Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju

Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju
Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju

Video: Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju

Video: Konceptuālā māksla: tās mērķis ir nodot mākslinieka ideju
Video: A brief history of VEDAS || Project SHIVOHAM 2024, Novembris
Anonim

Konceptuālā māksla ir modernisma mākslinieciskās izteiksmes veids, kurā konkrēti jēdzieni vai idejas (parasti personiskas (kas rodas mākslinieka prātā) un sarežģītas) izpaužas abstraktu, neatbilstošu attēlu veidā, kuru pamatā ir estētisko principu noliegums.. Saskaņā ar šī virziena pioniera, amerikāņu mākslinieka Saula Le Vita definīciju, konceptuālismā ideja jeb koncepts (koncepts) ir darba svarīgākais aspekts. Tas nozīmē, ka lēmums tiek pieņemts iepriekš, un tā īstenošana ir tikai formalitāte. Ideja kļūst par mehānismu.

Koncepcijas māksla
Koncepcijas māksla

Vispārīgi runājot, konceptuālā māksla ir dažādu virzienu kombinācija, nevis cieši saistīta kustība. Un tam ir daudz formu (tostarp: instalācijas, performances, hepeningi, efemēri). Tā radās divdesmitā gadsimta pirmajā pusē nevis kā mākslas virziens, bet gan kā noteikta filozofija, kas apšauba pašas mākslas nozīmi. Dadaists Moriss Dišāns, kurš ieviesa jaunu māksliniecisko praksi, apgalvoja, ka darba idejai ir vairākvērtība nekā tā fiziskais attēlojums. No 20. gadsimta 60. gadu vidus līdz 70. gadu vidum konceptuālie mākslinieki radīja darbus, kas pilnībā noraidīja tradicionālās mākslas idejas: estētiku, izteiksmīgumu, meistarību (tostarp tirgojamību).

senā māksla
senā māksla

Tomēr ir svarīgi saprast, ka konceptuālā māksla attīstījās virknē avangarda kustību (kubisms, abstraktais ekspresionisms un tamlīdzīgi), kam izdevās ievērojami paplašināt paša mākslas jēdziena robežas. Konceptuālisti (šajā nozīmē) ir avangarda tradīcijas finālisti. Patiesībā nav svarīgi, vai šis ārkārtīgi sarežģītais intelektuālais skatījums atbilst subjektīvajam priekšstatam par to, kādai jābūt mākslai, ja vien tas paliek fakts. Dažus konceptuālo mākslinieku darbus muzeji, kolekcionāri un mākslas tirgotāji uztver kā pasaules mākslas šedevrus.

Aizgūstot dažādas tehnikas (piemēram, minimālismu), konceptuālie mākslinieki centās pārdomāt popmākslas formas, kas nebija balstītas uz mākslas teorētiskajiem pamatiem. Jau pieminētā minimālisma (tā vienkāršības) spēcīgi ietekmēti, tajā pašā laikā kategoriski noraidīja tā koncepcijas, kuras iemiesoja tēlniecībā vai glezniecībā, kas raksturīga perceptuālajai jeb “izjustajai” mākslai (tā radīta galvenokārt vizuālai uztverei). Saistībā ar to "konceptuālais" tiecas pēc pavisam citiem mērķiem. Senā Ēģiptes māksla, paužot idejas ļoti subjektīvā un ļoti simboliskā veidā, var kalpot kāzināma asociācija ar viņu. Ideja, pēc mākslinieku domām, var izpausties jebkurā fiziskā formā. Attiecības starp mākslinieku, kurš izmanto visus pieejamos izteiksmes elementus, viņa darbu un skatītāju ir absolūti pārveidotas.

Pasaules mākslas šedevri
Pasaules mākslas šedevri

Konceptuālā māksla nav tikai dabas apraksts visā tās daudzveidībā. Mākslinieks pauž savu attieksmi pret sociālām, politiskām, tehnoloģiskām lietām un procesiem. Daudzos gadījumos skatītājs un pats mākslinieks kļūst par šīs mākslas un tās pamatjēdzienu neatņemamu sastāvdaļu. Sākoties kā kustība starp daudzajiem sešdesmito gadu mākslas virzieniem, kas iecerēta, lai demonstrētu mākslinieka idejas prioritāti, šodien tā tiek skatīta kā veselums (kā konceptuālisma estētiskais skatījums), kam ir liela ietekme uz mūsdienu mākslinieciskās izteiksmes veidiem..

Ieteicams: