Simfoniskā orķestra sastāvs. Simfoniskā orķestra sastāvs pa grupām

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Simfoniskais orķestris ir diezgan liels mūziķu kolektīvs, kas izpilda dažādus mūzikas darbus. Parasti repertuārā ir Rietumeiropas tradīciju mūzika. Kāds ir simfoniskā orķestra sastāvs? Kā tas atšķiras no citām mūzikas grupām? Vairāk par to vēlāk.

Simfoniskā orķestra sastāvs pa grupām

Mūsdienu kolektīvā ir iesaistītas četras mūzikas izpildītāju kategorijas. Kur sākt domāt par simfoniskā orķestra sastāvu? Mūziķu spēlētie instrumenti izceļas ar to daudzveidību, dinamiskajām īpašībām, ritmiskām un skaņas īpašībām.

Grupas pamats tiek uzskatīts par mūziķiem, kuri spēlē stīgas. Viņu skaits ir aptuveni 2/3 no kopējā izpildītāju skaita. Simfoniskā orķestra sastāvā ir kontrabasisti, čellisti, vijolnieki un altisti. Kā likums, stīgas darbojas kā galvenie melodiskā sākuma nesēji.

Nākamā grupa ir kokļu pūšaminstrumenti. Tajos ietilpst fagoti, klarnetes, obojas, flautas. Katrs noinstrumentiem sava daļa. Salīdzinot ar loka instrumentiem, koka pūšaminstrumentiem nav tik plašuma un izpildījuma tehnikas daudzveidība. Tomēr tiem ir lielāka jauda, toņu spilgtums ar kompaktu skaņu.

Simfoniskā orķestra sastāvā ir arī metāla pūšaminstrumenti. Tie ietver trompetes, trombonus, tubas, taures. Pateicoties viņu klātbūtnei, mūzikas skaņdarbu izpildījums kļūst spēcīgāks, jo tie darbojas kā ritma un basa balsts.

Stīgas

Vijole tiek uzskatīta par skanīgāko. Šo instrumentu raksturo bagātīgas tehniskās un izteiksmes iespējas. Vijolei bieži tiek piešķirtas sarežģītas un ātras pasāžas, dažādi triļi, melodiski un plati lēcieni, tremolo.

Cits stīgu instruments ir alts. Tās spēlēšanas metode ir līdzīga vijoles spēlei. Ir vispārpieņemts, ka alts ir nedaudz zemāks par vijoli spilgtuma un tembra spožuma ziņā. Bet tajā pašā laikā šis instruments lieliski pārraida sapņaini romantisku, elēģisku mūziku.

Čells ir divreiz lielāks par altu, bet tā priekšgals ir īsāks nekā altam un vijolei. Šis instruments pieder kategorijai "pēda": tas ir uzstādīts starp ceļiem, balstoties uz grīdas ar metāla smaili.

Kontrabass ir daudz lielāka izmēra – tas ir jāspēlē, sēžot uz augsta ķebļa vai stāvot. Šis instruments ir lieliski piemērots diezgan ātru pasāžu atskaņošanai. Kontrabass veido pamatu stīgu skanējumam, spēlējot partijasbasa balss. Diezgan bieži viņš ir daļa no džeza orķestra.

Koka vēji

Flauta ir viens no senākajiem instrumentiem pasaulē. Pirmā pieminēšana par to ir atrodama Ēģiptes, Romas, Grieķijas ruļļos. No visiem koka pūšamajiem instrumentiem koka pūšaminstrumentu flauta tiek uzskatīta par mobilāko instrumentu, un savā virtuozitātē tā krietni pārspēj pārējos.

Oboja tiek uzskatīta par ne mazāk senu. Šis instruments ir unikāls ar to, ka tā dizaina īpatnību dēļ tas nezaudē savus iestatījumus. Tāpēc visi pārējie "dalībnieki" noskaņojas uz to.

Cits diezgan populārs instruments ir klarnete. Tikai viņam ir pieejamas diezgan elastīgas skaņas stipruma izmaiņas. Pateicoties šai un citām īpašībām, klarnete tiek uzskatīta par vienu no izteiksmīgākajām "balsīm", kas veido pūtēju orķestri.

Bungas. Vispārīga informācija

Ņemot vērā simfoniskā orķestra sastāvu pa grupām, jāatzīmē sitamie instrumenti. Viņu funkcija ir ritmiska. Līdz ar to tie veido bagātīgu skaņas-trokšņu fonu, rotā un papildina melodiju paleti ar dažādiem efektiem. Pēc skaņas rakstura sitaminstrumentus var iedalīt divos veidos. Pirmajā ietilpst tie, kuriem ir noteikts piķis. Tie ir timpāni, zvani, ksilofons un citi. Otrais veids ietver instrumentus, kuriem trūkst precīza skaņas augstuma. Tie jo īpaši ietver šķīvjus, bungas, tamburīnu, trīsstūri.

Apraksts

Diezgan sens, tāpat kā daži no iepriekš aprakstītajiem instrumentiem, ir timpāni. Tie bija diezgan izplatīti daudzās valstīs: Grieķijā, Āfrikā, skitu vidū. Atšķirībā no citiem ādas instrumentiem, timpāniem ir noteikts augstums.

Cimbals ir lielas apaļas metāla plāksnes. Centrā tās ir nedaudz izliektas - šajā vietā siksnas ir fiksētas tā, lai izpildītājs varētu tās turēt rokās. Tās tiek spēlētas stāvus – šādi skaņa vislabāk izplatās gaisā. Simfoniskajā orķestrī parasti ir viens šķīvju pāris.

Ksilofons ir diezgan oriģināla ierīce. Kā skanošs korpuss tiek izmantoti dažāda izmēra koka bloki. Jāteic, ka ksilofons bieži vien ir daļa no krievu tautas orķestra. Koka kluču radītā skaņa ir asa, klikšķoša, "sausa". Dažreiz tie izraisa drūmu noskaņu, radot groteskus, dīvainus attēlus. Tautas instrumentu orķestris, kura sastāvā var būt ne tikai ksilofons, visbiežāk uzstājas muzikālos darbos ar īpašu sižetu - parasti pasakās vai epizodēs.

Misiņa vēji

Trompete pati pirmā ienāca operas orķestrī. Viņas tembram nav raksturīgs lirisms. Parasti trompetes tiek uzskatītas tikai par fanfarām.

Vispoētiskākais "kolektīvā" ir mežrags. Zemajā reģistrā viņas tonis ir nedaudz drūms, bet augstajā reģistrā tas ir diezgan saspringts.

Saksofonskaut kādā veidā ieņem starpstāvokli starp kokļu pūšaminstrumentiem un misiņu. Tās skaņas jauda ir daudz lielāka nekā klarnetei. Kopš 20. gadsimta sākuma saksofons ir kļuvis par vienu no galvenajām "balsīm", kas veido džeza ansambļus.

Tuba attiecas uz "basu". Tas spēj aptvert vara grupas diapazona zemāko daļu.

Atsevišķi rīki. Arfa

Simfoniskā orķestra galvenais sastāvs ir aprakstīts iepriekš. Instrumentus var ieviest papildus. Piemēram, arfa. Šis instruments tiek uzskatīts par vienu no vecākajiem cilvēces mūzikas vēsturē. Tas nāca no loka ar izstieptu loka auklu, kas izšaujot skanēja diezgan melodiski. Arfa ir plūkts stīgu instruments. Viņas skaistums un izskats pārspēj visus pārējos "dalībniekus".

Arfai ir diezgan savdabīgas virtuozas spējas. Tajā ir lieliski fragmenti no arpedžos, plašie akordi, glissando un harmonikas. Arfas loma zināmā mērā ir ne tik daudz emocionāla, cik krāsaina. Instruments bieži pavada citus. Turklāt arfai tiek doti iespaidīgi solo.

Klavieres

Šī instrumenta skaņas avots ir metāla stīgas. Koka āmuri, pārklāti ar filcu, sāk klauvēt pie tiem, nospiežot taustiņus ar pirkstiem. Rezultāts ir atšķirīga skaņa. Klavieres ieguva plašu popularitāti kā solo instruments. Bet dažos gadījumos viņš var darboties arī kā "ierindnieksdalībnieks". Daži komponisti izmanto klavieres kā dekoratīvu elementu, radot jaunas krāsas un skanīgumu visa orķestra skanējumā.

Ērģeles

Šis pūšaminstruments ir pazīstams kopš seniem laikiem. Toreiz gaisu ar plēšām pūta ar rokām. Pēc tam instrumenta dizains tika uzlabots. Senajā Eiropā ērģeles izmantoja dievkalpojumos. Šis ir gigantisks instruments ar plašu tembru klāstu. Ērģeļu diapazons ir lielāks nekā visiem orķestra instrumentiem kopā. Konstrukcijā ietilpst plēšas, kas sūknē gaisu, dažāda izmēra cauruļu un ierīču sistēma, klaviatūras - pēda un vairākas rokasgrāmatas.

Tā paša toņa trubas vienā komplektā sauc par "reģistru". Lielās katedrāles ērģelēm ir aptuveni simts reģistru. Skaņu krāsojums dažos no tiem atgādina flautas, obojas, klarnetes, čella un citu orķestra instrumentu skanējumu. Jo daudzveidīgāki un "bagātāki" reģistri, jo lielākas iespējas ir izpildītājam. Ērģeļspēles māksla balstās uz prasmi "reģistrēties", tas ir, visa tehniskā potenciāla izmantošanu.

Izmantojot ērģeles jaunākajā mūzikā, it īpaši teātra mūzikā, komponisti galvenokārt tiecās pēc skaņu tēlojuma, īpaši brīžos, kad bija nepieciešams atveidot baznīcas atmosfēru. Tā, piemēram, Lists "Hūnu kaujā" (simfoniskā poēma)pretstatīja kristīgo pasauli pret barbariem, kuri izmanto ērģeles.