2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Operas izcelsme ir Itālijā un vēlāk tur attīstījās kā muzikāla un dramatiska māksla. Kopš septiņpadsmitā gadsimta sākuma Venēcija vai Neapole tika uzskatīta par operas centriem. Pēc tam, kad La Scala teātris tika uzcelts pēc Austrijas karalienes Marijas Terēzes pasūtījuma, šī žanra palma pārgāja Milānā. Un tā tas paliek līdz šai dienai. Šim "Operas templim", kā to parasti dēvē sabiedrība, ir savs koris, baleta grupa un nepārspējams orķestris, kas ir slavens ar saviem pārsteidzošajiem priekšnesumiem visā pasaulē.
Milānas lepnuma fons
La Scala teātris tika uzcelts vietā, kur kādreiz atradās Milānas baznīca, kas vēlāk deva nosaukumu jaunajai ēkai. Ēku projektēja tolaik slavenais arhitekts Džozepe Pjērmarini, un tā tika uzcelta divu gadu laikā 1778. gadā.
Viss ēkas krāšņums slēpjas aiz striktas un ne pārāk pamanāmas fasādes, kas veidota neoklasicisma stilā. La Scala (Milāna) tika uzcelta ļoti ātri, jo tās priekštecis nodega, un itāļu aristokrātija pieprasīja ātrāku būvniecības iznākumu un ilgojās pēc jaunām izrādēm. Tāpēc teātra izskats netika dotspastiprināta uzmanība, taču tas neietekmēja auditorijas iekšējo apdari ar perfektu akustiku, kur, iekārtojot sēdvietas, tika ievēroti visi optikas noteikumi.
Papildus operai un baletam ēkā atradās daudzas vietas, kur vietējā sabiedrība varēja izklaidēties. Tās bija dažādas azartspēļu zāles un bufetes, kurās notika lielas azartspēļu pulcēšanās un sagādāja milzīgu prieku Milānas aristokrātijai. Tādējādi visai valstij La Scala kļuva par īstu sabiedriskās dzīves centru. Milāna kļuva par galamērķi teātra apmeklētājiem un operas mīļotājiem no visas pasaules.
Ēka tika atkārtoti rekonstruēta, un Otrā pasaules kara laikā to pilnībā noslaucīja no zemes virsas un pēc tam atjaunoja sākotnējā formā, ko veica inženieris un arhitekts L. Secchi.
Mākslinieki un lieliski cilvēki, kas uzstājās starp teātra sienām
Savus darbus La Scala radīja tā laika lielākie meistari. Itālija vienmēr ar nepacietību gaidījusi, kas jauns gadalaikos, kas tolaik dalījās pavasara, vasaras, rudens un karnevāla laikā. Pirmās trīs vienmēr priecēja skatītājus ar nopietnām operām, bet ceturtā bija veltīta baletam un dažādiem gaismas teātra iestudējumiem.
Deviņpadsmitajā gadsimtā lielāko daļu teātra repertuāra veidoja operas, kuras sarakstījis slavenais bel canto meistars Džoakīno Antonio Rosīni. Pateicoties viņam, modē ienāca nopietnais šī žanra izpildījuma stils. Tad Doniceti un Bellīni pārsteidza skatītājus ar saviem darbiem, un tos izpildīja pazīstamās operdīvas - Marija Malibran, Džudita Pasta undaudz vairāk.
Bet nozīmīgākais tā laika notikums bija pasaulslavenā itāļu komponista Džuzepes Verdi ierašanās La Scala (Milāna). Pateicoties viņam, itāļu opera ir kļuvusi tik populāra ne tikai Itālijā, bet visā Eiropā.
Tikpat nozīmīgs likteņa pavērsiens bija Arturo Toskanīni parādīšanās teātrī, kurš jau jaunībā kļuva slavens, pateicoties brīnišķīgajam darba "Aīda" izpildījumam. Pirms viņa La Scala bija diriģents, kurš pilnībā neatbilda nevienai no nepieciešamajām prasībām, bet Toskanīni ar savu lugu spēja iekarot pat izvēlīgus teātra apmeklētājus. Pēc tam papildus galvenajam amatam viņš kļuva arī par māksliniecisko vadītāju, kas ienesa daudz pozitīvu pārmaiņu teātra dzīvē.
Divdesmitā gadsimta sākumā uz La Scala skatuvēm Milāna un tās teātra skatītāji varēja redzēt, kā par primas titulu cīnījās tā gadsimta galvenās operdīvas, piemēram, Renāta Tibaldi un Marija Kallasa.. Šeit ir uzstājušās daudzas pasaules slavenības: Lučāno Pavaroti, Enriko Karūzo, Monserata Kaballe, Plasido Domingo, kā arī labākās Krievijas balsis: Fjodors Šaļapins, Leonīds Sobinovs un daudzi citi.
Mūsu dienu repertuārs
Teātris durvis mākslas cienītājiem ver 7. decembrī, un sezona beidzas vasaras vidū. Mūsdienās opera La Scala var būt gan klasiska, gan moderna. No skatuves skan pagātnes un tagadnes komponistu darbi. Tajās aicināti piedalīties labākie diriģenti, režisori un mākslinieki no visas pasaules.
Reizi divos vai trijos gados tiek iestudētas tādas slavenas izrādes un operas kā Džuzepes Verdi radītās "Aīda", "Falstaff" un "Otello", kā arī komponista Džakomo Pučīni "Madama Butterfly". teātra skatuve un daudziem teātra apmeklētājiem zināmais Vincenco Belinni darbs "Norma". Tie tiek pasniegti publikai gan klasiskā stilā, gan mūsdienīgā apstrādē – pateicoties nepārspējamiem teātra tehniskajiem parametriem, ļaujot režisoram iemiesot jebkuru kaprīzi, ko viņš vēlas izmantot teātra iestudējumā. Tāpēc šeit repertuārs vienmēr iepriecina savu klausītāju.
Papildus šai lieliskajai klasikai šeit varat atrast operas katrai gaumei. Piemēram, tādi pasaules līmeņa komponisti kā Rihards Vāgners, Džoakīno Rosīni, Gaetāno Doniceti, Pjotrs Čaikovskis, Modests Musorgskis un Šarls Fransuā Guno.
Starp operas un teātra izrādēm sezonas laikā skatītājus priecē dažādu pasaules zvaigžņu koncerti un sava kora priekšnesumi orķestra pavadījumā.
Kāda ir baleta loma?
Jau no pirmajām teātra dibināšanas dienām baleta māksla ieņēmusi nozīmīgu vietu La Scala repertuārā. Atklāšanas dienā Milāna un tās skatītāji redzēja apburošu "Kipras gūstekņu" iestudējumu, kura horeogrāfs bija pazīstamais Legrands.
Teātra sienās strādāja izcilākie cilvēki, kuriem bija nozīmīga loma baletā, piemēram, L. Dupins, D. Rosi un V. Garsija.
Deviņpadsmitajā gadsimtā teātra baleta trupa kļuva par slavenāko un populārāko visā Eiropā. Mazlietvēlāk La Scala sienās tika nodibināta baleta skola, kurā mācīja labākie horeogrāfi.
Muzejs
Blakus teātra ēkai atrodas vēl viena ēka, kurā ir daudz eksponātu, kas veltīti ne tikai La Scala, bet visai Itālijas operas mākslai kopumā. Šeit var aplūkot gan tērpus, personīgās mantas un slavenu mākslinieku fotogrāfijas, gan dažādus mūzikas instrumentus un pat vairākas galda spēles, ar kurām savulaik iecienījusi pagātnes teātra publika. Lielākā daļa šo priekšmetu kolekcijas tika iegādāta izsolē divdesmitā gadsimta sākumā.
Biļetes un spēkā esošie noteikumi
Lai iekļūtu teātra ēkā, jāievēro noteikts apģērba kods. Vīriešiem jābūt ģērbtiem skaistos formālos uzvalkos, bet dāmām – garās kleitās ar nosegtiem pleciem.
Biļetes uz La Scala var iegādāties sākot no 25 eiro un beidzot ar vairākiem simtiem. Atvēršanas diena ir lielākā ieejas maksa, un vislabāk ir rezervēt vietas iepriekš. Pārējā sezonā par teātra apmeklējumu var maksāt aptuveni trīsdesmit eiro, un tas ir ņemot vērā to, ka krēsls atrodas galerijā.
Neskatoties uz šādām cenām, daudzi operas mīļotāji cenšas šeit nokļūt jau pašā sezonas sākumā.
Ieteicams:
Gruzijas operas un baleta teātris. Paliašvili. Fonda vēsture. Repertuārs. Atsauksmes
Operas un baleta mākslas cienītājiem, kas dzīvo Tbilisi pilsētā, ir iespēja baudīt krāšņos Gruzijas Operas un baleta teātra iestudējumus. Paliašvili. Un, kas svarīgi, pati teātra ēka ir ļoti skaista, acij tīkama ar savu neparasto arhitektūru. Es gribu šeit atgriezties vēl un vēl
Viens no populārākajiem Ulanudē ir Operas un baleta teātris: teātra vēsture, repertuārs, apskati
Operas un baleta teātris (Ulan-Ūde) piedāvā skatītājiem šodien bagātīgāko muzikālo repertuāru. Tās vēsture turpinās kopš 1939. gada. Gandrīz 80 gadus tas ir rosinājis cilvēku sirdis, licis just līdzi un pacelties pāri garīguma trūkumam
Odesas operas un baleta teātris: adrese, vēsture, repertuārs
Odesas Nacionālais akadēmiskais operas un baleta teātris ir viens no vecākajiem bijušās PSRS teritorijā. Ēka, kurā tā atrodas, tiek uzskatīta par arhitektūras pieminekli. Teātris ir pilsētas lepnums un iezīme
Operas un baleta teātris (Dņepropetrovska): vēsture, repertuārs, trupa
Operas un baleta teātris (Dņepropetrovska) ir pilsētas lepnums. Šeit strādā lieliski mākslinieki. Repertuārā ir operas, operetes, mūzikli, klasiskie un mūsdienu baleti un muzikālie un horeogrāfiskie priekšnesumi
Astrahaņas operas un baleta teātris: vēsture, repertuārs, trupa, biļešu pirkšana
Astrahaņas Valsts operas un baleta teātris pastāv jau vairāk nekā simts gadus. Viņa repertuārā ir ne tikai izrādes pieaugušajiem, bet arī bērnu muzikālas pasakas. Astrahaņas teātris ir ļoti populārs gan pilsētas iedzīvotāju, gan viesu vidū