2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Droši, ka katrs no mums ir dzirdējis tādu lietu kā "futūrisms". Tūlīt rodas zināms abstrakts priekšstats par kaut ko fantastisku, jaunu, iracionālu. Lai izvairītos no minējumiem, pievērsīsimies šim mākslas stilam.
Kas ir "futūrisms"?
Kopumā futūrisms ir plaši izplatīts 20. gadsimta sākuma literārā un mākslas stila nosaukums, kas sākotnēji radās Itālijā, bet pēc tam Krievijā. Futūristi uzcēla sava veida nākotnes prototipu, kura pamatprincips bija kultūras stereotipu iznīcināšana. Var teikt, ka viņi bija sava veida revolucionāri mākslā, jo mērķis bija visu radošās darbības priekšteču ideoloģijas un ētiskā skatījuma vispārēja atjaunošana. Šī radikālā programma izaicināja visu mākslas mantojumu, nepavisam neapmierinoties ar prasībām pēc absolūtas mākslas autonomijas. Viņi ne tikai izvirzīja jaunu pasaules kārtības modeli, bet arī atjaunoja jaunu tehnoloģiju un urbānisma prototipu.
Futūrisms 20. gadsimta glezniecībā
Var teikt, ka futūrisms glezniecībā irviegls nicinājums pret akadēmismu, veicinot nestatiskuma un unikalitātes izpausmi. Sākotnējie glezniecības līderi bija tādi mākslinieki kā Hugo Boccioni, Carlo Carra, Gino Severini, Giacomo Balla. Izpildes metode ir ļoti līdzīga kubismam un ekspresionismam, bet sociālās un politiskās kustības vizualizācija ir kļuvusi atšķirīga. Futūrisma mākslinieki centās radīt no jauna tādu attēlu, kas varētu pārcelt skatītāju uz dimensijas otru pusi, pārnest to uz attēla centru, lai telpiskums kļūtu taustāms un kustība asāka. Visbiežāk uz audekliem tika attēlotas ģeometriskas figūras, kas bija ļoti daudzpusīgas. Tika radīta sava veida kaleidoskopa ilūzija, kuras krāsu gamma bija neparasti daudzpusīga.
Neparastais krāsu spektrs futūristisku mākslinieku darbos
Futūrisms glezniecībā nav tikai figūru kompozīcijas. Savdabīga īpašība ir krāsu spektrs, kura daudzveidība ļauj veidot māksliniekam raksturīgu rokrakstu. Kāds izmantoja spilgtas krāsas, atstājot novārtā krāsu sajaukšanu, kāds deva priekšroku salīdzinoši vienmuļiem toņiem. Tādējādi mākslinieki demonstrēja abstrakto mākslu, kuras mērķis bija radīt dinamiskas kompozīcijas, vizualizējot tādas fiziskas parādības kā enerģija, ātrums un pat skaņa. Šo skaņdarbu īpatnība ir konkrēta satura neesamība, mākslinieks pirmām kārtām tiecās raisīt skatītājā brīvas asociācijas, kas rada dažādas domas un emocijas.
Futūrisms krievu glezniecībā
Patīk orientācijaiFutūrisms vizuālajā mākslā pastāvēja līdz 20. gadu sākumam. Krievu mākslinieki šajā periodā izrādījās ļoti saskaņoti ar saviem meklējumiem, jo viņi bieži uzturējās Eiropā. Radošās figūras atrada personisku atsaucību itāļu izcelsmes futūristu manifestos, taču tajā pašā laikā tās atšķīrās savā ideoloģijā. Krievu futūristi bija neatkarīgi no Rietumu māksliniekiem, piemēram, viņi apdziedāja nevis tehnoloģiju pārākumu, bet gan cilvēku vientulību starp mašīnām. Tieši no šī brīža krievu mākslinieki sāka ķerties pie tradicionālās mākslas pieredzes un sāka aktīvi strādāt pie aktīvas mūsdienu dzīves tēlu radīšanas visā tās vienkāršībā. Ar pārliecību varam teikt, ka māksliniekiem futūrisms glezniecībā ir pašizpausmes, pašapliecināšanās līdzeklis.
Futūrisma pārstāvji glezniecībā
Krievijā pirmie futūrisma pārstāvji, kas atbalstīja šo tendenci, bija brāļi Burliuki.
Tiem izdodas attēlot neticami spilgtus attēlus. Izrādās, brāļi ne tikai radīja arvien jaunus darbus, bet arī bija jaunu grupu dibinātāji starp māksliniekiem, kas popularizēja jauno virzienu. Pēc tam, kad mantinieku loks sāka strauji augt. Mums ir zināmi tādi populāri futūristi kā N. Burļuki, M. Larionovs, N. Gončarova, M. Matjušins, N. Kulbins, A. Eksters, M. F. Larionovs, N. S. Gončarova, K. Maļevičs. Šo pārstāvju darbos varam novērot perspektīvas daudzdimensionalitāti, kuras kombināciju katrs skatītājs redz savā veidā.
Futūrisms iekšāglezna. Bildes
"Rudzu novākšana", 1912). Viens no netipiskiem kubofutūristiskajiem darbiem bija spilgti Vladimira un Dāvida Burliukovu portreti Vasilija Kamenska grāmatā "Tango ar govīm" (1914).
Šajā laikā literatūra harmoniski pievienojās tēlotājmākslai. Futūristiskā virziena dzejnieki ķērās pie mākslinieku vizualizācijas, kā rezultātā radās vispārīgi darbi.
Piemērs vienam no Malēviča darbiem - "Aviators" (1914)
Apskatīsim vienu no darbiem. Šī attēla raksturlielums būtībā ir līdzīgs: attēlotā attēla ģeometrizācija ir līdzīga kubistu māksliniekiem. Bet futūristiem, tas ir, kubofutūristiem, ģeometrizācijai ir vismazākā loma, un tā ne vienmēr ir raksturīga. Malēviča gleznā mēs redzam ģeometrizētu vīrieša figūru, kas saķēdēta kaut kādās metāla bruņās. Attēla augšējā daļā redzam dakšas attēlu, šeit ir zāģis, spēļu kārts un izkārtne. Šķiet, ka viss šis attēls ir peldošs, peldošs. Katrs darbs nes simbolu, un šī radīšana nav izņēmums. Var teikt, ka attēlotie objekti simbolizē aviācijas specifiku tās pirmajos gados. It kā paceļas pati aeronauta figūra. Šķiet, ka pati telpa sastāv tikai no daudzkrāsainām plaknēm un tilpumiem cilindra formā.
Pēc kara perioda katrs "izdzīvojušais" mākslinieks ir futūristsvirzoties viņa virzienā. Var teikt, ka futūrisms kā mākslas virziens pamazām sāka zaudēt savu aktualitāti un kopumā izsmēla savu formālo realizāciju un idejas. Bet futūrisms glezniecībā ir vesels laikmets mākslas vēsturē. Tieši ar radošuma palīdzību figūras centās mainīt pasauli, iztulkot cilvēku pasaules uzskatu no cita leņķa, izmantojot pašizpausmi un simbolu dziļumu. Sociālo jautājumu incidenti vienkārši izveidoja filozofiju, kas ietekmēja ne tikai glezniecību un literatūru, bet arī kino, videomākslu un, protams, teātra mākslu.
Ieteicams:
Postmodernisms glezniecībā. Postmodernisma pārstāvji
Postmodernisms glezniecībā ir mūsdienu tendence tēlotājmākslā, kas parādījās 20. gadsimtā un ir diezgan populāra Eiropā un Amerikā
Krievu futūrisms literatūrā - poētisks trieciens estētikai un sadzīvei
Krievu futūrisms literatūrā parādījās 20. gadsimta sākumā. Šis laiks sakrita ar tās attīstībai labvēlīgu sociāli politisko situāciju valstī. Kā gaidīts, kritiķi un augstākā sabiedrība futūristus neuztvēra, bet vienkāršie cilvēki izturējās pret viņiem ar cieņu un mīlestību
Abstrakcionisms – kas tas ir? Abstrakcionisms glezniecībā: pārstāvji un darbi
Abstrakcionisms ir revolūcija glezniecībā. Viņš absorbēja daudzas avangarda šķirnes. Un katrā bija meistari, kuru darbs paliks gadsimtiem ilgi
Dadaisms - kas tas ir? Dadaisma pārstāvji glezniecībā
Mūsdienu pasaulē cilvēki īpašu uzmanību pievērš savai kultūrai un garīgajai attīstībai. Vairs nepietiek būt ekspertam tikai vienā jomā, lai uzturētu interesantu sarunu inteliģentā uzņēmumā
Rokoko glezniecībā. Rokoko pārstāvji glezniecībā un viņu gleznojumi
Rokoko pārstāvji 18. gadsimta glezniecībā attīstīja galvenokārt galantas ainas no aristokrātijas dzīves. Viņu audeklos ir attēlota romantiska pieklājība ar erotikas pieskaņu uz pastorālo ainavu fona