2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Senās Romas skulptūra galvenokārt izceļas ar tās daudzveidību un eklektisko kombināciju. Šī mākslas forma sajauca agrīnās klasiskās grieķu darbu idealizēto pilnību ar lielu tieksmi pēc reālisma un absorbēja austrumu stilu mākslinieciskās īpašības, lai radītu akmens un bronzas attēlus, kas mūsdienās tiek uzskatīti par labākajiem senatnes perioda paraugiem.. Turklāt romiešu tēlnieki ar savu populāro agrāko grieķu šedevru kopiju palīdzību saglabāja pēcnācējiem nenovērtējamus eksemplārus, kas citādi būtu pilnībā zaudēti pasaules kultūrai.
Funkcijas
Tāpat kā viņu grieķu kolēģi, romieši apstrādāja akmeni, dārgmetālus, stiklu un terakotu, bet deva priekšroku bronzai un marmoram. Tā kā metāls bieži tika izmantots atkārtoti, lielākā daļa izdzīvojušo romiešu skulptūru ir izgatavotas no marmora.
Romiešu mīlestība pret grieķu un hellēnismuTēlniecība nozīmēja, ka, kad oriģinālo gabalu krājumi bija izsmelti, amatniekiem bija jāveido kopijas, un tās varēja būt dažādas kvalitātes. Patiešām, Atēnās un pašā Romā bija skolas, kas īpaši nodarbojās ar grieķu oriģinālu kopēšanu. Viņus vadīja: Pasitels, Apollonijs un citi slaveni meistari. Romiešu tēlnieki izgatavoja arī miniatūras grieķu oriģinālu kopijas, visbiežāk bronzā.
Evolūcija
Laika gaitā sākās jaunu mākslinieciskās izteiksmes veidu meklējumi, atstājot etrusku un grieķu stilus, un līdz mūsu ēras 1. gadsimta vidum. e. tā rezultātā radās vēlme tvert un radīt lielāku reālismu vizuālos efektus, izmantojot gaismu un ēnu. Vēlīnā senatnē pat notika pāreja uz impresionismu, izmantojot chiaroscuro un abstraktās formas.
Romiešu skulptūra ieguva monumentālāku raksturu ar masīvām, gandrīz "dzīvām" imperatoru, dievu un varoņu statujām, piemēram, milzīgajiem bronzas attēliem, kuros attēlots Marks Aurēlijs zirga mugurā vai vēl lielāka Konstantīna I statuja (daļēji saglabāta).). Abi šobrīd atrodas Romas Kapitolija muzejā. Impērijas beigās bija tendence mainīties proporcijām, jo īpaši tika palielinātas galvas, un figūras visbiežāk tika pasniegtas kā plakanākas priekšā, kas demonstrēja austrumu mākslas ietekmi.
Svarīgi ir arī atšķirt divus atšķirīgi orientētus "tirgus": valdošās šķiras pārstāvji deva priekšroku klasiskākiem un ideālistiskākiem tēliem, savukārtotrajam, provinciālākam "vidusšķiras" tirgum patika naturālistiski emocionālais antīkās skulptūras veids, īpaši portretu un apbedīšanas darbos.
Statuāras un portretskulptūras
Tāpat kā grieķi, arī romieši mīlēja veidot savu dievu statujas. Kad imperatori sāka pretendēt uz dievišķību, viņiem tika veltīti kolosāli un idealizēti tēli, bieži ar kādu priekšmetu, kas attēlots paceltā rokā, un tie ieņēma diezgan nozīmīgu vietu. Piemēram, Augusta statuja Prima Porta.
Statujas tika izmantotas arī dekoratīviem nolūkiem mājās vai dārzā, un tās varēja būt miniatūras, atlietas no metāla, tostarp sudraba. Viens no šādu statuju veidiem, kas bija raksturīgs romiešiem, bija Lares Familiares (ģimenes aizbildņu gari). Parasti tie tika izgatavoti no bronzas. Tie, kā likums, tika izstādīti pa pāriem mājas nišā. Tie bija attēli, kuros redzami jaunieši ar paceltām rokām, gariem matiem, tuniku un sandales.
Tendences un funkcijas
Tomēr tieši portretu jomā romiešu tēlniecība kļūst par vadošo mākslas veidu, iegūstot zināmas atšķirības no citām mākslas tradīcijām. Viņu raksturojošais reālisms, iespējams, ir radies no tradīcijas turēt mājā mirušo ģimenes locekļu vaska bēru maskas, ko sērotāji valkāja bērēs. Tie parasti bija diezgan precīzi attēlojumi, ieskaitot pat nepilnības un ne visglaimojošākos konkrētas sejas aspektus. Pārsūtīti akmenī, tie attēlo lielu skaitu portretu, kas nonākuši līdz mums.krūšutēli, kas attālinās no agrākā perioda idealizētajiem attēliem.
Tādējādi valdošās elites oficiālie portreti parasti tika idealizēti. Piemērs tam ir Augusta statuja, kur imperators izskatās daudz jaunāks un svaigāks nekā patiesībā bija tās radīšanas laikā (1. gadsimta beigas pirms mūsu ēras). Tomēr Klaudija laikā mūsu ēras 1. gadsimta vidū. e. un vēl jo vairāk Nerona un Flāvija laikā oficiālā portreta veidošana tiecās pēc lielāka reālisma. Tajā pašā laika posmā romiešu sieviešu skulptūras izcēlās ar izsmalcinātām frizūrām, un tās bez šaubām tika uzskatītas par modes tendenču priekštecēm.
Adriana vadībā notika atgriešanās pie idealizētiem attēliem, piemēram, klasiskajā grieķu manierē, bet marmora skulptūrās sāka izmantot dabiskāku acu attēlu.
Antonīnu dinastijas laikā atkal atgriezās reālisms un līdz ar to arī tādu īpašību kā vārnu kājiņas un ļenganums. Tajā pašā laikā bija tendence slīpēt marmoru tajās daļās, kur bija āda. Pēc šādas apstrādes tie stipri kontrastēja, piemēram, ar dziļi nogrieztiem un bez apstrādes atstātiem matiem. Arī šajā periodā bija modē rumpja vai tā daļas tēls, nevis tikai pleci (piemēram, Komoda krūšutēls Herkulesa formā, ap 190. g. m.ē.). Karakallas krūšutēls (apmēram mūsu ēras 215. g.) ir vēl viens piemērs ideālisma noraidīšanai elitārajā romiešu portrettēlniecībā.
Tuvojoties impērijas beigām, plastiskā māksla atsakās no visiem mēģinājumiem reālistiski nodot fiziskas iezīmespriekšmets. Piemēram, imperatoru (Diokletiāna, Galērija un Konstantīna I) attēliem gandrīz nav atšķirīgu fiziognomisku iezīmju. Iespējams, tas tika darīts, mēģinot atsvešināt imperatoru no parastajiem mirstīgajiem un tuvināt viņu dievībām.
Izmantojiet arhitektūrā
Skulptūras uz romiešu ēkām varētu būt tikai dekoratīvs elements vai tām var būt politiska nozīme, piemēram, uz triumfa arkām. Arhitektūras romiešu skulptūra šajā gadījumā atspoguļoja kampaņas galvenos notikumus un imperatora uzvaru. Piemērs tam ir Konstantīna arka Romā (ap 315. g. p.m.ē.), kurā attēloti arī sakauti un paverdzināti "barbari", lai nodotu vēsti par Romas pārākumu. Šis reālu cilvēku un konkrētu vēsturisku personību attēlojums arhitektūrā krasi kontrastē ar grieķu stilu, kur lielās militārās uzvaras parasti tiek pasniegtas kā metafora, izmantojot tādas grieķu mitoloģijas figūras kā amazones un kentauri, piemēram, Partenonā.
Apbedīšanas tradīcijas
Apbedīšanas krūšutēli un stēlas (kapakmeņi) ir viens no visizplatītākajiem tēlniecības mākslas veidiem romiešu pasaulē. Tie bija mirušā attēli ar viņa partneri, bērniem un pat vergiem. Šādas figūras parasti ir tērptas togā, un sievietes ir attēlotas pieticīgā pozā ar roku uz zoda.
No mūsu ēras 2. gadsimta e. kad apbedīšana kļuva arvien izplatītāka (pretstatā tradicionālākai kremēšanai), tas veicināja sarkofāgu tirgus attīstību. Tie bija cirsti no akmens un bieži attēloja ainas no mitoloģijas augstā reljefā arvisas četras puses un pat uz vāka. Āzijas tipa sarkofāgi bija dekorēti ar reljefiem, kas izgrebti gandrīz aplī. Prokonnēzijas tipam bija raksturīgi meiteņu attēli ar vītnēm.
Piemēri
Divi lieli reljefa paneļi no Tita arkas Romā tiek uzskatīti par pirmo veiksmīgo mēģinājumu radīt tēlniecībā dziļumu un telpu. Uz paneļiem ir attēlotas ainas no imperatora uzvaras gājiena 71. g. p.m.ē. e. pēc viņa karagājieniem Jūdejā. Vienā attēlots Tits ratos ar četriem zirgiem, bet otrs – Jeruzalemes tempļa laupījums. Perspektīva ir veiksmīgi sasniegta atšķirīgā reljefa augstuma dēļ.
Starp citām slavenajām romiešu skulptūrām jāmin cīkstoņu statuja, kas izgatavota pēc grieķu oriģināla; Guļošā Ariadne (cits eksemplārs); Veneras Kapitolijas marmora statuja; Antinous Kapitolija; Konstantīna koloss.
3,52 m augstā Marka Aurēlija jātnieka statuja ir viena no iespaidīgākajām bronzas statujām, kas saglabājusies no senatnes. Tas, iespējams, tika izveidots starp 176-180. n. e.
Romiešu skulptūra Ermitāžā
Muzejs piedāvā mākslas pieminekļu kolekciju, kas datēta ar 1. gadsimtu pirms mūsu ēras. BC e. - IV gadsimts. n. e. Šeit ir skulpturāli portreti, tostarp vīriešu, sieviešu, bērnu, imperatoru, ievērojamu valstsvīru un privātpersonu attēli. Pateicoties viņiem, var izsekot Senās Romas skulpturālā portreta attīstībai. Izcilākie piemēri ir romiešu bronzas krūšutēls (1. gadsimts pirms mūsu ēras). BC e.), tā sauktā sīriešu sieviete (II gs. e.), imperatoru Balbīna un Filipa Arābija portreti (abi III gs. e.).
Starp imperatoru attēliem jāatzīmē Augusts Jupitera formā (1. gadsimts pēc mūsu ēras), Lūcija Verusa krūšutēls (2. gadsimts AD). Varat arī pievērst uzmanību Jupitera statujai (1. gadsimts AD), kas atrasta imperatora Domitiāna lauku villā. Kolekciju papildina arī romiešu altāri, ciļņi, marmora sarkofāgi.
Ieteicams:
"Senās Grieķijas leģendas un mīti": kopsavilkums. "Senās Grieķijas leģendas un mīti", Nikolajs Kūns
Grieķu dievi un dievietes, grieķu varoņi, mīti un leģendas par viņiem kalpoja par pamatu, iedvesmas avotu Eiropas dzejniekiem, dramaturgiem un māksliniekiem. Tāpēc ir svarīgi zināt to kopsavilkumu. Leģendas un mīti par Seno Grieķiju, visu grieķu kultūru, īpaši vēlīnā laika, kad attīstījās gan filozofija, gan demokrātija, spēcīgi ietekmēja visas Eiropas civilizācijas veidošanos kopumā
Romiešu dzejnieki: romiešu drāma un dzeja, ieguldījums pasaules literatūrā
Senās Romas literatūrai bija ievērojama ietekme gan uz krievu, gan pasaules literatūras veidošanos un attīstību. Pati romiešu literatūra cēlusies no grieķu valodas: romiešu dzejnieki rakstīja dzejoļus un lugas, atdarinot grieķus. Galu galā bija diezgan grūti izveidot kaut ko jaunu pieticīgā latīņu valodā, kad pavisam netālu jau bija sarakstītas simtiem lugu: neatkārtojamais Homēra eposs, hellēņu mitoloģija, dzejoļi un leģendas
Spēcīga un dārga Senās Grieķijas skulptūra
Senās Grieķijas skulptūra tika veidota, pamatojoties uz grieķu pagāniskajiem uzskatiem. Taču par tās diženumu liecina tas, ka apbrīnot skulptūru nenogurst līdz pat mūsdienām, un romieši, kas iekaroja Grieķiju, pārņēma viņu kultūru
Senās Krievijas arhitektūra un glezniecība. Senās Krievijas reliģiskā glezniecība
Teksts atklāj Senās Krievijas glezniecības īpatnības tās attīstības kontekstā, kā arī apraksta asimilācijas procesu un ietekmi uz Bizantijas kultūras senkrievu mākslu
Vatikāna un senās Romas noslēpumi: Renata Garifzjanova grāmata
Grāmata "Vatikāna noslēpumi" ir sērijas "Sargeņģeļu atklāsmes" turpinājums. Šis ir jau 17. manuskripts, un to ir tikpat patīkami lasīt kā pirmās daļas. Renata Garifzjanova darbi nav viens otra kopijas, un katra grāmata ir unikāla savā sižetā. Ir ļoti grūti atrast negatīvas atsauksmes par Vatikāna noslēpumiem. Darbs nevienu neatstāj vienaldzīgu