Gerhards Rihters ir Eiropas dārgākais dzīvais mākslinieks

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Viņš tiek uzskatīts par visietekmīgāko, slavenāko dzīvo mākslinieku. Izsolēs pārdoto darbu kopējā vērtība pārsniegusi pusmiljardu dolāru. Vienas preces cenas rekords tika uzstādīts 2015. gada februārī ar abstraktu skaņdarbu, par kuru tika samaksāti aptuveni 44,5 miljoni USD.

Gerhards Rihters, būdams cienījamā vecumā, mīl vientulību un aktīvi turpina strādāt savā studijā netālu no Ķelnes. Katra jauna viņa darbu izstāde pārsteidz ar radošo meklējumu novitāti un kļūst par spilgtāko notikumu Eiropas un pasaules mākslas dzīvē.

Vācija, Austrumvācija, Vācija

Viņš dzimis 1932. gadā Drēzdenē. Tēvs - Horsts Rihters - bija skolas skolotājs, bet viņa māte Hildegarde vairāk ietekmēja Gerharda garīgo attīstību. Viņa atbalstīja sava dēla agrīno interesi par mākslu.

1951. gadā Gerhards Rihters iestājās Drēzdenes Augstākajā Tēlotājmākslas skolā Hochschule für Bildende Künste, kur ieguva stabilu akadēmisko izglītību. Mākslas dzīve Austrumvācijā, kur dzimis Gerhards, kļuva arvien ideoloģiskāka. Jaunā mākslinieka sākotnējās apmācības periods profesijā norisinājās vidē, kur sociālistiskais reālisms kļuva par galveno mākslas stilu, un cīņas pret formālismu un abstrakcionismu apstākļos tas bija vienīgais vispār.

1958. gadā Rihters apmeklēja Kaseles pilsētu (Rietumvācijas teritorija) laikmetīgās mākslas izstādē ar nosaukumu "Dokuments". Tā mērķis bija pārvarēt nacistu mantojumu mākslā - avangards tika vajāts arī fašisma laikā. Mākslinieku, kuri iemiesoja avangardiskākās idejas - Džeisona Polloka, Žana Fautrjē, Lūsio Fontana un citu gleznas, radīja apvērsumu Rihtera domāšanā. Vēlme atrast radošuma brīvību noveda viņu pie lēmuma emigrēt, lai gan viņš vienmēr uzskatīja sevi par apolitisku mākslinieku. 1961. gadā Gerhards Rihters kļūst par politisko bēgli un nokļūst Vācijā.

Eksperimenta laiks

1961. gadā Rihters, lai gan pabeidza kursu Drēzdenes Augstākajā skolā, atkal kļūst par studentu. Viņš iestājas Diseldorfas Mākslas akadēmijā. Tur saņemtā stipendija kļuvusi par būtisku palīgu emigranta dzīvē. Viņa dzīve šajā periodā bija sava ceļa meklējumi mākslā un pastāvīgu eksperimentu laiks. Viņš izmēģina spēkus gandrīz visās mūsdienu glezniecības jomās - no abstraktā ekspresionisma līdz popmākslai.

Gerhards starp klasesbiedriem atrod domubiedrus, starp kuriemZigmārs Polke, Konrāds Fišers. 1963. gadā vienā no tukšajiem veikaliem Diseldorfas centrā tiek atklāta viņu kopizstāde, kurā popārta kompozīcijas papildina performance ar dzīvu skulptūru piedalīšanos, filmu projekcija u.c. Rihters un viņa draugi nosauca savu radošo stilu kapitālistiskais reālisms bez ironijas.

Gerhards Rihters lielāko daļu savu tā laika darbu uzskatīja par mazvērtīgiem un iznīcināja. Taču tieši tad parādījās viņa pirmās gleznas, kas radītas, pamatojoties uz melnb altām fotogrāfijām, kurās reālistisks attēls tiek pakļauts raksturīgam izplūšanai, kas kļuvis par meistara pazīmi.

Kopš 1964. gada pēc akadēmijas absolvēšanas sākas mākslinieka patstāvīgais ceļš.

Ceļš uz atpazīstamību

1967. gadā Rihters tika apbalvots ar Kunstpreis Junger Westen – balvu, ar kuru tiek godināti talantīgākie jaunie mākslinieki Vācijā, un 1971. gadā viņa darbiem tiek piešķirts vesels paviljons slavenajā Venēcijas biennālē. 1973. gadā notika pirmā mākslinieka personālizstāde ASV.

Kopš tā laika viņa gleznas ir parādījušās prestižākajās publiskajās un privātajās kolekcijās. Papildus viņa darbu tīri mākslinieciskajiem nopelniem eksperti un skatītāji atzīmē radītāja meklējumu un eksperimentu mērogu. Rihtera idejas iedvesmo māksliniekus visā pasaulē, kļūstot par pamatu jaunām mūsdienu glezniecības tendencēm.

Klasifikācijas grūtības

"Manā mākslā nav programmas, nav vienota stila, nav vienota virziena," patīk atkārtot Gerhards Rihters. Viņa bildesdažādi žanros un tēmās. Papildus darbiem, kas tapuši glezniecības un fotogrāfijas krustpunktā, meistars veido neobjektīvas daudzslāņu krāsainas kompozīcijas, kas dzimst ar skrāpju, otu un slotiņas palīdzību - platu lāpstiņu, kas sadala krāsainus maisījumus pa lielu plakni.

Pazīstams ar saviem vienkrāsainajiem (pelēkajiem) minimālisma audekliem un neobjektīviem un figurāliem, hiperreālistiskiem portretiem un ainavām, kā arī pārsteidzošām klusajām dabām fotoglezniecības stilā – tādas ir "Sveces", kas tapušas g. 80. gadu sākums un daudz kas cits. Viņš piedalījās Ķelnes katedrāles slaveno vitrāžu restaurācijā. Tēlniecība ir sastopama arī jaunākajās izstādēs - trīsdimensiju stikla lokšņu kompozīcijas, kas izvietotas dažādos leņķos.

Rihters 21. gadsimtā

Kopā zināmi aptuveni trīs tūkstoši mākslinieka gleznu. Neskatoties uz Rihtera insultu, katru gadu parādās aptuveni divi simti viņa jauno gleznu.

Viņš ir samulsis un apmulsis par cenām, par kādām viņa darbi tiek iegādāti izsolēs. Viņš izrāda šaubas par to pamatotību, sakot, ka mūsdienās mainās pati mākslinieciskās jaunrades būtība. Tajā pašā laikā viņa vērtējumā par tīrās mākslas lomu mūsdienu dzīvē pieaug skepses daļa. Neskatoties uz to, viņš ir pilns enerģijas un vēlmes strādāt un radīt.