2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
A. G. Venecjanovs (1780 - 1847) - krievu skolas mākslinieks, kurš mācījies pie V. L. Borovikovski un saņēma akadēmiķa titulu, kad 1811. gadā pabeidza konkursa programmu - “K. I. portrets. Golovačevskis.”
Īsa informācija par gleznām
Sākotnēji, dzīvodams Sanktpēterburgā, Aleksejs Venetsianovs specializējies portretu veidošanā. Tie bija gan pēc pasūtījuma izgatavoti darbi, gan “pašiem”. Šie darbi mums ir zināmi kopš 1801. gada. Divdesmit gadu laikā viņš pabeidza 18 portretus.
Bet, apprecējies, pametis Sanktpēterburgu un pārcēlies uz Tveras provinci, mākslinieks sāka rakstīt žanra ainas no zemnieku dzīves. Tieši šie darbi atnesa gleznotājam vispārēju atzinību. Tās ziedu laiki attiecas uz 19. gadsimta 20-30 gadiem. Visslavenākās bija gleznas "Pļāvēji", "Guļošais gans" un "Zakharka". Aleksejs Venetsianovs sāka strādāt, neatdarinot meistarus, kuru darbus viņš redzēja Ermitāžā, bet gan attēlojot dzīvi tādu, kādu viņš to redzēja, un brīvā dabā. Šī bija revolūcija viņa darbā un tā laika inovācija.
Uz aramzemes. Pavasaris
Gleznā ir attēlota vienkārša lauku ikdiena - zemniece ecē uzartu lauku. Diena skaidra un silta. Lauki ir plaši. Sievietes kustība ir lēna.
Viņa staigā basām kājām, kam ir svēta nozīme. Zeme ir dievišķi auglīga, ar zābakiem uz tās kāpt nedrīkst, pret to jāizturas ar mīlestību, tikai tad tā dos ražu. Pati jaunā sieviete - dzīva pavasara un auglības personifikācija - ar maigumu raugās uz savu mazuli, spēlējoties ar nekomplicētiem dzelteniem un ziliem ziediem. Zemiskais un dievišķais saplūst vienotā veselumā. Un šķiet, cik vienkāršu zemes gabalu - aramzemē, pavasaris - paņēma meistars, un kādu sarežģītu nozīmi viņš tam piešķīra.
Ganpuika ar pīpi
Tveras reģionālajā mākslas galerijā ir uz koka rakstīts darbs - "Gans ar ragu". Zēns, kurš pa dienu bija saskrējies, guļ un atpūšas domās.
Kaikā pēda nosmērēta ar zemi. Viņa vecuma maigums tiek salīdzināts ar jaunu bērzu, pie kura viņš atrodas. Pieticīgā mugursomā ēdiens bija pie rokas. Tagad šķiet, ka mugursoma ir tukša, un zēns uz tās balstās ar dabisku graciozitāti. Viņa rokas vēl nav rupjš un izkropļots ar darbu. Kāda ir bērna nākotne? Jūs par to domājat, kad uz to skatāties. Viņš atkārtos savu vectēvu un tēvu ceļu, ne vairāk. Un kas zina, kādi talanti slēpjas viņā?
Guļošais gans
Šis ir novatorisks audekls, kas piepildīts ar dažādiem toņiem un tāpēc dzīvs. Sižets ir vienkāršs. Pusaudzis, kurš aizmiga sēžot, atspiedās ar muguru pret bērzu. Aiz viņa tek upe, kuras krasti ir aizauguši ar mīkstu zāli. Otrpus upei pa ūdeni iet meitene ar jūguplecu. Ja paskatās vērīgi, kreisajā stūrī var redzēt daļu no muguras, šķiet, makšķernieka. Un pirms mums pavērās viņu pļavu un tīrumu plašumi. Lēnām ievelkas gara, silta vasaras diena. Šī mūžsenā Krievija paceļas pakalnos un slejas tālumā. Ainava ir sapludināta ar cilvēkiem. Tie, gan cilvēki, gan daba, ir dabiski, tāpat kā pati dzīve, jo mākslinieks strādāja plenērā, kas toreiz nebija pieņemts.
Vēl viens mazuļa portrets
Venecjanova glezna "Šeit ir Batkina vakariņas!" aizrauj no pirmā acu uzmetiena. Divi cilvēki domās sēž pie tukšas mucas - piecus vai sešus gadus vecs zēns un viņa uzticīgais draugs - pūkains suns, sirsnīgi skatās viņam sejā.
Baskāju zēns b altā kreklā un b alts suns ir divi spilgti plankumi attēlā. Viss fons atbilst bērna skumjam noskaņojumam, ar kuru viņš ar roku atbalstīja seju, viņš ir tumšs. Nav iespējams nejust līdzi izsalkušo kreiso bēdu, varbūt ne pirmo reizi pāris. Zemnieku bērni krievu gleznās pirmo reizi parādās tikai Venetsianova gleznās.
Gumno
Par mākslinieku nav iespējams runāt, neminot darbu, kas tapis 1821. gadā un kas viņam kļuva par jaunu posmu. Attēlota liela gara telpa, kas paredzēta maizes locīšanai (to ielej slaidā centrā) un kulšanai. Audeklā attēloti sēdoši, atpūšoties zemnieki un tie, kas turpina strādāt. Arī pajūgi un zirgi. Viss atrodas milzīgā šķūnī. Tas ir izgaismots ļoti neparastā veidā. Priekšplānā - nav spoža, centrā pa logu iekļūst gaismas straume, un šķūņa galā pa atvērtajām durvīm atkal ieplūst spilgta gaisma no ielas, kas arītas ir redzams. Perspektīvu ir grūti izveidot. Ar gaismas palīdzību, kas jau tika minēts, un samazinot figūras un objektus fonā. Grīda to veicina. Ļoti interesantas ir zemnieku figūras, kuras, sēžot, atspiedās pret kuļas baļķiem. Arī krāsu shēma ir pārsteidzoša - zeltaini brūngana, svētku. Šī Venēcjanova glezna tika izstādīta izstādē 1824. gadā un ļoti patika Aleksandram I, kurš to iegādājās. Akadēmija viņu uzņēma auksti, jo tēma bija tālu no cildenas.
Saimnieces rīts
Šī Venetsianova glezna ir žanriska aina, kas ataino ikdienu: agrā rītā saimniece mājas kleitā un cepurītē sēž uz krēsla pie galda. Mēbeles atbilst laikam, ir izgatavotas no sarkankoka.
Pa logu krīt gaisma no zemes īpašnieces aizmugures, viņas seja nav skaidri redzama, bet siluets ir labi redzams. Grīda un ekrāns ir labi apgaismoti. Ekrāns un galds sadala audekla telpu, ļaujot pievērst uzmanību trim figūrām un veļai, kas sasieta guļ uz grīdas. Telpa, kurā tiek sadalīta veļa, ir maza, interjers aiz saimnieces ir pilnībā aprakts ēnā, padziļinot attēla telpu. Atmosfēra ir mierīga. Divas zemnieces klausa saimnieces norādījumus un uzvedas cienīgi. Venēcjanova glezna apkopo ikdienas ainu, ierakstot to.
Pļāvēji
Venecjanovs uzrakstīja vairākas gleznas par ražas tēmu: "Zemniece ar taureņiem", "Pļaujā" un vēl dažas. Labi attīstījis šo motīvu, viņš uzbūvēja jauna audekla kompozīciju. Venetsianova glezna"Pļāvēji" tika izspiegoti dzīvē, kad mākslinieks klīda pa laukiem ar skiču burtnīcu. Māte un dēls atjautīgi apbrīno tauriņu skaistumu, kas uzticīgi sēd uz rokas.
Dēls pieķeras mātei no mugurpuses un nenolaiž acis no raibajām graciozajām skaistulēm. Māte nekustas, lai tās neaizbiedētu. Puika ir dzīva "Zakharkas" kopija, iespējams, tas ir viņš, portreta līdzība ir pārāk spēcīga. Abas figūras stāv tuvu skatītājam. Tie ir doti tuvplānā. Māte nedaudz nolieca galvu pret mazo zēnu. Viņas sejā var redzēt nelielu nogurumu un pieķeršanos bērnam. Viņai ir sauļošanās kleita, b alts krekls, lakats galvā, krelles un plāns gredzens - tas viss tika atzīmēts, apbrīnojot šo mākslinieka pāri. Un divus sirpjus var aizvērt aplī, kas ierāmē varoņus.
Secinājums
Savā ciematā inovatīvs mākslinieks izveidoja skolu spējīgiem dzimtcilvēku bērniem. Viņš gribēja izpirkt izcilāko studentu vārdā Soroka, taču īpašnieks nepiekrita un nolēma viņu padarīt par dārznieku. Rezultātā jaunais mākslinieks pakārās. Tāda bija sarežģīta situācija, kurā strādāja mūsu pirmais zemnieku dzīves dziedātājs. Turklāt Mākslas akadēmija viņa darbību neapstiprināja - Venetsianova gleznu ainava un sižets bija pārāk "vienkāršs" un "bezmākslīgs". Mākslinieks nomira 67 gadu vecumā, nespējot savaldīt zirgus, kas viņu nesa un piekāva līdz nāvei. Savas dzīves laikā viņš uzrakstīja 85 darbus, kas galvenokārt atrodas Maskavas un Sanktpēterburgas muzejos.
Ieteicams:
Glezna "Borodino": apraksts. Borodino - dažādu mākslinieku kaujas gleznas
Borodino kauja joprojām ir viena no gleznotāju un grafiķu iecienītākajām tēmām līdz pat mūsdienām. Kādas ainas piesaistīja Vasilija Vereščagina, Natālijas Pobedinskajas, Jurija Averjanova un citu pagātnes un tagadnes mākslinieku uzmanību?
Van Goga darbs. Kas ir gleznas "Kliedziens" autors – Munks vai Van Gogs? Glezna "Kliedziens": apraksts
Par gleznas "Kliedziens" lāstu klīst leģendas – ap to ir daudz noslēpumainu slimību, nāves gadījumu, mistisku gadījumu. Vai šo gleznu gleznoja Vincents van Gogs? Gleznu "Kliedziens" sākotnēji sauca "Dabas sauciens"
Glezna "Strelci nāvessoda rīts". Vasilija Surikova gleznas “Loka šaušanas eksekūcijas rīts” apraksts
Vasilija Surikova glezna "Strelci nāvessoda rīts" mulsina nesagatavotu skatītāju. Kas šeit ir parādīts? Skaidrs, ka nacionālā traģēdija: vispārējā kaislību intensitāte nedod pamatu par to šaubīties. Arī attēlā var redzēt - un atpazīt - caru Pēteri Lielo. Krievu publikai, iespējams, ir pazīstama epizode no Krievijas vēstures, kad Maskavas loka šaušanas pulki, izmantojot suverēna uzturēšanos ārzemēs, sacēlās. Bet kas viņus pamudināja uz šo sacelšanos? Un ko mākslinieks gribēja pateikt
Venecjanova gleznas "Aramzemē. Pavasaris" apraksts
Portretu un ainavu gleznotājs Aleksejs Gavrilovičs Venecjanovs ir viens no pašmāju žanra meistariem. Viņa krājkasītē ir patiesi zemnieku portreti ar daļu sentimentalitātes. Viena no sentimentālākajām, bet tajā pašā laikā noslēpumainākajām mākslinieka gleznām ir darbs "Aramzemē. Pavasaris". Šis šedevrs rada daudz jautājumu. Piedāvājam Jums Venēcjanova gleznas "Uz aramzemes. Pavasaris" aprakstu. Iespējams, pēc tam uz pazīstamo audeklu aplūkosiet jaunā veidā, redzēsiet tajā efektus un elementus
Aivazovska glezna "Haoss" Vatikānā: foto, gleznas apraksts
Aivazovska glezna "Haoss. Pasaules radīšana" raisa neviltotu emociju vētru, jo ikreiz, skatoties uz šo ar roku rakstīto darbu, tajā atklāj arvien jaunas un negaidītas detaļas. Šajā rakstā mēs noteiksim slavenās gleznas nozīmi, kā arī dalīsimies ar faktiem, kas atklās Ivana Aivazovska noslēpumu, rakstot šedevru