Mitoloģiskais žanrs tēlotājmākslā

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Tie, kas vēlas redzēt kaut ko, kas īsti nebija, var pievērsties noteikta žanra gleznām. Šādos audeklos attēlotas pasakainas radības, leģendu un tradīciju varoņi, folkloras notikumi. Mitoloģiskā žanra mākslinieki raksta šādi.

Kā atdzīvināt gleznu

Nr. Lai bilde patiktu skatītājam, prasmīgi jāizmanto ota, tad tēli, kas eksistē mākslinieka galvā, atdzīvosies un realitātē pārvērtīsies par pasaku. Meistari, kas to spēj, ir kļuvuši slaveni visā pasaulē. Slaveni vārdi ir: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

Izcelsme

Mitoloģiskais žanrs mākslā parādījās, kad cilvēki pārstāja ticēt tam, ko viņiem teica viņu senči. Darbi par pagātnes notikumu tēmu kļuva par vienkāršiem stāstiem, kuros faktiski tika apšaubīta viņu varoņu esamība. Tadmākslinieki varēja dot vaļu savai iztēlei un attēlot seno notikumu dalībniekus uz audekla tādus, kādus viņi tos iztēlojušies. Renesansē īpaši uzplauka mitoloģiskais žanrs vizuālajā mākslā. Turklāt katrā gadsimtā dažādas leģendas kļuva par jaunrades priekšmetiem, jo to netrūka. Sākotnēji mitoloģiskais žanrs pieņēma senās Grieķijas varoņu tēlu un notikumus, kas saistīti ar viņu dzīvi. Pamazām, 17. gadsimtā, gleznās parādījās ainas, kas piepildītas ar īpašu nozīmi, skarot dzīves realitātei tuvas estētiskās un morālās problēmas. Un jau 19.-20.gadsimtā mākslinieka darbības lauks, kas darbojas tādā virzienā kā mitoloģiskais žanrs, kļuva īpaši plašs. Tēla pamatā ir ķeltu, ģermāņu, indiešu un slāvu mīti.

Sandro Botičelli

Šis gleznotājs bija pirmais, kurš izmantoja mitoloģisko žanru mākslas darbu radīšanai. Pirms viņa šīs tēmas sižeti tika izmantoti dekoratīviem ornamentiem. Privātie klienti veica pasūtījumu, bieži vien izdomājot, kas būtu jāattēlo un kādu semantisko slodzi tas nesīs. Tāpēc tie bija saprotami tikai tiem, kas iegādājās šādu darbu. Interesanti, ka meistars savas gleznas gleznojis tā, lai tās būtu apvienotas ar jebkādām mēbelēm un sadzīvi. Tāpēc viņa gleznu neparastais izmērs vai forma ir attaisnojama ar to, ka kopā ar tēmu, kurai tās tika gleznotas, viss izskatījās diezgan harmoniski. Starp viņa darbiem ir zināmi "DzimšanaVenera", "Pavasaris". Botičelli izmantoja arī mitoloģisko žanru, lai gleznotu altārus. Slaveni šāda veida darbi ietver Cestello pasludināšanu un Madonu un bērnu ar Jāni Kristītāju.

Andrea Mantenja

Mitoloģiskais žanrs vizuālajā mākslā atnesa šim māksliniekam slavu. Jo īpaši viņa glezna "Parnassus" tika izgatavota šajā virzienā. Tikai tāds senatnes pazinējs kā Mantenja varēja izveidot šādu audeklu, piepildītu ar smalkām alegorijām, no kurām dažas vēl nav atrisinātas. Attēla galvenais sižets ir Marsa un Veneras mīlestība. Mākslinieks centrā novietoja viņu figūras. Tā ir laulības pārkāpšana, tāpēc Mantenja uzskatīja par nepieciešamu atspoguļot maldinātā vīra - Hefaista - sašutumu. Viņš izgāja no savas istabas un stāv pie ieejas kalvē, raidot lāstus uz iemīlējušos pāri. Attēlā redzami arī divi dievi – Apollons un Merkurs, kas veicina Marsa un Veneras saplūšanu. Turklāt šeit attēlotas deviņas dejojošas mūzas, kuras ar savu dziedāšanu spēj izraisīt vulkāna izvirdumu. Bet pa labi no attēla centra ir Pegasus. Šis spārnotais zirgs, saskaņā ar leģendu, spēja apturēt izvirdumu, uzspiežot tā nagu.

Giorgione

Meistars uzgleznoja vairākas gleznas mitoloģiskā žanrā. To vidū ir arī "Guļošā Venera", kuru autors nevarēja pabeigt, jo tapšanas procesā saslima ar mēri un nomira. Līdz šim turpinās strīdi par to, kurš ir pabeidzis audeklu. Slavenā ir arī Judita. Šis attēls tika izveidots, pamatojoties uz Bībeles stāstu. Šī tēma nodarbināja arī citus māksliniekus, bet uz Džordžiones audekla tā ir attēlotapieticīgs, maigs un cieņas pilns. Viņa ar kāju uzkāpj uz Holofernes galvas. Šis ir negatīvs tēls, taču viņa izskats skatītāju neatbaida, lai gan tolaik negatīvie varoņi tika attēloti kā neglīti.

Viktors Vasņecovs

Audeklu veidotājs, uz kuriem atdzīvojās ikviena mīļākās pasakas, savos darbos pārstāv mitoloģisko žanru glezniecībā. Nav pārsteigums, ka bērni mīl viņa gleznas. Galu galā tie attēlo visu iecienītāko un bērnībā pazīstamo krievu folkloras darbu varoņus. Mitoloģiskais žanrs ļauj māksliniekam parādīt savu iztēli un attēlot uz audekla to, ko viņš iztēlē iztēlē. Taču Vasņecova darbi tik ļoti aizkustina cilvēka garīgās stīgas, ka atbalsojas katrā sirdī.

Varbūt tāpēc, ka viņš mīlēja un savos darbos spēja nodot Krievijas dabas daudzpusību. Ikviena mīļākie bērzi nevar nepieskarties ar savām klusajām skumjām. Viss, ko cilvēks redz Vasņecova gleznās, viņam ir pazīstams. Pat pasaku tēli ir atpazīstami, lai gan agrāk tos nekur nevarēja redzēt. Meistara darbi ne tikai attēlo, bet arī māca, kā jāizskatās tīram sievietes skaistumam, vīrišķībai un varonīgajam spēkam. Tāpēc viņa darbs ir pazīstams visiem. Tās ir tādas gleznas kā "Sniega meitene", "Alenuška", "Bogatirs", "Ivans Carevičs un pelēkais vilks", "Nemirstīgais Kosčejs".

Mihails Vrubels

Mitoloģiskais žanrs kļuva par pamatu ne mazāk slavenā gleznotāja Mihaila Vrubela darbam. Visi viņu pazīstglezna "Gulbja princese", kas balstīta uz Puškina pasaku. Lai gan attēls ir diezgan mitoloģisks, patiesībā Vrubels savu sievu attēloja skatuves tērpā. Viņa dziedāja operā, kurai dekorācijas gleznojis arī viņas vīrs. Meistara izmantotās krāsas piepilda attēlu ar maigumu un vieglumu. Autore centās nodot brīdi, kad putns pārvēršas par skaistu princesi. Viņam tas izdevās diezgan labi. Līdz šim viņa gleznu maģiskais efekts daudziem cilvēkiem liek kļūt par viņa darbu cienītājiem.

Mitoloģiskais žanrs ir interesants, modina ne tikai mākslinieka, bet arī skatītāja iztēli. Un pats galvenais, ir daudz iedvesmas avotu, tāpēc radošuma iespējas ir bezgalīgas.