Boriss Mihailovičs Nemenskis: biogrāfija, personīgā dzīve, radošums, foto

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Nemenskis Boriss Mihailovičs ir krievu tautas mākslinieks, kura gleznas tiek izstādītas Tretjakova galerijā un slavenos muzejos visā pasaulē. Viņa gleznas izpērk privātie kolekcionāri, un viņš pats saņēma valsts apbalvojumu par milzīgo ieguldījumu krievu kultūrā un izglītības aktivitātēs. Nodzīvojis smagu dzīvi, piedalījies Lielajā Tēvijas karā, viņš to visu centās nodot caur savām gleznām, kļūstot par vienu no izcilākajiem krievu klasiķiem tēlotājmākslas jomā.

Bērnība

Boriss dzimis Maskavā 1922. gada 24. decembrī. Viņa māte bija priestera meita, strādāja par zobārstu, un viņa tēvs, dzimis Presņas ciematā, bija finansists un pēcrevolūcijas periodā strādāja Padomju Tautas komitejā. Iespējams, šādu izcelsmes un darbības jomas ziņā neparastu personību saplūšana ietekmēja Borisa audzināšanu un viņa tieksmi pēc tēlotājmākslas.

Nemenska Borisa Mihailoviča biogrāfija ir cieši saistīta ar radošumu,kuru viņš neatstāja pat kara laikā. Viņa jaunība pagāja Maskavā, pašā galvaspilsētas centrā, Sretenkā. Pēc vidusskolas beigšanas līdz 1947. gadam viņš studēja Saratovas mākslas koledžā un tika uzņemts uzreiz trešajā kursā. Viņa vecāki ar bažām vēroja, kā dēla aizraušanās ietekmē viņa turpmāko dzīvi. A. M. Mihailova vadībā Boriss sāka spert pirmos soļus mākslas pasaulē. Tajā laikā viņš sazinājās ar daudziem slaveniem māksliniekiem, apmeklēja izstādes. Viņa pirmās gleznas pat tika izstādītas Tretjakova galerijā. Tik strauji panākumi un izaugsme atstāja neizdzēšamu iespaidu uz jaunā mākslinieka iekšējo pasauli.

Karš

Pēc evakuācijas Nemenskis Boriss Mihailovičs atgriezās no Vidusāzijas atpakaļ uz Maskavu, kur turpināja mācīties un pildīt militāro dienestu Grekova militāro mākslinieku studijā. Viņa pienākums bija vienmēr būt priekšgalā un veidot mākslinieciskas skices visam notikušajam. Gandrīz visas militārās darbības notika mākslinieka vērīgā skatienā. Borisam bija grūti, jo viņš maz zināja par dzīvi un nevarēja pilnībā izpausties, parādīt savu pasaules uzskatu.

Pirmo reizi viņš devās uz fronti 1943. gada sākumā, kur izveidoja pirmās kauju un militārās situācijas skices. Taču, pēc viņa domām, tie bijuši neveiksmīgi salīdzinājumā ar citu, pieredzējušāku mākslinieku darbiem. Pacietība un centība mācīties ir darījusi savu. Ar katru reizi darbs bija labāks, nopietnāks. Nemenskis Boriss Mihailovičs gleznoja attēlus, kas bija piesātināti ar karavīru dzīvi. Galu galā tie bija vienkārši cilvēki, kuru likteni izlēmakaru, un kas paši ietekmēja tā iznākumu. Tā bija nenovērtējama pieredze jaunam māksliniekam dzīves un mākslas skolā, kas viņam iemācīja galveno – savas sajūtas un pārdzīvojumus vajag nodot caur mākslu.

Šie ir vārdi, ko Ņemenskis Boriss Mihailovičs izteica tēlotājmākslā: “Attēls ir atzīšanās, patiesas jūtas. Pretējā gadījumā viņa būs tikai auksta un profesionāla.”

1945. gada uzvara

Kad tika paziņots par kara beigām, atskanēja karavīru un vienkāršo cilvēku gaviles. Tvert uzvaras prieku un ilgi gaidīto klusumu nebija viegli. Mākslinieka darbnīcā saglabājušās vairākas tā laika skices, kas vēsta par uzvaras smagumu un mierīgas dzīves cerībām.

Uzvara radošumā

Tajā pašā gadā, divdesmit divu gadu vecumā, Boriss uzglezno savu pirmo un slavenāko gleznu "Māte". Tieši šis darbs kļuva par pavērsiena punktu viņa darbā un joprojām ir lielisks šedevrs, kas ieņēmis lepnumu krievu glezniecībā. Ar savu gleznu mākslinieks vēlējās nodot prieku par parastajām sievietēm, satiekot savus kara dēlus, un izteikt sava veida pateicību mātēm. Glezna pirmo reizi tika izstādīta Vissavienības izstādē, pēc tam tika nopirkta un ieņēma lepnumu Tretjakova galerijā.

Pamazām māksliniece sāk veidot īpašu darbu stilu. Ja agrāk Boriss iznīcināja neveiksmīgo darbu skices, tad tagad viņš tās atstāj salīdzināšanai, un neizdevušās kompozīcijas nelabo uz audekla, bet zīmēatkal glezno.

Glezna "Par tuvu un tālu"

Vēl viens iespaidīgs Nemenska darbs bija 1950. gadā gleznota glezna "Par tālu un tuvu". Sižeta pamatā bija iespaidi par pirmo braucienu uz fronti, kas atstāja neizdzēšamus iespaidus mākslinieka atmiņā. Vēstules uz šo frontes sektoru nonāca ļoti reti, un karavīri bieži vien daudzas reizes pārlasīja vienus un tos pašus ziņojumus. Sirsnīgi vārdi no radiniekiem, kaut arī jau no galvas iemācīti, tajos laikos bija ļoti vērtīgi.

Ar šo attēlu Nemenskis Boriss Mihailovičs centās nodot savu pieredzi, kas pilnībā atklāja viņu kā mākslinieku. Mākslas kritiķis N. A. Dmitrijevs atzīmēja, cik skaidri ir izkoptas varoņu sejas, kuri ar aizturētu elpu pārlasa vēstules no mājām.

Gleznu tēma

Sākotnēji Nemenska gleznu tēma skāra militāro tēmu un cilvēkus, kuri pārdzīvoja tās grūtības. Viņš spilgti izteica karavīru jūtas, lika vienkāršam skatītājam saprast, kāpēc viņi cīnījās, kā viņi to darīja un kur viņiem bija spēks doties tālāk. Gadu gaitā atmiņas par karu pagaisa pagātnē, un jauniešiem bija grūtāk saprast šo gleznu nozīmi. Militārā tēma ir kļuvusi saistīta ar nākotni, ar politiskām problēmām.

Mākslinieces pēckara darbi pauž mīlestību pret sievieti, mātes stāvokli, skaistumu un mieru. Viņa gleznas kļuva drebošas, piemēram, "Tēvs un meita", "Maša", "Klusums", "Skolotājs". Tagad Nemenskis Boriss Mihailovičs mākslu nodod ar savu jauno radošo valodu, cenšotiesattālinieties no skumjām atmiņām par karu.

Skolotājs

Tūlīt pēc kara Boriss absolvēja Surikova mākslas institūtu Maskavā, pēc tam sāka nodarboties ar pedagoģisko darbību. Nemenskis sāka mācīt Ļeņina vārdā nosauktajā Maskavas Valsts pedagoģiskajā institūtā un 1966. gadā pārgāja uz VGIK mākslas nodaļu. Pedagoģiskās darbības gados Germans mācīja desmitiem jauniešu, kuri kļuva par meistariem, no kuriem daži pat turpināja pasniedzēja karjeru Krievijas universitātēs. Tā parādījās Nemensky BM vispārizglītojošās skolas programma "Tēlotājmāksla un mākslas darbs". Borisu Mihailoviču to radīt iedvesmoja pārliecība, ka katrs cilvēks ir talantīgs, bet ne katrs attīsta viņa māksliniecisko talantu. Māksla ir bērna personības, viņa jūtu audzināšanas veids, kas nodrošina nākamās paaudzes emocionālo veselību.

Cilvēka emocionālā atmiņa ir ilglaicīga, tāpēc tieši izglītojoties un iepazīstoties ar mākslu, nepieciešams veidot bērnu pasaules uzskatu, aktīvi iesaistot viņus radošajā darbībā.

Tēlotājmāksla kā priekšmets

Parastie mācību priekšmeti ir balstīti uz zināšanu un prasmju nodošanu. Bet, ja tēlotājmākslu māca tādā pašā formā, tad izcils mākslinieks ne no viena neiznāks. Māksla ir jādzīvo. Nākot uz nodarbību, bērnam jāiegūst emocionāla pieredze, jākļūst par daļu no šīs mācīšanās, nevis tikaiapskatīt darbus un izpildīt norādītos uzdevumus. Programmas galvenie mērķi:

• parādīt saikni starp mākslu un dzīvi;
• garīgā un morālā izglītība;
• aizraut bērnu ar mākslu;
• piesaistīties mākslinieciskajai kultūrai.

1981. gadā tika izdota Nemenska Borisa Mihailoviča grāmata "Skaistuma gudrība", kurā mākslinieks izvirzīja ļoti svarīgus jautājumus par bērnu estētisko audzināšanu skolas izglītības jomā. Viņš aktīvi uzsvēra mākslas priekšmetu ieviešanas nozīmi skolas praksē, lai pareizi veidotu mūsdienu jaunatnes domāšanu un aktīvu pilsoniskumu.

Nemensky B. M., kura biogrāfija nav atdalāma no viņa radošās un pedagoģiskās darbības, sniedza milzīgu ieguldījumu jaunākās paaudzes mākslinieciskās gaumes veidošanā. Viņa programma liecina, ka mākslas mācīšanai nepieciešama īpaša pieeja. Zīmēšanas tehnika ir tikai līdzeklis, lai sasniegtu vēlamo rezultātu. Skolotājam ir pienākums stundā radīt atmosfēru, kurā katrs bērns būs azartisks, pārdzīvos jauna mākslinieciskā tēla veidošanu. Ir svarīgi pilnībā aktivizēt radošo iztēli, savienot ar to visas maņas.