Glezna "Krusta nešana": foto un apraksts
Glezna "Krusta nešana": foto un apraksts

Video: Glezna "Krusta nešana": foto un apraksts

Video: Glezna
Video: Gleznu izstādes "Vasaras performances" atklāšana 2024, Decembris
Anonim

Iedzimtais mākslinieks Hieronīms Bošs tiek uzskatīts par vienu no noslēpumainākajiem un mistiskākajiem Nīderlandes māksliniekiem. Dzīvojot 15. gadsimtā, viņš daudz gleznu pasaulei neatstāja. Glezna "Krusta nešana", kas tapusi laika posmā no 1490. līdz 1500. gadam, ir Bībeles stāsta "Jēzus Kristus krusta ceļš" reprodukcija. Darbs izraisa spēcīgas emocijas. Bosch uzgleznoja trīs gleznas ar tādu pašu nosaukumu, un katrai no tām ir daudz ko pastāstīt.

15.-16.gadsimta holandiešu māksla

Mākslas vēsturē 15.-16.gs. Holandē viņi to sauc par ziemeļu renesansi. Šo periodu var datēt ar Eiropas renesansi, taču ar ziemeļu akcentu. Mākslā joprojām valdīja gotiskais stils, tikai ar spēcīgu reliģisku nokrāsu. Boša darbi skar vēlāko renesanses periodu, taču ievēro arī tā galvenos kanonus.

Nīderlandes māksla
Nīderlandes māksla

Attēls "Nešanakrusts" Hieronīms Bošs rakstīja saskaņā ar visiem tā laikmeta gotiskā stila likumiem, tā radīšanā ieguldīja sava laika nežēlības un apkārtējās realitātes drūmuma šausmas.

Hieronīms Bošs

Jeroens van Akens dzimis aptuveni 1450. gados Brabantes hercogistē Nīderlandē. Viņa tēvs un vectēvs abi bija mākslinieki, tāpēc nav brīnums, ka Bošs nolemj turpināt ģimenes amatu.

Pēc tēva nāves 1478. gadā Džeroms mantoja viņa mākslas darbnīcu. Taču atzinību kā mākslinieks viņš saņem tikai pēc veiksmīgas laulības ar meiteni no turīgas tirgotāja ģimenes.

Hieronīms Bošs
Hieronīms Bošs

1486. gadā mākslinieks pievienojas Jaunavai Marijai veltītai reliģiskai brālībai. Tas lielā mērā atspoguļojas visos viņa darbos. Viens no šiem darbiem būs slavenie Hieronīma Boša darbi - "Krusta nešana".

Bošs nomira 1516. gada 9. augustā savā dzimtajā pilsētā Hertogenbošā.

Bībeles stāsts

Jaunajā Derībā stāsts par Jēzu Kristu ir aprakstīts pietiekami detalizēti. "Krusta ceļš" ir viena no četrpadsmit Bībeles stendu epizodēm. Pēc tam, kad Jēzum tika piespriests nāvessods, viņš paņēma krustu, uz kura viņam bija jāsit krustā, un aiznesa uz nāvessoda izpildes vietu. Tālāk aprakstīts Kristus grūtais ceļš, kur zem krusta smaguma viņš to neiztur un vairākas reizes krīt. Pa ceļam viņš satiek savu māti un līdzjūtīgus cilvēkus, kas palīdz viņam nest krustu. Svētā Veronika noslauka Kristus seju, kas būs redzama arī Boša gleznā. Pēc trešā kritiena viņam tiek atvilktas drēbes. Nežēlīgie apsargi sita unpazemot Jēzu. Šī nežēlība tiks iemūžināta neglītajās sejās mākslinieka gleznā. Pēc tam, kad Jēzus Kristus ir pienaglots pie krusta, viņš mirst šausmīgās agonijās. Pēc tam viņa ķermenis tiks ievietots zārkā un apglabāts.

Krustā sists Jēzus
Krustā sists Jēzus

Attēla apraksts

Boss uzgleznoja trīs gleznas "Krusta nešana", taču tās visas ir veltītas vienai Bībeles stāsta epizodei. Kristus ceļš uz Golgātu bija grūts ne tikai fiziski, bet galvenokārt emocionāli. Apkārtējie cilvēki sadalījās divās nometnēs – tajos, kuri priecājās, un tajos, kuri sirsnīgi juta līdzi savam skolotājam.

Gleznas "Krusta nešana" apraksts jāsāk ar šo cilvēku tēlu, kuru tēli, pavisam riebīgi, mijas ar neiedomājami skaistu un skumju. Attēlā redzamo varoņu sejas ir vairāk karikatūras nekā reālistiskas, šķiet, ka viņi ir augšāmcēlušies no elles un savās izsmejošās izteiksmēs vairāk atgādina velnus nekā cilvēkus.

cilvēki attēlā
cilvēki attēlā

Visos attēlos centrā ir Jēzus Kristus. Viņš noliecās zem krusta smaguma, un viņam ir grūti arī zem apkārtējo cilvēku dusmu smaguma.

Sīkāka informācija par gleznām "Krusta nešana" un apraksts tālāk.

Manierisma stils

Ir vērts īsi parunāt par stilu, kādā tapušas visas trīs gleznas. Manierisms tiek tulkots kā "manierīgs". Atšķirīga iezīme ir izkropļotie cilvēki un sejas. Šim stilam raksturīgas nereālas figūras, manierīgi tēli un reliģiski motīvi. Ar detaļām pārslogotas gleznu epizodes, skaidrības trūkumsformas, saburzīts stils un sižets. Bet tajā pašā laikā attēlu spilgtums, iedziļināšanās detaļās un attēloto objektu pretenciozitāte.

Bosch gleznoja "Krusta nešanu" šādā stilā un bija pirmais šāda veida mākslinieciskais risinājums, kas izmantoja šo māksliniecisko risinājumu tik smalkai Bībeles interpretācijai.

Glezna Madridē

Viena no trim gleznām "Krusta nešana" atrodas Spānijas Karaliskajā pilī. Attēla centrā ir šķietami rāms Kristus tēls. Skatiens ir vērsts uz mums, pauž savu atrautību no notiekošā. Jēzus ķermenis nokrīt zem krusta smaguma, bet viņa sejā nav ciešanu izteiksmes. Viņa galvu ieskauj ērkšķu vainags, taču tas arī nešķiet mokošs.

Madrides krusta nešana
Madrides krusta nešana

Vecāks vīrietis b altās drēbēs ir Sīmanis no Kirēnas, ļoti slavenais Bībeles varonis, kurš palīdzēja Jēzum nest savu krustu ceļā uz Golgātu. Tieši viņš, ietekmīgs un bagāts Kristus māceklis, pārliecinās Ponciju Pilātu ļaut viņam cilvēcīgi apglabāt skolotāju zārkā.

Daudzi cilvēki, kas ieskauj Kristu attēla kreisajā pusē, ir viņa ienaidnieki un sargi, kas ved viņu uz nāvessodu. Viņu sejas pauž prieku un nicinājumu. Tajā pašā laikā mākslinieks tos attēlo kā neglītus un biedējošus. Šķiet, ka viņu sejās ir iespiestas sarūgtinātas dvēseles.

Fonā redzama Jēzus Kristus māte – Marija, kura raud apustuļa Jāņa rokās. Šīs mātes ciešanas māksliniece attēloja attēla augšējā labajā stūrī, notiekošā haosa vispārējā plānā nevar nepamanīt divus cilvēkus.

Glezna Vīnē

Vēl viens notrīs Bosch gleznas atrodas Austrijas galvaspilsētā Mākslas vēstures muzejā. Jādomā, ka šis konkrētais darbs bija tikai triptiha kreisais spārns, kas nav saglabājies. Pastāv arī viedoklis, ka attēls tika ievērojami samazināts no augšas. Šodien mēs varam tikai spekulēt par mākslas darba pilno versiju, taču daudzi eksperti uzskata, ka labajā pusē ir jābūt turpinājumam. Tas ir vai nu "nokāpšana no krusta" vai "sēras".

Attēls "Krusta nešana" Vīnē
Attēls "Krusta nešana" Vīnē

Šī attēla centrā ir arī Jēzus Kristus. Tomēr tas atšķiras no iepriekšējās versijas. Šeit Jēzus neskatās uz mums, viņš ir koncentrējies uz savu nastu. Mākslinieks pastiprina Kristus ciešanas, uz viņa kājām attēlojot ērkšķu bluķus, kas 15. gadsimtā tika izmantoti kā spīdzināšanas līdzeklis. Neskatoties uz to, ka attēlā nav asiņu, šī mokošā izgudrojuma šausmas izraisa lielu līdzjūtību.

Kirēnas Sīmanis attēlā vairs nav attēlots b altās drēbēs, un viņš nepārprotami nepalīdz skolotājam nest krustu, bet tikai pieskaras viņam. Viņa sejas izteiksmē redzama neizpratne, acīs sastinga kluss jautājums.

Liels skaits dusmīgu cilvēku arī gavilē un ņirgājas par notiesātā nožēlojamo stāvokli. Viņu tēli ir pilnīgi atšķirīgi, jauni un veci, bagāti un nabagi, kurus visus vieno izpildes prieks, bet ne līdzjūtība. Šajos izteicienos un auditorijas neviendabīgumā ir visa šī darba sāpes.

Ir vērts pieminēt bende, kas aiz virves ved Kristu uz nāvessodu. Viņa rokās ir vairogs, kura centrā ir krupis. Precīzi krupisir sātaniskās sabiedrības simbols.

Attēlā nav pareizo proporciju, apvienojot divas galvenās sižeta līnijas. Kristus tika sists krustā kā laupītājs kopā ar diviem citiem bandītiem, kas tika notiesāti par laupīšanu. Krustā sišana ir šausmīgs nāvessods, kas tika piemērots viszemākajiem un bīstamākajiem noziedzniekiem. Bībeles stāstā kāds no noziedzniekiem nožēlos grēkus un lūgs Dievam pestīšanu. Jēzus viņam apsolīs paradīzi kopā ar viņu pēc nāves. Tieši šos divus laupītājus gleznotājs notvēra attēla apakšā. Viens no viņiem labajā pusē nožēloja savas zvērības un lūdz Dievu piedot viņam viņa grēkus. Otrs, pa kreisi, gluži otrādi, ilgojas pēc atriebības, viņš nenožēlo, bet tikai sanikno likteni.

Glezna Gentē

Viena no Bosch gleznām "Krusta nešana" atrodas Beļģijā, Gentes pilsētā, Tēlotājmākslas muzejā. Agresīvākā no trim mākslinieces gleznām. Nekur viņš savu darbu varoņus neattēlo tik neglīti.

Attēls "Krusta nešana" Gentē
Attēls "Krusta nešana" Gentē

Centrā ir Jēzus Kristus nelaimīgā seja, kas pauž nepanesamas garīgas ciešanas. Vēl viena ievērojama varone ir svētā Veronika. Tā bija viņa, kas iedeva Jēzum tīru kabatlakatiņu, lai noslaucītu sviedrus un asinis no viņa sejas. Uz šīs šalles vēlāk parādīsies Dieva seja, norādītajā attēlā tā jau ir pilnvērtīga attēla formā.

Visi pārējie attēla dalībnieki ir pārsteidzoši savā neglītumā. Tāpat kā iepriekšējās versijās, viņi pauž visu cilvēcisko netīrību, taču tieši šajā attēlā viņu iekšējais neglītums ir tik skaidri parādīts viņu zvērīgajās sejas izteiksmēs.

Ieteicams: