2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Ļoti bieži iesācēji mākslinieki nevar izlemt par materiālu. Bieži vien izvēle ir starp akvareli un eļļu. Tomēr ir vēl viena māksliniecisko materiālu grupa - "mīkstie". Tas ir pastelis. Šīs lietas ir patīkamas, un ar tām ir viegli strādāt.
Pastels zīmējumi
Klusā daba ir vismākslīgākais žanrs gan glezniecībā, gan grafikā. Šajā gadījumā visu objektu izvēli un izvietojumu nosaka nevis reālā situācija, bet gan pati kompozīcija un tās prasības.
Tomēr klusajai dabai ar pasteļiem vispār nevajadzētu nodot realitāti, tam ir fotogrāfijas. Mākslinieks ir spējīgs un tiesīgs uz savām fantāzijām un oriģinālu objektu attēlojumu, pateicoties kam top darbi, kas izskatās kā sapnis. Meistars veido tonalitāti, cenšoties rast harmoniju savā zīmējumā.
Pasteļu vēsture
Pasteļu vēsture sākas 15. gadsimtā. Šis materiāls ir minēts Leonardo da Vinči rakstos. Taču pašu franču vārdu sāka lietot daudz vēlāk – 17. gadsimta vidū. Latīņu valodā tas nozīmē "līmēt". Vairākgaiši toņi tika iegūti, tīrus pigmentus samaļot ar krītu. No šejienes cēlies plaši pazīstamais vārds “pastelis”.
Šo materiālu aktīvi izmantoja renesanses mākslinieki un Jaunā laika pārstāvji (Ingres, Džons Rasels un daudzi citi). Vēlāk šī tehnika kļuva populāra impresionistu vidū. Pasteli gleznoja Pjērs Bonārs, Edgars Degā un daudzi citi.
Kas ir pastelis zīmēšanai
Ir trīs veidu pasteļkrītiņi:
- Eļļots. Vislabāk tos izvēlēties, ja ir noteiktas prasmes, jo ir diezgan problemātiski labot jau uzzīmēto.
- Sausie krītiņi ir labākais risinājums iesācējiem. Tos ir viegli noēnot, izdzēst ar dzēšgumiju un pārklāt ar citu krāsu. Ar šī materiāla palīdzību iesācēji iegūst skaistas pasteļtoņu klusās dabas ar augļiem.
- Vaska krāsas noklājas ar skaistu glancētu slāni, taču ar tām nav viegli strādāt, jo tās nav noēnotas.
Nav pieņemts vienā darbā apvienot vairāku veidu krītiņus. Un iesācējiem, kā minēts iepriekš, vislabāk ir izvēlēties sausus pasteļkrītiņus.
Darbā ir jāparūpējas par gatavo zīmējumu un pašiem krītiņiem. Sausais pastelis ir lieliski piemērots skicēm, ātrām skicēm vai gariem darbiem. Pateicoties visām tā īpašībām, sausie krītiņi ir lieliski piemēroti izteiksmes un garu, rūpīgu zīmējumu cienītājiem.
Vienīgais šī materiāla trūkums irka tam nepieciešami īpaši gatavo darbu uzglabāšanas apstākļi. Ir noteikumi, kas jāievēro ikvienam māksliniekam:
- Lai klusā daba ar pasteļiem laika gaitā nesadrūpētu, tā jāatver ar speciālu fiksatoru.
- Gleznas jāsargā no saules gaismas.
- Gatavie darbi tiek glabāti atsevišķā mapē, starp tiem liekot pauspapīru.
Nepieciešamie materiāli un instrumenti
Mulberts
Pirms veidot kluso dabu ar pasteļu, palags jānovieto vertikāli vai slīpi. Tieši šajā pozīcijā ir visērtāk pārcelt līnijas no dabas un novērtēt kopējo ainu. Tāpēc ir vērts iegādāties planšetdatoru vai molbertu, ar kuru var atspiesties pret krēsla vai galda atzveltni.
Papīrs
Demonstrējiet pasteļkrītiņu maksimālās iespējas, tikai izmantojot īpašu tonētu gofrēto papīru. Turklāt specializētajos veikalos ir vērts iegādāties īpašus albumus, kuros ir vairāku toņu papīrs, starp kuru loksnēm ir ievietotas pauspapīra loksnes.
Pastelkrāsas krītiņi
Kvalitatīvs pastelis nekad nebūs lēts. Bet ar racionālu lietošanu viens komplekts kalpos ilgu laiku. Tajā pašā laikā nevajadzētu dzīties pakaļ lielam ziedu skaitam: pietiks ar 12-14.
Izvēloties sev piemērotu materiālu, jāpievērš uzmanība tam, kā tas klājas uz papīra (kārtiņai jābūt samtainai, bet uz papīra nedrīkst palikt sīkas drupačas).
Sūkļiun otas
Darbā varat izmantot plakanas otas vai sūkli - viss ir atkarīgs no jūsu vēlmēm. Tomēr sākotnējā posmā ir vērts strādāt ar pirkstiem. Pateicoties šai tehnikai, jūs varēsiet labāk sajust materiālu un saprast, kā vislabāk panākt to vai citu efektu.
Retainer
Klusās dabas, kas krāsotas ar pasteļtoņu, jāatver ar speciālu laku. Tomēr, ja tā nav, matu laka var kalpot kā alternatīva. Smidzinātājs uzklāšanas laikā tiek novietots apmēram 30-40 cm attālumā no attēla.
Tehnoloģijas iezīmes
Galvenais, kas šādā darbā jāprot, ir redzēt krāsas. Zīmējot no dabas, jāsaprot, kā daži objekti met ēnas uz citiem. Ir nepieciešams izmantot dažādus toņus, nevis akli krāsot objektu no vienas malas līdz otrai ar vienu krāsu.
Īpaša uzmanība jāpievērš sitienu virzienam. Tās netiek uzliktas patvaļīgi, bet gan atbilstoši objekta formai. Tātad visi elementi ir apjomīgāki. Lielus vienas krāsas laukumus visērtāk nosegt, novietojot krītiņus plakaniski.
Pie zīmējuma vienmēr jāstrādā vienmērīgi. Jums nevajadzētu uzņemties viena objekta tēlu. Pirmkārt, tie nosedz visas gaišās vietas, tad visas tumšās, un beigās izceļ spilgtākos un aktīvos akcentus.
Sauso pasteļu priekšrocības, veidojot klusās dabas
Bieži vien sausie pasteļi tiek ražoti speciālu zīmuļu vai krītiņu veidā. Tas ļauj izveidot diezgan biezus triepienus. Klusā daba ar sausu pasteļu tiek iegūta ar elegantāku struktūru. Turklātkrāsas var ātri noēnot vai atšķaidīt ar citiem toņiem.
Klusās dabas eļļas pasteļi
Eļļas pastelis ļauj sasniegt īpaši spilgtas krāsas un akcentus. Šis materiāls izceļas ar "maigumu", tas ir nedaudz "taukains". Ar tiem strādāt ir ļoti viegli un patīkami, taču var aizrauties, aizmirstot par priekšmetu formu un apjomu. Tāpēc ar eļļas pasteļiem jāiepazīst pēc sauso pasteļkrītiņu apguves.
Klusā daba ar pasteļiem pa posmiem
Klusās dabas gleznošana
Jebkurš darbs sāk zīmēt tā, it kā visi objekti būtu caurspīdīgi. Šī metode palīdzēs jums iegūt priekšstatu par katra priekšmeta formu un to atrašanās vietu attiecībā pret otru.
Turklāt vislabāk ir izmantot papildu horizontālās un vertikālās līnijas, lai palīdzētu attēlot simetriskus objektus ar pareizo formu.
Krāsu un toņu pielietošana
Šis darba posms ietver fona skicēšanu. To darot, ir nepieciešams mīkstināt pasteļa tekstūru un sajaukt krāsas, padarot pāreju vienmērīgāku. Šiem nolūkiem izmantojiet audumu vai ēnojumu.
Un, lai gan klusā daba sāk zīmēt no tuvumā esošiem objektiem, tomēr šo procesu var sākt no beigām. Tas uzlabo darba precizitāti un asumu. Attēlojot objektus uz gatava fona, jūs varat izvairīties no atstarpēm starp fonu un objektu.
Sekundāro objektu izpēte
Kad fons un galvenie objekti ir nokrāsoti, jums jādodas uzstrādāt ar sekundāriem objektiem. Nedrīkst aizmirst par b altajiem akcentiem un raupjās tekstūras izlīdzināšanu ar auduma un spalvu palīdzību. Pirms krāsas uzklāšanas uz katra objekta ir jāiezīmē ēnu zonas.
Krāsu korekcija
Kad visas krāsas, toņi, ēnas un izgaismotie punkti ir gatavi, atsevišķi jāstrādā pie krāsu un kontrastu harmoniskā līdzsvara - tādā veidā būs iespējams palielināt klusās dabas uztveres izteiksmīgumu. To var izdarīt, palielinot kontrastu starp fona toņiem un priekšplānā esošajiem objektiem. Visiem objektiem ir jābūt vienā kontrasta līmenī.
Pēdējais posms
Pabeidzot kluso dabu ar pasteļtoņiem, jums jāpalielina toņu kontrasti uz gaišākiem objektiem. To var izdarīt ar asām ēnām un ēnām, kas atrodas uz šiem objektiem.
Lai izveidotu tumšākos apgabalus, varat izmantot visu veidu sarkanās, zilās, brūnās un tumši zaļās nokrāsas. Lai gan mazi b alti laukumi tiek izmantoti, lai izveidotu izcēlumus.
Turklāt beigu posmā ir jāizmanto melns, ar tā palīdzību var padziļināt tumšākās vietas. Melnā krāsa tiek izmantota pēdējā darbībā, jo tā vienmēr pārspēj citu toņu spilgtumu un svaigumu.
Veidojot kluso dabu ar pasteļiem, iesācēji mākslinieki bieži pieļauj kļūdu, nenovērtējot toņu kontrastu. To iegūst, sajaucot vairākas krāsas. Lai tas nenotiktu, pirms sajaukšanas tiek palielināta gaišo un tumšo toņu atšķirība. PateicotiesŠis paņēmiens kompensē kontrasta zudumu pēc sajaukšanas.
Kā uzglabāt vai pārvietot gatavus darbus
Gatavos darbus var uzglabāt dažādos veidos. Ja bilde nekur nav fiksēta, tad jāpaņem bīdāmais papīrs un bilde jāietin tajā. Tomēr jums ir jāpārbauda, vai visa maskēšanas lente un izliekumi ir attēla aizmugurē.
Ja ir vēlme gatavo darbu novietot zem stikla, tad tas nav tik vienkārši izdarāms kā citas gleznas. Pirmkārt, darbu ierobežo rāmis. Tas nepieciešams, lai neviens nevarētu ar pirkstiem izsmērēt attēlu. Turklāt rāmis un stikls pasargās darbu no lieko pasteļtoņu putekļu nokrišanas.
Pastels ir cēls materiāls. Visus prasmju trūkumus var viegli paslēpt, izmantojot iespaidīgu pabeigtu darbu. Katrs iesācējs mākslinieks var viegli atrast savu īpašo stilu un priekšmetu attēlošanas veidu, veidojot kluso dabu. Pasteļu zīmējumi lieliski iederas jebkurā interjerā.
Ieteicams:
Pamata informācijas tehnoloģijas: koncepcija, veidi un funkcijas
Informācijas tehnoloģija ir jāsaprot kā process, kurā datu vākšanai, apstrādei un turpmākai pārsūtīšanai izmanto metožu un rīku kopumu, lai iegūtu informāciju par objekta, parādības vai procesa stāvokli ar principiāli jaunām kvalitatīvām īpašībām
Končalovska labākās gleznas - klusās dabas ar ziediem
Ar ko Končalovska gleznas piesaistīja un piesaistīja skatītājus? Viņa ota gleznoja oriģinālus laikabiedru portretus, ilustrācijas viņa iecienītāko dzejnieku un rakstnieku darbiem. Būdams kaislīgs Puškina un Ļermontova darbu cienītājs, Pjotrs Petrovičs izveidoja zīmējumu sēriju daudziem viņu dzejoļu, dzejoļu, stāstu drukātiem izdevumiem
Klusās dabas iestudēšana: noteikumi, atbilstība nosacījumiem, paraugs, foto
Vai vēlaties iemācīties zīmēt? Kur jums vajadzētu sākt? No skicēm? Pareizi, kas būs tālāk? Tālāk jums vajadzētu apgūt klusās dabas iestudēšanas mākslu. Pateicoties klusajām dabām, iesācējs mākslinieks ātri apgūs priekšmetu zīmēšanu, un pieredzējis zīmētājs varēs uzlabot savas prasmes. Kā pareizi vākt klusās dabas?
Klusās dabas ir Slavenu mākslinieku klusās dabas. Kā uzzīmēt kluso dabu
Pat glezniecībā nepieredzējušiem cilvēkiem ir priekšstats par to, kā izskatās klusās dabas. Tās ir gleznas, kurās attēlotas kompozīcijas no jebkuriem sadzīves priekšmetiem vai ziediem. Tomēr ne visi zina, kā šis vārds tiek tulkots - klusā daba. Tagad mēs jums pastāstīsim par šo un daudzām citām lietām, kas saistītas ar šo žanru
Vienpadsmit klusās dabas ar saulespuķēm
Van Goga darbus ir diezgan viegli atšķirt no citiem. Māksliniekam bija unikāls stils, kas atšķir viņa audeklus no citiem. Viņa darbi "Zvaigžņotā nakts" un "Saulespuķes" ieguva pasaules slavu. Mēs runāsim par pēdējo. Bet kas zina, cik "Saulespuķu" bija?