Padomju mākslinieks Ščerbakovs Boriss: biogrāfija un radošums

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Šajā rakstā pastāstīsim par izcilo mākslinieku Ščerbakovu Borisu Valentinoviču, kura darbi atstāja neizdzēšamas pēdas Padomju Savienības vēsturē. Viņš nodzīvoja grūtu, ilgu, bet tik laimīgu, vēsturiskiem līkločiem bagātu, auglīga darba pilnu mūžu. Viņa radošais mantojums ir atrodams tuvākās un tālākās ārzemēs. Viņa gleznas pārsteidz ar savu skaistumu, reālismu, mīlestības pret dzimteni piesātinātas. Tie iedvesmo un, pats galvenais, liek lepoties ar savu valsti un cilvēkiem, kuri dziedāja par tās skaistumu. Tāpēc jūsu uzmanība tiek aicināta uz mākslinieka Ščerbakova dzīves un daiļrades stāstu.

Jauni gadi

Boriss Ščerbakovs dzimis 1916. gadā, 7. aprīlī, Petrogradā, mākslinieka Valentīna Semenoviča Ščerbakova ģimenē, kurš mācījies pie paša Repina un beidzis Mākslas akadēmiju 1909. gadā. Bet liktenis jauno ģimeni pametaizsalkušo Pēterburgu uz Kazaņu, kur mākslinieks pavadīja savu bērnību. Shcherbakov sāka parādīt savu talantu diezgan agri. Tēvs jokojot atdeva sava četrgadīgā dēla darbu futūristu izstādēm, un tās tika pieņemtas. Ģimene atgriezās Pēterburgā. Boriss, vēlēdamies it visā līdzināties savam tēvam, paņem otas. Mākslinieka tēvs tajā laikā strādāja Ļeņingradas porcelāna rūpnīcā. Lomonosovs un, redzot dēla mākslinieciskās spējas, sāka viņu izglītot.

Radošā ceļa sākums

Pēc vidusskolas beigšanas Boriss Ščerbakovs kļuva par Mākslas akadēmijas studentu 1933. gadā Ļeņingradā. Tie bija laiki, kad jaunieši centās apgūt reālistiskās mākslas prasmes. Jaunais iesācēju mākslinieks Boriss Ščerbakovs ar prieku pētīja vecās skolas meistaru darbus, kas atrada vietu viņa darbos. Par piemēru tām var kalpot Borisa Ščerbakova klusās dabas. Mākslinieks ar savu prasmi un tehniku nebeidz iedvesmot un pārsteigt mūsdienu mākslas pazinēju. 1939. gadā Ščerbakovs absolvēja Mākslas akadēmiju. Straujš pavērsiens valsts vēsturē viņam pavēra daudzas idejas par gleznu atjaunošanu, taču Otrais pasaules karš iegriezās jaunā mākslinieka, kā arī visas valsts liktenī.

Kara periods

Kara laikā Ščerbakovs bija sapieru grupas komandieris, kas piedalījās Maskavas aizsardzības sagatavošanā pirms nacistu iebrucēju iestāšanās. Vēlāk priekšējās līnijas skices veidoja pamatu gleznai GrupaPadomju Savienības varoņu portrets. Zīmējumu sēriju Ščerbakovs savāca kara laikā Rietumu, Ļeņingradas un B altijas frontēs. Pēc demobilizācijas Ščerbakovs paliek Maskavā un turpina īstenot savas radošās idejas.

Tālā ceļojuma sākums miera laikā

1946. gadā izstādē mākslinieks Ščerbakovs izstādīja vienu no nozīmīgākajiem un slavenākajiem darbiem, ko viņš sarakstījis 1945. gadā, valstij nozīmīgā gadā. Tas bija attēls "Pēteris I pieņem vēstniekus smēdē". Pēckara periods mākslinieka Borisa Ščerbakova biogrāfijā bija portreta periods. Šī grūtā atjaunošanas perioda meistara darbos bija kara varoņi, zinātnieki, mākslinieki. Par ieguldījumu mākslas attīstībā 1952. gadā Ščerbakovs tika apbalvots ar PSRS Valsts prēmiju. 1956. gadā Ščerbakovs un mākslinieku grupa strādāja VDR, lai izveidotu to gleznu kopijas, kuras atgriezāmies no Drēzdenes galerijas. Ceļojuma rezultāts bija pirmā personālizstāde, kas vispirms notika Drēzdenē un pēc tam Maskavā. To sauca "VDR pilsētas un cilvēki".

Unikālas Moldovas ainavas

Visvairāk māksliniecei patika gleznot ainavas, iespējams, šī kļuva par galveno tēmu mākslinieka Ščerbakova darbā. Boriss Ščerbakovs, nikni mīlēdams ne tikai mākslu, bet arī savas valsts vēsturi, bija kaislīgs dzejas cienītājs. Aleksandrs Sergejevičs Puškins bija iecienīts dzejnieks, kuram mākslinieks veltīja ne vienu vien savu darbu. Tas ir Puškins Sanktpēterburgā, Puškins Mihailovskis, Vientulības ozols. Tas viss kļuva par priekšnoteikumu ceļojumam uz Puškina trimdas vietām. Tātad bijaainavu sērija, kas veltīta Moldovas plašumu skaistumam. Katrs darbs ir unikāls savā individualitātē. Mākslinieka Ščerbakova ainavām raksturīgs panorāmas attēls, kas ļauj labāk saskatīt dabas skaistumu. 1970. gadā Kišiņevā notika mākslinieka personālizstāde.

Dzimtās zemes skaistums un vēsture

Ščerbakovs mīlēja savas valsts vēsturi, diezgan bieži viņa darbi ir saistīti ar vēsturiskām vietām. Pats rakstīja dzeju, klausījās klasisko mūziku. Vairāk nekā divdesmit gadu darbs tika veltīts ainavām, kuru bija vairāk nekā trīs simti. Ščerbakovu iedvesmoja viņa dzimtās priekšpilsētas plašumi; Volgas upei tika veltīta gleznu sērija. Tika gleznota krievu rakstnieku portretu sērija. Papildus Puškinam Voronkas upes krastos Jasnaja Poļanā, Turgeņevā, Ļermontovā tika uzzīmēts Ļeva Tolstoja portrets. Mākslinieks ar īpašu interesi devās uz Ļermontovas vietām. Viņš apmeklēja Ļermontova iemīļoto Tarkhaniju dzejnieka vecmāmiņas E. A. Arsentjevas īpašumā, kur tagad kapelā ir apglabāti dzejnieka pelni. Ar mīlestību mākslinieks attēloja vienstāvu māju klusā Taganrogas ielā, kur dzima pirmie Čehova darbi.

Šolokhova radošums bija veltīts lielai ainavu sērijai. Māksliniekam izdevās sadraudzēties ar Šolohovu, kurš vienmēr bija skops ar uzslavām, taču, skatoties uz Ščerbakova gleznām, iesaucās: "Tikai lieliski, liels paldies!" Donas reģiona savdabīgais un majestātiskais skaistums pārsteidza mākslinieku līdz sirds dziļumiem. Nākotnē šie darbi tiks prezentēti personālizstādēs ārzemēs.

Globālā atpazīstamība

Pagājušā gadsimta 70. un 80. gadu beigas B. Ščerbakovam bija izstāžu periods. Mākslinieks Japānā sarīkoja četras personālizstādes par tēmu "Across Memorable Literary Places". 1977. gada maijā Ņujorkā notika Ščerbakova gleznu izstāde "Krievu ainavas", kurā viņš saņēma spožas atsauksmes. Cilvēki pēc bilžu apskatīšanas iznāca apgaismotām sejām, laipniem smaidiem. "Brīnišķīgs krievs!" - tā lakoniski iesaucās amerikāņi. Šobrīd mākslinieces darbi ir izkaisīti pa pasauli, daži no tiem apskatāmi B altajā namā, ASV Kongresā, britu mūku ģimenē. Mākslinieka Ščerbakova izstādes notika VDR, Ungārijā un Čehoslovākijā un izraisīja lielu interesi. Gleznas pārsteidza skatītājus ar savu skaistumu un reālismu; mākslinieka prasme iedvesmoja. Borisam Valentinovičam šīs izstādes bija īsts pārbaudījums, jo savu viedokli izteica dažādu kultūru, rasu un tautu cilvēki. Pateicoties izcila meistara mākslai, cilvēki no dažādām valstīm apvienojās. Katrs cilvēks no jebkuras pasaules malas saprata mākslinieka prasmi. Ilgu laiku viņi stāvēja pie katra meistara attēla, vai tā būtu Japāna vai Ungārija; cilvēkiem bija saprotama un tuva dabas skaistuma tēma. Pēc izstādēm katrs no viņiem pēc komunikācijas ar mākslu savā sirdī ieņēma kādu skaistuma un siltuma gabaliņu.

Apcerot skaisto, cilvēki mācās izprast sevi. Ščerbakova ainavas nav tikai māksla, tās ir sava veida vēstījums tagadnes un nākotnes cilvēkiem. Tas ir veids, kā nodot viņiem ne tikai dabas skaistumu,kas viņus ieskauj, ir veids, kā parādīt viņiem pasaules skaistumu uz zemes, parādīt, kas cilvēkiem pieder un kas viņiem jāsaglabā nākamajām paaudzēm.

Balvas un balvas

Mūža laikā mākslinieka darbs tika augstu novērtēts un vairākkārt apbalvots ar balvām un balvām. Kopš 1973. gada viņš ir korespondents Padomju Savienības Mākslas akadēmijā, kuras augstākā zinātniskā institūcija apvienoja māksliniekus. 1986. gadā Ščerbakovs saņēma PSRS Tautas mākslinieka goda nosaukumu par izcilām figūrām tēlotājmākslā. Viņš tika apbalvots par īpašiem nopelniem glezniecības attīstībā. 1992. gadā Ščerbakovs saņēma Krievijas Mākslas akadēmijas (RAKh) korespondētājlocekļa titulu.

Boriss Valentinovičs nomira 1995. gada 25. jūlijā Maskavā. Viņš tika apbedīts Vagankovska kapos blakus sava tēva kapam.

Secinājums

Nobeigumā, rezumējot teikto, vēlos atzīmēt mākslinieka Ščerbakova izcilos pakalpojumus Tēvzemei. Viņa radošums, dzīves vērtības, patiesa mīlestība pret Dzimteni un milzīgais ieguldījums mākslas attīstībā padara viņu par cilvēku ar neticamu izturību, nostāda viņu līdzvērtīgi sava laika izcilajām figūrām. Mākslinieka iekšējā pasaule bija tikpat skaista un tīra kā viņa audekli. Viņš pamodināja cilvēkus, lai viņi ieraudzītu skaistumu šajā pasaulē. Kā zināms, cilvēka kultūras un garīgā attīstība veido sabiedrību, padara to civilizētu. Klausieties sajūtas, kas dzimst tevī, skatoties uz mākslas darbiem, piemēram, Borisa Ščerbakova gleznām. Tādascilvēki mums šķiet kā ceļveži ne tikai skaistuma pasaulē, bet arī draudzības, mīlestības un savstarpējas sapratnes pasaulē.