Boriss Kustodijevs: gleznas ar nosaukumiem, darbu apraksti, fotogrāfijas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Boriss Kustodijevs ir viens no slavenākajiem krievu dzīves slavinātājiem. Dažkārt mākslinieku dēvē par krievu Renuāru, un Kustodijeva gleznas ar nosaukumiem "Tējas tirgotājs" vai "Maļsvētki" vizuāli pazīst pat tie, kas par viņu iepriekš nav dzirdējuši. Kādi citi slaveni darbi pieder Borisa Mihailoviča otai? Slavenākās un nozīmīgākās Kustodieva gleznas ar nosaukumiem un aprakstiem ir tālāk rakstā.

Īsa biogrāfija

Boriss Mihailovičs Kustodijevs dzimis 1878. gada 7. martā (pēc vecā stila 23. februārī) loģikas skolotāja, filozofijas un literatūras profesora Astrahaņas ģimenē. Topošais lielais mākslinieks sāka izrādīt interesi par zīmēšanu, vēl mācoties draudzes skolā, un no 15 gadu vecuma viņš jau apguva profesionālās nodarbības pie mākslinieka Pāvela Aleksejeviča Vlasova. 18 gadu vecumā Boriss Mihailovičs kļuva par Imperatoriskās Mākslas akadēmijas studentuPēterburgā, kur viņa mentori bija Vasīlijs Savinskis un Iļja Repins.

1900. gadā mākslinieks devās uz Kostromas guberņu – viņš savam diplomdarbam meklēja dabu un atrada savu mūža mīlestību Jūliju Efstafjevnu. Viņi apprecējās tajā pašā gadā. 1903. gadā pēc akadēmijas absolvēšanas ar izcilību un zelta medaļu Kustodijevs kopā ar sievu un mazo dēlu Kirilu pārcēlās uz Parīzi. Šeit Boriss Mihailovičs mācījās mākslinieka Renē Džozefa Menāra studijā, daudz ceļoja pa Eiropu, pētot un kopējot Itālijas, Vācijas un Francijas klasisko gleznotāju darbus.

1904. gadā Kustodijevs atgriezās Krievijā, drīz pēc tam piedzima viņa meita Irina. Mākslinieks daudz strādāja par ilustratoru, 1907. gadā kļuva par Krievijas Mākslinieku savienības biedru, bet 1909. gadā - par Mākslas akadēmijas biedru, pateicoties Repina mecenātismam.

Zemāk ir redzama Borisa Kustodijeva gleznas "Uz terases" reprodukcija, kuru viņš gleznoja 1906. gadā. Šeit attēlotas mākslinieka un viņa ģimenes brokastis: viņa dēls Kirils skatās tieši uz skatītāju, pašā centrā ar krūzīti - vecākā māsa. Kreisajā pusē ir viņas vīrs, bet labajā pusē ir pats Kustodijevs. Mākslinieka sieva Jūlija atvēlēja vietu pie galda, lai aukle varētu nosēdināt mazo Irinu uz krēsla.

1909. gadā Borisam Mihailovičam tika diagnosticēts nopietns muguras smadzeņu audzējs. Vairāku gadu laikā viņam tika veikta ne viena vien operācija, pēdējās rezultātā audzējs tika izņemts, bet kājas palika paralizētas. No aptuveni 1912. gada mākslinieks pārvietojās tikai ratiņkrēslā un gleznojapārsvarā guļus - neērts krēsls viņu ātri nogurdināja. Neskatoties uz to, 1913. gadā viņš sāka mācīt Sanktpēterburgas Jaunās mākslas darbnīcā, un mākslinieka Kustodijeva slavenākās gleznas ar nosaukumiem "Tējas tirgotājs", "Maļsvētki", "Čaliapina portrets" un "Krievu Venera". " tika krāsoti šajā grūtajā periodā.

1927. gada 26. maijā nomira 49 gadus vecais Boriss Mihailovičs Kustodijevs. Savu pēdējo attēlu viņš uzgleznoja gadu pirms savas nāves, pārvarot šausmīgās sāpes un tādējādi parādot patiesa mākslai veltīta mākslinieka varoņdarbu.

Tējas tirgotājs

Augšā fotoattēlā ir slavenākā Kustodijeva glezna ar nosaukumu "Tējas tirgotājs", kuru viņš radīja 1918. gadā. Tieši ar šo audeklu visbiežāk tiek asociēts izteiciens "kustodiešu jaunkundze", ar to saprotot pufīgu, b altu ādu, pieklājīgu un grezni ģērbtu sievieti.

Boriss Kustodijevs savu slavenāko tirgotāja sievu uzrakstīja no savas novadnieces Astrahaņas baroneses Gaļinas Aderkasas. Sižeta centrā - Gaļina tirgotāja sievas tēlā, samta kleitā un modīgā turbānā, jautrā noskaņojumā pie bagātīga galda terasē vai balkonā dzer tēju no apakštasītes.

Sižeta centrā bija tā sauktā mājas paradīze - bagātīga m altīte, centrā krāšņa un bagātīgi ģērbta sieviete, aiz muguras sirsnīgs kaķis un brīnišķīga ainava. Tirgotāja sieva ir mierīga un pašapmierināta, kas rada iespaidu, ka viņa patiešām ir pasaules saimniece. Audekla galvenais varonis izskatās nedaudz uz sāniem - vai nudomājot, vai uzmanīgi klausoties sarunu biedrā, kurš netika uz audekla. Attēls gleznots ar eļļu uz audekla impresionisma stilā, ļaujot sajust mirkļa mirkli. Šo attēlu varat apskatīt Sanktpēterburgas Valsts krievu muzejā.

Citi Kustodieva tirgotāji

Apakšējā fotoattēlā ir Kustodijeva gleznas (vārdus var atrast zemāk), kurās attēlotas arī šīs klases sievietes:

• "Tirgotājs", 1915, Valsts Krievu muzejs.
• "Tirdzniecības tēja", 1923, Ņižņijnovgorodas Valsts mākslas muzejs.
• "Tirgotājs ar spoguli", 1923, Valsts Krievu muzejs.

Tie nav tik populāri sižeti tirgotāju vidū, bet noteikti ir uzmanības vērti. Visas trīs gleznas ir piepildītas ar tādu pašu nozīmi kā "Tirgotājs pie tējas": tajās attēlotas "dzīves saimnieces", briest, elegantas, koptas sievietes, kuras pieradušas dzīvot skaisti un neko sev neliegt. Trešajā audeklā visinteresantākā ir tirgotāja seja, kurš tikko ienācis istabā un sastingst apbrīnā savas skaistās sievas redzeslokā.

Zemes ar Masļeņicu

Borisa Kustodijeva kontā - 3 gleznas ar nosaukumu "Pankūku nedēļa". Tālāk ir redzama slavenākā reprodukcija.

Šis lieliskais audekls - gan sižeta, gan izpildījuma ziņā - tika uzgleznots 1916. gadā. Šis ir viens no pirmajiem lielajiem Kustodieva darbiem pēc piedzīvotajām operācijām.uz mugurkaula. Visās mākslinieces gleznās ir redzama visu tērējoša mīlestība pret Krieviju, zemnieku un tirgotāju dzīvi, taču šajā attēlā gultais mākslinieks pārspēja sevi, it kā cenšoties kompensēt neiespējamību būt klāt jautros svētkos. Šo skaisto gleznu var apskatīt Sanktpēterburgas Valsts krievu muzejā.

Ir vēl divas gleznas ar tādu pašu nosaukumu, kas gleznotas vēlāk:

• "Masļeņica", 1919, Josifa Brodska dzīvokļu muzejs.
• "Masļeņica", 1920, Ņižņijtagila mākslas muzejs.

1919. gada glezna, šķiet, ir pirmās gleznas stilistisks un sižetisks turpinājums. Tas pats krāsu dziļums, detalizēts visu varoņu zīmējums, klātbūtnes sajūta. Otrais attēls ir vairāk kā ilustrācija un ir spilgtākais krievu postimpresionisma piemērs.

Čaliapina portrets

Cits nosaukums citai pazīstamai mākslinieka gleznai - "F. I. Chaliapin at the fair". Operdziedātāju un mākslinieku savā starpā iepazīstināja rakstnieks Maksims Gorkijs, un viņi kopā strādāja pie operas "Ienaidnieka spēks" (Kustodijevs zīmēja dekorācijas un kostīmu dizainus).

No 1920. līdz 1922. gadam Boriss Mihailovičs guļus stāvoklī un ar speciāla, pār gultu noliekta molberta palīdzību izveidoja šo monumentālo portretu aptuveni 200 x 100 cm. Portrets kļuva par iecienītāko dziedātājas kolekcijā., viņš to nopirka un aizveda uz Parīzi,pastāvīgi sekoja viņam līdzi, tāpēc mākslinieks izveidoja citu attēla versiju - mazāku, 99 x 81 cm. Šobrīd pirmais portrets ir izstādīts Sanktpēterburgas Chaliapin namā-muzejā, bet otrais - Štatā. Krievu muzejs.

Attēla fons ir tik līdzīgs Kustodijeva "Maļsvētku" darbiem, ka var šķist, ka tas ir palielināts līdzīgas bildes fragments.

Stepans Razins

Izcila Kustodijeva glezna "Stepans Razins", kas sarakstīta 1918. gadā, ir diezgan slavena.

Ir zināms, ka Stepans Razins kā zemnieku sacelšanās vadītājs bija iecienīta figūra pēcrevolūcijas kultūrā. Boriss Kustodijevs nebija dedzīgs revolūcijas piekritējs, taču arī viņam nebija nekas pret: mākslinieks mīlēja Krieviju, bija aizrāvies ar notiekošā novitāti, tāpēc darbu uzrakstīja, vēloties šādā veidā sveikt pārmaiņas valstī..

Bilde ir ļoti interesanta pēc savas konstrukcijas - centru piepilda rietoša saule, bet galvenais varonis - Stepans Razins, lepni stāvot savā laivā, it kā grasītos peldēt prom no bildes. Šeit visspilgtāk atspoguļojās mākslinieka talants attēlot mirkli – šķita, ka viņš fotografēja nejaušu mirkli, uz visiem laikiem izraujot to no dzīves ar visām dabiskajām pozām un apzinātas simetrijas trūkumu.

Krievijas Venera

Kopš mākslinieks kļuva visslavenākais ar to, ka attēloja pilnas, veselības un prieka pilnas sievietes, Kustodieva glezna zemNosaukumam "Krievu Venera" šķita lemts kā pēdējais viņa radošajā dzīvē. Uz liela audekla, kura fragments ir attēlots augstāk, mākslinieces meita Irina ir attēlota peldēšanās brīdī vannā - viņas poza, kailums un zeltainu matu šoks atgādina Botičelli Venēru, bet pie kājām - kāju formā. lapa no ziepju kastes ir sava veida kartušs "Krievijas Venera", kas ir kļuvusi par laipnu ironiju par virsrakstu.

Gleznas spilgtākais punkts ir tās tapšanas stāsts - 1926. gadā mākslinieks tikpat kā neizcēlās no gultas. Kad viņa galvā dzima līdzīgs sižets, viņš nevarēja sagaidīt audekla sagatavošanu, un tāpēc viņš paņēma savu gleznu "Uz terases", kas jau tika minēts iepriekš, un sāka rakstīt tieši uz tās muguras. Interesanti, ka Irina Kustodieva pirmo reizi uz audekla “Uz terases” tika attēlota aptuveni divu gadu vecumā, bet viņas pēdējais portrets aizmugurē parādījās divdesmit gadus vēlāk.

Attēls tika gandrīz iznīcināts: Gorkijas mākslas muzeja plūdu laikā lielākā daļa attēla tika izskalota. Pāvelam Baranovam izdevās atjaunot pēdējo Kustodieva darbu. Viņš arī izgatavoja īpašu audekla rāmi, lai skatītājam būtu pieejama gan "Krievijas Venera", gan "On the Terrace". Glezna pašlaik glabājas Ņižņijnovgorodas mākslas muzejā.

Boļševiks

B. Kustodijeva glezna, kuras vārds ir "boļševiks", dažkārt mulsina tos, kuri cenšas paši noteikt mākslinieka politiskos uzskatus. 1915. gadā viņšgleznots "Imperatora Nikolaja II portrets", un jau 1919. gadā - milzīgs boļševiks, kas pa ielu staigāja ar sarkanu karogu plīvojot. Faktiski tiem, kas ir pazīstami ar Borisa Mihailoviča personību, tas nemaz nav pārsteidzoši. Fakts ir tāds, ka viņš mīlēja savu Dzimteni visās izpausmēs, uzskatot vēsturiskos notikumus par pašsaprotamiem. Tieši tāpēc karaļa valdīšanas laikā viņš gleznoja savu portretu, bet pēc varas maiņas - alegorisku jauna cilvēka attēlu.

Glezna pašlaik ir izstādīta Tretjakova galerijā.

Jūrnieks un mīļotā

Diezgan pazīstami jaunu cilvēku tēli Kustodieva vīzijā ir līdzīgas 1920. un 1921. gada gleznas. ar tādu pašu nosaukumu "Jūrnieks un mīļotā". Tajos attēloti vieni un tie paši cilvēki: spēcīgs, drosmīgs jūrnieks ar cigāru mutē un viņa mīļā, gudrā meitene kažokādas boa, burvīga cepure, moderni zābaki un nemainīga roze.

Šīs gleznas ir krāsotas ar akvareli uz papīra. Par šiem darbiem nav vienprātības: kāds uzskata, ka modesista un jūrnieka personā Kustodijevs atrada sev sižeta aizstājēju tirgotājiem un tirgotājiem, kuri tagad netika apstiprināti. Kādam gluži otrādi šķiet, ka gleznas ironizē par mūsdienu jauniešiem, kuri uz pārmaiņām reaģējuši savdabīgi.

Japāņu lelle

Mākslinieka Kustodijeva attēls "Japāņu lelle" gleznots 1908. gadā, tajā attēlota mazā Irina Kustodievaspēlējoties ar eksotisku japāņu lelli. Interesants kontrasts aizjūras rotaļlietai ir mājas neokrievu arhitektūras stils, kas redzams pa lielo logu.

Šis audekls ir spilgts Kustodijeva impresionisma piemērs un, kā minēts iepriekš, viņa talanta it kā fotografēt notiekošo. Attēlam nav dziļa sižeta vai zemteksta, bet tā aizrauj skatītāju ar savu dzīvīgumu, ikdienas vienkāršību un sirsnību. Gleznu var apskatīt Valsts Krievu muzejā.

Pašportreti

Uz augšpusē esošajām reprodukcijām un raksta galvenajā fotoattēlā ir redzamas Kustodijeva gleznas, kuru nosaukumi ir šādi:

• "Pašportrets pie loga", 1899, Permas mākslas galerija.
• "Pašportrets" 1904, Kazahstānas Valsts mākslas muzejs.
• "Pašportrets medībās" (raksta galvenais foto), 1905, Valsts Krievu muzejs.
• "Pašportrets ar dēlu Kirilu", 1909, privātkolekcija.
• Pašportrets, 1912, Ufici galerija, Florence.

Šajos audeklos mākslinieks attēloja sevi.