2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Skatoties dažu dramaturgu, piemēram, Jevgeņija Jonesko, izrādes, mākslas pasaulē var sastapties ar tādu fenomenu kā absurda teātris. Lai saprastu, kas veicināja šī virziena rašanos, ir nepieciešams pievērsties pagājušā gadsimta 50. gadu vēsturei.
Kas ir absurda teātris (absurda drāma)
50. gados pirmo reizi parādījās iestudējumi, kuru sižets skatītājiem šķita absolūti bezjēdzīgs. Šo lugu galvenā koncepcija bija cilvēka atsvešināšanās no sociālās un fiziskās vides. Turklāt darbības laikā uz skatuves aktieriem izdevās apvienot nesavienojamus jēdzienus.
Jaunās lugas pārkāpa visus dramaturģijas likumus un neatzina nekādas autoritātes. Tādējādi visas kultūras tradīcijas tika apstrīdētas. Šī jaunā teātra parādība, kas zināmā mērā noliedza pastāvošo politisko un sociālo sistēmu, bija absurda teātris. Pirmo reizi jēdzienu teātra kritiķis Martins Eslins izmantoja tikai 1962. gadā. Bet daži dramaturgi nepiekrita šim terminam. Piemēram, Jevgeņijs Jonesko ierosināja nosaukt jaunu parādību"izsmiekla teātris".
Vēsture un avoti
Jaunā virziena aizsākumi bija vairāki franču un viens īru autors. Jevgeņijs Jonesko un Samuels Bekets spēja iegūt vislielāko skatītāju popularitāti. Žanra attīstībā savu ieguldījumu deva arī Žans Ženē un Artūrs Adamovs.
Ideja par absurda teātri vispirms radās E. Jonesko. Dramaturgs mēģināja apgūt angļu valodu, izmantojot pašmācības mācību grāmatu. Toreiz viņš vērsa uzmanību uz to, ka daudzi mācību grāmatas dialogi un rindas ir pilnīgi nesakarīgas. Viņš redzēja, ka parastos vārdos ir daudz absurda, kas bieži vien pat gudrus un pompozus vārdus pārvērš pilnīgi bezjēdzīgos.
Tomēr nebūtu gluži godīgi teikt, ka tikai daži franču dramaturgi bija iesaistīti jauna virziena izveidē. Galu galā eksistenciālisti runāja par cilvēka eksistences absurdumu. Pirmo reizi šo tēmu pilnībā attīstīja A. Kamī, kura darbu būtiski ietekmēja F. Kafka un F. Dostojevskis. Taču tieši E. Jonesko un S. Bekets noteica un uz skatuves uzcēla absurda teātri.
Jaunā teātra iezīmes
Kā jau minēts, jaunais virziens teātra mākslā noliedza klasisko dramaturģiju. Viņa kopīgās raksturīgās iezīmes bija:
- fantastiski elementi, kas lugā sadzīvo ar realitāti;
- jauktu žanru rašanās: traģikomēdija, komiskā melodrāma, traģiskais farss - kas sāka izspiest "tīros";
-izmantot citiem mākslas veidiem raksturīgu elementu iestudējumos (koris, pantomīma, mūzikls);
- atšķirībā no tradicionālās dinamiskās darbības uz skatuves, kā tas bija iepriekš klasiskajos iestudējumos, jaunajā virzienā dominē statika;
- viena no galvenajām izmaiņām, kas raksturo absurda teātri, ir jauniestudējumu varoņu runa: šķiet, ka viņi komunicē paši ar sevi, jo partneri neklausās un nereaģē viens uz otra replikām., bet vienkārši izrunājiet viņu monologus tukši.
Absurda veidi
Fakts, ka jaunajam virzienam teātrī bija vairāki dibinātāji uzreiz, izskaidro absurda iedalījumu tipos:
1. Nihilistiskas muļķības. Tie ir jau labi zināmo E. Jonesku un Hildesheimera darbi. Viņu lugas atšķiras ar to, ka skatītāji visas izrādes laikā nespēj saprast spēles zemtekstu.
2. Otrs absurda veids atspoguļo universālo haosu un kā vienu no tā galvenajām daļām cilvēku. Šādā garā tapa S. Beketa un A. Adamova darbi, kuri centās uzsvērt harmonijas trūkumu cilvēka dzīvē.
3. satīrisks absurds. Kā norāda nosaukums, šīs kustības pārstāvji Dürrenmatt, Grass, Frisch un Havel mēģināja izsmiet savas mūsdienu sociālās kārtības un cilvēku centienu absurdumu.
Absurda teātra galvenie darbi
Kas ir absurda teātris, skatītāji uzzināja pēc E. Jonesko un "Plikā dziedātāja" pirmizrādes. S. Beketa "Gaidot Godo".
Raksturīga "Plikā dziedātāja" iestudējuma iezīme ir tāda, ka uz skatuves neparādās tas, kuram vajadzēja būt galvenajam varonim. Uz skatuves ir tikai divi precēti pāri, kuru rīcība ir absolūti statiska. Viņu runa ir nekonsekventa un klišeju pilna, kas vēl vairāk atspoguļo priekšstatu par apkārtējās pasaules absurdumu. Šādas nesakarīgas, bet absolūti tipiskas piezīmes varoņi atkārto vēl un vēl. Valoda, kas pēc savas būtības ir veidota tā, lai atvieglotu saziņu, lugā tikai traucē.
Beketa lugā "Gaidot Godo" divi pilnīgi neaktīvi tēli nemitīgi gaida kādu Godo. Šis varonis ne tikai nekad neparādās visas darbības laikā, turklāt neviens viņu nepazīst. Zīmīgi, ka šī nezināmā varoņa vārds ir saistīts ar angļu vārdu God, t.i. "Dievs". Varoņi atsauc atmiņā nesakarīgus fragmentus no savas dzīves, turklāt viņus nepamet baiļu un neziņas sajūta, jo vienkārši nav tāda rīcības, kas varētu cilvēku pasargāt.
Tādējādi absurda teātris pierāda, ka cilvēka eksistences jēgu var atrast tikai apzinoties, ka tai nav nozīmes.
Ieteicams:
“No dzīves mēs veidojam prozu”, jeb Kas ir dzejolis
Jebkuru lietu, kas pastāv Visumā, var aprakstīt, izmantojot jūtas, emocijas, fiziskos likumus un parādības, baumas, stāstus un daudz ko citu. Bet, atgriežoties senatnē, jūs varat uzzināt, ka lielākajai daļai tekstu bija vienā vai otrā veidā atskaņotas rindas, un pat viss teksts bija pilnībā uzrakstīts panta formā
Dzīves dekorēšanas māksla jeb Kas ir raksts
Cilvēka dabā ir novērtēt skaisto, un viņš vienmēr ir centies to ienest savā dzīvē. Lai to izdarītu, vienkāršiem ikdienas priekšmetiem tika pielietoti atkārtoti punkti un līnijas, bet pēc tam sarežģītāki raksti un ornamenti. No seniem laikiem līdz mūsdienām ir pagājuši daudzi gadsimti, taču arī mūsdienās zīmējumi ar atkārtojošos ritmu mūs ieskauj un rotā mājokli un apģērbu. Kas ir raksts un ornaments, kā tie ir līdzīgi un kādas ir atšķirības starp tiem? Mēģināsim atbildēt uz visiem šiem jautājumiem
Kas ir japāņu teātris? Japāņu teātra veidi. Teātris Nr. Kiogen teātris. kabuki teātris
Japāna ir noslēpumaina un savdabīga valsts, kuras būtību un tradīcijas eiropietim ir ļoti grūti saprast. Tas lielā mērā ir saistīts ar faktu, ka līdz 17. gadsimta vidum valsts bija slēgta pasaulei. Un tagad, lai sajustu Japānas garu, izzinātu tā būtību, ir nepieciešams pievērsties mākslai. Tā kā nekur citur pauž tautas kultūru un pasaules uzskatu. Japānas teātris ir viens no senākajiem un gandrīz nemainīgajiem mākslas veidiem, kas līdz mums ir atnācis
Ģitāru cīņa jeb kā apgūt sešstīgu instrumenta mākslu
Gitāras cīņa ir viens no populārākajiem spēles veidiem. Šīs tehnikas veidi ļauj iemācīties milzīgu skaitu dziesmu pat iesācējam mūziķim
Gadījumi no dzīves ir smieklīgi. Smieklīgs vai smieklīgs atgadījums no skolas dzīves. Smieklīgākie gadījumi no reālās dzīves
Daudzi gadījumi no dzīves smieklīgi un smieklīgi aiziet tautā, pārvēršas jokos. Citi kļūst par lielisku materiālu satīriķiem. Bet ir tādi, kas uz visiem laikiem paliek mājas arhīvā un ir ļoti populāri ģimenes vai draugu sapulcēs
