Dekoratīvā glezniecība - īsa ekskursija vēsturē

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Dekoratīvā (no lat. "decoro" - "es rotāju") glezniecība ir daļa no arhitektūras ansambļa vai mākslas un amatniecības darba. Tās galvenais mērķis ir dekorēt un uzsvērt ēkas struktūru vai objekta funkciju, tāpēc dekoratīvā glezniecība ir cieši saistīta ar lietišķās mākslas darbiem vai arhitektūras būvēm.

Pēdējā gadījumā šādu glezniecību sauc par monumentālu ne tikai izmēra, bet arī saiknes ar arhitektūru, kas visbiežāk nes monumentālisma iezīmes, dēļ. Gan fiziski, gan saturiski šī glezna nav atdalāma no objekta, kuram tā tapusi, un ar to ir tā atšķirība no molberta gleznas. Tieši šī funkcionālā saikne nosaka mākslas darba sižetu, tehniku, formu un paņēmienus.

Dekoratīvajai glezniecībai tās attīstībā ir vairākas tūkstošgades. Vecākie eksemplāri atrasti uz alu sienām, un, lai gan pagaidām nav iespējams noteikt precīzu to pielietošanas laiku, zinātnieki uzskata, ka tie pieder pie paleolīta. Šie salīdzinoši reālistiskie attēli, kas saskrāpēti ar asiem instrumentiem vai ierakstīti melnā krāsāsodrēji un sarkanais māls, bez šaubām var saukt par gleznošanu. Senās Ēģiptes žanriskā glezniecība ir attīstītāka - apbedīšanas ēku sienu gleznojumi, kas attēlo zvejas, medību, darba un militāro operāciju ainas. Neraugoties uz daudzajām figūru attēlojuma konvencijām, ēģiptiešu zīmējumos nav bez reālisma, un tie diezgan precīzi atspoguļo cilvēku, dzīvnieku un putnu kustības un raksturīgās pozas.

Grieķijas un Senās Romas dekoratīvā antīkā glezniecība tika plaši izmantota sabiedrisko un dzīvojamo ēku dekorēšanai, taču tajā pašā laikā tā kalpoja reliģiskiem un politiskiem mērķiem. Ļoti attīstījās dekoratīvās kompozīcijas un gleznaini ornamenti, kas novietoti uz sienām un velvēm. Laika gaitā mozaīkas krāsainos akmeņus sāka papildināt ar dažādu krāsu stikla gabaliņiem.

Rietumeiropā agrīnajam viduslaiku periodam raksturīgs tas, ka dekoratīvo krāsojumu uz sienām nomaina krāsots stikls - vitrāžas. Tas ir saistīts ar gaismas trūkumu: līdz 12. gadsimtam logu ailas tempļos bija mazas, un sienu gleznojumi bija slikti apgaismoti. Savukārt vitrāžas mirdzēja spilgtās krāsās. Civilajās ēkās gleznas tika aizstātas ar paklājiem, kas pilnībā nosedza aukstās akmens sienas. Sākumā tos atveda no austrumiem, bet pēc tam sāka ražot Eiropā. Pārsvarā sižetos tika atveidota reliģiska tēma, bet pamazām sāka parādīties bruņniecisku darbu ilustrācijas, simbolisks amatniecības un mākslas tēli, tikumi un netikumi, pamazām tie ieguva māksliniecisku reālismu.

Krievijā fresku dekoratīvā glezniecība tika izstrādāta pat agrāk nekā Rietumeiropā. Pārņēmuši savu praksi no Bizantijas, krievi nekavējoties tajā ieviesa savu pasaules redzējumu. Bizantijas mozaīku un fresku abstraktais, nosacītais raksturs krievu meistariem bija svešs, ienesa skaidrību un ideju izteiksmes vienkāršību. Nav nejaušība, ka glezniecība ir krievu vārds, kas norāda uz šīs mākslas reālismu, tās saistību ar dzīviem tēliem. Monumentālā un dekoratīvā glezniecība no seniem laikiem līdz pat mūsdienām ir saistīta ar arhitektoniskas telpas projektēšanu un ideoloģiski bagātas vides organizēšanu cilvēkam.