2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Uftyuzh glezniecība ir viena no oriģinālajām mākslas amatniecībām Krievijas ziemeļos. No 18. līdz 20. gadsimtam Ziemeļdvinas krastos dzīvojošie zemnieki ražoja koka un bērza mizas izstrādājumus, rotātus ar gleznām un grebumiem.
Vēsture un ģeogrāfija
Uftjužas glezniecības vēsture aizsākās Verkhnyaya Uftyuga ciemā, kas atrodas pie tāda paša nosaukuma upes Arhangeļskas apgabalā. Šis reģions ir attīstījis oriģinālu kultūru, pateicoties tā lielajam attālumam no citām lielām apdzīvotām vietām. Pat šodien vienīgais veids, kā šeit nokļūt, ir ar laivu.
Uftjuga bija ne tikai tirdzniecības, bet arī reliģijas centrs. Šeit daudzu kilometru garumā atradās vienīgā pareizticīgo baznīca – Tesaloniku Dmitrija baznīca. Līdz šim tas tiek uzskatīts par vienu no labākajiem koka arhitektūras pieminekļiem.
17. gadsimtā krievu vecticībnieki no citiem reģioniem masveidā pārcēlās uz ziemeļiem. Viņi atnesa sev līdzi rūpīgi saglabāto pirmspetrīnas Krievijas dzīvesveidu. Vietējā mākslas amatniecībā ļoti spēcīga ir senkrievu mākslas ietekme: ikonu glezniecība un grāmatu miniatūras.
Bērzu mizas otrdiena
Ziemeļu zemnieki nezināja dzimtbūšanu. Viņi maksāja valstij nodokļus, par kuriem līdzekļi tika iegūti makšķerējot, medībās, mežu izciršanā un amatniecībā.
Katru gadu notika lieli gadatirgi, kuros amatnieki prezentēja savus izstrādājumus: otrdienas, traukus, vērpšanas ratus, šūpuļus un pat bērnu rotaļlietas. Uftyuzh glezna ir parādā savu attīstību tieši šīm ikdienā nepieciešamajām lietām.
Tuesa (bērza mizas trauki ar vāku) tika plaši izmantoti zemnieku saimniecībā. Viņi ziemai glabāja labību, sāli, pienu un vilnu, pat sālītas sēnes. Meistari tos krāsoja ne tikai pārdošanai, bet arī saviem radiem un draugiem.
Jautra un spilgta zīmēšanas maniere pārvērta vienkāršas lietas īstos mākslas darbos.
Apgleznotas būdiņas
Māju interjerus Krievijā pirmsmongoļu laikos rotāja gleznas un kokgriezumi. To uzskatīja par lielas bagātības zīmi, jo zemnieku būdiņas sildīja "uz melnas", tās nebija iespējams izrotāt. Bet pēc tam, kad skursteņi sāka vest uz jumtu, ciema iedzīvotāji sāka krāsot sienas, griestus un slēģus.
Verkhnyaya Uftyug cilvēkiem patika dekorēt interjerus ar ziedu motīviem uz oranžsarkana, zila vai gaiši zaļa fona. Spilgtas krāsas atgādināja vasaru, tik īsu Krievijas ziemeļos.
Starp augiem un ziediem bija neparasti putni un aizjūras dzīvnieki. Ir saglabājušās pat krāsnis, kurās attēlotas milzīgas lauvas.
Visbiežāk krāsotas būdiņas atrodamas vecticībniekiemapmetnes. Tieši tur īpaši rūpīgi tika saglabātas tautas tradīcijas.
Galvenie motīvi
Tā kā Uftjuža gleznošana uz koka bija īsta tautas māksla, tās galvenā tēma ir zemnieku dzīve uz dabas fona. Stilizēti augu attēli ir atrodami otrdienās, griežamajos riteņos un grebtos arhitrāvos.
Bieži mākslinieki attēloja putnus. Starp tiem ir gulbji, kas ir populāri visā ziemeļdaļā, kā arī vistas, baloži un pat pāvi. Dažreiz tie varētu būt neparasti mītiski putni, kas staigā zem kokiem un tīra spalvas. Jūs varat redzēt visiem pazīstamus Sirinu un Alkonostu.
Izplatīti ir arī ģeometriski raksti, īpaši aplis, kas simbolizē sauli. Iekšpusē var būt zieds ar sešām ziedlapiņām. Uftjužas gleznā tas simbolizē auglību.
Meistariem patika attēlot ziedus, kurus viņi paši nekad nebija redzējuši. Tā varētu būt roze – visu augu karaliene. Vai tulpe - jaunības simbols. Ideju par pavasara pārvērtībām un dabas atdzimšanu izteica fantastisks zieds ar nosaukumu krin. Tas ir atrodams gleznās visā ziemeļdaļā.
Krāsu diapazonā dominē zila, rozā, brūna, zila, zaļa un b alta krāsa. Fons tiek saglabāts gaišs, uzsverot materiāla dabisko skaistumu.
Slaveni meistari
Līdz mūsdienām nav saglabājušies daudz bērza mizas un koka krāsotu priekšmetu. Un vēl mazāk - konkrēti nosaukumi no Uftjužas glezniecības vēstures. Bet daži mākslinieki joprojām ir slaveni. Visbiežāk autorībanosaka attēlam raksturīgais stils.
Bieži zemnieku meistari gleznoja ar veselām ģimenēm, zināšanas tika nodotas no tēva dēlam. Vēlāk viņi sāka apvienoties arteļos, bet 20. gadsimtā bija palikuši tikai vientuļnieki.
Gatavojot bērzu mizu tueskov, vienmēr tika likta meistara zīme, kas to salika. Tā bija vertikāla līnija, uzklāta ar neasu īleni. Šīs atzīmes katrai ģimenei bija individuālas.
Slavenu autoru vidū ir vairāki spilgti vārdi. A. D. Kuvakins deva priekšroku gaišiem triepieniem un gaišām krāsām. Pretstatā viņam F. I. Bestuževs tiecās pēc skaidras kontūras un dinamiskas kompozīcijas. Amatniecības tradīcijas Novinsku ģimenē tika nodotas līdz 1960. gadiem.
Viņu darbi, kas saglabājušies līdz mūsdienām, ir apskatāmi Sanktpēterburgas, Vologdas, Maskavas, Arhangeļskas lielāko muzeju kolekcijās. Pētnieki un vietējie vēsturnieki joprojām vāc ziemeļu amatniecības vēsturi un fotografē Uftjužas gleznas arhīviem.
Darba iezīmes
Vecmeistari izmantoja tempera un eļļas krāsas, veidojot Uftjužas gleznu. Tagad tās tiek aizstātas ar guašu ar nelielu daudzumu PVA līmes. Varat arī izmantot modernas vāveru sukas ar smailu galu un īsiem sariem.
Var krāsot koku, bērza mizu un pat saplāksni. Lai attēlotu fonu, izstrādājumam jābūt pārklātam ar tinti, guašu vai akvareli, izmantojot putuplasta tamponu.
Zīmējums tiek veikts noteiktā secībā. Krāsu uzklāj slāņos:vispirms gaišs, tad tumšāks, un tikai pēc tam tiek zīmēta kontūra, punkti un citas smalkas detaļas. Darba beigās guaša jānostiprina ar bezkrāsainu laku trīs kārtās.
Ieteicams:
Japāņu glezniecība. Mūsdienu japāņu glezniecība
Japāņu glezniecība ir vecākā un izsmalcinātākā tēlotājmākslas forma, kas aptver daudzas tehnikas un stilus. Visā tās vēsturē tas ir piedzīvojis daudzas izmaiņas
Glezniecība: mākslas šedevri, slaveni visā pasaulē
Katram mūsdienu cilvēkam ir jāzina, kas ir glezniecība. Pasaules nozīmes šedevri, kas ir izklāstīti mūsu rakstā, nevar atstāt nevienu vienaldzīgu. Tajā varat arī uzzināt, kur atrast visu pasaulē pazīstamo gleznu sarakstu. Glezniecībai ir svarīga loma ikviena cilvēka dzīvē. Pateicoties viņai, jūs varat izveidot daudzpusīgu personību
Korejas glezniecība: vēsture, žanri, iezīmes
Korejiešu glezniecība ietver gleznas, kas tapušas Korejā vai korejieši ārzemēs, sākot no gleznām uz Goguryeo kapu sienām un beidzot ar postmoderno konceptuālo mākslu. Korejas pussalā ražoto tēlotājmākslu tradicionāli raksturo vienkāršība, spontanitāte un naturālisms
Futūrisms glezniecībā ir Futūrisms glezniecībā 20.gs.: pārstāvji. Futūrisms krievu glezniecībā
Vai zini, kas ir futūrisms? Šajā rakstā sīkāk iepazīsies ar šo virzienu, futūrisma māksliniekiem un viņu darbiem, kas mainīja mākslas attīstības vēstures gaitu
Etīde glezniecībā ir Jēdziens, definīcija, izcelsmes vēsture, slavenās gleznas un tehnikas glezniecībā
Mūsdienu tēlotājmākslā pētījuma lomu nevar pārvērtēt. Tā var būt gan gatava glezna, gan tās daļa. Zemāk esošajā rakstā ir sniegtas atbildes uz jautājumiem par to, kas ir skice, kas tās ir un kam tās paredzētas, kā to pareizi uzzīmēt, kādi slaveni mākslinieki gleznojuši skices