Zinaīda Serebrjakova: biogrāfija un foto
Zinaīda Serebrjakova: biogrāfija un foto

Video: Zinaīda Serebrjakova: biogrāfija un foto

Video: Zinaīda Serebrjakova: biogrāfija un foto
Video: Молодежь. Ивано-Франковск. Лайтовое. 2024, Jūnijs
Anonim

Zinaīda Serebrjakova, krievu māksliniece, kura 20. gadsimta sākumā kļuva slavena ar savu pašportretu, nodzīvoja ilgu un notikumiem bagātu mūžu, kura lielāko daļu viņa pavadīja trimdā Parīzē. Tagad, saistībā ar milzīgas viņas darbu izstādes rīkošanu Tretjakova galerijā, es vēlētos atcerēties un pastāstīt par viņas grūto dzīvi, par peripetijām, par viņas ģimenes likteni.

Zinaīda Serebrjakova: biogrāfija, pirmie panākumi glezniecībā

Viņa dzimusi 1884. gadā slavenajā mākslinieciskajā Benuā-Lancere ģimenē, kas kļuva slavena ar vairākām tēlnieku, gleznotāju, arhitektu un komponistu paaudzēm. Viņas bērnība pagāja brīnišķīgā radošā gaisotnē lielas ģimenes lokā, kas viņu apņēma ar maigumu un rūpēm.

Ģimene dzīvoja Sanktpēterburgā, un vasarā viņi vienmēr pārcēlās uz Ņeskučnoje muižu netālu no Harkovas. Zinaida Jevgeņijevna Serebrjakova glezniecību studēja privāti, vispirms pie princeses Teniščevas Sanktpēterburgā, pēc tam pie portretu gleznotāja O. Braza. Vēlāk viņa turpināja izglītību Itālijā un Francijā.

Atgriežoties no Parīzes, māksliniece pievienojas biedrībai World of Art, kas apvienoja to laiku māksliniekus, vēlāk sauktu par laikmetuSudraba laikmets. Pirmos panākumus viņa guva 1910. gadā pēc pašportreta "Aiz tualetes" (1909) demonstrēšanas, ko P. Tretjakovs uzreiz nopirka galerijai.

Zinaīda Serebrjakova
Zinaīda Serebrjakova

Gleznā redzama skaista jauna sieviete, kas stāv pie spoguļa un pilda rīta tualeti. Viņas acis laipni raugās uz skatītāju, blakus uz galda izlikti sieviešu sīkumiņi: smaržu pudelītes, dārglietu kastīte, krelles, ir neaizdegta svece. Šajā darbā mākslinieka seja un acis joprojām ir dzīvespriecīgas jaunības un saules pilnas, paužot spilgtu emocionālu dzīvi apliecinošu noskaņu.

Laulība un bērni

Ar savu izredzēto viņa pavadīja visu savu bērnību un jaunību, pastāvīgi sazinoties gan Ņeskučnijā, gan Sanktpēterburgā ar savu radinieku Serebrjakovu ģimeni. Boriss Serebrjakovs bija viņas brālēns, viņi mīlēja viens otru kopš bērnības un sapņoja apprecēties. Taču tas ilgu laiku neizdevās, jo baznīcai bija nesaskaņas ar cieši saistītām laulībām. Un tikai 1905. gadā pēc vienošanās ar vietējo priesteri (par 300 rubļiem) radinieki varēja viņiem sarīkot kāzas.

Serebrjakova Zinaīda
Serebrjakova Zinaīda

Jaunlaulāto intereses bija pilnīgi pretējas: Boriss gatavojās kļūt par dzelzceļa inženieri, mīlēja risku un Krievijas-Japānas kara laikā pat devās praksē uz Mandžūriju, bet Zinaīda Serebrjakova aizrāvās ar gleznošanu. Tomēr viņiem bija ļoti maigas un spēcīgas mīlestības attiecības, gaiši plāni turpmākai kopdzīvei.

Viņu kopdzīve sākās ar gadu ilgu ceļojumu uz Parīzi, kur mākslinieks turpināja mācīties glezniecību Académie de la GrandeŠomiers un Boriss mācījās Tiltu un ceļu augstskolā.

Atgriežoties Ņeskučnoje, mākslinieks aktīvi strādā pie ainavām un portretiem, savukārt Boriss turpina studijas Komunikāciju institūtā un veic mājas darbus. Viņiem bija četri bērni, laika apstākļi: vispirms divi dēli, tad divas meitas. Šajos gados viņas bērniem tika veltīti daudzi darbi, kas atspoguļo visus māmiņu priekus un mazuļu augšanu.

Zinaīdas Serebrjakovas biogrāfija
Zinaīdas Serebrjakovas biogrāfija

Slavenajā gleznā "Brokastīs" attēlots ģimenes mielasts mājā, kurā mājo mīlestība un laime, attēloti bērni pie galda, apkārtējie sadzīves nieciņi. Māksliniece glezno arī portretus, savas un vīra, saimnieciskās dzīves skices Neskučnijā, zīmē vietējās zemnieces darbos “Audekla balināšana”, “Raža” u.c. Serebrjakovu ģimeni vietējie ļoti mīlēja, cienīja par savu. spēja vadīt mājsaimniecību un tāpēc pozēja bildēs kopā ar māksliniekiem.

Zinaīdas Serebrjakovas izstāde
Zinaīdas Serebrjakovas izstāde

Revolūcija un bads

1917. gada revolucionārie notikumi sasniedza Neskučniju, atnesot ugunsgrēku un katastrofu. Serebrjakova muižu nodedzināja “revolūcijas cīnītāji”, bet pašai māksliniecei un viņas bērniem izdevās no tā izkļūt ar vietējo zemnieku palīdzību, kuri viņu brīdināja un pat iedeva dažus maisus kviešu un burkānu. ceļojums. Serebrjakovi pārceļas uz Harkovu pie vecmāmiņas. Boriss šajos mēnešos strādāja par ceļu speciālistu, vispirms Sibīrijā, pēc tam Maskavā.

Zinaīda Jevgeņijevna Serebrjakova
Zinaīda Jevgeņijevna Serebrjakova

Nesaņemot ziņas no vīra, Zinaīda Serebrjakova par viņu ļoti uztraucasmeklēt, atstājot bērnus pie mātes. Tomēr pēc viņu atkalapvienošanās ceļā Boriss saslima ar tīfu un nomira savas mīlošās sievas rokās. Zinaīda ir atstāta viena ar 4 bērniem un vecu māti izsalkušajā Harkovā. Viņa strādā nepilnu slodzi arheoloģijas muzejā, veidojot aizvēsturisko galvaskausu skices un izmantojot naudu, lai iegādātos bērniem pārtiku.

Traģiskais "Kāršu namiņš"

Zinaīdas Serebrjakovas glezna "Kāršu namiņš" tapusi dažus mēnešus pēc vīra Borisa nāves, kad māksliniece kopā ar bērniem un māti dzīvoja badā Harkovā, un kļuva par traģiskāko starp viņas darbiem.. Pati Serebrjakova gleznas nosaukumu uztvēra kā metaforu savai dzīvei.

Tas tika krāsots ar eļļas krāsām, kas bija pēdējās šajā periodā, jo visa nauda aizgāja, lai ģimene nenomirtu badā. Dzīve sabruka kā kāršu namiņš. Un priekšā māksliniecei nebija nekādu izredžu viņas radošajā un personīgajā dzīvē, galvenais tolaik bija bērnus glābt un pabarot.

Zinaīda Serebrjakova māksliniece
Zinaīda Serebrjakova māksliniece

Dzīve Petrogradā

Glezniecībai Harkovā nebija ne naudas, ne pasūtījumu, tāpēc mākslinieks nolemj pārcelt visu ģimeni uz Petrogradu, tuvāk radiem un kultūras dzīvei. Viņa tika uzaicināta strādāt Petrogradas muzeju nodaļā par Mākslas akadēmijas profesori, un 1920. gada decembrī visa ģimene jau dzīvoja Petrogradā. Tomēr viņa atteicās no mācīšanas, lai strādātu savā darbnīcā.

Serebrjakova glezno portretus, Carskoje Selo un Gatčinas skatus. Tomēr viņas cerībaslabāka dzīve neīstenojās: arī ziemeļu galvaspilsētā bija bads, un pat nācās ēst kartupeļu mizas.

Reti klienti palīdzēja Zinaīdai pabarot un audzināt bērnus, meita Taņa sāka studēt horeogrāfiju Mariinskas teātrī. Viņu mājā pastāvīgi ieradās jaunas balerīnas, kas pozēja māksliniekam. Tā tapa vesela virkne baleta gleznu un kompozīciju, kurās jaunās silfas un balerīnas tiek rādītas ģērbjoties, lai izietu uz skatuves priekšnesumā.

Zinaīdas Serebrjakovas mākslinieces biogrāfija
Zinaīdas Serebrjakovas mākslinieces biogrāfija

1924. gadā sākās izstāžu aktivitātes atdzimšana. Tika pārdotas vairākas Zinaīdas Serebrjakovas gleznas krievu mākslas izstādē Amerikā. Saņēmusi honorāru, viņa nolemj uz laiku aizbraukt no Parīzes, lai nopelnītu naudu savas lielās ģimenes uzturēšanai.

Parīze. Trimdā

Atstājot bērnus pie vecmāmiņas Petrogradā, Serebrjakova 1924. gada septembrī ierodas Parīzē. Taču viņas radošais mūžs šeit izvērtās neveiksmīgs: sākumā nebija savas darbnīcas, maz pasūtījumu, viņai izdodas ļoti nopelnīt. maz naudas, un pat tos, ko viņa sūta uz Krieviju viņa ģimenei.

Mākslinieces Zinaīdas Serebrjakovas biogrāfijā dzīve Parīzē izrādījās pagrieziena punkts, pēc kura viņa vairs nevarēja atgriezties dzimtenē, un savus divus bērnus viņa ieraudzīs tikai pēc 36 gadiem, gandrīz pirms viņas nāves.

Spilgtākais dzīves periods Francijā ir tad, kad šeit ierodas viņas meita Katja, un viņi kopā apmeklē mazās pilsētiņas Francijā un Šveicē, veidojot skices, ainavas, vietējo zemnieku portretus (1926).

Ceļojumi uzMaroka

1928. gadā, kad Zinaida un Jekaterina Serebryakov bija uzgleznojuši portretu sēriju kādam beļģu uzņēmējam, ar nopelnīto naudu devās ceļojumā uz Maroku. Austrumu skaistuma pārņemta, Serebrjakova veido veselu virkni skiču un darbu, zīmējot austrumu ielas un vietējos iedzīvotājus.

Atgriezusies Parīzē, viņa sarīko "marokāņu" darbu izstādi, savācot milzīgu daudzumu slavinošu atsauksmju, taču viņa neko nevarēja nopelnīt. Visi viņas draugi atzīmēja viņas nepraktiskumu un nespēju pārdot savu darbu.

tretjakova galerija zinaidas Serebrjakovas izstāde
tretjakova galerija zinaidas Serebrjakovas izstāde

1932. gadā Zinaīda Serebrjakova atkal dodas uz Maroku, tur atkal veidojot skices un ainavas. Šajos gados pie viņas varēja aizbēgt dēls Aleksandrs, kurš arī kļuva par mākslinieku. Viņš nodarbojas ar dekoratīvām aktivitātēm, interjeriem, kā arī izgatavo pēc pasūtījuma izgatavotus abažūrus.

Viņas divi bērni ierodas Parīzē un palīdz viņai nopelnīt naudu, aktīvi darbojoties dažādos mākslinieciskos un dekoratīvos darbos.

Bērni Krievijā

Divi mākslinieka Jevgeņija un Tatjanas bērni, kuri palika Krievijā pie vecmāmiņas, dzīvoja ļoti trūcīgi un bija izsalkuši. Viņu dzīvoklis bija sablīvēts, un viņi aizņēma tikai vienu istabu, kas viņiem bija jāapsilda pašiem.

1933. gadā viņas māte E. N. Lansere nomira, nespējot izturēt badu un trūkumu, bērni palika paši. Viņi jau ir izauguši un izvēlējušies arī radošas profesijas: Žeņa kļuva par arhitekti, bet Tatjana – par mākslinieci teātrī. Pamazām viņi sakārtoja savu dzīvi, izveidoja ģimenes, bet ilgus gadus sapņoja par satikšanosar māti, pastāvīgi sarakstoties ar viņu.

30. gados padomju valdība aicināja viņu atgriezties dzimtenē, bet tajos gados Serebriakova strādāja pēc privāta pasūtījuma Beļģijā, un tad sākās Otrais pasaules karš. Pēc kara beigām viņa ļoti saslima un neuzdrošinājās kustēties.

Tikai 1960. gadā Tatjana varēja ierasties Parīzē un redzēt savu māti 36 gadus pēc šķiršanās.

Serebrjakovas izstādes Krievijā

1965. gadā, Padomju Savienības atkušņa gados, Zinaīdas Serebrjakovas vienīgā mūža personālizstāde notika Maskavā, pēc tam tā notika Kijevā un Ļeņingradā. Māksliniecei tobrīd bija 80 gadu, un viņa nevarēja ierasties veselības stāvokļa dēļ, taču viņa bija ārkārtīgi priecīga, ka viņu atceras mājās.

Izstādes guva milzīgus panākumus, atgādinot visiem par aizmirstu izcilu mākslinieku, kurš vienmēr ir bijis nodevīgs klasiskajai mākslai. Serebrjakova, neskatoties uz visiem 20. gadsimta pirmās puses nemierīgajiem gadiem, spēja atrast savu stilu. Tajos gados Eiropā dominēja impresionisms un art deco, abstraktā māksla un citas tendences.

Zinaīdas Serebrjakovas izstāde Maskavā
Zinaīdas Serebrjakovas izstāde Maskavā

Viņas bērni, kas dzīvoja kopā ar viņu Francijā, palika viņai uzticīgi līdz mūža beigām, aprīkojot viņas dzīvi un palīdzot finansiāli. Viņi nekad nav izveidojuši savas ģimenes un dzīvoja kopā ar viņu līdz viņas nāvei 82 gadu vecumā, pēc tam sarīkoja viņas izstādes.

Z. Serebrjakova tika apbedīta 1967. gadā Parīzes Saint-Genevieve de Bois kapsētā.

Izstāde 2017. gadā

IzstādeZinaīda Serebrjakova Tretjakova galerijā - lielākā pēdējo 30 gadu laikā (200 gleznas un zīmējumi), kas veltīta mākslinieces nāves 50. gadadienai, darbojas no 2017. gada aprīļa līdz jūlija beigām

Iepriekšējā viņas darba retrospekcija notika 1986. gadā, tad tika īstenoti daži projekti, kas rādīja viņas darbu Krievu muzejā Sanktpēterburgā un nelielās privātās izstādēs.

Šoreiz Francijas fonda Fondation Serebriakoff kuratori savāca lielu skaitu darbu, lai izveidotu grandiozu izstādi, kas 2017. gada vasarā atradīsies galerijas Inženierbūves 2 stāvos.

Retrospekcija ir sakārtota hronoloģiskā secībā, kas ļaus skatītājam ieraudzīt mākslinieces Zinaīdas Serebrjakovas dažādās daiļrades līnijas, sākot no agrīnajiem Mariinska teātra dejotāju portretiem un baleta darbiem, kas tapuši Krievijā. 20. gados. Visas viņas gleznas raksturo emocionalitāte un lirika, pozitīva dzīves sajūta. Atsevišķā telpā tiek prezentēti darbi ar viņas bērnu attēliem.

Nākamajā stāvā ir darbi, kas radīti trimdā Parīzē, tostarp:

  • Beļģijas paneļi, ko pasūtījis barons de Brouvers (1937–1937), kurš savulaik tika uzskatīts par mirušu kara laikā;
  • Marokas skices un skices, gleznotas 1928. un 1932. gadā;
  • krievu emigrantu portreti, kas gleznoti Parīzē;
  • ainavas un dabas pētījumi Francijā, Spānijā u.c.
Zinaīda Serebrjakova
Zinaīda Serebrjakova

Pēcvārds

Visi Zinaīdas Serebrjakovas bērni turpināja savas radošās tradīcijas unkļuva par māksliniekiem un arhitektiem, darbojoties dažādos žanros. Serebriakovas jaunākā meita Jekaterina nodzīvoja ilgu mūžu, pēc mātes nāves viņa aktīvi iesaistījās izstāžu aktivitātēs un strādāja Fondation Serebriakoff, nomira 101 gada vecumā Parīzē.

Zinaīda Serebrjakova bija uzticīga klasiskās mākslas tradīcijām un atrada savu glezniecības stilu, demonstrējot prieku un optimismu, ticību mīlestībai un radošuma spēkam, tverot daudzus brīnišķīgus savas un apkārtējo dzīves mirkļus.

Ieteicams: