2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Sanktpēterburga ir kultūras galvaspilsēta, kas nozīmē, ka teātra dzīve ir iekļauta pilsētas kultūras komponentu lokā. Sanktpēterburgā ir milzīgs skaits dažādu žanru iestudējumu, aktieru, tradīciju teātru. Ir arī ļoti jauni teātri. Ir gan lieli, gan kameru, labi zināmi un ne tik labi zināmi. Viens no slavenākajiem pilsētas teātriem ar interesantu vēsturi ir V. F. Komissarzhevskaya Drāmas teātris.
Ceļojums vēsturē
Sanktpēterburgas teātra dzīves vēsture aizsākās Pētera Lielā laikmetā, kad uz Moikas tika atvērts publiskais teātris ar tolaik dīvaino Operas nosaukumu, lai gan tolaik Krievijā. ļoti maz cilvēku bija dzirdējuši par operu. Šis teātris bija vācu valodā un tajā spēlēja Pētera I uz Krieviju uzaicinātā vācu teātra trupa. Līdz 1824. gadam Sanktpēterburgā darbojās cits teātris - Pētera I māsa Natālija Aleksejevna. Viņšbija ļoti populāra, jo izrādes bija krievu valodā, tajā spēlēja dzimtcilvēku aktieri un tēmas bija no krievu tautas dzīves. Tomēr līdz ar Natālijas Romanovas nāvi teātris tika slēgts.
Annas Joannovnas vadībā Sanktpēterburgā ieradās ne tikai vācu, bet arī itāļu grupas, piemēram, komponista Frančesko Arāja vadībā. Toreiz opera un balets ienāca ziemeļu galvaspilsētas dzīvē, un pasakas arvien biežāk sāka parādīties kā sižeti.
Elizabetes vadībā impērijas galvaspilsētā stingri nostiprinājās arī trupa no Francijas, kas atvedusi uz Krieviju komēdijas. Un 1756. gadā Elizabete parakstīja dekrētu par krievu profesionālā teātra dibināšanu. Par pamatu kļuva Jaroslavļas tirgotāja F. Volkova Jaroslavļas teātris. Un pirmais režisors bija Land Gentry kadetu korpusa teātra vadītājs un aktieris Aleksandrs Petrovičs Sumarokovs, kurš pats rakstīja scenārijus un iestudēja izrādes pēc F. Arāja mūzikas.
Pilsēta vai aplenkta
Teātris. VF Komissarzhevskoy parādījās pilsētā jau tad, kad viņš bija Ļeņingradā. Tās vēsture aizsākās Pilsētas teātrī, kas tika atvērts Lielā Tēvijas kara un blokādes laikā. Tās sastāva pamatā bija aktieri Aleksandrinka un Lens. Radio. Tad tajā ietilpa Jaunatnes teātra aktieri. Brjantsevs, Sarkanās armijas nama propagandas grupas mākslinieki. Pilsētas teātra īpašās lomas dēļ pilsētnieku dzīvē to tautā sauca par blokādes teātri. Slavenākie aktieri no šīs trupas daudziem pilsētas iedzīvotājiem bija V. Strešņevs, I. Sonne, K. Mironovs, P. Andrievskis un citi. Un S. Morščihins kļuva par teātra vadītāju.
Uz skatuvesKara gados Muzikālās komēdijas teātris iestudēja savas izrādes Blokādes teātrī, kas tagad atrodas netālu, šeit, Itālijā. Šo teātra dzīves lappusi piepildīja aukstums, izsalkums, sirēnu gaudošana un kanonāžu dārdoņa, un mūžīgie mākslinieku, režisoru un, protams, skatītāja varoņdarbi – unikāls Ļeņingradas skatītājs, kurš palika neapsildāmā ēkā pat laikā. bombardēšana.
Kopš 1944. gada teātris atkal ir mainījis nosaukumu - uz Ļeņingradas Drāmas teātri. Režisori tajā mainījās ilgu laiku, izrādes arī repertuārā. Tam nebija īpaša svara starp citiem pilsētas teātriem. Slavenākās tā laika izrādes bija: Ostrovska "Belugina kāzas", Turgeņeva "Brīvmaksātājs", Čehova "Trīs māsas".
Ļeņingradas drāma kā starta laukums
Drāmas teātris. VF Komissarzhevskaya, kad viņš bija Ļeņingradas drāmas teātrī, radīja daudzus mūsu laikos pazīstamus aktierus un režisorus. No tās sienām nāca tādi režijas meistari kā A. Beļinskis un I. Vladimirovs. Šeit sāka savu aktiera karjeru: A. Freindlihs, I. Dmitrijevs, S. Landgrafs un citi.
Savdabīgs sākums teātrim. VF Komissarzhevskaya bija periods, kad M. Sulimov kļuva par tās galveno direktoru. Toreiz Ļeņingradas drāmas teātris Itālijas ielā saņēma slavenās krievu aktrises Veras Fedorovnas Komissarževskas vārdu. Tā nākamais posms sākās ar izcilajai aktrisei veltītu uzvedumu – pēc Maksima Gorkija lugas “Saules bērni” motīviem. Pirmo reizi tajā spēlēja Komissarzhevskayagalvenā loma.
Zem Agamirzjana stingrās rokas
Pēc septiņiem gadiem teātris. VF Komissarzhevskoy vadīja R. Agamirzjans. Tieši viņa vadībā tika veikti slavenākie vēsturiskie iestudējumi. Pamazām teātrī. VF Komissarzhevskaya veidoja pastāvīgu repertuāru, par kura galvenajiem iestudējumiem viņi kļuva. Viņš apvienojās vienā organismā un komandā, kas sastāvēja no vairāku paaudžu pārstāvjiem.
Laika gaitā repertuārā tika ieviestas inovatīvas izrādes pēc G. Gorina, M. Šatrova un citu darbu motīviem.
Novikova laikmets
Teātra vēsture. VF Komissarzhevskaya mūsu laikā - jaunā režisora V. Novikova laikmets. Mūsu laikā teātra režisori ir kļuvuši diezgan atšķirīgi pēc vecuma, un repertuārs kļuvis vēl daudzveidīgāks žanros. Viņa komanda ir atvērta jaunām Eiropas un pasaules tendencēm. Piedalās NETA programmā. Viņa tūres ir ļoti plašas – Izraēlā, Albānijā, Maķedonijā, ASV, Vācijā, kā arī dažādās Krievijas Federācijas vietās.
Tagad Komisarževskas teātris ir viens no apmeklētākajiem Sanktpēterburgā. Tas ir pievilcīgs arī ar to, ka atrodas slavenās Pasāžas ēkas otrajā stāvā, kas celta 19. gadsimtā. pēc tā laika modes. Ja paskatās no veikala centrālās alejas, var redzēt teātra foajē.
Ieteicams:
Lielā teātra arhitekts. Maskavas Lielā teātra vēsture
Lielā teātra vēsture sniedzas vairāk nekā 200 gadu senā pagātnē. Tik milzīgā laika posmā mākslas namā izdevās redzēt daudz: karus, ugunsgrēkus un daudzas restaurācijas. Viņa stāsts ir daudzšķautņains un ārkārtīgi interesanti lasāms
Scenārijs teātra izrādei bērniem. Jaungada izrādes bērniem. Teātra izrāde ar bērnu piedalīšanos
Šeit pienāk maģiskākais laiks – Jaunais gads. Brīnumu gaida gan bērni, gan vecāki, bet kurš, ja ne mamma un tētis, visvairāk vēlas savam bērnam sarīkot īstus svētkus, kurus viņš atcerēsies vēl ilgi. Internetā ir ļoti viegli atrast gatavus stāstus svinībām, taču tie dažkārt ir pārāk nopietni, bez dvēseles. Izlasot virkni scenāriju teātra izrādei bērniem, atliek tikai viens - visu izdomāt pašiem
Sorokins Nikolajs Jevgeņevičs, teātra un kino aktieris, teātra režisors: biogrāfija, ģimene, radošums
Ir cilvēki, kuriem jau no dzimšanas ir dots daudz, viņiem galvenais ir nepazaudēt savu dāvanu, nelaist to vējā, bet gan glābt un vairot, dalīties ar radiem un ar visa pasaule. Sorokins Nikolajs Jevgeņevičs ir slavens krievu teātra un kino aktieris, režisors un mākslinieciskais vadītājs, teātra režisors un politiķis, sabiedrisks darbinieks un priekšzīmīgs ģimenes cilvēks. Šis raksts ir mēģinājums "aptvert milzīgo", stāsts par to, kā viņam izdevās visu apvienot
"Karalis Līrs" filmā "Satyricon": recenzijas par teātra apmeklētājiem, aktieriem un lomām, sižets, režisors, teātra adrese un biļešu iegāde
Teātris kā sabiedriskās izklaides vieta ir zaudējis savu spēku līdz ar televīzijas ienākšanu mūsu dzīvē. Tomēr joprojām ir izrādes, kas ir ļoti populāras. Spilgts pierādījums tam ir "Satyricon" "Karalis Līrs". Skatītāju atsauksmes par šo krāšņo izrādi mudina daudzus galvaspilsētas iedzīvotājus un viesus atkal atgriezties teātrī un izbaudīt profesionālu aktieru sniegumu
Kas ir japāņu teātris? Japāņu teātra veidi. Teātris Nr. Kiogen teātris. kabuki teātris
Japāna ir noslēpumaina un savdabīga valsts, kuras būtību un tradīcijas eiropietim ir ļoti grūti saprast. Tas lielā mērā ir saistīts ar faktu, ka līdz 17. gadsimta vidum valsts bija slēgta pasaulei. Un tagad, lai sajustu Japānas garu, izzinātu tā būtību, ir nepieciešams pievērsties mākslai. Tā kā nekur citur pauž tautas kultūru un pasaules uzskatu. Japānas teātris ir viens no senākajiem un gandrīz nemainīgajiem mākslas veidiem, kas līdz mums ir atnācis
