2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Veids, kādā mākslinieks attēlo dabu, ir cieši saistīts ar tās sabiedrības uztveri; tāpat skatītājs dabu sāk uztvert tādu, kāda tā ir attēlota dažādos tēlotājmākslas un vizuālās mākslas žanros. Šī savstarpējā atkarība ir nedalāma un izriet no tradīcijas redzēt mākslu kā apkārtējās pasaules atspulgu kopumā un jo īpaši dabu.
Ainavu glezniecība, mūsdienu mākslinieku ainavas, kā arī fotogrāfijas, to pieaugošā popularitāte liecina par sabiedrības vēlmi kļūt tuvāk dabai, un tajā pašā laikā daudzi mākslinieki, kuri izvēlējušies šo žanru sev, rada tādā veidā, ka tie pamodina skatītājos snaudošo interesi par ainavām un dabu.
Morberts: mūsdienu mākslinieku ainavas
Mūsdienu glezniecībai ir neticams potenciāls, pateicoties izglītības pieejamībai, materiāliem, iespējai ceļot un bagātajām ainavu glezniecības tradīcijām. Mūsdienu mākslinieki var smelties iedvesmu no meistariem, jo viņu stili un tehnikas ir dziļi pētītas un ļauj jaunajiem māksliniekiem labāk koncentrēties uz savu individualitāti un identitāti.
Mūsdienu ainavas svārstās no fotogrāfiskām un hiperreālistiskām līdz impresionisma iedvesmotām vai pilnīgi jaunām, glezniecībā vēl neredzētām ainavām. Izmantojot plašu augstas kvalitātes materiālu un palīglīdzekļu klāstu, mākslinieki var radīt mākslu mājās un ceļā, izstādīties nelielās galerijās vai tiešsaistē.
Gleznot ainavu ar guašu mūsdienās ir tikpat vienkārši kā gleznot ar eļļu vai akvareli; strādāt ar otām ir tikpat vienkārši kā ar paletes nazi vai planšetdatoru un irbuli. Mūsdienu glezniecība ir kļuvusi pieejamāka ne tikai māksliniekiem, bet arī skatītājam, kurš mūsdienās ir tuvāk mākslai nekā jebkad agrāk un var jebkurā brīdī novērtēt mūsdienu mākslinieku gleznas eļļā, tikai nospiežot pogu.
Materiāli
Mulberts, mūsdienu mākslinieku ainavas un daudzi citi populāri žanri turpina saglabāt tradīcijas, tas ir, gleznas galvenokārt tiek gleznotas ar krāsām uz audekla vai papīra. Lai gan ir izņēmumi. Viens no šādiem izņēmumiem ir digitālā glezniecība, kas, lai arī tā atšķiras no cita, joprojām lielā mērā ir līdzīga tās klasiskajai priekštecei. Ir vērts atzīmēt, ka digitālā glezniecība – mūsdienu mākslinieku ainavas, kas veidotas, izmantojot digitālās tehnoloģijas – var būt tikpat krāšņa un daudzveidīga kā tradicionālā. Pierādījums tam ir ķīniešu mākslinieka Džu Haibo apbrīnojamie darbi.
Izplatītākās molberta ainavu glezniecības tehnikasšodien ir ainavas eļļā uz audekla un ainavas akvarelī uz papīra. Diezgan izplatītas ir arī akrila krāsas un pasteļi, turklāt daudz retāk var atrast ainavu guašas, tušas vai temperas krāsā.
Mākslinieks var parādīt arī individuālu pieeju instrumentu izvēlē. Tikai daži mākslinieki uzdrošinās attālināties no ierastās kombinācijas audekls-krāsa-ota, īpaši gleznojot ainavas, taču ir drosmīgi vīri, kuri pierāda, ka neliels risks var atmaksāties. Mūsdienu mākslinieks Daniels Kastans glezno neticamas pilsētas ainavas, izmantojot paletes nazi, mazu, lāpstiņas formas māksliniecisko nazi. Viņa darbs ir unikāls un atspoguļo mūsdienu pilsētu garu ar savu asumu un pēkšņumu.
Vietējās gleznas: mūsdienu krievu mākslinieku ainavas
Šodien Krievijā ir daudz talantīgu un izcilu ainavu gleznotāju. Iespējams, tāpēc, ka krievu glezniecība vienmēr ir bijusi nedaudz nošķirta no pasaules mākslas, ainavu glezniecības tradīcija Krievijā praktiski nav pārtraukta un gandrīz vienmēr, kaut arī ne absolūti, ievēroja lielo nacionālo ainavu gleznotāju tradīcijas. No mūsdienu māksliniekiem, kuri par galveno tēlojuma objektu izvēlējušies dabu, skaļākie vārdi ir Aleksandrs Afonins, kurš tiek dēvēts par jauno Šiškinu, un Viktors Bikovs, kura gleznas ir gan pasakaini krāsainas, gan neticami reālistiskas.
Iepriekš minētie mākslinieki ainavu glezniecības žanrā strādā jau ilgu laiku un ir pieredzējuši profesionāļi ar globāluvārdus. Jauno un daudzsološo mākslinieku vidū īpašu uzmanību piesaista Aleksejs Savčenko. Mākslinieks izceļas ar oriģinalitāti un "emocionālo reālismu". Viņa gleznas bieži tiek salīdzinātas ar Īzaka Levitāna gleznām.
Ārzemju mākslinieku mūsdienīgas ainavas
Starp milzīgo un arvien pieaugošo mākslinieku plūsmu visā pasaulē ir ļoti grūti izvēlēties dažus no izcilākajiem. Mūsdienās ainava ir pieprasīts un populārs žanrs mākslinieku vidū, daudzi jauni talantīgi gleznotāji tajā atrod savu aicinājumu.
Akvarelis ir atradis ideālu veidu, kā izpausties, tādi mākslinieki kā Lorāns Parseljē, kurš rada fotoreālistiskas ainavas no vietām, kas viņu iespaido, un Ēriks Lorāns, kura krāsas, šķiet, bēg no mākslinieka un veido attēlu paši, nevienmērīgi izlīst uz papīra.
Neticami spilgtas ainavas ir radījis ķīniešu eļļas gleznotājs Hons Leungs; Akrila krāsām sirreālu dabas skatu radīšanai priekšroku dod amerikānis Džeremijs Miranda. No netradicionālajiem materiāliem ievērības cienīgi ir grafīts un šķīdinātājs, ko Elizabete Patersone izmanto, veidojot savas unikālās "lietainās ainavas".
Ieteicams:
Glezniecība: Renesanse. Itāļu renesanses mākslinieku radošums
Renesanses periods ir cieši saistīts ar jaunu glezniecības stilu un paņēmienu rašanos Itālijā. Rodas interese par seniem tēliem. Tā laika glezniecībā un skulptūrās dominē sekulārisma un antropocentrisma iezīmes. Viduslaiku laikmetam raksturīgo askētismu nomaina interese par visu ikdienišķo, dabas un, protams, cilvēka bezgalīgo skaistumu
Japāņu glezniecība. Mūsdienu japāņu glezniecība
Japāņu glezniecība ir vecākā un izsmalcinātākā tēlotājmākslas forma, kas aptver daudzas tehnikas un stilus. Visā tās vēsturē tas ir piedzīvojis daudzas izmaiņas
Ainavas skati glezniecībā
Tēlotājmākslas žanrs, kura galvenā tēma ir dzīvā jeb cilvēka radītā vide, patstāvīgs kļuva vēlāk nekā citi - sižets, klusā daba vai animālistika
Kādas ir gleznas par krievu mākslinieku ziemu? Kāda bija ziema krievu mākslinieku gleznās?
Īpašu vietu tēlotājmākslā ieņem krievu mākslinieku gleznas par ziemu. Šie darbi atspoguļo Krievijas dabas rāmā skaistuma pilnību, atklājot tās krāšņumu
Futūrisms glezniecībā ir Futūrisms glezniecībā 20.gs.: pārstāvji. Futūrisms krievu glezniecībā
Vai zini, kas ir futūrisms? Šajā rakstā sīkāk iepazīsies ar šo virzienu, futūrisma māksliniekiem un viņu darbiem, kas mainīja mākslas attīstības vēstures gaitu