Kramskoja glezna "Nāras" jeb mistisks sapnis

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Fantastiskā glezniecība ieņem īpašu vietu krievu mākslinieku gleznu buķetē. Tas ir saistīts ar mūsu kultūru ar daudzām pasakām un politeistiskajiem uzskatiem. Viens no māksliniekiem, kurš skaidri uztvēra saikni starp izdomāto un reālo, bija Ivans Nikolajevičs Kramskojs. Viņa audeklos nav acīmredzama iedalījuma fantāzijā un patiesajā stāstā, šie divi faktori ir gludi savstarpēji saistīti un sniedz skatītājam veselu stāstu. Noteikta miglāja vai pat virsmas “blāvuma” princips, rūpīga attēlu atlase un maigas krāsas piešķir tādu pašu pasakainību, kas raksturīga Ivana Nikolajeviča gleznām. Piemēram, noteikti var teikt, ka “Nāras” ir Kramskoja glezna, tās apraksts sakrīt ar citu šī autora gleznu raksturlielumiem: mierīgai dabai blakus ir mistika. Starp citu, ja runājam par reālismu, tad var redzēt diezgan pazīstamas ainavas, būdas un mājas ar skaidri zīmētām detaļām.

Kramskojs: no ierēdņa līdz gleznotājam

Mākslinieks dzimis 1837. gada maijāVoroņežas province. Viņa tēvs bija ierēdnis, tāpēc viņš vēlējās, lai dēls sekotu viņa pēdās. Un tā arī notika. Pēc skolas beigšanas Ivans strādāja par ierēdni Domē savā pilsētā. Bet 1853. gadā viņa uzmanība pievērsās citām aktivitātēm, viņš sāka apstrādāt fotogrāfiskus attēlus, to viņam iemācīja Tulinovs, kurš bija Kramskijas tautietis.

Tā sākās gleznotāja kā mākslinieka ceļš. Jau 1857. gadā iestājās Mākslas akadēmijā Sanktpēterburgā. Jaunā vīrieša panākumi bija tik acīmredzami, ka par vienu no gleznām Ivans Nikolajevičs saņēma zelta medaļu.

Raksētāja darbu vidū bija slavenu cilvēku portreti, ar kuru palīdzību viņš pielika roku šajā žanrā, bet viņa slavenākā glezna ir “Kristus tuksnesī”. Viņa kļuva par Kramskoja attīstības virsotni reliģiskajā glezniecībā.

Neiedomājami daudz gleznu un fotogrāfiju tika atstāts mantiniekiem brīnišķīga mākslinieka piemiņai, kurš nomira no sirds problēmām piecdesmit gadu vecumā.

Mistiska glezna “Nāras”

Iespējams, viens no dedzīgākajiem mistikas cienītājiem krievu glezniecībā ir Kramskojs. Glezna "Nāra" ir savākusi ap sevi tik daudz neapdomīgu viedokļu par savu slikto reputāciju, ka diemžēl visu nav iespējams uzskaitīt. Darba vēsture, dīvainā kārtā, ir saistīta ar Gogoli un viņa stāstu “Maija nakts jeb noslīkušā sieviete”. Pēc populārām baumām, noslīkušās meitenes pēc nāves kļuva par nārām, aicinot ceļotājus savos tīklos. Tieši tos rasētājs vēlējās attēlot attēlā.

Kāpēc Gogols? Kā zināms, Nikolajs Vasiļjevičs arī nevairījās rakstīt par kaut ko noslēpumainu, pat atceroties “Viju” vai “Vakarus fermā pie Dikankas”, un Kramskojs šos darbus pārlasīja vairākas reizes. Iespējams, šī pievilcība Gogolim kļuva par sākuma punktu fantastiskās glezniecības jomā. Māksliniece vēlējās sīkās detaļās nodot maija nakts atmosfēru Ukrainā, līdz ar to arī līdzās klātbūtnes efektu. Kā sacīja pats Kramskojs, “Nāras” attēls pilnībā neatbilst viņa prasībām, jo viņš tik ļoti gribēja attēlot mēness gaismu, taču viņam neizdevās to “noķert”. Lai gan mēs redzam, kā nakts spīdekļa aukstā gaisma slīd pāri noslēpumaino nāru attēliem. Bet tā ir tikai daļa no paša autora domām.

Tika uzskatīts, ka mistiski stāsti ir bīstami, un, ja tos noraksta no Gogoļa darbiem, tad patiesībā var kļūt traks. Kramskojs par to pat jokoja: "Labi, ka ar šādu sižetu es beidzot nesalauzu kaklu, un, ja es nenoķēru mēnesi, tad notika kaut kas fantastisks."

Un patiešām, galerijās un izstādēs viņa nekad nevarēja atrast vietu. Gleznas blakus “Nārām” krita, no istabas bija dzirdama tikko dzirdama dziedāšana un bija vēss. Bet pēc tam, kad audekls tika pakārts tālākā stūrī, tālu no saules, pārdabiskais apstājās, iespējams, nāras bija pārāk karstas saules gaismā.

Attēls ir kā ticams fantāzijas sapnis

Bet neatkarīgi no tā, ko saka pats Kramskojs, “Nāras” attēls bija veiksmīgs, jo daudziem tas radīja spēcīguTomēr iespaids ne vienmēr ir pozitīvs. Tas ir saistīts ar faktu, ka mākslinieks gribēja attēlot uz audekla. Šķiet, ka gan noslīkušo sieviešu sejas, gan pati daba raisa nepatīkamas drūmās domas.

Meiteņu sejas izteiksme liecina par skumjām dzīvē, sapņiem par pagātni un bezcerību. Viss attēls ir dziļu skumju simbols. Neparasti nāru meiteņu attēli uzreiz ir pārsteidzoši. Viņiem nav astes, kā redzat, viņi ļoti labi pārvietojas uz zemes, tikai skatītājam rodas bezsvara iespaids, jo undīņu b altie halāti liek viņiem izskatīties kā spokiem.

Lai arī Nāriņas glezna nebija pilnībā apmierināta ar Kramskas darbu, profesionāļi to pienācīgi novērtēja: daudzi mākslas kritiķi šo darbu pielīdzināja maģiskam sapnim, uz tā viss ir tik reālistiski attēlots.

Puškina rezultāts

Krievu dzejas saule ārkārtīgi pozitīvi runāja par Ivana Nikolajeviča gleznu. Kas pārsteidza Puškinu Kramskoja "Nāriņā"? Jā, viss ir tāpat kā visiem labas radošuma cienītājiem. Viņš juta atmosfēru, ko autors centās nodot, apbrīnoja noskaņu nokrāsas, jo Aleksandrs Sergejevičs šeit saskatīja rotaļīgumu, sapņainību un skumjas. Meiteņu attēlos viņš noķēra īsto, ko, diemžēl, dažreiz jūs neatradīsit dzīvos cilvēkos. Tieši šāds psiholoģisms, kas parasti nav raksturīgs portretu gleznotājiem, aizrāva Puškinu.

Šis darbs pārvērta mākslinieku pasauli, tābija milzīga ietekme uz tā paša autora turpmāko darbu, kā arī uz viņa sekotāju darbiem. Kā vēlējās Kramskojs, glezna “Nāras” uztvēra mēness gaismu, pateicoties kompetentajai krievu tautas folkloras un kultūras izmantošanai uz audekla. Daudzi skolēni uzskata darba reproducēšanu par ilustrāciju Gogoļa "Maija naktīm" un pēc tam raksta savus iespaidus par redzēto. Taču eseja pēc Ivana Nikolajeviča Kramskoja gleznas “Nāras” prasa ne tikai spēju pareizi izteikt savas domas, bet arī izprast ne tikai varoņu, bet arī paša mākslinieka jūtas.