2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Sienu apgleznošana ir vecākais tēlotājmākslas veids, taču ir grūti precīzi noteikt, kad tā pirmo reizi parādījās.
Akmens glezna
Ir zināms, ka pat aizvēsturiskos laikos mūsu senči pielietoja primitīvus zīmējumus to alu sienām, kurās viņi dzīvoja. Klinšu māksla aizsākās paleolīta laikmetā. Primitīvie cilvēki ir pirmie mākslinieki pasaulē, kuri atstājuši klusas liecības par savu eksistenci uz zemes, un zīmējumi satur neticami daudz vērtīgas informācijas par viņu dzīvi un dzīvesveidu.
Faraonu kapu sienas gleznojumi
Ne visi eksperti piekrīt, ka klinšu gleznas ir šādas gleznas prototips. Daudzi Senās Ēģiptes sienu gleznojumus sauc par brīnišķīgu tēlotājmākslas piemēru. Izrotātie morgas tempļi liecina par iedzīvotāju lielo talantu un apdāvinātībulieliska civilizācija, kas atstāja daudzus noslēpumus pēcnācējiem.
Sienu gleznojumi stāsta par briesmīgām dievībām un svarīgiem vēsturiskiem notikumiem. Visi darbi, kas ir cieši saistīti ar mitoloģiju un reliģiju, tika pakļauti stingriem kanoniem. Mākslīgi izveidotā telpa bija piepildīta ar sienas gleznojumiem, kuriem bija jēga. Laika gaitā faraonu kapenēs sāka parādīties lieliski šedevri, kuri sapņoja izrotāt savu pēcnāves māju. Senie meistari tiecās uz vairākiem mērķiem - paaugstināt valdnieku un darīt visu, lai viņa kaps tiktu uzskatīts par skaistāko.
Zīmējumi tika uzklāti uz kapu sienām un tādējādi iemūžināja mirušā faraona dzīvi pēcnāves dzīvē. Tāpēc Ēģiptes sienu gleznojumi neatveido ainavas un nekādas emocijas. Zīmējumi bieži tika apgādāti ar hieroglifiem, kas papildināja attēla būtību.
Būtiska atšķirība starp primitīvā cilvēka un ēģiptiešu zīmējumiem
Vai pastāv atšķirības starp pirmatnējo cilvēku veidotajām klinšu gleznām un attēliem Ēģiptes kapos? Tos saista zīmējumu šķietamā vienkāršība, taču slavenākās civilizācijas mākslinieki uzticīgi atveidoja katru ķermeņa daļu, izslēdzot mazākos kropļojumus. Viņi rūpīgi ievēroja visas cilvēka figūras proporcijas. Neuztraucamie valdnieki, kuru sejās nav jūtu, vienmēr tika attēloti kā jauni un gari, tāpēc mākslinieki uzsvēra viņu nozīmi sabiedrībā.
Laika gaitā uzlabojas sienu krāsošanas tehnika: attēli tiek skaidri pārraidīti, kompozīcija iegūstorganizācija.
Senās Romas māksla
Visizplatītākā versija ir tā, kas saskata ciešu saikni starp sienu gleznojumu un senatnes lielākās valsts meistaru veidotajām freskām. Un, runājot par senās Romas mākslu, jāatzīmē, ka tā būtiski atšķiras no ēģiptiešu mākslas.
Freskas ir īpašs sienu krāsošanas veids, kur krāsojošo pulveri sajauc ar ūdeni un uzklāj uz mitras virsmas, kas iepriekš pārklāta ar apmetuma kārtu. Tie labi saglabājas sausā klimatā, tāpēc tie ir tik populāri Itālijā.
Miera altāris ir jauns vārds glezniecībā
Imperatora Augusta valdīšanas laikā par godu pasaules dievietei parādījās altāris, kas ir četrstūraina celtne. Ar tēliem un ornamentiem apgleznotās vēstures pieminekļa sienas it kā izvirzās virs plaknes un sāk mijiedarboties ar telpu. Mākslinieki un arhitekti panākuši neticamu efektu: skatītājiem šķita, ka viņi stāv nišā, tādējādi meistari radīja dziļuma ilūziju.
Senās Romas radītāji jau bija pazīstami ar chiaroscuro paņēmieniem un pielietoja tos, iemiesojot spilgtus mākslinieciskus attēlus. Gleznas pavadīja ainavu foni, ielaidumi ar cilvēku kontūrām, un vēlāk sienu gleznojumi bija sarežģītas struktūras, kas atgādināja teātra skatuvi.
Reliģiskās ainas tiek aizstātas ar laicīgās dzīves attēliem
Renesanses laikā mākslinieki, kuri uz sienām attēloja ilūzijas, tika ārkārtīgi novērtēti, unviņu šedevri bija tik reālistiski, ka skatītāji neatrada līniju, kas atdala izdomāto pasauli no reālās. Tieši šajā periodā sienu gleznošana kļuva laicīga. Izcili veidotāji krāso ne tikai tempļus, bet arī dzīvojamo telpu interjerus.
Mūsdienu sienu gleznojums
Pirms revolūcijas Krievijā sienu apgleznošana tika uzskatīta par īpašnieka statusa mērauklu - saskaņā ar zīmējumiem tie veidoja priekšstatu par tā bagātību. Pēdējos gados mūsu valstī tas ir atguvis popularitāti, jo tilpuma zīmējumu dēļ iespējams paplašināt telpas telpu un uzsvērt tās iemītnieku individualitāti. Mūsdienu dizaineri zina, kā dažādot interjeru un ienest spilgtas krāsas mājās un dzīvokļos, kas celti pēc šablona.
Sienu krāsošana ir ne tikai skaistums un harmonija, bet arī izturība. Daudzi šarmu darbi ir unikāli, un to īpašniekus silda doma, ka viņi ir vienīgie īstu šedevru īpašnieki.
Ieteicams:
Kas ir fabula: no Ezopa līdz mūsdienām
Fable - žanrs, kas paredzēts mācīšanai un nosodīšanai. Un tā kā visi cilvēka un sabiedrības netikumi jau sen ir zināmi un aprakstīti, tad fabulas žanrā jau sen neviens neko jaunu nevar pateikt. Mūsu valstī jau vairāk nekā 150 gadus nav bijis labāka fabulista par I.A. Krilovs
Grupa "Licejs": no 90. gadiem līdz mūsdienām
Šķiet, ka 90. gadi bija ļoti sen, un dažas lietas no tiem laikiem var palikt aktuālas līdz šim. Tas, iespējams, ir taisnība daudzos aspektos, taču ir priecīgi izņēmumi. Piemēram, grupa Lyceum, kas priecē fanus arī tagad. Tajā pašā laikā meitenes pārsteidzoši prot palikt pašas, saglabāt zināmu savas mūzikas "korporatīvo stilu", lai gan komandas sastāvs ir vairākkārt mainījies. Iespējams, savu lomu spēlē fakts, ka Nastja Makareviča paliek grupas līdere. Bet gan
Teikums ir sens rituāls, kas nonācis līdz mūsdienām
Teikumi un pieburti ir humoristiski, nelieli dzejoļi, kuriem senatnē tika piedēvēta maģiska nozīme. Mūsdienu pasaulē šādu dzejoļu popularitāte nav zudusi, jo dabas un cilvēka harmonija joprojām ir katra cilvēka dzīves prioritāte
Arābu dzejnieki no viduslaikiem līdz mūsdienām. Austrumu kultūra, skaistums un gudrība, kas apdziedāta dzejnieku pantos
Arābu dzejai ir bagāta vēsture. Senajiem arābiem dzeja bija ne tikai mākslas veids, bet arī veids, kā nodot jebkuru vērtīgu informāciju. Mūsdienās daudziem var būt zināmi tikai daži arābu dzejnieki, rubai četrrindu autori, bet arābu literatūrai un dzejai ir daudz bagātāka vēsture un daudzveidība
Gruzijas režisori: no nacionālā kino dzimšanas līdz mūsdienām
20. gadsimta gruzīnu kino pārsteidza visu pasauli ar savu oriģinālvalodu, oriģinalitāti. Gruzijas režisori vienmēr bijuši demonstratīvi mākslinieciski, radoši kolorīti. Katram režisoram ir savs unikāls radošais stils, viņu darbs nav trafarets, tas ir gabalprodukts
