Spāņu mūzikas instrumenti: veidi, apraksts, spēles tehnika

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Spānijas mūzika ir ļoti spilgti emocionāli krāsota, tā ir uguns un kaisles pilna, tai ir skaidrs ritms un sarežģītas stīgu partijas. No šīm skaņām kājas it kā pašas sāk dejot! Šajā rakstā ir parādīti galvenie spāņu mūzikas instrumenti un fotoattēli ar nosaukumiem.

Dažādās valsts daļās, reiz valdot saracēniem, dzirdams īpašs melodisks raksturs, kas atšķiras no pārējās Spānijas. Piemēram:

• Kastīlija - pazīstama ar vienmērīgi plūstošiem vokālajiem triliem, kas tiek atskaņoti pret melodiju ar sarežģītu, lauztu ritmu;
• Katalonija - melodiskas mauru melodijas;
• Andalūzija - slavena ar savām izteiksmīgajām melodijām, kas pēkšņi mainās no pārdrošas dzīvespriecības uz vājām skumjām;
• Aragona - mūzika pauž vētraini jautru, nepārvaramu dzīvotgribu.

Spāņu mūzikas instrumentu saraksts

Šajos instrumentos ietilpst bandūrija. Tas ir īsts valsts nacionālais mantojums. Apzīmē šķipsnumandolīnai līdzīgs instruments. Skaņu producēšana - tremolo. Franču mandoire un spāņu manduria (bandurria) bija viena vēsture diviem līdz 16. gadsimtam. Bet līdz ar "Baroka" parādīšanos tika izveidota bandūrija ar plakanu korpusu un pieciem stīgu pāriem, kas iebūvēti kvartā. Pirms tam viduslaiku spāņu mūzikas instrumentiem bija tikai trīs stīgas. Līdz ar "renesanses" parādīšanos tika pievienota vēl viena stīga. Visā instrumenta pastāvēšanas laikā tika veikta vairāk nekā viena modernizācija, un mūsdienu bandūrijā ir sešas pārī savienotas stīgas, kas skan unisonā.

Ģitāra. Tas ir stīgu plūks instruments, ko izmanto gan pavadījumā, gan solo spēlē. Ģitāra ir ļoti ietekmējusi pasaules mūzikas kultūras attīstību, un tiek izmantota daudzos mūsdienu stilos. Īpašu furoru radīja elektriskās ģitāras parādīšanās, bez kuras grūti iedomāties roku, blūzu vai kantrī mūziku. Šobrīd ir tik daudz ģitāras spēles stilu un paņēmienu.

Mūsu laikā ir šāda veida rīki:

• Spāņu ģitāra (10-12 stīgas);
• Krievu ģitāra (7 stīgas);
• Klasiskā ģitāra;
• Elektriskā ģitāra (6 stīgas);
• Bass - ģitāra (4-5 stīgas);
• Ukulele (6 stīgas).

Spāņu ģitāra

Tiek uzskatīts, ka spāņu ģitāras ideju savulaik "ielūkoja" kāds talantīgs meistars no arābiem. Viduslaikos instruments attīstījās un piedzīvoja vairākas izmaiņas, galu galā pārvēršoties par modernu instrumentu.sešu stīgu.

Spānijā ražotā ģitāra ar pieciem stīgu pāriem kļuva plaši izplatīta 15. gadsimta vidū. Un 18. gadsimta beigās tas tika modernizēts līdz sešām atsevišķām stīgām. Pateicoties tajā laikā dzīvojušajam slavenajam ģitāristam Mauro Džuliani, kurš virtuozi izpildīja muzikālās partijas, tika radītas daudzas brīnišķīgas melodijas, un repertuārs ievērojami paplašinājās.

Par šo spāņu mūzikas instrumentu var runāt bezgalīgi. Taču vēl viens šīs tautas izgudrojums ir pelnījis ne mazāku uzmanību.

Spāņu sitamie instrumenti

Šīs unikālās valsts svarīgākais kultūras priekšmets ir kastanetes (castanetas). Šis ir instruments, kas sastāv no diviem ieliektiem čaumalām – viens uz otru skatās dēļiem, kas no augšas savienoti ar auklu. Kastanetes ir populāras Itālijas dienvidos un Latīņamerikā.

Šie spāņu mūzikas instrumenti tiek nēsāti uz rokām, kas pārsteidzoši atšķiras no citiem sitamajiem instrumentiem. Līdzīgas ierīces tika izmantotas senās pasaules ritmiskajās dziesmās un dejās.

Castanet plāksnes jau sen ir izgatavotas no cietkoksnes, taču mūsdienās tradicionālo materiālu arvien vairāk aizstāj stiklšķiedra un metāls. Simfoniskā orķestra spēlēšanas ērtībām tika izgudrota speciāla “kastaņmašīna”, kurā instruments ir uzstādīts uz statīva.

Šis ir tieši tāds mūzikas instruments, ko spāņu dejotāji izmanto savā kaislībādejo.

Kastanetes ir divu veidu:

• Macho - lieli, kas ir iespīlēti kreisajā rokā. Viņi pieskaras galvenajai dejas kustībai;
• Hembra - maza, kas parasti ir iespīlētas labajā rokā. Viņiem ir piešķirta mainīgas mūzikas tēmas atskaņošanas loma.

Dziesmu pavadījumā tās tiek izmantotas ārkārtīgi reti vai arī skan tikai rulādes starplaikos.

Kastanšu izmantošana klasiskajās dejās

• Bez šī spāņu mūzikas instrumenta vienkārši nav iespējams iedomāties nevienu šīs tautas melodiju vai deju. Galu galā, kad skan šī aizdedzinošā mūzika, viņas galvā acumirklī ievelkas tveicīgas čigānu meitenes tēls ar rozi zili melnos matos, kas kaislīgi izpilda flamenko.

  Franču komponists Dž. Bizē savā operā "Karmena", īpaši pievienotas kastanetes, lai nodotu Dienvideiropas aromātu.

  Bales un skatuves tautas dejās tās izmanto gan dejotāji, gan orķestra mūziķi, piemēram, baletos Lorenss, Klibs dēmons, Dons Kihots un Aragonas medības.

  Kopumā Spānijas etniskās dejas ir visu patērējoša uguns, kas plosās katra tās iedzīvotāja sirdī. Valsts kultūra ir absorbējusi austrumu motīvus, līdz ar to tās unikālais, nesalīdzināmais mūzikas un deju stils.

  Spāņu dejās ir vairākas kategorijas, tās ir:

• Flamenko - pārņēma to tautu tradīcijas, kuras kādreiz dzīvoja teritorijāvalstīm. Tiek uzskatīts, ka to izgudroja čigāni;
• Klasiskā deja (Estilizacion) – apvieno labāko no flamenko, folkloras un baleta. Kustību horeogrāfija ir skaidra un līdz pilnībai noslīpēta, izpildīta spāņu komponistu darbiem;
• 18.gadsimta dejas ir īsas etīdes, kurās vienmēr ir zābaki ar piešiem un spāņu mūzikas instruments - kastaņetes;
• Balets - apvieno vairākas dejas tehnikas vienlaikus: moderno deju, džezu un flamenko. Tas pauž šīs tautas patieso temperamentu, kas papildināts ar kustību eleganci un prasmēm;
• Folkloras dejas (bolero, paso doble, sarabande un citas) ieņem īpašu vietu kultūras attīstībā, tāpēc par katru jāstāsta sīkāk.

Bolero

Dejas nosaukums cēlies no vārda Volar – lidojums, kura laikā šķiet, ka mākslinieki it kā lidinās virs skatuves. To pavada spāņu ģitāras maģiskās skaņas un kastaņešu klikšķi. Parasti dejo vairāki pāri.

Paso Doble

Ideju par šo deju spāņiem pamudināja divu vēršu cīņa. Šķiet, ka dalībnieki sacenšas savā starpā, soļi tiek veikti stingri un skaidri, krūtis lepni izvirzītas uz priekšu, pleci ir ievilkti. Dzenošais solis ir dejas pamatā. Paso doble ir pilna izteiksmes, it kā vīrietis tajā būtu vēršu cīnītājs, bet sieviete - viņa sarkanais apmetnis.

Sarabande

Spānijā šī deja parādījās jau XII gadsimtā, tās pamatā bija troksnis. Tas ir garšots ar graciozu sievišķībuķermeņa kustības, kuras pavada atklāta rakstura dziesmas, tāpēc ilgu laiku sarabande bija aizliegta katoļu Spānijā. Iespējams, tāpēc deja lieliski iesakņojās Luija XIV galmā un laika gaitā, piedzīvojusi vairākas metamorfozes, galu galā kļuva par iecienītu Madrides galma deju vidū.

Šis ir paplašināts Spānijas mūzikas instrumentu, deju un to teritoriālo iezīmju saraksts.