Jonijas režīms: nosaukums, struktūra, notis un skaņa

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Tāds jēdziens kā skala mūzikā parādījās salīdzinoši nesen. Bet galu galā cilvēki darbus komponē jau kopš neatminamiem laikiem, kaut kā tos pierakstot un nododot no paaudzes paaudzē? Mūsu senči izmantoja frets. Tās ir īpašas mūzikas struktūras, kas, tāpat kā taustiņi, varēja noteikt skaņdarba raksturu un tehniskos datus, taču atšķīrās pēc savas struktūras. Tagad apskatīsim Jonijas režīmu, tā funkcijas un vēsturi.

Kas tas ir?

Daži mūziķi nedaudz baidās no tāda jēdziena kā Jonijas režīms, tomēr, tāpat kā visi citi režīmi solfedžo ietvaros. Bet attiecībā uz šo konkrēto mūzikas struktūru nav nekā noslēpumaina un rūpīgi jāizpēta: šis režīms ir precīza mažoru skalas kopija. Tas ir, tas sastāv no septiņām notīm, aptver veselu oktāvu un tai ir mažoram raksturīga struktūra: tonis, tonis, pustonis, trīs toņi un pustonis. Saskaņā ar šo shēmu to var uzbūvēt ne tikai no "darīt" līdz "darīt", bet arī no jebkuras citas nots- "re", "fa", "la" utt. Ir svarīgi tikai ievērot toņu-pustoņu struktūru un secību, un jūs varat iegūt pašu jonu režīma skaņu. Uz tā balstīta mūzika ir visa zināmā klasika, džezs vai jebkuri citi darbi, kas rakstīti mažorā.

Lielākā atšķirība no galvenās

Kāpēc tad, jūs jautājat, vai mēs esam pieraduši saukt šo skalu par mažoru, nevis par Jonijas režīmu? Viss šeit ir saistīts ar šo divu skalu dažādajiem veidiem, to īpašībām un iezīmēm. Nu, sāksim ar majoru. Šis ir vispārināts nosaukums, kurā vienmēr ir nepieciešams prefikss "piezīme" - C dur, B dur, F dur utt. Tas ir, mums ir skala, kuras struktūra ir tonāla - ar skaidru paļaušanos uz pirmo soli. Papildus pirmajam pakāpienam trešais un piektais tiek uzskatīti par galvenajiem skalā - šī ir pati triāde, kas ir jebkura majora pazīme. Bet tajā pašā laikā atlikušos pakāpienus var pacelt vai nolaist. Rezultātā var atskaņot harmonisko, melodisko, dubultharmonisko vai divreiz melodisko mažoru. Šajā gadījumā skalai būs dažādas toņu-pustoņu secības.

Ko mēs zinām par sienām? Viņiem nav tādas lietas kā toniks - tie ir modāli. Tas ir, tāpat kā šūpoles, tās var pārvietoties uz augšu vai uz leju pa stabiņu, bet tajā pašā laikā palikt neskartas. Tie saglabā mērogu – toņu-pustoņu secību. Tāpēc režīms vienmēr skanēs vienādi, vienīgā atšķirība ir tā, cik augsts tas ir.būs vai zems.

Izcelsme un eksistences sākums

Jonijas režīma nosaukuma vēsture ir ļoti interesanta. Tagad mēs to tā saucam, pamatojoties uz seno grieķu apmetni, kas dzīvoja Jonijas jūras krastā un nesa atbilstošo nosaukumu. Tieši viņi izgudroja šo vienkāršo un ģeniālo mērogu (tolaik to vēl sauca vienkārši par režīmu), kas vēlāk kļuva par neiznīcināmu pamatu visu to darbu rakstīšanai, ar kuriem tagad varam būt apmierināti. Bet pašā Senajā Grieķijā tagad plaši pazīstamā domatūras skala tika saukta par Lidijas režīmu. Mūsdienās šo terminu saucam par atšķirīgu muzikālo secību - arī šis ir dabisks mažors, bet tā IV pakāpe ir paaugstināta (tas ir, tikai pārmaiņus spiežot b altos taustiņus no "fa" uz "fa", bez plakaniem vai asiem). Bet sakarā ar to, ka agrāk režīmi tika uztverti nevis kā neatņemama struktūra, bet gan kā tetrahordi, tas ir, daļēji (četros posmos), cilvēki bieži mainīja skalas "augšējo" un "apakšējo". Tātad mūsdienu Lidijas režīma augšējo četru nošu pārnešana uz tā apakšējo daļu veicināja jaunas - Jonijas režīma - veidošanos.

Par senajiem grieķiem un viņu muzikālo kultūru

Ikviens, kurš vismaz īsu brīdi ir iepazinies ar solfedžo kursu, zina, ka katrs sengrieķu režīms - joniešu, doriešu, miksolidiešu u.c. ir diatonisks. Tas nozīmē, ka katrs sastāv no savas unikālās toņu un pustoņu secības, un tam ir septiņi soļi. Tas kļuva par mūsdienu muzikālās pratības pamatu, kas praktiski nav mainījusies un pat vienkāršota līdz mūsdienām. Grieķi, kas dzīvoja ilgi pirms jaunā laikmeta sākuma, bija ļoti jutīgi pret režīmiem. Katra atsevišķa reģiona cilvēki varēja lepoties ar savu unikālo mērogu, uz kura pamata tika rakstīti seni darbi. Taču sabiedrības augstākie pārstāvji no daudzajiem veidiem izcēla melodiskākos, un viņu rindās ienāca tādi kā Dorians, Eolian un Ionian. Mūzika, kas balstīta uz šo diatonisko progresu, tika atskaņota svarīgākajos notikumos, un tika uzskatīta par cēlu un izsmalcinātu.

Vai tiešām tikai mažorā?

Nemaz. Jonijas režīma notis bija pamats, lai izveidotu patiešām jautru (kā to atzīmēja paši senie grieķi) un iecirtīgu mērogu. Uz šīs skalas tika sacerēti svinīgi motīvi, jautras melodijas vakariņām un svētkiem. Taču daudz noslēpumaināki un pat dramatiskāki bija divi otrie populārākie režīmi – Aeolian un Dorian. Pirmā ir precīza pašreizējā dabiskā minora kopija - tas ir, bez asumiem un plakaniem no "la" līdz "la". Otrais tika pasniegts nepilngadīgā formā ar paaugstinātu VI pakāpi. Vienkāršākais veids, kā to iedomāties, ir noņemt "B dzīvoklis" no dabiskā d minora un aizstāt to ar parasto "B". Bieži vien divi mazie režīmi tika izmantoti kā pamats mūzikas rakstīšanai priekšnesumiem, sēru vakariem un vienkārši noslēpumainu un melodisku motīvu radīšanai.

Viduslaikiapjukums

Tāds vārds kā Boethius ir centrālais ne tikai mūziķiem, bet arī filozofiem, teologiem un citiem tā dēvētā metafiziskā segmenta pārstāvjiem. Viņš padziļināti pētīja gan zinātni, gan filozofiju ar mākslu, vienlaikus apvienojot visas šīs nozares. Pirmo reizi Boēcijs dokumentēja visus viņa dzīves laikā pastāvošos veidus, kurus izgudroja senie cilvēki. Tādējādi viņš atstāja aiz sevis lielāko kultūras mantojumu, kas kļuva par pamatu viduslaiku eposa un baznīcas himnu attīstībai. Taču šī drūmā laikmeta mūziķi, atklājuši Bētija sasniegumus, nedaudz nepareizi interpretēja sengrieķu oktāvu un rezultātā visas skalas sauca nevis īstajos vārdos. Bēdīgi slavenais jonietis saņēma jaunu nosaukumu - Hypolydian, un to diezgan bieži izmantoja baznīcas kultūrā. Viņi "rediģēja" režīmu un atgrieza tā īsto nosaukumu tikai apgaismības laikmetā, kad toniskās svari gandrīz pilnībā aizstāja tādu jēdzienu kā režīms no solfedžo.

Šodien

Tā kā seno grieķu modālie režīmi nebija balstīti uz toniku, viņiem nebija nepieciešams skaidrs katras skaņas apzīmējums. Punkti iezīmēja toņus un pustoņus, kas gāja uz augšu vai uz leju. Izrādās, katrs dziedātājs vai mūziķis melodijas augstumu izvēlējās sev – atkarībā no balss tembra vai instrumenta uzbūves. Mūsdienu mūziķim saprotamāk sakot, tas ir tas pats, it kā jūs varētu brīvi atskaņot skaņdarbu, kas rakstīts Re mažorā, B mažorā, A mažorā,G-smaro un jebkuru citu mažoru. Tonika izskats visvairāk asociējas ar taustiņinstrumentiem – vispirms klavesīnu un ērģelēm, tad klavierēm. Šeit jau ir skaidra oktāva, tāpēc ir jāpaļaujas uz pirmo skaņu.

Bet visas šīs ķibeles joprojām ir aktuālas tautas instrumentiem. Ļoti bieži Jonijas frets tiek izpildīts uz ģitāras - ir diezgan viegli atskaņot modālo mažoru no jebkuras jūsu izvēlētas nots, arī uz arfas, reizēm uz priekšgala stīgu instrumentiem.

Secinājums

Frets ir mūsu mūsdienu mūzikas pamatā. Senie grieķi guva milzīgus panākumus šajā mākslas jomā, viņi radīja unikālu sistēmu, kas ļāva ne tikai atskaņot motīvus un tos aizmirst, bet arī strukturēt mūziku, padarīt to atpazīstamu un stilizētu. Un Jonijas režīms mūzikā ir mūsu mažora prototips, kuram ir identisks skanējums, bet nedaudz atšķirīgas īpašības.