2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Daudzus ģēnijus un radītājus mākslas jomā viņu dzīves laikā neatpazīst kritiķi un sabiedrība. Gadiem vēlāk viņi sāk saprast un just, stingri ticot, ka māksliniekam vai dzejniekam ir savs īpašs skatījums uz lietām. Tieši tad viņi sāk apbrīnot, ierindojoties starp neticami talantīgajiem sava laikmeta cilvēkiem. Tieši tā notika ar Vudu Grantu, kurš gandrīz pirms simts gadiem gleznā "Amerikāņu gotika" atainoja savu redzējumu par Jaunās pasaules iemītnieku dzīvesveidu. Viņš bija diezgan sarežģīts mākslinieks ar savu raksturu un stilu.
Pāris vārdi par mākslinieka bērnību
Daudzi kritiķi un mākslas jomas eksperti uzskata, ka, pirms analizēt attēlu, īpaši to, kas izraisīja milzīgu sabiedrības rezonansi, ir nedaudz jāpapēta šedevra radītājs. Tas ir jādara, lai tikai saprastumākslinieka motīvi vai vēstījums. Runājot par Vudu Grantu, kura glezna "Amerikāņu gotika" joprojām izraisa domstarpības un zināmas nesaskaņas pasaules ekspertu vidū, ir vērts teikt, ka viņa agrīnie gadi bija nenozīmīgi.
Viņš dzimis nelielā lauksaimniecības fermā pašā Aiovas nomalē, tajā pašā Amerikā. Bez viņa ģimenē bija vēl divi zēni un meitene. Ģimenes tēvs izcēlās ar ātru temperamentu un stingrību. Viņš diezgan agri aizgāja mūžībā. Grantam ar māti bija ciešas un uzticamas attiecības, iespējams, tāpēc viņš izauga ļoti jūtīgs, neaizsargāts un talantīgākais no visiem ģimenes bērniem.
Neatzīts ģēnijs
Izaugot un izvēloties sev māksliniecisko ceļu, Grants uzgleznoja pietiekamu skaitu gleznu, taču viņa darbs netika pienācīgi novērtēts. Viņu neatzina mākslā, bieži vien pat neuztvērot savu darbu nopietni.
Par bildes gleznošanas laiku
Amerikāņu mākslinieka Granta Vuda glezna "American Gothic" tika gleznota 1930. gadā. Šis laiks bija diezgan grūts vairāku iemeslu dēļ:
- Pirmkārt, 1929. gadā Amerikā sākās ekonomiskā krīze, kas, starp citu, ne mazākā mērā netraucēja valsts straujajiem soļiem būvniecības un rūpniecības jomā. Valstī tika uzceltas jaunas, līdz šim nezināmas augstceltnes. Tas bija jaunumu un tehnoloģiju periods.
- Otrkārt, visā pasaulē vienādistrauji, tāpat kā rūpniecība, arī fašisms uzņēma apgriezienus. Ādolfa Hitlera jaunā tendence un ideoloģija kļuva spēcīgāka to cilvēku prātos, kuri tiecās pēc perfektas nākotnes.
- Šajā sarakstā, iespējams, ir vērts pievienot vēl vienu faktu, kas skar pašu mākslinieku personīgi. Līdz tam laikam Vuds Grants jau pietiekami ilgu laiku bija dzīvojis Francijā un Vācijas Minhenē. Daži kritiķi uzskatīja, ka šie klejojumi pa pasauli daudz papildina "amerikāņu gotikas" tēlu no Eiropas dzīvesveida.
Pēc visa iepriekš minētā varat mēģināt gūt priekšstatu par mākslinieku, par viņa raksturu un dzīvi. Nu, kad tas izdarīts, ir vērts pāriet tieši uz gleznas "Amerikāņu gotika" analīzi.
Tas viss attiecas uz detaļām
Audeklu var analizēt tikai tad, ja tas ir detalizēti aprakstīts. Tātad priekšplānā ir attēloti divi cilvēki: sieviete un vīrietis, kurš, šķiet, ir daudz vecāks par viņu. Vuds Grānts vairākkārt ir teicis, ka mēģinājis parādīt tēvu ar savu meitu, taču ir droši zināms, ka viņš attēloja savu māsu un zobārstu Baironu Makkībiju. Pēc mākslinieka domām, pēdējais izcēlās ar diezgan jautru izturēšanos. Tiesa, gleznā "Amerikāņu gotika" viņš parādās kā atturīgs cilvēks, ja ne skarbs. Viņa skatiens ir vērsts tieši uz audeklu skatošā cilvēka acīs, un nav iespējams saprast, kas notiks tālāk: vai viņš smaidīs, vai dusmosies. Viņa seja ir uzzīmēta tik detalizēti, kajūs varat pamanīt katru grumbu, kas tajā ir daudz.
Sievietes skatiens ir vērsts uz sāniem, kaut kur ārpus attēla. Centrā stāv vīrietis un viņa meita, sieviete turot vecākā vīrieša roku. Viņam rokās ir uz augšu vērsta dakša ar tās galiem, ko viņš tur ar diezgan spēcīgu tvērienu. Šķiet, ka Vuds Grānta attēlotie cilvēki cenšas aizsargāt savu māju, pret kuru viņi ir piesaistīti.
Māja ir sena amerikāņu stila ēka. Vēl viena nianse, kas atklājas, rūpīgāk izpētot: viss attēlā redzamais ir cilvēka roku darināts: gan vīrieša krekls, gan sievietes priekšauts, gan, starp citu, mansarda jumts.
Ja pievērš uzmanību bildes "American Gothic" fonam, šķiet, ka Grants Vuds tam nepievērsa pienācīgu uzmanību. Koki ir attēloti ģeometrisku figūru veidā un tie absolūti nav uzzīmēti, vispārināti. Starp citu, ja paskatās vērīgi, attēlā ir daudz ģeometrijas: trīsstūrveida jumts, taisnas logu līnijas, dakšas, kas atbalsojas vīrieša krekla caurulēs.
Toni, kādā rakstīts audekls, var raksturot kā diezgan mierīgu. Varbūt tas ir viss attēla "Amerikāņu gotika" apraksts, no kura kļūst skaidrs, kāpēc daudzi amerikāņi tajā ieraudzīja sevi: gandrīz visām ģimenēm, kas dzīvo gan kontinenta rietumu, gan austrumu piekrastē, bija šādas mājas.
Sabiedrības novērtējums
Glezna "American Gothic" radīja uzplaiksnījumu. Kādsbija sajūsmā, bet bija arī neapmierinātie. Aiovas iedzīvotāji šādu sava dzīvesveida attēlojumu uzskatīja par ņirgāšanos par mākslinieku, un viena dāma pat draudēja fiziski kaitēt Grantam Vudam. Viņa apsolīja viņam nokost ausi. Māksliniekam daudzi pārmeta antipātiju pret visu jauno, nosaucot viņu par konservatīvu un liekuli, jo viņš attēlojis vecu māju uz jaunas civilizācijas sliekšņa. Pats mākslinieks reiz par savu gleznu teica: "Es mēģināju attēlot šos cilvēkus tādus, kādi viņi man bija manā dzīvē…".
Gadsimtu vēlāk
Ir vērts atzīmēt, ka pēc kāda laika attēls joprojām ir popularitātes virsotnē. Viņi par viņu veido parodijas, apbrīno viņu, nesaprot. Bet tas viss ne mazākajā mērā netraucēja "amerikāņu gotikai" kļūt par sava veida simbolu to gadu dzīvesveidam. Gandrīz gadsimtu vēlāk kritiķi tajā varēja saskatīt amerikāņu pionieru nesatricināmo garu. Nu, pēdējais, kas jāpiemin: Grānts Vuds ar savu šedevru spēja "pieķert" milzīgu skaitu cilvēku, liekot sabiedrībai diskutēt, strīdēties par gleznu "Amerikāņu gotika".
Ieteicams:
Van Goga glezna "Sējējs": apraksts, vēsture, vēstījums
Gleznu "Sējējs" gleznoja mākslinieks Van Gogs 1888. gadā. Autors stāstīja, ka ideja viņam radusies 8 gadus pirms darba tapšanas. Tajā viņš atspoguļoja savus iekšējos pārdzīvojumus un domas par dzīvi
Petrikovskaja dekoratīvā glezna. Petrikovskas glezna iesācējiem
Mūsu laikos tēlotājmāksla nezaudē savu popularitāti, un neskatoties uz to, ka tehnoloģiskais progress aizstāj daudzas tradicionālās cilvēka darbības formas. Turklāt tagad tiek atdzīvināti daudzi radošuma veidi, par kuriem interese vēl pirms dažiem gadiem nebija tik acīmredzama. Petrikovskas glezniecība ir darbības joma, kas piesaista daudzus cilvēkus. Kāds ir šādas popularitātes noslēpums?
Van Goga darbs. Kas ir gleznas "Kliedziens" autors – Munks vai Van Gogs? Glezna "Kliedziens": apraksts
Par gleznas "Kliedziens" lāstu klīst leģendas – ap to ir daudz noslēpumainu slimību, nāves gadījumu, mistisku gadījumu. Vai šo gleznu gleznoja Vincents van Gogs? Gleznu "Kliedziens" sākotnēji sauca "Dabas sauciens"
"Sarkanā zirga peldēšana". Petrovs-Vodkins: gleznu apraksts. Glezna "Sarkanā zirga peldēšana"
Sfēriskā perspektīvā uz audekla paveras lielisks attēls skatītāja priekšā, valdzinot ar noapaļotām līnijām. Pēc mākslinieka domām, šāds perspektīvas tēls visprecīzāk atspoguļo ideoloģisko patosu par Cilvēka lomu Visumā
"Elle" Botičelli - glezna-ilustrācija "Dievišķajai komēdijai"
Alesandro Botičelli ir viens no Itālijas izcilākajiem māksliniekiem. Lielākā daļa cilvēku viņu atceras kā agrīnās renesanses pārstāvi, kas slavena ar saviem gaišajiem audekliem, kuros attēloti debesu skaistuma jauni vīrieši un sievietes. Tomēr viņam bija arī drūmas gleznas par reliģiskām tēmām. Viņu interesēja visbriesmīgākais stāsts kristīgajā teoloģijā – elle. Botičelli, kura glezna par šo tēmu pašlaik atrodas Romas Vatikāna bibliotēkā, pabeidza rakstīt 1480