Paleha miniatūra. Tautas amatniecība Palekh ciematā

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Viens no skaistākajiem tautas mākslas un amatniecības veidiem ir krievu lakas miniatūra, kuras mūsdienu centri atrodas Palehā, Fedoskino, Mstjorā un Kholui.

Vecākais šīs mākslas centrs ir Palehas ciems Ivanovas apgabalā, kur mākslinieki gadsimtiem ilgi ne tikai gleznoja ikonas, bet arī apgleznoja sienas pareizticīgo baznīcās un atjaunoja senās baznīcas un katedrāles. Palehas miniatūrai, kas radās pēc 1917. gada Oktobra revolūcijas Krievijā notikušo sociālo un kultūras pārmaiņu rezultātā, izdevās saglabāt gadsimtiem senās ikonu glezniecības tradīcijas un pārnest tās uz jaunām formām un piepildīt tās ar atšķirīgu. saturs, ko pieprasa sabiedrība.

Krievijas laku vēsture

Krievijā laku krāsošana pastāv jau vairāk nekā divus gadsimtus. Par tās sākumu tiek uzskatītas 18. gadsimta beigas, kad Maskavas tirgotājs Korobovs nodibināja rūpnīcu krievu armijas galvassegām paredzēto lakoto vizieru ražošanai. Lakas miniatūra parādījās nedaudz vēlāk, kad Krievijas impērijas galmā modē ienāca šņaukšanas paraža.tabaka. Korobovam izdevās ātri organizēt miniatūru lakas kastīšu - šņaucamās kastes - ražošanu. Laika gaitā šādas ierīces sāka izmantot telpu dekorēšanai. Attiecīgi arī prasības to mākslinieciskajam noformējumam kļuvušas augstākas. Nākotnē krievu meistaru darbi sāka ievērojami atšķirties no Rietumu modeļiem gan pēc izpildes tehnikas, gan priekšmetos, kuriem bija izteikts nacionāls raksturs. Tātad krievu lakas miniatūrā parādījās varoņi un ainas no tautas eposiem un klasiskās un senās krievu literatūras leģendām, parādot krievu tradīcijas un dzīvi, atveidojot apkārtējās dabas skaistumu.

Krievu laku miniatūru centri

Mūsdienu Krievijā ir četri centri, kuros aktīvi tiek attīstītas saglabātās senās krievu mākslas miniatūras laku glezniecības tradīcijas: Fedoskino, Palekh, Kholuy un Mstyora. Pirms 1917. gada revolūcijas visi ciemi, izņemot Fedoskino, Krievijā bija zināmi kā lieli ikonu glezniecības centri, kuros ne tikai veidoja ikonas, bet arī apmācīja baznīcu restaurācijas un sienu apgleznošanas meistarus. Katrs no šiem centriem veidoja ikonas vienā pareizticīgo tradīcijā, taču tajā pašā laikā tai bija savas raksturīgās atšķirības. Holui meistari, cik vien tas bija iespējams ikonu glezniecībā, bija tuvs krievu tradicionālajam reālismam, Msteres iedzīvotāji ievēroja dažādu Krievijas reģionu vecticībnieku kopienu tradīcijas, bet palehu mākslinieki izgatavoja kanoniskākās pareizticīgo ikonas.

Kā sākās ikonu gleznošana Palehā

16. gadsimtāPalehas iedzīvotāji, agrāko ikonu glezniecības centru Shuya un Kholui ietekmē, sāka izmēģināt savus spēkus ikonu gleznošanā. Bija daži mēģinājumi, un tos nevar saukt par īpaši veiksmīgiem.

17. gadsimta vidū Palehas ikonu gleznotāju slava sasniedza Maskavu, un meistarus sāka aicināt veikt darbus karaļa galmā. Ja 17. gadsimtā Vladimiras guberņā ikonas gleznoja gandrīz katrā lielajā ciemā, tad 18. gadsimtā bija trīs galvenie ikonu glezniecības centri: Kholuy, Mstera un Palekh. Paleshans, atšķirībā no vairāk industrializēto Mstera un Kholuy iemītniekiem, līdz 19.gadsimta sākumam tradicionālo lauksaimniecību apvienoja ar ikonu gleznošanu no lauka darbiem brīvajā laikā. Rūpīgi zīmētas tradicionālā veidā, ikonas bija lēnas un dārgas.

19. gadsimta sākums tiek uzskatīts par Palehas ikonu glezniecības ziedu laiku. Palehā radītās ikonas tika pārdotas ne tikai galvaspilsētā un lielākajās Krievijas pilsētās, bet arī ārzemēs.

Līdz 19. gadsimta vidum Palehā tika organizētas pirmās darbnīcas, kas piederēja Safonovam, Korinam, Naņikinam un Udalovam. Līdz 20. gadsimta sākumam ikonu ražošana kļuva masveida, lētāka un zemākas kvalitātes. Lētu tipogrāfiski iespiestu attēlu parādīšanās izraisīja ikonu glezniecības pagrimumu un vairāku pazīstamu darbnīcu likvidāciju. Divdesmitā gadsimta sākumā Kholui, Palehā un Mstjorā, lai saglabātu tradīcijas, Krievijas ikonu glezniecības aizbildniecības komiteja izveidoja izglītojošas darbnīcas, kas pastāvēja līdz 1917. gadam.

Padomju periods

PēcOktobra revolūcija līdz 1923. gadam lielākā daļa amatnieku Palekhā palika bez darba. Kāds aizbrauca darba meklējumos uz pilsētu, kāds mēģināja izgatavot rotaļlietas, traukus vai aust kurpes. Līdz 1923. gadam vairākkārt tika mēģināts kādreizējos ikonu gleznotājus pielāgot lādīšu, bērnu rotaļlietu un koka trauku apgleznošanai. Tomēr lietas negāja labi, jo nepieciešamība ražot lielus apjomus par zemām cenām, kā arī pašu produktu raksturs izraisīja zemas kvalitātes produktu ražošanu.

Datums, kad tika izveidota Palekh lakas miniatūra tādā formā, kādā mēs to zinām, ir jāuzskata par 1922. gada beigām, 1923. gada sākumu. Toreiz teātra mākslinieks Ivans Ivanovičs Golikovs izveidoja kompozīciju "Ādams paradīzē" uz melnām sagatavēm no papīrmašē. Šis darbs ieinteresēja Amatniecības muzeja (mūsdienās - Tautas mākslas muzejs) vadību, kas sāka apgādāt mākslinieku ar sagatavēm un apmaksāt viņa darbu. Vēlāk procesam pievienojās I. V. Markičevs, A. V. Kotuhins un I. P. Vakurovs. Šo meistaru radītie darbi tika prezentēti 1923. gadā Viskrievijas mākslas un rūpniecības izstādē Maskavā un tika apbalvoti ar 1. pakāpes diplomu. 1924. gadā mākslinieku darbi tika prezentēti izstādē Venēcijā, bet 1925. gadā Parīzē, kur tie izcēlās un guva lielus panākumus. Tas viss noveda pie tā, ka 1924. gada 5. decembrī Palehā V. V. un A. V. Kotuhins, A. I. un I. I. Zubkovs, I. V. Markičevs, I. M. Bakanovs un I. I. Golikovs izveidoja Senās glezniecības arteli.

JaundzimušaisPalekh miniatūra saskārās ar vairākām problēmām: pirmkārt, bija nepieciešams jauns materiāls - papier-maché, kura tehnoloģija Palekh māksliniekiem nebija zināma, turklāt bija jāpāriet no plakana ikonas audekla gleznošanas uz lietu un priekšmetu dekorēšana ar apjomu un formu.

Un Palehas meistaru apgleznoto priekšmetu sortiments un formas bija diezgan liels: saktas, krelles, lādes, lādītes, cigarešu maciņi un šņaucamā tabakas kārbas, briļļu maciņi un pulvera kastes un daudz kas cits. Tā laika Palehas miniatūrai ir izteikti izteikts ornamentāls sākums, taču tai trūkst spilgtu attēlu un attīstoša sižeta. Veiksmīgākie un populārākie tā laika skaņdarbi bija cīņas, ganu, medības, ballītes un troikas.

Varam droši teikt, ka tieši 20. gadsimta 20. gados Palehas lakas miniatūra veidojās gan senkrievu ikonu glezniecības tradīciju, gan visas pasaules mākslas ietekmē.

Pēckara gadi

Pirmajās miera desmitgadēs daudzi Palehas miniatūru meistari savos darbos ataino dažādas kaujas ainas, gan nesen beigušos Otro pasaules karu, gan citas lielas kaujas, kas slavināja Krievijas armiju. Piecdesmitajos gados, pēc daudzu mākslas zinātnieku domām, lakas miniatūra Palehā piedzīvo nepārprotamu krīzi, ko izraisīja daudzu mākslinieku tieksme uz pārmērīgu reālismu, kas izspieda iepriekšējo gadu darbiem raksturīgo romantismu un cildeno izsmalcinātību no plkst. darbi. Palekh miniatūra, kuras fotozemāk, skaidri parāda tā laika padomju ideoloģijas ietekmi uz māksliniekiem.

Pārmērīgs reālisms, monumentalitāte un patoss raksturo lielāko daļu šajos gados tapušo darbu, lai gan bija daži meistari, kuri saglabāja vecās skolas romantismu un tradīcijas.

Sešdesmitajiem ir raksturīgs tas, ka aiziet monumentalitāte un pārmērīgs naturālisms, un Palehā atgriežas cildenums un romantiska dūmaka, lakas miniatūra atkal kļūst poētiska un alegoriska. Šajā periodā palesiešu mākslinieki pievērsās ne tikai folkloras avotiem, bet arī klasiskās literatūras darbiem, kā arī mūsdienu dziesmām. Tajā pašā laikā meistaru darbos atspoguļojas arī sabiedriski nozīmīgi notikumi, piemēram, vīrieša lidojums kosmosā.

XX gadsimta septiņdesmitie un astoņdesmitie bija Palehas glezniecības ziedu laiki. Palekh mākslinieki aicināti veidot dekorācijas dažādām koncertprogrammām, dekoratīvo dizainu bērnu un kultūras iestādēm.

Modernitāte

Pārdzīvojuši grūtos 90. gadus, palešieši nepameta savu tradicionālo amatu. Palekhas mākslas skolu katru gadu absolvē jaunie meistari, kuri rūpīgi saglabā tradīcijas un iezīmes, kas padara Palekhu miniatūru tik interesantu. Mūsdienās Palehā ir vairāki arteļi un ģimenes uzņēmumi, kas ražo tradicionālos lakas izstrādājumus.

Atšķirīgās pazīmes

Paleha glezna, tāpat kā jebkuracitai tautas mākslai, kas veidota noteiktā apvidū, ir savas atšķirīgās iezīmes un tradīcijas. Kā jau minēts, ikonu glezniecība ir pagodinājusi Palekhu gadsimtiem ilgi. Lakas miniatūra pārņēma daudzas ikonu glezniecības iezīmes, piemēram, kompozīcijas uzbūvi un rūpīgu katras detaļas izpēti. Var teikt, ka Palehas miniatūra izauga, balstoties uz gadsimtiem senām ikonu glezniecības tradīcijām.

Paleha stils atšķiras no citām laku glezniecības tautas skolām ar šādām iezīmēm:

• veselu kompozīciju un sižetu zīmēšana;
• miniatūra glezna;
• rakstaina un ornamentāla rakstura bagātība;
• rūpīga katra elementa detalizācija;
• cilvēku figūru pagarinājums un trauslums;
• cilvēka ķermeņa daļu zīmēšanas smalkums;
• dažādas krāsu pārejas;
• tumša fona izmantošana;
• izmantojot olu temperu;
• zelta glezna.

Bet, lai mākslinieks sāktu veidot miniatūru, vispirms ir jāizveido izstrādājums no papīrmašē, kas tiks parakstīts.

Kā tiek gatavots papīrmašē?

Tas ir izgatavots no kartona, kas ir iepriekš sagriezts sloksnēs, iesmērēts ar pastu, kas izgatavots no kviešu miltiem, un pārklāts uz koka veidnes (tukša). Pēc vēlamā biezuma iegūšanas sagatavi kopā ar kartonu fiksē speciālā presē. Spiediena ietekmē tie pārvēršas par dažādu formu caurulēm unIzmērs. Šādi presētās līmes tiek žāvētas istabas temperatūrā apmēram divas nedēļas. Pēc tam k altētās sagataves uz dienu iemērc siltā linsēklu eļļā impregnēšanai, pēc tam četras dienas žāvē speciālā krāsnī, kuras temperatūru uztur 120 0С. Nākamajā posmā sagatave tiek gruntēta un pulēta. Pēc slīpēšanas uz tās ārējās virsmas tiek uzklāti vairāki melnās lakas slāņi, bet uz iekšējās virsmas tiek uzklāta eļļas laka ar cinobru. Procesa beigās visa virsma tiek lakota ar vairākiem gaišas lakas slāņiem. Pēc katra slāņa uzklāšanas sagatavi žāvē noteiktā temperatūrā krāsnī. Tikai pēc visām šīm manipulācijām mākslinieks varēs sākt gleznot.

Tehnikas un triki

Kā jau minēts, viena no palehas gleznošanas lakas miniatūras raksturīgajām iezīmēm ir rakstīšana ar olu tempera krāsām.

Lai krāsa nenoripotu no gludas lakas virsmas, tā ir īpaši apstrādāta ar pumeka akmeni. Produktam ar asu zīmuli tiek uzklāta topošā zīmējuma kontūra un tiek veikta apakškrāsošana. Tieši viņam meistars uzklās daudzus caurspīdīgus un plānus krāsošanas slāņus. Attēla izveidei ir piecas galvenās darbības:

1. Roskrysh - galveno siluetu un kontūru bastošana.

2. Reģistrācija - kontūru un krāsu toņu precizēšana.

3. Kausēšana - šķidras stiklojuma krāsas uzklāšana ar trekniem vilcieniem.

4. Atspīdums - iegriezums, kas izgatavots no radītā zelta.

5. Gleznas ierāmēšana ar zelta rakstu.

Pēc tam zeltā izgatavoto ornamentu nopulē ar ahātu konusa formā vai ar vilka zobu un pēc tam visu izstrādājumu pārklāj ar 6-7 lakas kārtām. Pēc katra no tām uzklāšanas darbs tiek žāvēts, pulēts uz speciāla pulēšanas ritenīša un pēc tam pabeigts ar roku pulēšanu. Lakas virsma, kas pulēta līdz spoguļa apdarei, piešķir attēlam papildu dziļumu un liek krāsām "skanēt" bagātīgāk un maigāk.