2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Mozaīka ir mēbeļu un arhitektūras elementu dekorēšanas māksla ēkas iekšienē un ārpusē, izmantojot atsevišķus dažāda rakstura, formas un izmēra elementus, kas pazīstama jau ļoti sen.
Ir vairākas sugas, kuras parasti nosauc pēc izcelsmes laika un vietas. Ir zināmas romiešu, bizantiešu, senkrievu, franču mozaīkas. Florence atšķiras ne tikai ar šīs mākslas konkrēto rašanās vietu, bet arī tehnoloģiskajām iezīmēm.
Vēsture
Pirmie mozaīkas piemēri, kurās izmantoti dabīgie akmeņi, ir datēti ar piekto gadsimtu pirms mūsu ēras. Akmens dekoratīvās īpašības, tā stiprums, spēja ilgstoši saglabāt sākotnējo izskatu vienmēr ir piesaistījušas cilvēkus. Šī materiāla labākās dekoratīvās īpašības atklāj mozaīka. Florences "akmens glezniecība" ir viens no augstākajiem šādas mākslas posmiem. Šī dekorēšanas metode, visticamāk, radusies Tuvajos Austrumos, gadāmūsu ēras mijā, bet nosaukumu viņš saņēma slavenās Toskānas pilsētas vārdā.
16. gadsimta beigās Florencē izveidojās vairākas akmens griešanas studijas, kurās strādāja no Milānas uzaicinātie meistari. Šīs darbnīcas tika izveidotas slavenā Mediču ģimenes klana aizgādībā, kas toreiz valdīja Florencē. Šīs bagātās ģimenes pārstāvji jau sen ir savākuši labākos senās mākslas paraugus, un tehnoloģija, kas pārklāj virsmu ar plānām pusdārgakmeņu plāksnēm, lielā mērā radās nepieciešamības atjaunot un atjaunot izcilus Senās Grieķijas un Senās Romas lietišķās mākslas piemērus..
Commesso
Māksla veidot attēlus no akmens, kas radusies renesanses šūpulī, itāliski tiek saukta par commesso - "rallijs". Tas ietver īpaši precīzu mozaīku veidojošo daļu pieskaņošanu. Florences glezna ir salikta no plānām akmens plāksnēm tā, ka starp elementiem nav iespējams pamanīt šuvi. Tajā pašā laikā akmens plāksne tiek izvēlēta, pamatojoties ne tikai uz vēlamo krāsu, bet arī ņemot vērā dabisko tekstūru. Piemēram, koka lapai tiek izvēlēts materiāls, kas imitē ne tikai zaļu, bet satur arī piemērotu sīko dzīslu rakstu, lapas līkumu utt., kažokādas attēlam ir nepieciešams, lai tās virziens “villi” sakrīt utt.
Šajā nozīmē pietra dura (burtiski "cietais akmens") ir cits šīs mākslas nosaukums, kas līdzinās intarzijai – inkrustācija no plkst.dažādi koka veidi. Koka finiera attēlu komplekts ir arī mozaīka. Florences pusdārgakmeņu inkrustācija ir daudz darbietilpīgāka un gandrīz neierobežota laikā, rezultāta noturība.
Tehniskais process kā māksla
Starp daudziem tūristiem, kas ierodas Florencē, ekskursijas ir ļoti populāras, tostarp apmeklējot slavenas darbnīcas, kurās tiek izgatavotas Florences mozaīkas. Par 200 € no grupas varēsiet savām acīm redzēt, kā dzimst īsti dekoratīvās mākslas šedevri.
Tajā pašā laikā darbs tiek veikts ar autentisku instrumentu un ierīču palīdzību, ko izmantoja 16. gadsimta meistari, kad parādījās šī mozaīka. Fotogrāfijas, kurās redzami mozaīkas meistari darbā, rotā daudzu tūrisma kompāniju tīmekļa vietnes un tūristu ceļojumu atskaites no visas pasaules. Pēc tam jūs varat apbrīnot tālās pagātnes meistaru darinātos akmens gleznojumus, kas rotā daudzas Florences katedrāles un pilis, jo īpaši slaveno Mediči kapelu.
Akmens apgleznošanas krāsas
Palete, ko izmanto mākslinieki, kuri veido Florences mozaīkas šedevrus, pēc krāsas un faktūras nav zemāka par to, kas pieejama tradicionālajiem gleznotājiem:
- Lapis lazuli ir bagātīga zilā nokrāsa ar b altiem graudiņiem un mirdzošiem zelta pirīta kristāliem.
- Malahīts - maigu un intensīvu zaļumu mainīgas svītras.
- Marmors - iespaidīgsraibs dažādos dzeltenā, brūnā, sarkanā un zaļā toņos.
- Pusdārgakmeņi: ahāts, jašma, onikss, porfīrs – ir ļoti dažādas svītrainas, apļveida, skaidras un izplūdušas faktūras, krāsotas dažādās siltās vai aukstās krāsās, blīvas vai ar smalku nianšu raksturu.
Ar šo krāsu palīdzību tiek radīta īsta Florences mozaīka. Fotogrāfija nevar nodot savu patieso skaistumu, jo fotogrāfija nevar nodot dziļumu, kas atklājas, slīpējot akmeni, gaismas spēli uz mazākajiem kristāliskajiem ieslēgumiem. Starp poētiskajiem māksliniekiem, kuri šajā sarežģītajā amatā sasnieguši meistarības virsotni, valda uzskats, ka, savās kompozīcijās izmantojot dabas radītos unikālos rakstus, viņiem kļūst pieejams patiesais Dieva gribas radītās pasaules skaistums.
Kā tas tiek darīts?
Maza dekoratīvā ieliktņa izveidošana mazai kastītei vai milzīgam dekoratīvam panelim sākas ar dabiska izmēra pilnkrāsu skici. Lielas kompozīcijas ērtības labad ir sadalītas mazās sadaļās. Zīmējums tiek vai nu sagriezts pa līnijām atsevišķos elementos, vai ar pauspapīra palīdzību pārnests uz akmeni pēc tam, kad pacientam ir beigusies vēlamās krāsas un faktūras sagataves meklēšana. Kontūra tiek veidota ar nepieciešamo rezervi šuvju apstrādei.
Akmens plāksnes 2-3 mm biezumā ir izejmateriāls, no kura tiek veidota Florences mozaīka. Manuāla sagataves apstrādemainās daudzu gadsimtu gaitā. Plāksne ar uzklāto kontūru tiek saspiesta skrūvspīlē, un vēlamā daļa tiek izzāģēta, izmantojot īpašu zāģi. Tas izskatās kā stingrs loks, kas izgatavots no koka zara (parasti kastaņa vai ķirša) ar plānu metāla stiepļu auklu. Izzāģējot akmens plāksni, stieplei pastāvīgi tiek uzklāta īpaša abrazīvā pasta (iepriekš tas bija tikai ūdens un smilšu maisījums).
Pēc tam seko rūpīga attēla atsevišķu detaļu pielāgošana viena otrai. Rezultāts tiek uzskatīts par sasniegtu, ja šuve nav redzama pat caur gaismu. Šī posma sarežģītību var iedomāties, aplūkojot mozaīku, kurā attēlotas, piemēram, tievas vīnogu stīgas. Gatavo kompozīciju pielīmē pie pamatnes (autentiskā procesā - ar koka sveķu palīdzību) un rūpīgi nopulē.
Mūžīgais skaistums
Itāliešu mozaīka savu popularitātes virsotni sasniedza 17.–18. gadsimtā. Šajā tehnikā dekorētas mēbeles, gleznas un visas sienas pārsteidza cilvēkus visā Eiropā ar savu izsmalcināto un nezūdošo skaistumu. Florences mozaīkas meistari parādījās daudzās valstīs, tostarp Krievijā. Lielākais šedevrs, kas radīts ar akmens inkrustāciju, ir slavenā Dzintara istaba.
Šodien “akmens apgleznošanas” izgatavošanā tiek izmantotas jaunākās tehnoloģijas un mūsdienīgi materiāli. Atsevišķi gabali bieži tiek sagriezti ar datora vadītu lāzeru. Bet pat šajā gadījumā Florences mozaīka joprojām ir ļoti darbietilpīgs un dārgs dekorēšanas veids. Tradicionālo amatnieku darinājumiroku darba tehnikā, tiek novērtēti klasiskās glezniecības oriģinālu līmenī.
Ieteicams:
Itāliešu zīmulis: vēsture, radīšanas metodes, darbs
Šobrīd māksliniekiem ir milzīga instrumentu izvēle, ar kuriem viņiem ir iespēja realizēt savu talantu. Katrs var atrast savam apdāvinātībai atbilstošu izteiksmes veidu: akvareli, eļļu, smiltis vai zīmuli
Itāliešu literatūra: labākie rakstnieki un darbi
Itāliešu literatūra ieņem nozīmīgu vietu Eiropas kultūrā. Tas notiek, lai gan pati itāļu valoda literāru formu iegūst diezgan vēlu, ap 1250. gadiem. Tas ir saistīts ar latīņu valodas spēcīgo ietekmi Itālijā, kur tā tika visplašāk izmantota. Skolās, kas pārsvarā bija laicīgas, visur mācīja latīņu valodu. Tikai tad, kad no šīs ietekmes bija iespējams atbrīvoties, sāka veidoties autentiskā literatūra
Itāliešu mākslinieks Mikelandželo Karavadžo: biogrāfija, radošums
Mikelandželo Karavadžo (1571-1610) bija itāļu mākslinieks, kurš atteicās no savam laikmetam raksturīgās glezniecības manieres un lika pamatus reālismam. Viņa darbi atspoguļo autora pasaules uzskatu, viņa nenogurdināmo raksturu. Mikelandželo Karavadžo, kura biogrāfija ir pilna ar sarežģītiem brīžiem, atstāja iespaidīgu mantojumu, kas joprojām iedvesmo māksliniekus visā pasaulē
Petrikovskaja dekoratīvā glezna. Petrikovskas glezna iesācējiem
Mūsu laikos tēlotājmāksla nezaudē savu popularitāti, un neskatoties uz to, ka tehnoloģiskais progress aizstāj daudzas tradicionālās cilvēka darbības formas. Turklāt tagad tiek atdzīvināti daudzi radošuma veidi, par kuriem interese vēl pirms dažiem gadiem nebija tik acīmredzama. Petrikovskas glezniecība ir darbības joma, kas piesaista daudzus cilvēkus. Kāds ir šādas popularitātes noslēpums?
Spēle "Akmens, šķēres, papīrs" - kā uzvarēt? Spēles "Akmens, papīrs, šķēres" noteikumi
"Akmens, papīrs, šķēres" ir spēle, kas pazīstama visā pasaulē. Viņu mīl ne tikai bērni, kuri sākotnēji izdomāja tik izklaidējošu laika pavadīšanas veidu, bet arī pieaugušie, kuri ļoti ātri izvēlējās šo iespēju, lai atbrīvotos no garlaicības