2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Vēsturiskas gleznas, kuru pamatā ir patiesi stāsti, vienmēr ir interesējušas dažāda līmeņa krievu un padomju māksliniekus. Šis mantojums ir salīdzināms ar visu laiku annālēm. Reālistiski, krāsaini stāsti, ainavas vai cilvēki, kas papildināti ar zināmu daiļliteratūras daudzumu – viss ir iespējams. Vēsturiskajām gleznām nav robežu visā sava žanra daudzveidībā. Mākslinieka galvenais uzdevums ir nodot mākslas pazinējiem ticību pat mītisku stāstu reālismam. Galu galā jebkurai pasakai ir tiesības uz dzīvību, ja cilvēki to vēlas.
Vēsture Iļjas Repina acīm
Kurš gan nezina slavenos Repina "Burlakus" vai "Zaporožžas kazakus"? Tagad neviens precīzi nezina, vai šie notikumi patiešām notika. Bet mēs ticam Repinam, jo mēs to vēlamies.
Tikai daži cilvēki zina, bet ideja par gleznu "Kazaki raksta vēstuli Turcijas sultānam" Repins radās daudzus gadus. Pirmo melnrakstu viņš izgatavoja 1878. gadā, un kompozīcijas ziņā tas īpaši neatšķīrās no pēdējās versijas. Te jau ir ierēdnis, un kazaks, velk augšāroku un dažas citas rakstzīmes. Kompozīcija izceļas ar atklātību, neierobežotu plānojumu.
Tālāk mākslinieks zīmē divas lielas skices ar vairāku gadu intervālu. Sižets kļūst pilnīgāks, un kompozīcija kļūst kompaktāka. Nedaudz vēlāk, pareizāk sakot, 1891. un 1893. gadā. ir divas gleznas par vienu un to pašu tēmu. Pirmais ir pilnībā pabeigts, bet otrais paliek nepabeigts. Interesanti, ka jaunākā bilde patiesībā nav tāda. Šī ir agrīna versija, skice, kuru Repins pabeidza pēc Tretjakova lūguma.
Vēstures ainas G. Mjasoedova gleznās
Mjasodova daiļradē tiek prezentētas vēsturiskas un ikdienas gleznas. Mīlestību pret varbūtības tēmām viņš atklāja vēl Mākslas akadēmijā, kur saņēma zelta medaļu un atzinību par savu talantu par disertācijas darbu.
Mjasodovu daudzi atpazīst pēc gleznas "Zemstvo pusdieno". Šis mākslas darbs ir kļuvis par vienu no nozīmīgākajiem viņa daiļradē. Krāsās tumšs, bet emocijās pārsteidzoši spilgts audekls aizrauj dvēseli un neļauj atrauties no sevis. Mākslinieks demonstrē atšķirību starp sociālajiem slāņiem: zemnieki, kas ieradās klanīties zemstvo priekšā, ir spiesti pazemīgi gaidīt, kamēr administrācijas darbinieki pusdieno. Lai gan bildes varoņi var būt pašpārvaldes pārstāvji, taču, jūtoties neērti pie viena galda ar muižniecību, viņi piespiežas pie durvīm un neuzdrošinās ēst blakus.
Uz zemnieku šķiras nabadzības un nelabvēlīgā stāvokļa fona viesmīlis Zemstvo logā izskatās īpaši cinisks. vēsturisksgleznas notikumus apsprieda daudzi rakstnieki un mākslinieki, tas tika viennozīmīgi pieņemts, kāds mēģināja atdarināt gaļas ēdāju stilu, bet tieši šis audekls palika kā pagātnes kvalitatīvs vēsturisks raksturojums.
Surikovs un viņa "Bojārs Morozova"
Surikova vēsturiskās gleznas vienmēr ir kaut kas vairāk nekā tikai uz audekla mākslinieciski izpildīts sižets. Slavenā "Boyarynya Morozova", atšķirībā no Mjasoedova "Zemstvo", demonstrē ne tik daudz īpašumu atšķirību, cik parastu cilvēku vienotību.
Galvenā varone ir attēlota kažokā un važās, viņa tiek vesta uz nāvessodu. Bet cik daudz lepnuma un spīta viņas acīs! Kāda līdzjūtība vienkāršo cilvēku acīs! Ar visām atšķirībām klasē tagad, šajā brīdī viņi ir viens. Bojārs neatteicās no ticības, kas nozīmē cilvēkus. Drīz viņa mirs, bet neviens nevar pārkāpt viņas dzīves vērtības. Parastie cilvēki viņu ciena un izraida kamanas.
Surikova vēsturiskās gleznas vienmēr ir dramatisma un nesatricināmas ticības pilnas. Spilgtas krāsas piešķir mākslas darbam optimistiskas notis, tāpēc tās netiek uztvertas kā nomācošas.
Secinājuma vietā
Vēsturiskas mākslinieku gleznas neatstāj vienaldzīgus. Ģenētiskā līmenī katram cilvēkam ir vēlme zināt savu vēsturi. Emocionalitāte un pārraidītais sižeta patiesums liek domāt un iekšēji attīrīties.
Ieraugieties vēsturiskās gleznās,rakstīts pirms daudziem gadu desmitiem un dažreiz pirms vairākiem simtiem gadu, tajās var redzēt sevi vai savus paziņas, radus, draugus. Galu galā laika gaitā mainās tikai mode – cilvēki ar savu pārdzīvojumu, ciešanām un prieku paliek tie paši. Vēsture māca mums dzīvot, neatkārtojot senču kļūdas un neticot, ka tuvumā dzīvo laba.
Ieteicams:
18. gadsimta krievu mākslinieki. Labākās 18. gadsimta krievu mākslinieku gleznas
18. gadsimta sākums ir krievu glezniecības attīstības periods. Ikonogrāfija pazūd fonā, un 18. gadsimta krievu mākslinieki sāk apgūt dažādus stilus. Šajā rakstā mēs runāsim par slaveniem māksliniekiem un viņu darbiem
20. gadsimta mākslinieki. Krievijas mākslinieki. 20. gadsimta krievu mākslinieki
20. gadsimta mākslinieki ir neviennozīmīgi un interesanti. Viņu audekli joprojām liek cilvēkiem uzdot jautājumus, uz kuriem vēl nav atbildēts. Pagājušais gadsimts deva pasaules mākslai daudz neskaidru personību. Un viņi visi ir interesanti savā veidā
Avangarda mākslinieki. 20. gadsimta krievu avangarda mākslinieki
20. gadsimta sākumā Krievijā parādījās viens no strāvojumiem, kas cēlies no modernisma un tika saukts par "krievu avangardu". Burtiski tulkojums izklausās kā avants - "uz priekšu" un garde - "sargs", taču laika gaitā tulkojums izgāja tā saukto modernizāciju un izklausījās kā "vangards". Faktiski šīs tendences pamatlicēji bija 19. gadsimta franču avangardisti, kuri iestājās par jebkādu pamatu noliegšanu, kas ir pamats visiem mākslas pastāvēšanas laikiem
Slaveni krievu mākslinieki. Slavenākie mākslinieki
Krievu māksla ir bagāta ar spilgtiem talantiem, kas pazīstami visā pasaulē. Kuri glezniecības pārstāvji vispirms ir uzmanības vērti?
Kādas ir gleznas par krievu mākslinieku ziemu? Kāda bija ziema krievu mākslinieku gleznās?
Īpašu vietu tēlotājmākslā ieņem krievu mākslinieku gleznas par ziemu. Šie darbi atspoguļo Krievijas dabas rāmā skaistuma pilnību, atklājot tās krāšņumu
