Pētera baroks. Baroka stila iezīmes

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Sanktpēterburga, kas tiek uzskatīta par vienu no jaunākajām pasaules lielajām pilsētām, ir patiesi unikāla senatnes estētisko tendenču sintēze ar Rietumeiropas un Krievijas tradīcijām. Eksperti saka, ka viņa māksliniecisko stilu iepriekš noteica viņa dzimšanas laikmeta saturs. Galu galā pilsēta tika izveidota pašā septiņpadsmitā gadsimta sākumā, kas varēja tikai ietekmēt tās izskatu.

Uzbūvēts pēc viena cilvēka – Pētera Lielā – neapturamās gribas, tas absorbēja visu Eiropas arhitektūras daudzveidību. Tās izskats radās pēdējā Krievijas cara prātā Franča Leforta un Vinusa, nīderlandiešu uzņēmēju, kuriem piederēja milzīgas gleznu un gravējumu kolekcijas, iespaidā. Tajos bija attēlotas Eiropas un jo īpaši Nīderlandes pilsētas, kas visspilgtāk atspoguļoja 17. gadsimta Rietumu arhitektūru.

Raksturīgs baroka stilam

Šī arhitektūra, ko klasiskās arhitektūras cienītāji ilgu laiku neuztvēra kā neatkarīgu, Eiropā parādījās vēlās renesanses mijā. Tas it kā bija tā turpinājums un attīstība. Zināmā mērā šis arhitektūras stils var būtsauc to par atgriešanos pie filozofijas. Tās galvenās īpašības bija izteiksmīgums un iluzors raksturs. Augšupcelšanās un planēšanas idejas, kuras īstenoja šī perioda arhitekti, padarīja ēkas ļoti gleznainas un mākslinieciskām detaļām bagātas. Izmantojot dažādas interesantas tehnikas, viņi radīja patiesi iluzoras konstrukcijas.

Vispārīga informācija

"Pētera baroks" ir termins, ko mākslas vēsturnieki izmanto Pētera Lielā apstiprinātajam arhitektūras stilam. To plaši izmantoja ēku projektēšanai toreizējā galvaspilsētā Sanktpēterburgā.

1697.–1698. gadā Pēteris kopā ar Lielo vēstniecību apmeklēja Holandi, īpaši Amsterdamu. Šo pilsētu imperators īpaši iecienījis ar stingru radiāli plānotām ielām, koncentriskām līnijām gar kanāliem. Amsterdamas fasādes beidzas ar šauriem augstpakāpju trīsstūrveida frontoniem, torņiem vai apaļiem jumtiem. Tradicionālajai 17.gadsimta holandiešu arhitektūrai raksturīgs tādu sasmalcinātu pasūtījuma elementu dekoratīvs izmantojums kā logu rāmji, karnīzes, pilastri, portāli ar volūtām. Tas ļāva izveidot elegantu un svinīgu pilsētas tēlu, kas apvienots ar pieticīgu un lietišķu tēlu.

Pēteris bija apsēsts ar domu, ka Krievija varētu pievienoties civilizētajām Rietumvalstīm, ejot pa Eiropas ceļu ne tikai politiskā vai ekonomiskā, bet arī daudzējādā ziņā kultūras attīstībā. Un tāpēc viņš aicināja strādāt savā jaunajā galvaspilsētādaudzi slaveni arhitekti, tēlnieki un gleznotāji.

Petrovska Manir

Jau pēc nosaukuma ir skaidrs, ka šī apbrīnojamā stila parādīšanās mūsu valstī ir parādā pirmajam Krievijas imperatoram. Petrovska baroks kļuva par tāda paša nosaukuma itāļu virziena sajaukumu ar agrīno franču klasicismu un rokoko. Katrs uz Sanktpēterburgu uzaicinātais arhitekts pārstāvēja savas arhitektūras skolas tradīcijas. Tāpēc Pētera baroks atspoguļo šī perioda ne visai skaidrās tendences.

Pētera lielā vēlme pārvērst savas pilsētas par skaistākajām un bija iemesls tam, ka viņa valdīšanas laikā baroks kļuva par fundamentālu arhitektūras tendenci. Ēku projektēšana un celtniecība šajā stilā, saukta arī par Petrine Manir, noteica arhitektūras attīstību Sanktpēterburgā turpmākajiem gadsimtiem.

Funkcijas

Pirmais Krievijas imperators arhitektūrā centās attālināties no bizantiešu tradīcijām. Šī virziena veidošanās laiks iekrīt 17. gadsimtā. Tomēr Pētera baroka stils nedaudz atšķiras no tā Eiropas prototipa. Un, pirmkārt, tas ir racionālisms, skaidrība un vienkāršība.

Viena no galvenajām atšķirīgajām iezīmēm, kas raksturo Pētera Lielā baroku arhitektūrā, ir ēku divu toņu krāsojums: sarkans un b alts. Vēl viena iezīme ir plakanā interpretācija dekorā.

Pirmās ēkas Sanktpēterburgā bija būdiņas, kā arī koka ēkas, kas pēc dizaina līdzinājās Rietumu karkasa mājām. Viņu apmetumsnepieciešama krāsošana. Tāpēc ar līdzīgām konstrukcijām un pat "pārklājošu" ķieģeļu mūri varēja nodrošināt tikai zemos apmetuma detaļu vai karnīžu reljefus, kā arī pilastrus un durvju rāmjus.

Stila apraksts

Pētera barokam raksturīgs klasisko Toskānas vai Korintas ordeņu elementu izmantojums, lai gan ļoti naivā un arhaiskākā interpretācijā. Biežāk sastopami bija krievu vienkāršie "asmeņi", kas aizstāja pilastri un kolonnas. Logi tika ierāmēti ar profilētiem arhitrāviem - visbiežāk b alti uz sarkana fona, ar raksturīgiem sabiezinājumiem, ausīm, virsū izmantots atslēgas akmens. Baroka stila ēkas stūri un dažos gadījumos arī pirmie stāvi bija dekorēti ar rustikāciju.

Šo svētku un eleganto izskatu papildināja daudzas mazas arhitektūras detaļas, piemēram, rāmji, cirtas un balustrādes. Arkveida vai pusapaļas frontonu izmantošana pār visām izvirzītajām daļām tika uzskatīta par obligātu. Tādējādi jumtu līnijas tika vizuāli sarežģītas un bagātinātas.

Tikpat izplatīta bija statuju vai puķu podu uzstādīšana. Arhitekti nogāzēs uzstādīja lucarnes. Tādējādi daudzu ēku augšdaļa ieguva bagātīgu dekoratīvu un ļoti sarežģītu siluetu.

Baroka arhitekti

Jau pirms Sanktpēterburgas dibināšanas Pēteris un viņa vēstnieki visā Eiropā sāka algot ārzemniekus: arhitektus, fortifikatorus, inženierus. Pirmajā posmā visas pilsētas ēkas tika uzceltas tieši pēc ārvalstu arhitektu projektiem, kuri ieradās kalpot Krievijā. Un pirmais no tiem bija Domeniko Trecini, kurš būvēja visvairākslavenās Sanktpēterburgas ēkas, kas iemieso Pētera Lielā baroka stilu. Pētera un Pāvila katedrāles fotogrāfija ir spilgts pierādījums tam. Tās zvanu tornis ir Sanktpēterburgas augstceltņu dominante. Katedrāles slīpētā zeltītā smaile šķeļ drūmajās debesīs pretstatā Ņevas krastmalu izstieptajām tupus līnijām.

Rietumeiropas arhitektūrā praktiski nav katedrāles analoga. Tas atbalsojas tikai uz Kopenhāgenas biržas ēkas savīto smaili, kas arī ir veidota baroka stilā. Tomēr pēdējā fotogrāfija ir vēl viens pierādījums tam, ka Sanktpēterburgas smaile ir nedaudz atšķirīga: gan izmēra, gan slīpētas formas.

Starp pirmajiem arhitektiem, kas radīja Pētera Lielā baroku, bez Trecini ir Žans Batists Leblons un Šluters un J. M. Fontana, kā arī Mičeti un Mattarnovi. Viņi visi ieradās Krievijā pēc Pētera uzaicinājuma. Katrs arhitekts celto ēku izskatā ienesa savā valstī ierastās tradīcijas, pārstāvētās skolas pamatus. Palīdzot īstenot savus projektus, vietējie arhitekti, piemēram, Mihails Zemcovs, pamazām apguva Eiropas baroka tradīcijas.

Atšķirības no Maskavas baroka

Pēterburgas baroks ir raksturīgs Sanktpēterburgai. Ārpus tā šādu ēku ir ļoti maz. Jo īpaši tie ir Maskavā celtais Menšikova tornis, kā arī Kadriorgas pils Tallinā.

Atšķirībā no Nariškina virziena Maskavā, Petrovska virziens, ko pārstāv asaatteikšanās no bizantiešu tradīcijām, kas dominēja krievu arhitektūrā gandrīz desmit gadsimtus, to raksturo simetrija un līdzsvars. Kompozīcijas centra izcelšana, daudzkrāsainība un atturība dekorācijā, arkveida vai taisnstūrveida logu ailas, mansarda jumti ar lūzumu - visas šīs baroka stila iezīmes, kas nosauktas pirmā imperatora vārdā, ir kļuvušas par daudzu Sanktpēterburgas ēku pazīmi..

Spilgti piemēri

Šodien tūristiem, kas ierodas ziemeļu galvaspilsētā, ir iespēja novērtēt tajā laikmetā strādājušo arhitektu roku darbus. Pētera baroku šeit pārstāv daudzas slavenas ēkas. Tie ir Pētera un Pāvila katedrāle, Aleksandra Ņevska Lavra, Divpadsmit koledžu nams ar Pētera I vasaras pili, Šlutera palātas, Menšikova pils, Kunstkamera, kuru vienlaikus veidoja vairāki cilvēki: Mattarnovi., Čiaveri un Zemcovs. Pēdējā izveide ir arī Simeona un Annas baznīca.

Vasiļjevska salā ir vēl viens baroka stila celtnes paraugs - pirmā grandiozā pils Sanktpēterburgā. Tā bija ģenerālgubernatora rezidence, kur notika pieņemšanas un asamblejas. Būdama tipisks bagātas pils paraugs ar galveno fasādi, no kuras paveras skats uz krastmalu, ēka iemieso arī Pētera baroku.

Divpadsmit koledžas ēka

Tuvumā atrodas vēl viens šādā arhitektūras stilā celts piemineklis. Šī ir Divpadsmit koledžu nams. Arhitekts Trezzini Pētera izvirzīto problēmu atrisināja ļoti oriģinālā veidā. Šai ēkai ir stilsbaroka, kas pārstāv divpadsmit līdzīgas ēkas, kas atrodas vienā līnijā tuvu viena otrai, kopīgs caurejošs koridors, kas stiepjas trīs simti astoņdesmit metru garumā. Katrai daļai ir atsevišķs jumts. Tajā pašā laikā burtiski valdzinoša atkārtotu frontonu un rizalītu, pilastru un arhitrāvu kaskāde uz piesātinātas sarkanb altās fasādes piešķir ēkai majestātisku izskatu.

Ainavu arhitektūra

Baroka stila iezīmes vērojamas ne tikai tajā laikmetā celtajās ēkās. Ne mazāk interesanti ir pils un parka ansambļi. Tas, piemēram, ir labi zināmais Vasaras dārzs, kas iekārtots pēc īpaša paša Pētera zīmējuma; Pēterhofas ansamblis, kas, pēc ekspertu domām, ir balstīts uz pirmā Krievijas imperatora iespaidiem no viņa vizītes Versaļā. Arī mūsdienās tie ir diezgan nozīmīgi ainavu arhitektūras pieminekļi.

Vasaras dārzs bija cara mēģinājums no liela parka izveidot "kaut ko pamācošu". Tajā tika iekārtotas strūklakas, kas saskanēja ar Ezopa fabulu tēmām, un īpašā galerijā uzstādīja Romā izrakumos atrasto un ar lielām grūtībām uz Krieviju atvestu Veneras statuju - hellēnisma oriģināla senās Romas marmora kopiju. Dārza apmeklētājiem bez izņēmuma nācās skūpstīt šīs pagānu dievietes auksto marmoru. Citas statujas un krūšutēs tika uzceltas gar alejām, kā arī "Versaļā".

Vasaras pils

Šis spilgtais Pētera baroka pārstāvis ir mazs un izkārtojuma ziņā ārkārtīgi vienkāršs. Viņš pilnībā izpildīja savu uzdevumu -atpūtas iespēju nodrošināšana karaliskajai ģimenei.

Daži šo Pētera Lielā baroka pieminekli tā mazā izmēra dēļ dēvē par "pirmo krievu kotedžu". Būdams gan arhitekts, gan dizainers, D. Trecini vadīja šīs pils celtniecību veselus četrus gadus. Ārpuses bareljefi veidoti pēc mitoloģiskas tēmas. Trezzini mērķis bija pieminēt uzvaru Lielajā Ziemeļu karā. Izgrebtie ozola un riekstkoka apgleznotie ornamenti interjerā un gleznainie plafoni ir lieliski saglabājušies un saglabājušies līdz laikabiedriem.

Noslēgumā

Neskatoties uz to, ka tas tiek uzskatīts par neatbilstošu savam nosaukumam, Pētera baroks ir unikāls savā veidā. Ar visiem skaidri redzamajiem aizguvumiem šim stilam ir daudz individuālu iezīmju. Turklāt tā laikmeta ēkām pasaulē nav analogu, tās ir oriģinālas. Ēku fasādes, lai arī salīdzinoši vienkāršas, ir vienlaikus elegantas un ļoti reprezentatīvas. Tiem nav apjomīgu un smagu rotu, savukārt izteiksmīgums tiek panākts ar minimālām detaļām.