Mūzikas zīmes, simboli un instrumenti. Kā sveiciens noskanēja mūzikas skaņdarbs

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Kopš neatminamiem laikiem cilvēki savas jūtas, domas un pārdzīvojumus ir iemiesojuši caur mākslu. Daži gleznoti glezniecības šedevri, kuros attēloti iedvesmas objekti, sadzīve, kā arī atmiņā iegrimušās epizodes no pašu biogrāfijas. Citi cēla dažāda veida būves un pieminekļus, piešķirot tiem kādu simbolisku nozīmi. Neparastākos no tiem sāka saukt par pasaules brīnumiem. No trešo personu rokām cita pēc citas iznāca topošo dzejoļu, romānu, eposu lappuses, kur katram sižeta mirklim tika izvēlēts spēcīgs, atbilstošs, pēc autora domām, vārds.

Tomēr bija tādi, kas iedvesmu smēlušies skaņā. Viņi radīja īpašus instrumentus, lai izteiktu emocijas, kas viņus pārņēma. Šos cilvēkus sauc par mūziķiem.

Kas ir mūzika?

Šajās dienās jēdzienam "mūzika" ir dots ļoti daudz definīciju. Bet, ja domā objektīvi, tad šī ir mākslas forma, kuras galvenais priekšmetsvai tā ir skaņa.

Zīmīgi, ka daudzās senajās valodās šis vārds nozīmē "mūzu darbība".

Padomju zinātnieks Arnolds Sohors savukārt uzskatīja, ka mūzika savdabīgi atspoguļo realitāti, kā arī ietekmē cilvēku caur jēgpilnām un īpaši augstumā, tā laikā sakārtotām skaņu sekvencēm, kuru galvenās sastāvdaļas ir toņi.

Īsa mūzikas vēsture

Kopš seniem laikiem cilvēki ir mīlējuši mūziku. Senās Āfrikas teritorijā ar dažādu dziesmu palīdzību, kas ir daļa no rituāliem, viņi mēģināja sazināties ar gariem, dieviem. Ēģiptē mūziku galvenokārt izmantoja reliģiskajām dziesmām. Bija tādi jēdzieni kā "kaislības" un "mistrija", kas pielīdzināmi žanriem. Slavenākie Ēģiptes darbi bija Mirušo grāmata un Piramīdu teksti, kuros aprakstītas ēģiptiešu dieva Ozīrisa "kaislības". Senie grieķi bija pirmie cilvēki pasaulē, kas savā kultūrā spēja sasniegt visaugstāko mūzikas izpausmi. Šeit ir vērts piebilst, ka viņi pirmie pamanīja savdabīgas shēmas pastāvēšanu starp matemātiskiem lielumiem un skaņām.

Laika gaitā mūzika ir veidojusies un attīstījusies. Tajā sāka izcelties vairāki galvenie virzieni.

Saskaņā ar klasisko teoriju 9. gadsimtā uz zemes pastāvēja šādi mūzikas žanri: gregoriskais dziedājums (tas ir, dažāda veida baznīcas dziedāšana, liturģijas), bardu dziesma un laicīgā mūzika.(spilgts šī žanra piemērs ir himna). Cilvēku mijiedarbības procesā šie žanri pamazām sajaucās viens ar otru, veidojot jaunus, atšķirībā no iepriekšējiem. Tātad 19. gadsimta beigās parādījās džezs, kas kļuva par priekšteci daudziem mūsdienu žanriem.

Kādas ir mūzikas zīmes un simboli?

Kā var ierakstīt skaņas? Muzikālās notācijas zīmes ir nosacīti grafiski simboli, kas atrodas uz staba. To galvenā funkcija ir noteiktas skaņas augstuma, kā arī relatīvā ilguma noteikšana. Nav noslēpums, ka nošu pieraksts ir mūzikas praktiskais pamats. Tomēr tas nekādā gadījumā nav dots visiem. Mūzikas zīmju pētīšana ir diezgan darbietilpīgs process, kura augļus var nobaudīt tikai pacietīgākie un čaklākie.

Ja tagad sāksim iedziļināties mūsdienu notācijas iezīmēs, tad šis raksts kļūs, maigi izsakoties, ļoti apjomīgs. Lai to izdarītu, ir jāuzraksta atsevišķs, diezgan apjomīgs darbs par mūzikas zīmēm un simboliem. Viens no slavenākajiem simboliem, protams, ir "treble clef". Savas pastāvēšanas laikā tā ir kļuvusi par sava veida muzikālās mākslas simbolu.

Kas ir mūzikas instrumenti un kas tie ir?

Objektus, kas ļauj iegūt dažāda veida skaņas, kas nepieciešamas darba radīšanai, sauc par mūzikas instrumentiem. Mūsdienās pastāvošie instrumenti atbilstoši savām spējām, mērķim, skaņas īpašībām tiek iedalīti vairākās galvenajās grupās:tastatūras, bungas, misiņš, stīgas un niedres.

Ir daudzas citas klasifikācijas (hornbostel-Sachs sistēma ir lielisks piemērs).

Gandrīz jebkura instrumenta, kas rada mūzikas skaņas (izņemot dažādas elektriskās ierīces), fiziskais pamats ir rezonators. Tā var būt virkne, tā sauktā svārstību ķēde, gaisa kolonna (noteiktā tilpumā) vai jebkurš cits objekts, kam ir spēja uzkrāt vibrāciju veidā nodoto enerģiju.

Rezonanses frekvence nosaka pašlaik radītās skaņas pirmo virstoni (citiem vārdiem sakot, pamata toni).

Ir vērts atzīmēt, ka mūzikas instrumentam ir iespēja vienlaikus reproducēt skaņu skaitu, kas vienāds ar izmantoto rezonatoru skaitu. Dizainā var būt ietverts atšķirīgs to skaits. Skaņas iegūšana sākas brīdī, kad rezonatorā tiek ievadīta enerģija. Ja mūziķim ir nepieciešams piespiedu kārtā apturēt skaņu, varat izmantot tādu efektu kā slāpēšana. Dažu instrumentu gadījumā rezonanses frekvences var mainīt. Dažos instrumentos, kas rada ar mūziku nesaistītas skaņas (piemēram, bungas), šī ierīce netiek izmantota.

Kas ir mūzikas skaņdarbi un kas tie ir?

Plašā nozīmē skaņdarbs vai, kā to sauc, opuss, ir jebkuršluga, improvizācija, tautasdziesma. Citiem vārdiem sakot, gandrīz viss, ko var nodot caur sakārtotām skaņu vibrācijām. Parasti to raksturo noteikta iekšējā pabeigtība, materiāla nostiprināšanās (izmantojot mūzikas zīmes, notis utt.), noteikta veida motivācija. Svarīga ir arī unikalitāte, aiz kuras, kā likums, slēpjas autora sajūtas un pārdzīvojumi, ar kuriem viņš vēlējies iepazīstināt sava darba klausītājus.

Vērts atzīmēt, ka termins "mūzikas darbs" kā iedibināts jēdziens mākslas jomā parādījās salīdzinoši nesen (precīzs datums nav zināms, bet kaut kur ap 18.-19.gs.). Līdz šim viņš tika nomainīts visos iespējamos veidos.

Tātad, piemēram, Vilhelms Humbolts un Johans Herders šī termina vietā izmantoja vārdu "aktivitāte". Avangardisma laikmetā nosaukums tika aizstāts ar "notikums", "darbība", "atvērta forma". Pašlaik ir milzīgs skaits dažādu mūzikas darbu. Piedāvājam aplūkot slavenākos, interesantākos un neparastākos no tiem.

Es. Dziesma (vai dziesma)

Dziesma ir viens no vienkāršākajiem, bet visizplatītākajiem skaņdarbiem, kurā poētiskajam tekstam pievienota vienkārša melodija, kuru ir viegli atcerēties.

Vērts atzīmēt, ka dziesma ir viena no attīstītākajām tendencēm tādā ziņā, ka šobrīd ir ļoti daudz dažādu tās formu, žanru utt.

II. Simfonija

Simfonija (tulkojumā no grieķu valodas -“Slaidums, elegance, saskaņa”) ir skaņdarbs, kas galvenokārt paredzēts orķestra atskaņošanai, kas var būt pūšaminstrumentu, stīgu, kameru un arī miksēta. Dažos gadījumos simonijā var būt iekļauts vokāls vai koris.

Bieži vien šis darbs tiek apvienots ar citiem žanriem, tādējādi veidojot jauktas formas (piemēram, simfonija-svīta, simfonija-poēma, simfonija-fantāzija utt.)

III. Prelūdija un fūga

Prelūdija (no latīņu prae - "gaidāms" un ludus - "spēle") ir neliels darbs, kuram atšķirībā no citiem nav stingras formas.

Galvenokārt prelūdijas un fūgas tiek radītas tādiem instrumentiem kā klavesīns, ērģeles, klavieres

Sākotnēji šie darbi bija paredzēti, lai mūziķiem būtu iespēja "iesildīties" pirms galvenās izrādes daļas. Tomēr vēlāk tos sāka izcelt jau kā oriģinālus patstāvīgos darbus.

IV. Pieskarieties

Šis veids ir arī diezgan interesants, jo tam netiek pievērsta liela uzmanība. Touche - (no franču "atslēga", "ievads") ir skaņdarbs, kas tiek izpildīts kā sveiciena zīme. Šis termins pirmo reizi tika lietots 18. gadsimta vidū Vācijā.

Šāda darba galvenais mērķis ir pievērst skatītāju uzmanību notiekošajam, kā arī ieviest pasākumā atbilstošu emocionālo krāsojumu (kā likums, tās ir dažādas svinīgas ceremonijas). Nereti kādu skaņdarbu kā sveiciena zīmi izpilda pūtēju orķestris. Droši visi ir dzirdējuši tusu, kas tiek izpildīta apbalvošanas laikā utt.

Mūsu šodienas rakstā mēs esam analizējuši, kas ir mūzikas instrumenti, zīmes, darbi. Mēs ceram, ka tas bija noderīgs un informatīvs lasītājiem.