2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Visā pasaulē ir zināmi daudzi mūsdienu cilvēku attēli. Viņus apbrīno, apbrīno par viņu nepārspējamo skaistumu un sižeta oriģinalitāti. Īsti mākslas pazinēji vēlētos, lai daži no tiem būtu mājās, lai katru dienu varētu apbrīnot īstus šedevrus. Patiešām, visspilgtākie un neaizmirstamākie ir cilvēku portreti. Bildes kļūst ne tikai atpazīstamas, bet arī daudzu paaudžu iemīļotas. Tas tāpēc, ka uz audekla attēlotā cilvēka skatienā mums ir iespēja nolasīt viņa iekšējo būtību. Daži mākslas vēsturnieki saka, ka viņi cenšas nolasīt attēlotā varoņa dvēseli. Ir ļoti izklaidējoši iepazīties ar otra cilvēka iekšējo pasauli un salīdzināt to ar savu realitātes uztveri. Ļaujiet mums sīkāk apsvērt slavenākās mākslinieku gleznas ar cilvēkiem. Katrs no tiem ir unikāls un savā veidā neatkārtojams.
Persiku meitene
Izcils V. A. Serova darbs, kuram viņš ir parādā savu slavu. Tas tika uzrakstīts 1865. Attēla izveides iemesls bijaparasts gadījums: muižas muižas apmeklējums. Uz audekla attēlotā meitene ir Vera Mamontova, slavenā filantropa meita, kuras mājā mākslinieks viesojās. Audekla tapšanas laikā meitenei bija tikai divpadsmit gadi. Viņas attēla detaļas, kas uzņemtas uz audekla, atspoguļo bērna raksturu, un interjera iezīmes uzsver atmosfēru, kurā viņa aug. Ir patīkami apbrīnot attēlu: tā diskrētās krāsas nomierina, rada skaidrības un miera sajūtu.
"Meitene ar persikiem" attiecas uz V. A. Serova agrīno radošuma periodu. Uzmanīgi aplūkojot attēlu, var redzēt, ka apkārtējā telpa atspoguļo mājā valdošo kārtību. Un tikai pati meitene it kā uz minūti apsēdās pie galda, lai pozētu. Izlobīti mati, pietvīkusi seja – visas šīs pazīmes liecina, ka dzīve viņai ir noslēpums, ko vēlos aptvert. Šķiet, ka jebkurā brīdī viņa var atrauties un aizbēgt, lai spēlētu tālāk. Bērna sejā redzams vieglums un neuzmanība. Viņa rokās tur persiku, kas ir izrakstīts tik naturāli, ka uzreiz gribas ēst. Patiesībā mākslinieka lielais nopelns ir spēja parādīt tik nepiespiestu atmosfēru, atklāt tāda bērna raksturu, kurš ir apmierināts ar sevi un apkārtējo realitāti.
Marijas Lopuhinas portrets
Šī brīnišķīgā portreta autors ir Vladimirs Borovikovskis. Viņš uz audekla iemūžināja jaunas sievietes nezūdošo skaistumu. Attēla rakstīšanas laikā Marijai bija tikai astoņpadsmit gadu. Kadskatoties uz šo portretu, rodas iespaids, ka māksliniece vēlējusies saglabāt savu garīgo tīrību un nemitīgo grāciju. Patiesībā šī ir bilde, kurā cilvēks ir parādīts no iekšpuses. Uzmanīgi ieskatoties, var dzirdēt, kā autors bez vārdiem saka: "Paliec pēc iespējas ilgāk, neizbalē." Ir zināms, ka Marija Lopuhina dzīvoja tikai divdesmit trīs gadus un nomira no patēriņa.
Jaunā sieviete ir attēlota vieglā un smalkā tērpā. Šajā noslēpumainajā izskatā ir lasāmi izsmalcināti sejas vaibsti, bālums un aristokrātija! Neviena cita bilde ar cilvēkiem neizraisa tik daudz maigu jūtu! Jūs varat skatīties uz viņu bezgalīgi, katru reizi apbrīnojot nezūdošo skaistumu.
Mona Liza
Gleznu apraksts ar cilvēkiem bez šī apbrīnojamā darba būtu nepilnīgs. Džokondu sauc par īstu pasaules mākslas šedevru. Daudz strīdu un diskusiju notiek ap Monu Lizu. Kāds viņu apbrīno, citi izvairās ar viņu satikties, izjūtot neizsakāmu noraidījumu. Jebkurā gadījumā tas aizraus skatītāju, atstājot dvēselē ambivalentas sajūtas. Patiešām, attēls ir diezgan neskaidrs, taču tas nevar atstāt vienaldzīgu nevienu. "Monas Lizas" smaids ir īsts noslēpums.
Ja ilgi skaties uz attēlu, šķiet, ka uz tevi skatās dzīva cilvēka acis, ar kuru notiek slepena saruna. Šķiet, ka viņa tagad runās vai mainīs pozīciju. Šī bilde daudzus biedē, liek atrasties ilgstošā stāvoklīnejutīgums.
Dāma ar Ermīnu
Vēl viens Leonardo da Vinči radījums. Nepārspējams, meistarīgs darbs, kas pelnījis īpašu uzmanību. Jauna sieviete rokās tur savvaļas dzīvnieku, kurš nebrīvē arī ir slikti pieradināts. Šāds kontrasts uzsver to, ka māksliniecei patika eksperimentēt ar priekšmetiem, radot unikālus un valdzinošus attēlus.
Meitenes acis ir novērstas - viņa neskatās uz skatītāju. Sejas vaibsti ir precīzi izgrebti no b alta marmora. Viss viņas izskats uzsver nenoliedzamu sievišķību.
Secinājuma vietā
Tādējādi gleznas ar cilvēkiem vienmēr ir paša mākslinieka iekšējās pasaules atspulgs. Viņi uzsver katra nodzīvotā mirkļa nenoliedzamo nozīmi. Mēs tos varam apbrīnot, apmeklējot galeriju vai izkarinot reprodukciju savās mājās.
Ieteicams:
Maxfield Parrish: mākslinieka biogrāfija, slavenas gleznas
Raksts stāsta par mākslinieku Maksfīldu Pārišu, viņa kā ilustratora un vienkārši ainavu gleznotāja darbu. Tiek aplūkots mākslinieka stils, viņa zīmēšanas tehnikas, sēdētāju un modeļu izvēles īpatnības. Tiek sniegta viņa gleznas "Rītausma" vēsture - viens no slavenākajiem un populārākajiem darbiem divdesmitā gadsimta sākuma amerikāņu mākslinieku vidū
Kuri mākslinieki gleznoja vēsturiskas gleznas? Vēsturiskās un ikdienas gleznas XIX gadsimta krievu mākslinieku darbos
Vēsturiskām gleznām nav robežu visā to žanru daudzveidībā. Mākslinieka galvenais uzdevums ir nodot mākslas pazinējiem ticību pat mītisku stāstu reālismam
Mākslinieks Aleksandrs Rodčenko: slavenas avangarda gleznas un to nosaukumi
A. M. Rodčenko gleznas virkne autoritatīvu kritiķu nav nejauši atzinuši par pasaules mākslas šedevriem. Savas ilgās dzīves laikā slavenais padomju gleznotājs paguva izveidot vairākas autortiesību ilustrācijas tehnikas, nāca klajā ar unikālas metodes darbam ar fotogrāfiju, kļuva par reklāmas dibinātāju PSRS un pirmo padomju dizaineri
Etīde glezniecībā ir Jēdziens, definīcija, izcelsmes vēsture, slavenās gleznas un tehnikas glezniecībā
Mūsdienu tēlotājmākslā pētījuma lomu nevar pārvērtēt. Tā var būt gan gatava glezna, gan tās daļa. Zemāk esošajā rakstā ir sniegtas atbildes uz jautājumiem par to, kas ir skice, kas tās ir un kam tās paredzētas, kā to pareizi uzzīmēt, kādi slaveni mākslinieki gleznojuši skices
Slavenas suņu gleznas
Suns cilvēka dzīvē nozīmē ļoti daudz. Viņa ir viena no viņa vecākajām pavadonēm. Nav pārsteidzoši, ka mākslā šie dzīvnieki bieži tika attēloti gan uz audekliem, gan tēlniecībā. Mākslinieki vienkārši nevarēja izslēgt šo attēlu no dzīves. Bildes ar suņiem tapušas dažādās tehnikās, stilos, tiešā un metaforiskā nozīmē. Audekli, kuros tie attēloti, karājas muzejos un ir daļa no privātajām kolekcijām. Sīkāka informācija par dažiem darbiem ir atrodama šajā rakstā