Gumiļova dzejoļa "Burvju vijole" analīze no simbolisma un akmeisma viedokļa

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Dārgais zēn, tu esi tik jautrs, tavs smaids ir tik spilgts, uh

Neprasiet šo pasauli saindējošos laimi

Tu nezini, tu nezini, kas ir šī vijole, Kas ir tumšo šausmu sākuma spēle!

Lai saprastu Nikolaja Gumiļova dzejoli "Burvju vijole", dzejoļa analīze būs labākais risinājums.

Nikolajs Stepanovičs Gumiļovs krievu dzejas vēsturē pazīstams kā sudraba laikmeta pārstāvis, kā arī akmeisma kustības pamatlicējs. Darbu "Burvju vijole" viņš sarakstījis 1907. gadā. Gumiļovam bija 21 gads. Jaunietim izdevās absolvēt vidusskolu, gadu nodzīvot Parīzē, uz īsu brīdi atbraukt mājās un atkal doties ceļojumā. ParīzēGumiļovs apmeklēja Sorbonnas franču literatūras kursus, apmeklēja muzejus.

Brjusova ietekme uz Nikolaju Gumiļovu

Parīzē Gumiļovs vadīja aktīvu radošo dzīvi. Viņš sāka izdot literāro žurnālu Sirius, kur pirmo reizi tika publicēta Anna Akhmatova, un viņi turpinās rakstīt dzeju. Dzejnieks sarakstījās ar Brjusovu, kuram tajā laikā bija 34 gadi. Valērijs Brjusovs, dzejnieks, prozaiķis, tulkotājs, viens no krievu simbolikas pamatlicējiem, jau kļuvis slavens kā vairāku dzejas krājumu autors - "Pilsētai un pasaulei", "Vainags" un citiem slaveniem darbiem. Jaunākie dzejnieki uzskatīja par godu sazināties ar Brjusovu. Mums ir svarīgi izprast divu izcilu dzejnieku komunikācijas vēsturi, lai analizētu Gumiļova dzejoli "Burvju vijole". Gumiļovs sūtīja dzejoļus Valērijam Brjusovam un dalījās ar savām radošajām idejām.

Draugs un skolotājs

1907. gadā Gumiļovs uz četriem mēnešiem atgriezās Krievijā, kur tikās ar Brjusovu. Tad viņš dodas ceļojumā uz Austrumiem un atkal atgriežas Parīzē. Viņš joprojām sazinās ar savu draugu un skolotāju.

Jāteic, ka pirmais Gumiļova dzejas krājums "Konkistadoru ceļš", kas izdots vēl mācoties ģimnāzijā, saņēma Brjusova personīgo recenziju. Slavenajam simbolistam jaunais autors patika. Kopš tā laika Gumiļovs Brjusovu ilgu laiku uzskatīja par savu skolotāju.

Liesa un vijole

1907. gadā Nikolajs Gumiļovs uzrakstīja vienu no saviem slavenajiemDzejoļi "Burvju vijole" Līdz tam laikam dzejnieks jau bija radījis daudzus savus skaistos darbus - “Žirafe”, “Es esmu konkistadors dzelzs čaulā”, “Čadas ezers” un citus. 26. decembrī pēc Ziemassvētkiem Nikolajs Gumiļovs raksta Brjusovam vēstuli, kurā jautā, cik skolotājam gadu, un pateicas par atsūtīto dzejoļu grāmatu. Gumiļovs ir radošā depresijā, viņš runā par liesas stāvokli un vēlas zināt, kad nāk dzejnieku radošā ziedēšana, kādā vecumā. Atbildi uz savu jautājumu viņš meklē pie mentora. Turklāt viņš viņam nosūta divus dzejoļus - "Burvju vijole" un "Mēs bijām pieci … Mēs bijām kapteiņi". Atbildot uz to, Valērijs Brjusovs rakstīja, ka viņam ļoti patika pirmais dzejolis, un viņš to labprāt izmantos Svariem (literārais žurnāls, ko izdevis V. Brjusovs), kā arī pasaka Gumiļovam precīzu dzimšanas datumu un alegoriski slavē Gumiļova panākumus poētiskajā. ceļš.

Akmeisma pamati

Ja analizēsim Gumiļova dzejoli "Burvju vijole", redzēsim, ka darbs ir skaidri uzrakstīts Valērija Brjusova darba iespaidā. Taču tajā pašā laikā tajā redzams Gumiļova lieliski atpazīstamais stils - mistisks svinīgums, līniju skaistums un ietilpība, metaforas. Tas vēl nav acmeisms, bet jau stilistiski no simbolisma atšķirīgs darbs.

Pirms analizējam Gumiļova dzejoli "Burvju vijole", atcerēsimies arī divus 20. gadsimta sākuma poētiskos strāvojumus. Akmeisms pieņēma poētiskā vārda lietošanu precīzi un skaidri, noslīpējot nozīmi un poētisko formu līdz pilnībai. Akmeisms uzskatīja par savupienākums piešķirt cildenumu cilvēka dabai, idealizēt jūtas, aprakstīt objektīvās pasaules un zemes skaistuma tēlus. Tā bija tā atšķirība no simbolisma, kur valdīja slēpta jēga, pirmajā vietā tika likts autora superracionālais jūtīgums, mājieni, nenoteiktība. Tika veicināta vārdu plūsma, kas atgādina muzikālas līdzskaņas, no vārda tika prasīta kustīgums un neskaidrība.

Sāksim Gumiļova poēmas "Burvju vijole" analīzi pēc plāna. "Burvju vijole" stāsta par jaunu zēnu, kurš lūdz meistaru iepazīstināt viņu ar mūzikas pasauli, dot viņam iespēju spēlēt "burvju vijoli". Analizējot Gumiļova dzejoli "Burvju vijole", mēs pie tā pakavēsimies sīkāk. Nepieredzējis mūziķis vēl nezina, kāda cena viņam būs jāmaksā par tiesībām kļūt par meistaru un tikt iesvētītam mākslas noslēpumos. Viņa mentors par to skumst un apžēlo studentu, taču viņš saprot, ka skolēnam jāiet savs grūtais radošuma ceļš, un viņam nav tiesību viņam traucēt. Turklāt jaunais mūziķis netic gudra mūziķa vārdiem, viņš dzīvo laimīgās cerībās uz slavu, savas nākotnes panākumiem.

Gumiļova dzejoli caurstrāvo drūma meistara baiļu sajūta par savu audzēkni, bet tajā pašā laikā ceļa grūtību aprakstīšanas svinīgums, paklanīšanās neizbēgamības priekšā.

Poētiskā vārdnīca

Darbs ir uzrakstīts trohejā astoņu pēdu izmērā un piepildīts ar tēlainiem vārdiem. Tāpat kā citiem akmeisma meistara darbiem, tam ir spilgta atskaņa -skanīgs, bet melodisks.

Dzejoļa kompozīcija sastāv no 6 četrrindēm - četrrindēm ar krusta atskaņu.

Pirmā četrrinde ir ievada. Tas ir aicinājums darba varonim - zēnam. Tālāk cilvēks, no kura tiek diriģēts stāstījums – vijolnieks, sāk domāt par nākotni, un spriedze sakrājas līdz ceturtajai četrrindei, piektajā tas norimst un sestajā četrrindē vijolnieks samierinās ar neizbēgamību. skolēna vēlme iegūt savā īpašumā burvju vijoli. Zilbes patoss un tās spriegums izgaist.

Piektā četrrinde apraksta nāvi. Rindas ir piepildītas ar epitetiem, metaforām, un izteiktu svilpojošu skaņu “z” un “s” maiņa padara četrrindes deklamāciju akcentētāku un izteiksmīgāku.

Un, pabeidzot N. S. Gumiļova poēmas "Burvju vijole" analīzi, mēs atzīmējam, cik tēlaini un precīzi dzejnieks lieto vārdu "acis" divas reizes - otrajā četrrindē un piektajā. Tas vieno līnijas, bet arī rada konfrontāciju: "acu rāmā gaisma ir pazudusi uz visiem laikiem" - "acīs ieskatīsies novēlota, bet spēcīga bailes."

Goda vieta "Burvju vijolei"

Darbs "Burvju vijole" vēlāk atvēra dzejoļu krājumu "Pērles", un tajā parādījās veltījums Brjusovam. Grāmata parādījās 1910. gadā, un The Magic Violin ieguva goda pirmo lapu.