Līsips - Senās Grieķijas tēlnieks un viņa darbi

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Līsips tiek uzskatīts par pēdējo sengrieķu klasikas tēlnieku. Viņa darbs joprojām tiek apbrīnots. Par pašu mākslinieku ir maz zināms. Tomēr laikabiedri zināja, ka vienīgais skolotājs, ko atpazina izcilais grieķis, ir daba.

Kā izcilais tēlnieks sāka darbu?

Savas karjeras rītausmā Lisips strādāja par parastu vara kalēju. Tēlnieks, protams, sapņoja kļūt par kādu izcilu cilvēku, taču viņam nebija naudas skolotājam.

Varbūt tēlnieks būtu palicis nezināms cilvēks, kas dzīvoja 4. gadsimtā pirms mūsu ēras, ja kādu dienu nebūtu dzirdējis gleznotāja Evlompa runu. Viņš apliecināja, ka labākais skolotājs var būt tikai daba, nevis cilvēks. Mākslinieks, noklausījies šo runu, pats izdarīja secinājumus un devās vērot dabu.

Tas bija Lisips, kurš savulaik iemācījās izveidot ticamākas skulptūras. Viņš padarīja savu varoņu kājas garākas un viņu galvas mazākas. Turklāt, tāpat kā Scopas, mākslinieks strādāja, lai savos darbos nodotu kustību.

Starp citu, šie lieliskie tēlnieki - Skopas, Lisips - ir pēdējie sengrieķu klasikas pārstāvjilaikmets.

Darba iezīmes

No vienas puses, mākslinieks nenoraidīja klasiskos darbus. Varonība tika izsekota Lisipa darbos. No otras puses, novators skulptūras atdzīvināja. Viņa figūras izrādījās dinamiskākas, pat dramatiskākas, un viņa sejas atgādināja laikabiedru sejas.

Bronza bija viņa mīļākais materiāls. Diemžēl šis vara sakausējums bieži tika pārkausēts. Ja ne romieši, šodien neviens nezinātu, kas ir tēlnieks Lisips. Viņa darbus var izpētīt tikai pēc kopijām. Tiek uzskatīts, ka romiešu mākslinieki varēja patiesāk atjaunot sportista Apoksiomena skulptūru.

Atgriežoties pie mākslinieka darbu iezīmēm, ir vērts atzīmēt, ka viņš cilvēkus attēloja nevis tādus, kādi tie ir, bet tādus, kādus tos pārstāvēja pats Lisips. Senās Grieķijas tēlniekam visvairāk patika strādāt ar tēliem. Turklāt šis ir pirmais mākslinieks, kurš salauza cilvēka ķermeni plaknēs. Pateicoties tam, viņa darbi sāka izskatīties vieglāki un dzīvāki nekā, piemēram, Polikleito monumentālās statujas.

Lisipa skulptūras

Grūti līdz galam saprast, kā izskatījās mākslinieka darbi viņa dzīves laikā. Iespējams, ka pats tēlnieks Lisips būtu pārsteigts par romiešu kopijām. Neskatoties uz to, šodien viņa darbi tiek sadalīti vairāk un mazāk veiksmīgos.

Populārākie ir:

1. Apoksiomena statuja. Šī kompozīcija ir ieguvusi atzinību visā pasaulē. Lai gan darba motīvs ir pavisam vienkāršs: sportists pēc sacensībām attīra ķermeni ar skrāpi.
2. Skulptūras, kas attēlo Hēraklu. Visi varoņa varoņdarbi tika iemūžināti. Mūsdienās iekšāJūs varat apbrīnot pašu pirmo no tiem Ermitāžā. Ir skulptūras "Hercules cīnās ar lauvu" kopija.
3. Atpūšamais Hermess. Dievs Lisips ir ļoti līdzīgs parastam cilvēkam.
4. "Eross". Proporcionālas bērna figūras attēls.
5. Kolosāla Zeva statuja Tarentumā. Darbs sasniedza 20 metru augstumu.

Turklāt tiek uzskatīts, ka Lisips bija arī pirmais, kurš pievērsās portreta žanram. Tēlnieks galvenokārt strādāja pie Aleksandra Lielā tēla atjaunošanas. Viņam tiek piedēvēti arī Sokrata un septiņu gudro portreti.

Slavenā "Apoxiomen"

"Apoksiomena" statuja tiek uzskatīta par slavenāko darbu, ko lielais Lisips mums atstājis kā mantojumu. Tēlnieks, fotoattēls to apstiprina, ne tikai izveidoja statuju, bet arī spēja nodot visu nogurušā sportista pieredzi.

Pat ilustrācijā redzams, ka Apoksiomens ir jauns vīrietis, kurš pēc cīņas joprojām ir uzbudināms. Šķiet, ka viņš kāpj no kājas uz pēdu, un viņa mati, ar roku pievilkti uz sāniem, ļauj nojaust, ka sportists svīdis. Pavērtā mute liecina, ka sportists vēl nav paspējis atvilkt elpu, un nogurums iekritušajās acīs.

Tajā pašā laikā mākslas kritiķi ir pārliecināti, ka marmora kopija nevarēja nodot visu Lisipa darbu dziļumu. Turklāt, kad 19. gadsimtā skulptūra nonāca pie romiešu restauratora Tenerani, mākslinieks ieteica Apoksiomenam rokā turēt kauliņus. Drīz vien arheologi atrada pierādījumus, ka oriģinālā sportists vienkārši tīrījās ar skrāpi. Kauliņš nodarbs noņemts.

Daudzveidīgs "Hercules"

Praktiski katram sengrieķu autoram bija savs mīļākais mītiskais varonis. Lisips savulaik izvēlējās Hercules. Mākslas kritiķi uzskata, ka mākslinieks viņā saskatījis savu patrona varoni. Un viņi brīnās, kādas Herkulesa īpašības uzsvēris senais tēlnieks Lisips?

Dažos darbos varonis cīnās, citās skulptūrās redzams noguris pusdievs, citos Zeva dēls vienkārši atpūšas no zemes dzīves grūtībām. Grieķu varoņa evolūcijai varat izsekot trīs autora darbos.

"Herkulss cīnās ar lauvu"

Saka, ka, apejot skulptūru no četrām pusēm, tad kopā ar viņu var izdzīvot varoņa slaveno varoņdarbu. Frontāli skatītājs novērtēs cīņas sākumu. Herakls un lauva ir gatavi cīņai, abi ir pārliecināti par uzvaru. Skatoties no labās puses, šķiet, ka padievs drīz zaudēs līdzsvaru. No aizmugures kļūst pamanāms, ka spēks ir varoņa pusē. Kreisajā pusē zvērs ir gandrīz nogalināts.

Atpūšoties Herkulsam

Šeit ir varonis pēc varoņdarba. Viņš ir noguris un neaktīvs. Šķiet, ja padievs nebūtu atspiedies uz nūju, kas pārklāta ar lauvas ādu, viņš būtu noguris.

“Jaunais Herkuls mielojas Olimpā” (statuja)

Varonis jau ir paveicis visus savus darbus, pabeidzis savu zemes ceļojumu un beidzot nokļuvis Olimpā. Viņš ir neuzmanīgs, nesteidzas, bet vienkārši bauda mielastu.

Pēc vēsturnieku domām, tā bija trešā statuete, ko Lisips pasniedza Aleksandram Lielajam. Lineāls tāpatika darbs, ka viņš nešķīrās no tā līdz savai nāvei.

Dievi Lisipa darbos

Lielais tēlnieks Lisips lielu uzmanību pievērsa arī Senās Grieķijas dieviem. Viņa darbi, no vienas puses, padara Olimpa iemītniekus dzīvākus un cilvēkiem tuvākus, no otras puses, uzreiz ir skaidrs, ka tie ir debesu cilvēki.

Piemēram, "Atpūšamais Hermess". Tirdzniecības un daiļrunības dievs sēž uz klints malas. Viņš ir noguris, smagi elpo, šķiet, ka tas ir parasts vīrietis, kurš tagad turpinās grūto ceļu. Tomēr viņa pēdu sprādzes dāvā dievu, tajās nevar staigāt - var tikai lidot.

Satīra statuja. Šī ragainā dieva seja atgādina vecu cilvēku. Viņš ir bārdains, viņa piere ir dziļi krunkaina, acis ir sašaurinātas. Meža dievs piecēlās uz pirkstgaliem un, šķiet, kaut kur steidzas. Bet, ja paskatās vērīgi, var redzēt, ka viņš dejo savu Bacchic deju, tikai atturīgi.

Poseidons Lisipa darbos izskatās majestātiski, kā jau kungam pienākas. Tajā pašā laikā mākslinieks varēja attēlot zemūdens karali kā daļu no jūras. Krokas uz pieres, cirtas uz galvas, roku kustības - viss atgādina viļņus.

Ļoti Zevs Lisips izceļas uz galvenā olimpiskā dieva attēlu fona citu autoru darbos. Viņa Zevs ir ne tikai pasaules valdnieks, bet arī ļoti traģisks un pat noguris raksturs. Dievs ar lielu atbildību uz viņa pleciem.

Mēģinājums tēlniecībā attēlot bērna figūru

Kā zināms, mākslinieki ne uzreiz iemācījās attēlot bērnus. Parasti viņi par pamatu ņēma pieauguša cilvēka seju un figūruviņi to vienkārši "samazina". Lisips bija pirmais senajā Grieķijā, kas lauza šo tradīciju. Tēlnieks jauno Erosu attēloja bērnībā.

Ķermenis izrādījās maigs, vēl neattīstījies. Galva ir lielāka nekā pieaugušam cilvēkam, biezas lūpas, maza mute un vaigi - viss liecina, ka Dievs vēl ir ļoti jauns.

Skaidrs, ka Eross ir saspringts. Zēns mēģina vilkt auklu, bet tas viņam tiek dots ar lielām grūtībām. Tagad viņš jau bija noliecies, izstiepa rokas un pagrieza galvu.

Un šeit var izsekot tēlnieka atradumam – autors attēlo figūru dažādās plaknēs. Kas piešķir statujai dziļumu un plašumu.

Maķedonijas galma gleznotājs

Laikabiedri novērtēja un apbrīnoja tīrradņa darbus. Pats Aleksandrs Lielais nevarēja paiet garām. Tēlnieks Lisips tika pagodināts kļūt par Maķedonijas personīgo mākslinieku.

Diemžēl mūsu laikos nevar novērtēt tēlnieka darbu, attēlojot komandieri pilnā izaugsmē. Tie, tāpat kā citi darbi, līdz mūsdienām nav saglabājušies. Arī romieši izgatavoja labas to kopijas.

Viņi saka, ka slavenākā bija skulptūra "Aleksandrs ar šķēpu". Uz tā komandieris paskatījās uz kreiso plecu, savukārt ar kreiso roku atbalstījās uz šķēpu, bet labā roka atradās uz sāniem. Vēlāk mākslinieki bieži aizguva šī darba motīvu, attēlojot karaļus un ģenerāļus vienā pozā. Visi lielie valdnieki gribēja līdzināties maķedoniešiem.

Šodien Ermitāžā var redzēt "Aleksandru ar šķēpu". Ir lielās statujas kopija,tomēr tā izmērs nepārsniedz dažus centimetrus.

Portreta žanrs

Vairāk laimīgu Aleksandra Lielā portretu. Gandrīz portretu skulptūras dibinātājs Senajā Grieķijā bija Lisips. Tēlnieks tik prasmīgi attēloja komandieri, ka Maķedonietis nevienam citam neļāva taisīt viņa portretus.

Lisips savos darbos attēloja lielo karali, no vienas puses, kā spēcīgu personību, no otras puses, kā vīrieti, kurš zaudējis mieru un pārliecību. Bieži vien komandieris izskatās pēc cilvēka, kurš daudz pieredzējis un diezgan noguris no dzīves.

Tēlnieks nav idealizējis savu valdnieku. Viņš attēloja vīrieti, nevis klasisku varoni.

Mākslas kritiķi uzskata, ka Lisips savulaik veidojis Sokrata, septiņu gudro un Eiripīda portretus. Tie bija darbi nevis no dabas, bet gan no atmiņām, aprakstiem un agrīniem gleznotiem portretiem.

Ir arī pamats domāt, ka atrastā romiešu bronzas galva, nezināma sportista portrets, piederējusi kāda izcila tēlnieka rokai. Turklāt, iespējams, tas ir pašportrets. Šeit autors parādīja vienkāršu cilvēku ar rupju seju.

Pēdējie dzīves gadi

Mūsu laikabiedriem ir grūti saprast, kāds cilvēks bija izcilais tēlnieks Lisips. Mākslinieka biogrāfija praktiski nav zināma.

Saskaņā ar leģendu, senais autors miris no bada ļoti lielā vecumā. Lizips, domājams, nevarēja atrauties no pēdējās skulptūras, tāpēc viņš aizmirsa par fizioloģiskajām vajadzībām.

Tajā pašā laikā vēsturnieki ir pārliecināti, ka kopā ar viņu darbnīcāstrādāja viņa mācekļi, palīgi un dēli. Tāpēc ir grūti runāt par precīzu Lisipa nāves cēloni.

Cita leģenda vēsta, ka pēc katra veiksmīgi pārdotā darba dižais grieķis atlicis sev zelta monētu. Pēc viņa nāves izrādījās, ka ir vairāk nekā 1500 monētu.

Mākslinieka daudzpusīgais darbs atnesa viņam slavu ārpus Senās Grieķijas. Tad viņi sāka viņu salīdzināt ar izcilāko klasiķi - Fidiju.

Tēlnieka ieguldījums pasaules kultūrā

Rezumējot, var teikt, ka mākslinieks "vieglas roku kustības" radījis revolūciju mākslas pasaulē. Viņš:

• izmainītas ķermeņa proporcijas tēlniecībā, pagarinātas rokas, samazināta galva;
• iemācījās attēlot savus iekšējos impulsus viņa varoņu kustībās;
• mēģināja tēlniecībā attēlot pašu dzīvi ar tās raizēm un šaubām;
• viņa darbos jaunie varoņi pēc sejas un ķermeņa izskatās kā bērni;
• pavēra ceļu portretskulptūrai;
• radīja cilvēka ideālu - tēloja tēlus nevis tādus, kādi tie ir, bet tādus, kādus mākslinieks tos iztēlojies.

Līsips bija slavenākais senatnes tēlnieks. Katrā darbā mākslinieks centās attēlot sava laikmeta nemierīgo dabu. Un viņš to izdarīja.