Interesanti fakti par gleznām. Pasaules glezniecības šedevri. Slavenu mākslinieku gleznas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Daudzas slavenu mākslinieku gleznas satur izklaidējošus vēsturiskus to tapšanas faktus. Uzziniet vairāk par tiem.

Ekspresionisma ekspertu virsotne sauca Vincenta van Goga "Zvaigžņoto nakti" (1889). Bet pats autors to klasificēja kā ārkārtīgi neveiksmīgu darbu, jo viņa prāta stāvoklis tajā laikā nebija labākais. Tātad, pieci interesanti fakti par slaveno gleznu.

Draugu ķildas

Attēls parādījās pēc nopietna strīda ar draugu Polu Gogēnu, kurš ieradās Van Gogā, lai apmainītos ar pieredzi un auglīgu sadarbību. Garīgās slimības atkal saasinājās, emocionālā sabrukuma virsotnē viņš nogriež daļu auss un aizved to uz bordeli pie pazīstamas prostitūtas. Tas tika darīts ar bulli, kuru uzveica matadors. Brālis Teo bija spiests nogādāt nelaimīgo vīrieti psihiatriskajā slimnīcā. Tur ekspresionists radīja slaveno gleznu.

Ir izveidota "Zvaigžņota nakts".mākslinieka iztēle. Tāpēc pētnieki veltīgi mēģināja noteikt uzzīmēto zvaigznāju. Māksliniekam pēc brāļa lūguma tika atvēlēta atsevišķa telpa, kurā viņš varēja radīt savus šedevrus, viņam bija aizliegts iet ārā.

Ieraudzīju neredzamo

Psihisko slimību saasināšanās un smalkā pasaules uztvere ļāva viņam redzēt un attēlot turbulenci. Van Goga dzīves laikā nebija iespējams redzēt virpuļstrāvas. Tomēr ģeniālais Leonardo da Vinči šādu parādību spēja ieraudzīt pirms viņa.

Attēls mākslinieka acīs nebija viņa labākais darbs, parasts, jo viņš deva priekšroku darbam no dabas. Viņa tika izstādīta, pats Van Gogs teica, ka viņas mērķis ir parādīt pasaulei, kā nevajadzētu attēlot nakts ainavu. Taču ekspresionisti par galveno uzskatīja jūtu izpausmi, tāpēc "Zvaigžņotā nakts" viņiem bija stila ikona.

Mākslinieks uzgleznoja citu gleznu ar tādu pašu nosaukumu. Ainava izrādījās lieliska, tāpēc viņa apieta vienaldzīgos cienītājus. Van Gogs rakstīja savam brālim:

“Kāpēc spožās zvaigznes debesīs nevarētu būt svarīgākas par melnajiem punktiem Francijas kartē? Tāpat kā mēs braucam ar vilcienu uz Taraskonu vai Ruānu, mēs mirstam, lai sasniegtu zvaigznes.”

Tas ir skumji, jo savas dzīves laikā māksliniekam izdevās pārdot tikai vienu gleznu. Šie ir interesanti fakti par Zvaigžņoto nakti.

Trīs varoņi

Šo attēlu Vasņecovs veidoja 27 gadus. To laikā mākslinieku un viņa ģimeni pavadīja milzīgs audeklslaiks, kad no Maskavas pārcēlās uz Kijevu, kur strādāja pie Vladimira katedrāles freskām, bet vasarā no pilsētas uz ciematu. Interesants fakts par gleznu "Trīs varoņi" ir tas, ka autors darbu varēja pabeigt pēc dažām desmitgadēm, pateicoties Vasilijam Poļenovam, kurš atteicās pieņemt eļļā iesākto pirmo skici līdz liela mēroga versijai. tika uzrakstīts.

Varoņu kolektīvs tēls

Šie krievu varoņi dzīvoja dažādos laikos, tāpēc mēs ieguvām kolektīvu varoņu tēlu. Mākslinieka ideja bija ideja par varonīgiem aizstāvjiem, kuri devās patruļā, lai noskaidrotu, vai kāds kādu neaizvaino. Vēstures muzejā viņam bija atļauts aizņemties senās bruņas, kas palīdzēja viņam izveidot folkloras varoņus.

Dobrinja Ņikitiča, saskaņā ar eposiem, ir bojārs vai prinča radinieks. Pētnieki redzēja tā prototipu prinča Vladimira Sarkanās Saules onkulī. Bet patiesībā varonis Dobrinja absorbēja radinieku un paša autora vaibstus.

Iļja Muromets, saskaņā ar episko eposu, bija vecs kazaks un zemnieka dēls. Vēsturnieki ir atraduši vairākus prototipus. Viens no viņiem ir svētais vecākais, kurš atpūšas Kijevas-Pečerskas lavrā. Saskaņā ar eposiem, dzīves beigās Iļja devās mirt klosterī. Kijevas-Pečerskas varonim bija iesauka Chobotok. Fakts ir tāds, ka viņam izdevās cīnīties ar pretiniekiem ar vienu zābaku. Mākslinieka sēdētājas bija kabīne un zemnieks.

Eposos Aļoša Popoviča ir Rostovas priestera dēls, kurš izcēlās ar viltību. Annālēs ir prinča karavīrs, vārdā Aleksandrs Popovičs, un viņš kļuva par viņa prototipu. Avoti izvirza divas versijas par viņa dzīves laiku: 11. gadsimta sākums vai beigas vai 13. gadsimts, kurā viņš cīnījās ar tatāriem-mongoļiem. Aļoša Popoviča izskatās kā Savva Mamontova dēls, kurš bija Vasņecova draugs un mākslas mecenāts.

Varoņa atribūti

Dobrinjam kaklā karājās krūšu krusts ar nazi, ar kuru viņš nogalināja, saskaņā ar leģendu, čūsku. Mūsdienu folkloristi uzskatīja, ka Vasņecovs vēlējies vilkt paralēles un attēlot zemnieku cīņu pret pagānismu, par ko iestājās kņazs Vladimirs un viņa tēvocis Dobrinja. Bet Vasņecovs attēloja enkolpija krustu ar relikviju. To nēsāja kā rotājumu un talismanu virs drēbēm.

Dobrinja Ņikitiča rokās ir zobens, kas uzsver viņa piederību militārajai muižniecībai. Uz galvas ir ķivere grieķu cepures formā, kas aizgūta no Bizantijas. Tas tika uzrakstīts no Maskavas Kremlī esošās ieroču noliktavas eksponāta (XIII gs.). Jādomā, ka viņš ieradās Maskavā 15. gadsimtā, un viņu atveda Bizantijas princese Sofija, kura tika apprecēta kā Ivans III. Prinča radinieks ir ģērbies dārgās brokāta drēbēs un bruņās. Virs ķēdes pasta tiek nēsātas bruņas, kas izgatavotas no tērauda plāksnēm. Senajā Krievijā muižniecība tos izmantoja, lai samaksātu par zemes iegādi.

16. gadsimtā populārākais ķiveres veids bija ķiveres (uz Iļjas Murometa). Papildu aizsardzībai dažkārt tika izmantotas ķiveres, tās tika nolietotas.

Saskaņā ar Nikon hroniku, princis piešķīra Aleksejam Popovičam grivnu par uzvaru pār ienaidniekiem. Pirmo reizi Krievijā jušmans -plākšņu bruņas - minētas XVI gadsimta vidū. Tas tika atvests no Persijas. Saliktais loks ir izgatavots no dažāda veida koka. Bultas augšdaļa tika nokrāsota dažādās krāsās, lai ātri atrastu īsto, piemēram, lai caurdurtu bruņās tērptu ienaidnieku vai pieveiktu viņa zirgu. Aļoša Popovičs pārgājienā paņēma arfu, kas liecina par viņa mīlestību pret mūziku.

Priekšplānā māksliniece attēloja jaunus dzinumus kā paaudžu nepārtrauktības zīmi. Aiz varoņiem redzami pilskalni. Šis ir veltījums tiem, kuri, tāpat kā mūsdienu īstie varoņi, aizstāvēja savas dzimtās robežas.

Interesanti fakti par gleznu "Atkal deuce"

Šis audekls ir ļoti labi zināms mūsdienu skolēniem. Tā kā vispārējās izglītības programmā ir rindkopa par bildes aprakstu. Sižets ir vienkāršs un saprotams, taču daudzi nezina interesantus faktus par audeklu. Izrādās, Fjodora Rešetņikova glezna "Again deuce" ir iekļauta viņa darbu triloģijā. Pirmais triptiha darbs ir audekls "Ieraded atvaļinājumā". Autors to rakstīja 1948. gadā. Gleznā ir attēlots jauns suvorovietis, kurš ieradās apciemot savus radiniekus. Zēns ar lielu prieku sveic savu vectēvu kā virspavēlnieku, tādējādi parādot, ka ir apmierināts ar savu amatu.

Nākamo attēlu mākslinieks nolēma uzgleznot skolā, padarot galveno varoni par teicamnieku. Lai to izdarītu, viņš lūdza skolotājai atļauju sēdēt viņam vajadzīgajā vietā un rakstīt no dabas. Skolotājs piezvanīja izcilniekam un lūdza viņam atbildēt uz vienkāršu jautājumu par pētāmo tēmu. Tomēr zēns to nespējanodomāja, viņam par to bija kauns, un viņš nolaida galvu. Fakts ir tāds, ka viņš mākslinieku sajauca ar inspektoru.

Paturiet prātā

Tad Fjodors Pavlovičs nolēma mainīt ideju un attēlot neveiksminieku, lai tikai pārceltu sižeta darbību uz māju. Viņš galveno lomu atvēlēja savam kaimiņam - jaunajam vārtsargam. Tikai viņš viņam neatklāja sīkāku informāciju par attēla nosaukumu. Gleznošanas laikā grūtības sagādāja suns, kurš atteicās stāvēt taisni. Nācās ķerties pie viltības - dot sunim desiņas, lai tas vismaz dažas minūtes noturētos pareizajā pozīcijā. Ja paskatās uzmanīgi, fonā ir redzams pirmais triptiha attēls. "Atkal deuce" tika uzrakstīts 1952. gadā.

Trešā glezna

Pēdējais triloģijas attēls ir "Reexamination", kas sarakstīts 1954. gadā. Darbība pārceļas no pilsētas uz laukiem. Puika sēž pie galda un gatavojas jaunajiem eksāmeniem. Var redzēt, cik viņš ir nelaimīgs, jo viņam jāmācās mācības, kad draugi staigā un izklaidējas. Viena no triloģijas gleznām atkal karājas pie sienas, izceļot vienu tēmu.

Interesanti fakti par gleznu "Mona Liza"

Attēlā attēlotās sievietes sejas izteiksme liek domāt, ka viņa slēpj kaut kādu noslēpumu, ko neviens joprojām nespēj atšķetināt. Pateicoties Dena Brauna romānam "Da Vinči kods", slavenā glezna atkal uzsildīja ap sevi kaislības. Lasītāji pulcējās kā ģimenes pie apaļajiem galdiem, lai ātriatrisināt visus grāmatā aprakstītos slepenos faktus.

Leonardo da Vinči glezna ir slavena arī ar citiem faktiem. Šī ir glezna, ko veidojis slavens mākslinieks, kurš arī kļuva slavens ar savu darbu par cilvēka anatomiju. Audekls ir uzrakstīts savdabīgā manierē. Bet pats interesantākais fakts par gleznu ir tas, ka tā tiek zagta biežāk nekā citas. Šie dati ir zināmi plašam cilvēku lokam, taču ir arī citi, mazāk populāri dati.

Septiņi jauni fakti

Interesanti fakti par pasaules glezniecības šedevru ir arī šādi:

1. Audekla nosaukumā "Mona Liza" ir pareizrakstības kļūda. "Mona" itāļu valodā nozīmē "Madonna". Kuru Leonardo da Vinči attēloja uz audekla, joprojām nav zināms. Daži uzskata, ka tas bija pašportrets sievietes formā. Taču lielākā daļa uzskata, ka attēlotā meitene - Lisa Gerardini - ir divu dēlu māte.
2. Pasaules tēlotājmākslas šedevrs ir bojāts. 1956. gadā viņam akmeni meta Hugo Ungazs. Krāsas bojājumi kopš tā laika ir redzami netālu no Madonnas kreisā elkoņa.
3. Pasaules glezniecības šedevrs tiek uzskatīts par nenovērtējamu, tāpēc to nevar apdrošināt.
4. Var redzēt, ka bilde sieviete bez uzacīm. Pēc baumām, eksperti, mēģinot atjaunot attēlu, nejauši izdzēsa uzacis. Bet daži zinātnieki uzskata, ka autors apzināti nepabeidza attēlu, jo viņš bija perfekcionists.
5. Glezna atrodas Luvrā īpašā telpā. Ar moderno tehnoloģiju palīdzību telpai tika piešķirta īpaša temperatūra, lai šedevrs tiktu uzglabāts optimālos apstākļos. Pati bilde ir iekšāložu necaurlaidīgs stikls. Šī telpa muzejam izmaksāja vairāk nekā septiņus miljonus dolāru.
6. Eksperti ir pierādījuši, ka attēls tiek uzklāts trīs dažādos slāņos. Bet nav zināms, kas ir attēlots uz apakšējiem slāņiem. Viena versija - sieviete tur roku uz krēsla, nevis roku.
7. Marsels Dišāns 1919. gadā uzgleznoja Monas Lizas kopiju, taču pievienoja tai ūsas un bārdu.

Šis tēlotājmākslas darbs tiek uzskatīts par nepārspējamu šedevru pasaules klasikā.