Paolo Veronese: gleznas un to apraksti

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Itāliešu mākslinieks Paolo Veronese kļuva par vienu no izcilākajiem četrpadsmitā gadsimta mākslas pārstāvjiem. Viņa darbi ir pazīstami visā pasaulē, tie ir iedvesmojuši un turpina iedvesmot sekotājus. Viņa biogrāfijas detalizēta analīze ar audeklu izskata hronoloģiju palīdzēs iepazīt Veronēzes radītās gleznas.

Agrīnie gadi

Nākotnes vēlās renesanses radītājs dzimis Veronā, slavenā tēlnieka Gabriela Kaljāri ģimenē. Nav pārsteidzoši, ka zēnā pamodās mākslinieciskie talanti. Paolo apmācīja Veronas gleznotājs Antonio Badile, kurš bija arī viņa tēvocis. Līdz divdesmit gadu vecumam Veronese sāka patstāvīgu darbu. Sākumā viņš nodarbojās ar eļļas kompozīciju un fresku veidošanu - šodien tās ir saglabājušās Villa Emo. Viņa kolorista un dekoratora talants pilnībā atklājās, veidojot Soranzo sienas gleznojumus 1550. gadu sākumā. Viņa darbos ir izpratne par Rafaela, Mikelandželo, Koredžo un Parmidžanīno paņēmieniem, kas ļoti iedvesmoja Veronēzi. Paolo gleznas turpina renesanses tradīciju, tās ir piepildītas ar jautru svinību, kas kļūs par viņa mākslas zīmi.strādā nākotnē.

Ceļš uz atpazīstamību

1551. gadā Paolo Kaljari pārcēlās uz Venēciju, kur saņēma segvārdu "Veronese". Antonio Badile gleznas, no kurām viņš mācījās, nekļuva par nopietnu skolu. Patiesu ieguldījumu viņa darbā sniedza braucieni uz Mantuju, kur Paolo apskatīja Džulio Romano freskas un Camera degli Sposi gleznas. Tieši tur talantīgais jauneklis smēlās iedvesmu. Paolo Veronese, kura gleznas ir piepildītas ar neticamu harmoniju, sarežģītām pozām, žestu un leņķu izteiksmi, bez nopietnas apmācības spēja sasniegt prasmju virsotni un drīz pēc pārcelšanās saņēma nopietnu pasūtījumu. Veronēziešiem - un tā tulkots segvārds "Veronēze" - pēc valdības pasūtījuma bija jānokrāso plafoni Dodžu pils Desmitnieku padomes zālēm. Iegūtais darbs veicināja gleznotāja atpazīstamību. Veronēzes radītās gleznas uz centrālajiem un stūra plafoniem atklāja viņa talantu visā savā krāšņumā. Milzīgo sienas gleznojumu "Jupiters izspiež netikumus" Napoleons pēc tam aizveda uz Parīzi, un alegoriskajā kompozīcijā "Vecums un jaunība" māksliniekam izdevās parādīt savu individualitāti bez neviena ietekmes pēdām.

Pelnīti panākumi

Klafonds slavināja Paolo Veronēzi. Gleznas no Dodžu pils bija tik labas, ka drīz sekoja vēl lielāks pasūtījums: viņam bija jākrāso Sansebastjano klostera baznīca. Veronets gandrīz desmit gadus strādāja pie pārsteidzošu stāstu radīšanas un tik ļoti iemīlēja šo vietu, ka sastādīja testamentu, kurā pavēlēja viņu tur apbedīt. Pēc viņa nāves mākslinieka radinieki izpildīja viņa testamentu. Ordeņa unikalitāte ir tāda, ka parasti baznīcas ēkas tika dekorētas tikai ar nelielām freskām, kas ievērojami atšķiras no Veronēzes glezniecības mēroga. Gleznas "Marijas kronēšana sakristejā", kas atrodas centrālajā navā, mākslinieks un milzīgo plafonu veidotājs, kas attēlo stāstus no Esteres un Mordohaja dzīves, bija šādu visaptverošu katoļu baznīcas projektu aizsācējs.

Pirmie privātie pasūtījumi

Izcilais Veronēzijs, katoļu katedrāles gleznu un plafonu gleznotājs un talantīgs fresku meistars, bija pieprasīts ne tikai no valsts. 1560. gadā Paolo saņēma privātu pasūtījumu no Daniela Barbaro, kurš viņu uzaicināja projektēt villu netālu no Masera. Šī oriģinālā Andrea Palladio ēka tika veidota latīņu krusta formā (galvenā zāle), ap kuru atrodas mazākas telpas. Katra istaba bija dekorēta ar iluzorām nišām un kolonnām, kuras Veronesei bija jāizrotā. Viņš lieliski tika galā ar uzdevumu, savos darbos apvienojot izdomātus stāstus ar reālo Barbaro ģimenes dzīvi.

Evaņģēlija sērija

60. gados par svarīgākajiem darbiem kļuva Veronēzes gleznas ar nosaukumiem, kas saistīti ar svētkiem. Šī ir reliģiska sērija, kuras pamatā ir evaņģēlija teksti, kas stāsta par Tā Kunga m altītēm. Laicīgā gleznotāja, kurai nebija tieksmes uz reliģisku patosu, Veronēze lieliski pastrādāja ar kolosāliem audekliem, kādi vēl nekad nav bijuši redzēti. Venēcijas mākslas vēsture. Gleznā ar nosaukumu Marriage at Cana, kas tagad atrodas Luvrā, Svētais Vakarēdiens tika attēlots kā vērienīgs brīvdabas mielasts ar balustrādes un portikiem ap malām un milzīgu galdu, kas pārpildīts ar viesiem. Centrā ir Marija un Kristus, ko norāda oreoli. Audekla būtībā slēpjas arī alegorija: Venēcijas svētki vienmēr ir svinēti ar neparastu pompu. Ļoti nozīmīga loma ir Veronēzes radītajai gleznai ar nosaukumiem "Pēdējais vakarēdiens" vai "Dzīres Levi namā" – tā noslēdz ciklu. Dubultais nosaukums ir izskaidrots vienkārši: gatavais attēls izraisīja nepatiku ar pārāk laicīgu notikuma interpretāciju no Bībeles. Veronese tika izsaukta pie inkvizitoriem, kuri bija sašutuši par Pēdējā vakarēdiena attēlojumu. Mākslinieks piekāpās un piešķīra gleznai otru nosaukumu - "Svētki Levi namā", noņemot Magdalēnu no audekla.

Stāsts par pēdējo vakariņu

Veronēzes gleznas ar nosaukumiem Svētki ir kļuvušas par nozīmīgu ieguldījumu Itālijas kultūrā. Taču īpašu uzmanību ir pelnījuši "Dzīres Levi namā", un ne tikai saistībā ar vārda vēsturi. Šis ir grandiozs darbs, kura pamatā ir satriecoša vizuāla ilūzija. Sienas vietā māksliniecei izdevies izveidot trīsloku marmora lodžiju, kas tik pārliecinoši nokrāsota, ka šķiet absolūti īsta. Kristus m altītes aina kļūst teatrāla un pārpildīta. Centrā atradās tikai Magdalēna, bet pēc inkvizitoru uzstājības viņa tika aizstāta ar… suni.

Citsslavenās Paolo Veronēzes gleznas

Arī nosaukumiem "Dārija ģimene pirms Aleksandra Lielā" vai "Kucinu ģimenes cikls" vajadzētu būt pazīstamiem ikvienam itāļu mākslas cienītājam. Pirmais audekls ir viena no iespaidīgākajām kompozīcijām, un tajā attēlota lielā komandiera tikšanās ar sakautā Persijas karaļa ģimeni. Ievērības cienīgi ir arī darbi, kas veltīti Cuccin ģimenei. Paneļu cikla pasūtīšana pati par sevi ir neparasts fakts. Vēsturnieki liek domāt, ka ģimenes galva nolēma šādā veidā iemūžināt mirušā brāļa piemiņu, turklāt zināms, ka mākslinieks bijis viņa tuvs draugs un daudz laika pavadījis kopā ar Kuččinu, iespējams, tāpēc piekritis iemūžina mājsaimniecību savās gleznās. Galvenais audekls ir "Kučinu ģimenes Madonna" - lielisks grupas portrets ar reliģisku tēmu. Cikla izveide aizsākās 1570. gados.

Pēdējie dzīves gadi

Veronēzes gleznas "Eiropas nolaupīšana" tapšana bija mākslinieces darba beigu posmā. Audekls ar plaši pazīstamu mitoloģisko sižetu, kas vairākkārt izmantots citu pasaules meistaru darbos dažādos vēstures laikmetos, attēlojot Eiropu nolaupa bulli un eņģeli, kas cenšas viņu novērst, ir viens no darbiem, kas pabeidz lielāko laikmetu vēlās Venēcijas renesanses mākslas vēsturē. Veronēzes, Ticiāna un Tintoreto nāve bija tās beigas, taču šo meistaru dzīves gadi joprojām iedvesmo monumentālās glezniecības veidotājus.