Dinamiskās nokrāsas: definīcija, veidi un apraksts, funkcijas

Satura rādītājs:

Dinamiskās nokrāsas: definīcija, veidi un apraksts, funkcijas
Dinamiskās nokrāsas: definīcija, veidi un apraksts, funkcijas

Video: Dinamiskās nokrāsas: definīcija, veidi un apraksts, funkcijas

Video: Dinamiskās nokrāsas: definīcija, veidi un apraksts, funkcijas
Video: The benefits of a bilingual brain - Mia Nacamulli 2024, Novembris
Anonim

Klavieru nosaukumā ir pat iekļauti divi polāri skaļuma stāvokļi. Forte ir skaļš. Klavieres ir klusas. Šis termins ir saistīts ar šī instrumenta tehnoloģiju: stīgas tiek sasistas ar āmuru, un tā izpildījuma stiprums var atšķirties. Un tā izmaiņu līmeņi ir dinamiski toņi. To veidi un funkcijas ir norādītas tālāk.

Pirmās šķirnes

Viņu izskats ir saistīts ar dažādiem laikmetiem mākslas attīstībā. Līdz ar pirmo klavieru parādīšanos radās arī atbilstošās definīcijas (forte un piano). Vēlāk dinamisko toņu skaits sāka pieaugt.

Katrai sugai ir itāļu nosaukums un burtu saīsinājums un tulkojums krievu valodā. Piemēram, fortissimo ir saīsināts kā ff. Un tulkojumā tas tiek interpretēts - ļoti skaļi.

Renesanses laikā bija 6 toņi. 3 jau ir parādīti iepriekš (forte - f, piano - p, fortissimo). Pārējie trīs ir:

  1. Mezzo forte. Īsumā - mf. Krievu interpretācija - ne pārāk skaļi.
  2. Pianissimo. Saīsinājums - lpp. Tulkojumā nozīmē ļoti klusu veiktspēju.
  3. Mezzo klavieres. Saīsinājums - mp. Krieviski -nav ļoti kluss.

Turpmākā attīstība

Romantisma laikmets mūzikā
Romantisma laikmets mūzikā

Romantisma periodā (1790–1910) komponistu mūzikā bija maz dinamisku nokrāsu. Tika sākusies liela paplašināšanās: no ppppp uz fffff.

Zinātnieki mēģināja izmērīt toņus fizikālos daudzumos. Rezultāti ir tikai orientējoši. Tātad N. A. Garbuzovs, pētot dinamiskās dzirdes zonālo izcelsmi, nonāca pie šāda secinājuma: visu dinamisko nokrāsu sekcijas platums sasniedz aptuveni 10 dB.

Šodien mūzikas diapazona maksimālais parametrs ir 40 dB. Nokrāsu etiķetes parāda dažus skaļuma intervālus, bet ne pakāpenisku dinamikas pieaugumu un kritumu.

Mūsdienu koeficienti

Ieviestie apzīmējumi mp, mf un p ļauj dažādot skaņdarba izpildījumu. Mūziķis, ieraugot simbola mp klātbūtni muzikālajās notācijās, kādu darba fragmentu atskaņo nedaudz skaļāk. Ja ir mf zīme, tad spēle ir klusāka. Ar "p" - vēl klusāk.

Mūsdienās datortehnoloģijas ļauj ierakstīt skaņu, izmantojot šos apzīmējumus. Katra programma ļauj tos pielāgot. Un katrs dinamiskā toņa nosaukums mūsdienu pasaulē parasti tiek korelēts ar decibeliem (dB). Turklāt analīze notiek divās dimensijās:

  1. Foni - logaritmiskie skaļuma parametri. Šis ir fizisks pētījums.
  2. Sonakh - tās subjektīvās vienības. Tā ir skaņas psiholoģiskā uztvere.

Toņi

Fons (dB) Miegs (1 sapnis=40 dB)
fff 100 88
ff 90 38
f 80 17, 1
p 50 2, 2
pp 40 0, 98
ppp 30 0, 36

Ekstrēmi līmeņi

Apzīmējums f un p mūzikā
Apzīmējums f un p mūzikā

Papildinot savus darbus ar simboliem f un p, komponisti atzīmēja skaņas jaudas robežu palielināšanos.

Tie ir diezgan reti gadījumi. Viņu piemēri ir:

  1. Pjotra Iļjiča Čaikovska "Sestā simfonija". Tajā veidotājs izmantoja muzikāli dinamiskos toņus pppppp un ffff.
  2. Dmitrija Dmitrijeviča Šostakoviča Ceturtā simfonija. Šeit attiecas fffff.
  3. Gaļinas Ivanovnas Ustvoļskas "Sestā sonāte". Darbā izmantoti 6 fortes (ffffff) un "ekspresīvā" tehnika, kas runā par skaņdarba augstāko izteiksmi.

Vienmērīgas izmaiņas

Tos apzīmē trīs termini:

  • dakšas;
  • "crescendo" (cresc. - pastiprinājums);
  • "diminuendo" (dim. - samazinājums).

Trešajam jēdzienam ir sinonīms - "dicrescendo" (decresc.). Dakšas ir apzīmētas ar līniju pāri, kas ir savienotas vienā pusē un atšķiras no tāmcits. Kad tie novirzās no labās puses uz kreiso pusi, skaļums samazinās.

Dakšas mūzikas notācijā
Dakšas mūzikas notācijā

Sekojošais mūzikas notācijas komponents apzīmē mēreni spēcīgu sākumu, kam seko pieaugums un samazinājums. Dakšas raksta zem vai virs nometnes. Otrajā gadījumā viņi to parasti dara, ierakstot vokālo partiju.

Parasti tie norāda uz īslaicīgām dinamiskām nokrāsām. cresc apzīmējumi. un blāvs. runāt par to ilgāku laiku. Šīs zīmes var papildināt ar šādiem uzrakstiem:

  • poco (nedaudz);
  • poco a poco (pamazām);
  • subito vai sub. (negaidīts).

Sforzando koncepcija

Sforzando attēls
Sforzando attēls

Tas ir negaidīts un skarbs akcents. Tā īsais pieņemtais apzīmējums ir sf vai sfz. Ir arī saistīta definīcija rinforzando (rinf vai rfz). Tas tiek aktivizēts, kad pēkšņi tiek pastiprinātas vairākas skaņas vai īsa frāze. Dažos gadījumos piezīmju grāmatiņā vispirms var ierakstīt fp un pēc tam sfp. Pirmais nozīmē skaļu spēli un uzreiz klusu. Otrais norāda uz sforzando klātbūtni un klavierēm, kas nāk aiz tā.

Nokrāsu izpēte

klaviermūzikas nodarbība
klaviermūzikas nodarbība

Mūzikas teorijas pamati tiek mācīti jebkuras bērnu mūzikas skolas pamatklasēs. Skolēniem māca pareizi izpildīt skaņdarbus, lai sajustu visu skaņdarba līniju.

Bērniem mūzikas dinamiskās nokrāsas vispirms tiek pasniegtas divu pamatu veidā: forte un piano. Skolēni tos izmanto īpašos vingrinājumos un vienkāršos darbos. Autorszināšanu uzkrāšanas pakāpe palielinās un kļūst sarežģītāka un praktiskā daļa. Tiek izstrādāts materiāls ar dažādiem dinamiskiem toņiem.

Skolotāji iesaka bērniem kārtīgi apgūt teoriju. Bet sākumā tie ļauj izmantot piezīmi, kas atspoguļo visas spēles nokrāsas un principus saskaņā ar tiem. Kopumā pēc apjoma tiek veidotas trīs tabulas:

  • stabils;
  • ar daļējām un pilnīgām izmaiņām.

Skaņa stabila:

Tint Skaļuma interpretācija
ff Ultimate
f Augsts
mf Vidēji
mp Vidēji kluss
p Kluss
pp Ļoti kluss

Ar izmaiņām:

Tint Darbības interpretācija
crescendo Boost
poco a poco crescendo Vienmērīgs pieaugums
diminuendo Skaļuma samazināšana
poco a poco diminuendo Izbalināt
smorzando Izbalināt

Pilnas izmaiņas:

Tint Skaļums
più forte Palielinās
meno forte Samazinās
sforzando (sf) Skaņas sita smagi

Mācību procesā tiek pētīts, kā mijiedarbojas skaļums un temps. Tiek analizēti dažādu mūzikas žanru darbi. Skolēniem ir patstāvīgi jāidentificē tajos noteiktas mūzikas dinamiskās nokrāsas.

Kā likums, katram žanram ir sava specifika. Piemēram, gājienam ir nepārprotami liels skaļums. Romantikā tas ir mazāks, savukārt temps ir lēns vai vidējs. Šeit šie skaitļi bieži pakāpeniski palielinās.

Bieža dinamiskā ēnojuma un tempa variācija ir sastopama daudzos klasiskajos skaņdarbos, kā arī izvērstos un paplašinātos rokmūzikas skaņdarbos. Piemēri:

  1. Piektās simfonijas (L. Bēthovens) piektā daļa.
  2. Valkīru brauciens (Ričards Vāgners).
  3. "Spēlēšanās ar uguni" (gr. "Ārija").
  4. Krusta zīme (Iron Maiden).

Šādos darbos var būt pakāpeniska apjoma un tempa attīstība. Tad viņi sasniedz noteiktas robežas. Sastāvs var nomierināties un atkal attīstīties, bet savādāk. Lai izpildītu šādus darinājumus, nepieciešamas augstākās mūziķu prasmes.

Ieteicams: