Kompozīcija mūzikā ir Jēdziena definīcija, veidi

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Kompozīcija mūzikā ir termins muzikoloģijā iemiesotiem mūzikas darbiem, kas ir radīti un pabeigti. To sauc arī par opusu.

No latīņu valodas šis jēdziens tiek tulkots kā “kompozīcija”, “kompozīcija”.

Skaņdarbu pabeigtība atšķiras no tautas mākslas un improvizācijas mūzikas darbiem, kam raksturīga pastāvīga oriģinālās melodijas maiņa. Piemēram, šādi žanri ietver austrumu, džezu un tautas mūziku.

Kompozīcija mūzikā, pirmkārt, ir tā autora - komponista - klātbūtne. Turklāt kompozīciju raksturo:

• autora mērķtiecīga radošā darbība;
• darba nodalāmība no radītāja;
• spēja iemiesot saturu, stingri ievērojot noteikto objektivizēto skaņas struktūru;
• sistemātiskā mūzikas teorija;
• prezentācija īpašā zināšanu jomā (kompozīcijas kurss).
• sarežģīta tehnisko līdzekļu aparāta klātbūtne.

Turklāt mūzikā tiek izmantota muzikāla kompozīcijaideāls apzīmējums rakstiskai fiksācijai. Apzīmējumi - īpaši grafiski simboli, kas palīdz ierakstīt mūzikas darbus rakstiski.

Jēdziena izcelsme

Šis muzikālais termins kopā ar komponista statusu stingri ieņēma savas pozīcijas renesansē (renesansē), kad ārkārtīgi strauji attīstījās ideja par indivīda kā radītāja un radītāja brīvību.

Kompozīcija mūzikā ir stabils muzikāls un māksliniecisks kopums. Tam ir nepārprotama visu galveno komponentu atveidošana. Mūzikā labākās kompozīcijas balstās uz šādiem parametriem:

• ritms;
• dinamika (skaņas skaļums, izpildījuma raksturs);
• piķis;
• temp.

Šāda skaņdarba stabilitāte ļauj precīzi reproducēt tā skanējumu neatkarīgi no tā, cik daudz laika pagājis kopš radīšanas. Tomēr kompozīcija vienmēr nozīmē atbilstību noteiktiem izpildes nosacījumiem.

Citi šāda veida mākslas priekšmeti, piemēram, tautasdziesmas, deju kompozīcijas mūzikā (dejas, apaļās dejas) un akcijās, bija paredzētas dabisko dzīves procesu (darba, sezonas svētku, dzemdību, kāzu, bēru, utt.). Kompozīcija, atšķirībā no šādas mūzikas, neparedz nekādu darbību, tas ir mākslas darbs, kam nepieciešama īpaša vizuālā un dzirdes uztvere.

Termina polisēmija

No seniem laikiemlaikā, viena muzikāla kompozīcija un tās ideja balstījās uz tekstuālu vai dejas ritmisku pamatu.

Kā aprakstīts iepriekš, šis termins ir atvasināts no latīņu valodas. Iepriekš tika izmantots senais jēdziens - melopeja.

Vārdi, kas veidoti no darbības vārda componere, atrasti viduslaiku literārajos darbos, dažādos traktātos, sākot no 9. gadsimta.

Šis vārds dažādos laikos nozīmēja:

1. Meistarīgs kora skaņdarbs (komponenda). Korāļi ir korāli polifoniski darbi protestantu un katoļu baznīcās vai skaņdarbs tādā pašā formā.
2. Polifoniskā mūzika (musica composita). Šis termins attiecas uz sarežģītu mūziku, kas ietver daudzas sastāvdaļas.
3. Komponists.
4. Atzīmēts kontrapunkts (cantus librum cantare, kas nozīmē "dziedāt pār grāmatu"). Kontrapunkts - vairāku dažādu melodiju, balsu harmonisks skanējums vienlaikus. Līdz 16. gadsimtam zināšanas par kontrapunktu mainījās līdz jaunajam terminam ars componedi.
5. Mūzikas teorētiskās un praktiskās sadaļas (musica theoretica, musica practica).

Kompozīcijas zinātne

Sākot ar 17. gadsimtu, kompozīcijas zināšanas pamazām pārtapa veselā zinātnē. Tas ietver:

• muzikālā forma;
• instrumentācija (mūzikas teorijas sadaļa, kas stāsta par dažādu instrumentu īpašībām un to, kā aranžēt mūziku spēlēšanai orķestros, kameransambļos un koros);
• polifonija(polifonija);
• harmonija.

Laika gaitā mūzika kā mākslas veids ir virzījusies uz māksliniecisko autonomiju. Tajā pašā laikā notika skaņdarba veidošanās, ideja par to kā formu mūzikā. Tajā pašā laikā tas ir balstīts uz īpašu muzikālo bāzi:

• tonalitāte;
• modulācija;
• funkcijas;
• tematisks;
• motīvi.
• attīstība;
• dziesmu struktūru kontrasts.

Teorētiķi, kas studē kompozīciju, īpašu vietu mūzikā atvēl sonāšu ciklam.

Sonātes cikls ir skaņdarba forma, kurā viena no daļām parasti tiek pasniegta sonātes formā. Citi šādi žanri ietver trio, kvartetu, simfoniju.

Sekojot šīm tradīcijām, varam teikt, ka kompozīcija mūzikā ir zinātne ar teorētisko zināšanu kopumu un praktiskiem norādījumiem skaņdarba radīšanai. Mācību kursu, kurā izklāstīta šī informācija, joprojām var apgūt speciālajās izglītības iestādēs. Tikai tagad to sauc par "eseju".

Uz vispārējās kompozīcijas doktrīnas pamata tika sastādītas mācību grāmatas.

Joprojām nav vienotas vispārējas kompozīcijas doktrīnas, kas varētu vispārināt visus tās aspektus. Koncepcija ietekmē daudzus atsevišķus virzienus un paņēmienus, sākot no toņu tematiskiem burtiem līdz kompozīcijas metodēm (absolūti nekonvencionālas interpretācijas).

Jauna disciplīna

Šādas metodes 21. gadsimtā noveda pie jauna priekšmeta - mūsdienu kompozīcijas teorijas - rašanās.

Tas ietver tādastādas mūzikas parādības kā:

• sonorika (satur informāciju par tembru sonoritātēm);
• aleatorika (ietver vaļīgu audio tekstu);
• seriālisms (šī metode ir saistīta ar seriālu tehniku no dodekafonijas).

Literāras esejas par kompozīciju

Tie ietver:

1. Nikolaja Diļetska "Mūzikas gramatika".
2. I. L. Fuksa "Praktisks ceļvedis mūzikas komponēšanai".
3. M. F. Gnesina "Praktiskās kompozīcijas sākuma kurss".

Labākie klasiskās mūzikas skaņdarbi

Ja runājam par kompozīciju kā gatavu skaņdarbu, krievu mūzikā ir daudz skaņdarbu, kas paliek aktuāli jebkurā brīdī. Tie ir P. I. Čaikovska, M. I. Gļinkas, A. P. Borodina, M. P. Musorgska, S. V. Rahmaņinova un citu slavenu krievu komponistu labākie darbi.

Par labākajiem darbiem tiek uzskatīti:

1. Riekstkodis balets (ziedu valsis, ķīniešu deja, dražeju feju deja), valsis no Čaikovska operas "Guļošā skaistule" un viņa klavierkoncerti.
2. A. P. Borodina opera "Princis Igors" (kņaza Igora ārija, meiteņu koris "Lido vēja spārniem").
3. Uvertīra "Nakts Madridē", M. I. Glinkas simfoniskā fantāzija "Kamarinskaja".
4. "Klavierkoncerts Nr. 2", S. V. Rahmaņinova "Itāliešu polka".
5. Balets "Romeo un Džuljeta", "Pelnrušķīte", opera "Mīlestība pret trim apelsīniem", S. S. Prokofjeva kantāte "Aleksandrs Ņevskis".

Protams, šeit ir uzskaitīta tikai neliela daļa no krievu komponistu darbiem. Ir arī daudzi citi tikpat slaveni skaņdarbi.

Ārzemju mūzika

Arī citu valstu mūzika ir ārkārtīgi bagāta un daudzveidīga. Par izcilāko ārzemju mūzikas skaņdarbu radītājiem tiek uzskatīti L. V. Bēthovens, J. S. Bahs, V. A. Mocarts, A. Vivaldi, F. Šopēns, F. Šūberts, E. Grīgs, J. Brāmss.