Britu gleznotājs Džozefs Maljords Viljams Tērners: biogrāfija, radošums

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Par šī mākslinieka dzīvi nav daudz informācijas, un daudzas no tām ir pretrunīgas. Ir zināms, ka Viljams rūpīgi slēpa savu dzīvi un apzināti sagrozīja savas biogrāfijas faktus. Viljams Tērners ir mākslinieks, kurš uzskatīja, ka viņa darbi par viņu pastāstīs vislabāko. Saskaņā ar vispārpieņemto versiju Viljama dzimšanas vieta ir Londona. Tomēr pats mākslinieks dažādos savas dzīves posmos par viņu paziņoja vairākus Anglijas reģionus. Un viņa biogrāfijā ir daudz šādu pretrunu.

Izcelsme un bērnība

Mēs pieņemam, ka Džozefs Mallords Viljams Tērners (dzīves gadi - 1775-1851) ir dzimis Lielbritānijas galvaspilsētā Londonā. Topošā mākslinieka tēvs uzturēja frizētavu. Tērnera laikā šīs iestādes bija tikpat iecienītas tikšanās vietas kā angļu krogi. Tēva Džozefa frizētavā bieži apmeklēja dzejnieki, gravieri un gleznotāji. Tēvs pārdošanai piekarināja pie sienām dēla akvareļus.

Apmācība

Tērners (viņa pašportrets ir parādīts iepriekš) 1789. gadā tika uzņemts Karaliskās akadēmijas skolāmāksla. Jau 15 gadu vecumā Viljams Tērners akadēmijā pirmo reizi izstādīja savu akvareli. Viņa biogrāfiju studiju gados iezīmēja gan mācības, gan darbs. Viljams apguva tehniku, kādā veidoja topogrāfiskās ainavas – precīzus mazus skatus uz parkiem, muižām, katedrālēm un pilīm. Turklāt viņš strādāja pēc pasūtījuma – kopēja vecmeistaru darbus.

Atgriezties pie eļļas gleznas

Viljama Tērnera māksla neaprobežojas tikai ar akvareļiem. Mākslinieks 1790. gados nolēma pievērsties eļļas glezniecībai. 1801. gadā viņš radīja gleznu ar nosaukumu "Dānijas kuģi vējā", kas ir holandiešu meistaru atdarinājums. Šis darbs liecināja par iesācēja mākslinieka paaugstināto prasmi. Tas tika izpildīts tik labi, ka daži pat domāja, ka Tērners ir nokopējis veco ainavu.

Pakalpojums Karaliskajā mākslas akadēmijā

Mākslinieks tika ievēlēts par Karaliskās mākslas akadēmijas locekli 1802. gadā. Viljams Tērners viņai kalpoja līdz savu dienu beigām. Lasīja lekcijas gan studentiem, gan plašākai sabiedrībai, piedalījās izstāžu organizēšanā.

Ainava pie Temzas

Tērners laika posmā no 1806. līdz 1812. gadam veidoja skiču sēriju - upes krastu attēlus. Temza. To skaitā ir ap 1806. gadu gleznotais akvarelis "Ainava uz Temzas" (citādi darbs tiek saukts par "Ainava ar b altu varavīksni"). Daba, mākslinieka galvenais un pastāvīgais varonis, viņa prātā arvien vairāk parādījās ne tikai kā majestātisks skats. Vēsturiskie notikumi atspoguļojās uz tā fona. Tērners attēlots holandiešu jahtu piestātnes stilāmūsdienīgs sižets. Attēla tēma ir pasažieru kuģa nāve. Tajā pašā laikā niknās jūras attēls aizņem divas trešdaļas no audekla. Bālgans ažūra putas veido milzīgu vārpstu uz jūras virsmas. Tas ir audekla kompozīcijas kodols. Valņa centrā ir cilvēku pārpildīta laiva. Šis ir vienīgais objekts visā sastāvā, kas saglabā līdzsvaru. Uz šahtas virsotnes labajā pusē paceļas buru laiva, kas beidzot ir zaudējusi savu stabilitāti. Zaudētā kontrole pār mirstošajiem kuģiem atrodas audekla kreisajā pusē un dziļumā. Viņu masti ir nolauzti, buras ir norautas, un to klāji ir applūduši ar ūdeni.

Hanibāls šķērso Alpus

Šo attēlu Viljams izveidoja gadā, kad Bonaparts iebruka Krievijā. Ir zināms, ka pēdējo salīdzināja ar Kartāgas pilsētvalsts komandieri Hannibālu, kurš sacentās par kundzību pār Vidusjūru ar Seno Romu. Tērners skaņdarbā izmantoja savu iecienīto tehniku: viņš ovālā ievadīja dramatiskāko audekla daļu. Sniega pārslas, putenis vērpjas lielā piltuvē, kas apmulsušos karotājus ievelk kalnu spraugā. Putenis ir apbrīnojami precīzi uzrakstīts. Viljams Tērners reiz viņu novēroja drauga īpašumā. Mākslinieks uzzīmēja šos sliktos laikapstākļus uz pasta aploksnes un teica, ka pēc 2 gadiem visi viņa attēlā redzamie redzēs šo puteni. Darbs tika pabeigts 1812. gadā.

Bilde ar interesantu stāstu

Viljama akvareļa tehnika laika gaitā kļuva arvien virtuozāka un sarežģītāka. 1818. gadā viņš izveidoja darbu "First Class Resupplying Fregate". Saskaņā ar stāstuaculiecinieki, tā tapšanas stāsts ir šāds. Viljama draugu dēls palūdza Tērneram, kurš apmetās pie viņiem, uzzīmēt fregati. Viljams paņēma lapu, uzlēja uz papīra šķidru krāsu. Tad, kad papīrs kļuva slapjš, viņš sāka to berzēt, skrāpēt. Sākumā viss šķita kā haoss, bet pamazām kā uz burvju mājienu sāka piedzimt kuģis. Otrajās brokastīs zīmējums jau tika pasniegts triumfā.

"Liber Studiorum" un angļu rakstnieku grāmatu dizains

Divreiz Viljams Tērners nodarbojās ar grafiku. Laika posmā no 1807. līdz 1819. gadam viņš gravīrās mēģināja izveidot sava veida ainavas enciklopēdiju. Mākslinieks šim darbam piešķīris nosaukumu latīņu valodā, kas nozīmē "Etīžu grāmata" ("Liber Studiorum"). Viņš bija iecerējis to izpildīt uz 100 loksnēm dažādās gravēšanas tehnikās. Viljams vēlējās parādīt, kā ainavas attīstība norisinājās Eiropas glezniecībā. Šis pasākums tomēr izgāzās. Tomēr Tērners šajā darbā izaudzināja izcilu gravētāju grupu.

1820. un 30. gados Viljams strādāja pie pasūtījuma, lai izstrādātu angļu rakstnieku V altera Skota un Semjuela Rodžersa darbus. Šo autoru grāmatas bija ļoti veiksmīgas, tāpēc Viljama zīmējumu gravējumi karājās gandrīz katrā Anglijas mājā.

Uliss izsmej Polifēmu

1829. gadā pēc ceļojuma uz Itāliju mākslinieks radīja vienu no labākajām vēsturiskajām gleznām savā darbā. Darbs saucas "Uliss izsmej Polifēmu". Ruskins šo gleznu sauca par savu "centrālo"."Uliss" - darbs, ko sauca par operas dekorāciju, melodrāmu. Tika atzīmēts, ka saule applūst Ulisa kambīzē pat vietās, kur tās stari nespēj iekļūt, un kontrasts starp rīta debesu mirdzumu un tumsu. Kiklopu ala ir pārāk liela. Viljamu nekad nesatrauca šāda veida neprecizitātes, viņš palielināja zvanu torņu un piļu izmērus, pārvietoja tos, kur uzskatīja par vajadzīgu, ja attēla struktūra to prasīja. Tāpat Tērners bieži palielināja krāsu skanīgums, kad tas guva labumu kopuma izteiksmīgumam.

Londonas parlamenta ugunsgrēks

Tērnera meistarības virsotne aizsākās 1830. gadu vidū. Viljams atklāšanas dienās sniedza gleznošanas nodarbības, šeit pabeidzot gleznas. Izbrīnīto mākslinieku un entuziasmas pilnās publikas acu priekšā Tērners praktiski dažās stundās pabeidza savu 1835. gada gleznu "Londonas parlamenta uguns", 1835. gada gleznu. Pats ugunsgrēks bija noticis gadu iepriekš, 1834. gadā. Dramatisko izrādi vēroja simtiem cilvēku. Tērneru dziļi satricināja šī niknā stihija. Turpat uz vietas māksliniece izgatavoja 9 akvareļus. Gadu vēlāk, pamatojoties uz tiem, viņš uzgleznoja lielu eļļas gleznu.

Pēdējais kuģa Courageous reiss

Šis darbs pirmo reizi tika prezentēts 1839. gadā. Viņa ir viena no labākajām Viljama darbā. Zināms, ka mākslinieks šo darbu vērtēja ļoti augstu, bija tam tik ļoti pieķēries, ka nepiekrita to pārdot ne par kādu naudu.

Turnerattēlota rietoša saule, uz ugunīgo mākoņu fona, no kuriem vērojam "Drosmīgo" kustību. Šis ir karakuģis, Trafalgāras kaujas veterāns. Neliels melns pašpiedziņas kuģis velk militāro ģenerāli uz Temzas krastiem. Šeit tas tiks izjaukts. Visticamāk, attēla sižets ir dzimis Viljama iztēlē un nav kopēts no dabas. Skumjais un liriskais noplukuša kuģa tēls iemieso pagājušo buru laivu laikmetu. Turklāt tas kalpo kā atgādinājums par visu lietu bojāšanos.

Vergu kuģis

Vergu tirdzniecība jau vairākus gadsimtus ir bijusi viens no svarīgākajiem Anglijas ienākumu avotiem. Parlaments Tērnera dzīves laikā pieņēma likumu, kas aizliedz cilvēku tirdzniecību. Taču traips uz tautas sirdsapziņas ilgu laiku mocīja dzejnieku, rakstnieku un mākslinieku iztēli. Bildes pamatā ir reāls notikums. Kapteinis, kurš veda vergus, nolēma izmest pār bortu cilvēkus, kuri saslima ar holēru, jo saskaņā ar likumu viņš varēja apdrošināt tikai jūrā mirušos. Tādējādi, atbrīvots no liekās kravas, kuģis attālinās no vētras. Viņa izmesti vergi iet bojā viļņos. Viņu ķermeņus moka plēsīgās zivis, kā rezultātā ūdens kļūst asiņains.

Tērnera vēlie darbi

Jāpiebilst, ka Tērnera vēlākie darbi ir gleznoti ar caurspīdīgiem, viegliem, ātriem triepieniem. Māksliniece deva priekšroku gaišām krāsām, mīlēja b alto un brūnās un dzeltenās nokrāsas. Savos darbos viņš nekad neizmantoja melno un zaļo krāsu. Tērnera darbs 1840. gadoskļuva sabiedrībai arvien nesaprotamāks. Mākslinieks uzgleznoja vai nu lietus straumes, caur kurām tik tikko saskatāmas tvaikoņa kontūras (1832. gada glezna "Staffa, Fingala ala"), tad vergu kuģi, no kura jūrā tiek iegrūsti slimi melnie (pieminētais darbs "Vergu kuģis"). 1840. g.), tad steidzīgs vilciens (1844. g. glezna "Lietus, tvaiks un ātrums"). Tādējādi Viljams diezgan negaidīti un jūtīgi reaģēja uz mūsdienu notikumiem. Viņam šķita aizraujoši un poētiski tehnoloģiskā progresa sasniegumi, bet cilvēku rīcība - nežēlīga un pretīga.

Lietus, tvaiks un ātrums

Šis darbs tika prezentēts Karaliskajā mākslas akadēmijā 1844. gadā. No dūmu un tvaiku piepildītā kosmosa dzīlēm pa Temzas upi pāri tiltam skatītājam pretī steidzas vilciens. Automašīnas kontūras izplūst, tās detaļas saplūst brūnā plankumā. Tas rada iespaidu par ātru kustību. Laikabiedri bija skeptiski pret šo Tērnera darbu. Daudzi no viņiem izteica šaubas par attēlotās ainas realitāti.

Viljama testaments

Viljams Tērners, kura gleznas vairs nebija populāras, pamazām sāka zaudēt interesi sabiedrībā. Savus darbus viņš izstādīja arvien retāk, ilgu laiku slēpjoties no faniem un draugiem. Viljams nomira, atstājot pēcnācējiem ilgu testamentu. Viņa pēdējā griba bija par viņa līdzekļiem atvērt pansionātu veciem māksliniekiem, kā arī savu gleznu galeriju. Turklāt viņš vēlējās, lai akadēmijā tiktu izveidota ainavu glezniecības klase. Tomēr izrādījāscitādi: audekli, studijas un akvareļi ir vienīgais Viljama Tērnera mantojums. Viņa gleznas iemūžināja brīnišķīgo pasauli, ko redzēja mākslinieks. Viņiem izdevās iemūžināt sava radītāja vārdu.

Tērneris Viljams Džozefs, kura darbi mūsdienās izraisa lielu interesi visā pasaulē, ir atzīts meistars, kuru īpaši augstu novērtē impresionisti. Viņa darbos viņus piesaista chiaroscuro efekti, jūras un sniegota laika motīvi un b altās krāsas toņu bagātība. Lai gan jāatzīmē, ka Viljama darbos tik plaši pārstāvētais "katastrofu ainavas" veids viņiem ir svešs.