Kas ir Martenot viļņi?

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Elektroniskā mūzika radās divdesmitā gadsimta sākumā. Toreiz dažādu valstu komponisti mēģināja radīt mūzikas instrumentus, kuros skaņu reproducēšanai tiek izmantotas elektroniskas ierīces. Viens no agrīnajiem ir Martenot viļņi. Šajā rakstā mēs uzzinām par šī instrumenta radīšanas vēsturi, ierīci un skaņas funkcijām.

Atklāšana

Pirmajam pasaules karam tuvojoties beigām, franču radio operators Moriss Marteno atklāja iespēju muzicēt ar militāro radiostaciju. Ilgu eksperimentu rezultātā viņam izdevās iegūt skaidru skaņu, ko radīja aprīkojuma lampas. Un to svārstību frekvences kontrole ļāva iegūt oriģinālas melodijas ar dziedāšanas skaņu, kas atgādināja radio svilpi. Tas parādās, iestatot vecos uztvērējus, un mūsdienās tas ir pazīstams gandrīz ikvienam.

Jāatzīmē, ka Moriss Marteno nebija izgudrotājs. Bet kopš bērnības viņam patika mūzika, viņš mācījās klavieres un čellu, profesionāli spēlējavijoli un sadarbībā ar vecāko māsu Madlēnu izstrādāja metodi mūzikas mākslas mācīšanai. Vēlāk viņi kopā atvēra īpašu skolu bērniem. Un 1933. gadā Morisam tika piešķirta zelta medaļa. Luijs Lepins par izglītojošu muzikālu spēļu izgudrošanu. Viņa jaunākā māsa Džineta bija viena no pirmajām veiksmīgajām Martenot viļņu instrumenta izpildītājām.

Paralēla vēsture

Morisa darba galvenā tēma bija muzikālā elektrība. Šis hobijs aizsākās 1919. gadā, atgriežoties no militārā dienesta. Eksperimenti un pētījumi vilkās deviņus gadus. Rezultāts bija Ondes Martenot (franču valodā "Martenot elektriskie viļņi"). Instruments tika oficiāli prezentēts sabiedrībai Parīzes izstādē 1928. gadā.

Tas kļuva par vienu no pirmajiem elektromūzikā un neskaidri atgādināja termīnu, ko astoņus gadus iepriekš izgudroja padomju izgudrotājs Ļevs Teremins. Abi mūzikas instrumenti bija līdzīgi pēc savas uzbūves un skaņu radīšanas principa. Turklāt paralēli notika arī viņu elektromūzikas pionieru izpēte un attīstība. Saskaņā ar oficiālajiem datiem Martenots un Teremins viens otru pazina tikai 1930. gadā. Tad viņu izgudrojumi jau bija patentēti. Tomēr ir avoti, kas apgalvo, ka viņu tikšanās pirmo reizi notika 1923. gadā. Tas pamudināja franču mūziķi izveidot savu elektrisko instrumentu.

Ierīce

Classic Martenot viļņi būtībā bija monofonisks sintezators, un tiem bija 7 oktāvu tastatūra. Instruments izcēlās ar neparastu skaņu iegūšanas veidu. Tie tika izveidoti, izmantojot elektrisko ķēdi, kas tika salikta uz tranzistoriem un kontrolēta, nospiežot taustiņus. Pēc tam skaņa caur pastiprinātāju tika pārraidīta uz skaļruņu sistēmu.

Izpildītājam bija iespēja kontrolēt signāla amplitūdu un viļņa garumu. Instrumenta kreisajā pusē atradās koka poga, kas izsauc viņa balsi, un speciāli režīmu slēdži, kas regulē skaņas skaļumu un toni. Šim pašam mērķim uz izpildītāja labās rokas rādītājpirksta tika piestiprināts gredzens ar spēcīgu izstieptu diegu. Pievelkot roku tuvāk vai tālāk no instrumenta, taustiņu var mainīt ar dažādu dinamiku: no vibrato efekta (skaņas pacelšanās) uz glissandro (skaņu slaidu).

Evolūcija

Kopš Martenot viļņa izgudrošanas ir notikušas vairākas izmaiņas. Pirmais instrumenta modelis kļuva oriģināls un rezonējošs mūzikas pasaulē. Tomēr tā dizainam bija daži trūkumi. Bija diezgan grūti spēlēt instrumentu, un no izpildītāja tika prasīta visaugstākā prasmju pakāpe.

Galīgajā versijā, ko izstrādājis Moriss Marteno, taustiņu priekšā tika izstiepts pavediens ar gredzenu, un zem tā tika ievietoti robi pirkstiem. Tie tika marķēti melnb alti, atbilstoši mūzikas hromatismam. Martenot viļņu fotogrāfijas, kas ir saglabājušās līdz mūsdienām, demonstrē jauninājumu. Lai radītu vibrācijas efektus, taustiņi sāka kustēties no vienas puses uz otru. Tagad mūziķis varēja atdarināt draudīgu rūkoņu vai moskītu dūkoņu.

Skaņas pastiprinātāja komplekts ir pelnījis īpašu uzmanību. Tas ietvēra trīs elementus: Principal (parasts skaļrunis), Palme (12 stīgu rezonanses konuss) un Metallique (metāla toņu skaļrunis).

70. gados franču mūziķa-izgudrotāja instruments tika modernizēts, pamatojoties uz pusvadītāju elementiem, un 90. gados tas kļuva par digitālu. Tagad, nospiežot taustiņus, īpašs Martenot viļņu kontrolleris tās pārvērš ciparu komandās un pārsūta uz ārējām ierīcēm (piemēram, datoru). Mūsdienu elektroniskās ģitāras un bungu komplekti darbojas pēc tāda paša principa.

No paša sākuma Morisam Marteno nebija nodoma laist instrumentu sērijveida ražošanā. Viņš saprata, ka tās izveidē ir nepieciešama manuāla pieeja. Tāpēc pēc mūziķa nāves izlaišana apstājās. Mūsdienās ir aptuveni 50 viļņu kopiju, vairākas no tām saglabājis Martenota dēls.

Skaņa

Prezentācijas laikā izstādē Parīzē 1928. gadā Marteno viļņus sauca par "dziedāšanas" instrumentu. Tā modernā versija izklausās gandrīz tāpat kā klasiskā. Izpildītājs var radīt mūziku, kas līdzinās svilpei, maigai kaušanai un pat rūcošam basam. Mūsdienu elektroakustiskais skanējums daudzējādā ziņā atgādina dīdžeja Skrillex mūziku ar plānu stīgu pīkstienu un asu skaļruņu pūšanu. Mūzika, kas tiek izpildīta uz Martenot klasiskajiem viļņiem, vairāk asociējas ar operdziedāšanu. Tajā pašā laikā tas saglabā kaut ko noslēpumainu, pat mistisku.

Mūzika

No paša sākumaMartenot viļņa parādīšanās izraisīja lielu komponistu zinātkāri. 1946. gadā Olivjē Mesiāns uzrakstīja Turangalilas simfoniju. Tajā viļņiem tika piešķirta priekšnesuma sekundāra daļa.

Fantastiskā viļņu skaņa ir dzirdama futūristisko filmu Lorenss no Arābijas (1962) un Trakais Makss (1979) skaņu celiņos.

Pats Moriss Marteno bija izcilas prasmes spēlēt savu instrumentu. Viņš pat atvēra mācību klasi. Starp citu, mūziķus, kuri apguva instrumenta spēles prasmi, sauca par ondistiem.

Martenot viļņu mūzika mūsdienīgā skanējumā dzirdama no amerikāņu dziedātāja un komponista Toma Veitsa, franču multiinstrumentālista Janna Tīrsena un elektroniskā dueta Duft Punk. Īpašu mīlestību pret Martenota viļņiem demonstrēja Radiohead. Mūziķi vienā no dzīvajiem koncertiem izmantoja sešus instrumentus vienlaikus.