2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Jacques-Louis David (1748-1825) ir neoklasicisma pārstāvis franču glezniecībā. Pēc baroka perioda un vēl izsmalcinātāka un vieglprātīgākā rokoko jaunvārds bija atgriešanās pie senās vienkāršības 18. gadsimtā. Deivids kļuva par spilgtāko jaunās skolas pārstāvi.
Daži vārdi par gleznotājas māksliniecisko stilu
Sākot strādāt F. Bušera iespaidā un samaksājot parādu rokoko skaistumam, jaunais mākslinieks apmeklēja Romu un atgriezās no tās pilns ar jauniem iespaidiem un idejām. Viņš pievērsa skatienu senās vēstures morālei un varonībai, tēla lakonismam. Romā viņš uzrakstīja "Horatiju zvērestu" 1784. gadā. Šis darbs ir kļuvis par paraugu lielākajai daļai mākslinieku, kuri izjūt laika aicinājumu. Romā un Parīzē viņu uzņēma ar entuziasmu. Tieši tad izveidojās tehnikas iezīmes, kuras viņš izmantos ilgu laiku:
- Figūras un objekti izceļas priekšplānā.
- Fons ir paredzēts, lai tos izslēgtu. Tiek izmantoti stingri tumši vai blāvi toņi.
- Sastāvs ir ārkārtīgi kodolīgs.
- Detaļas ir skaidras, norādītas lielos vilcienos. Tas tos atšķir no rokoko gaisīguma.
Asiņainā franču revolūcija
Ekonomisku un politisku iemeslu dēļ tika iebrukta Bastīlija1789. gadā, karaļa prāva 1792.-1793. gadā, pēc Nacionālā konventa nodibināšanas. Bet karaļa nāvessoda izpilde neradīja iedzīvotāju labklājību. Tas bija badā. Pašā Konventā nebija vienotības. Muižniece, žironiste Šarlote Kordeja bija satriekta par karaļa nāvessodu un ieradās Parīzē, uzskatot, ka Francija ir cilvēku rokās, kas nodara ļaunumu visiem. Viņa ieradās Parīzē un Palais Royal nopirka virtuves nazi. Trīs reizes, aizbildinoties ar to, ka viņa gribēja brīdināt par gaidāmo sazvērestību, viņa mēģināja iekļūt Maratā.
Beigās Marats, kuram bija ekzēma un cieta no neciešamas niezes, ieveda viņu vannas istabā, kur viņš pēdējos mēnešos vienmēr strādāja. Vannas dibens, kurā viņš sēdēja, bija pārklāts ar palagiem, kas dažkārt sedza viņa plecus. Uz vannas bija dēlis, kas viņam kalpoja kā galds. Stipras galvassāpes remdēja etiķa kompreses (dati no franču avota "Marat's Bath"). Pēc īsas sarunas Kordejs ar nazi iedūra nīstam sans-culotte zem atslēgas kaula. Viņa nogādāta nozieguma vietā. Tiesā viņa neatbildēja. Viņai tika izpildīts nāvessods. Un Marats, saukts par "Tautas draugu", kļuva par kulta figūru. Uz baznīcu altāriem stāvēja viņa krūšutēs, kas bija apvilktas ar revolūcijas karodziņiem.
Dāvida sagatavošanas darbs
Tiklīdz mākslinieks uzzināja par slepkavību, viņš nekavējoties steidzās uz Kordillera ielu, kur dzīvoja Marats. Gleznotājs nekavējoties veidoja zīmējumus, kuriem vēlāk palīdzēja uzrakstīt "Marata nāvi". Mākslinieka galvā attēls gandrīz uzreiz izveidojās vienotā veselumā. Sveču gaismā gleznotājs ātri ieskicēja.
Viņu ļoti šokēja Marata nāve. Gleznu pat neviens nav pasūtījis. Mākslinieks gleznoja sev. Pasūtījums nāks nākamajā dienā, kā arī lūgums noorganizēt bēres. Dedzīgs revolucionārs Dāvids redzēja nogalināto varoni-mocekli. To viņš centās atklāt bēru ceremonijā un attiecīgi uzrakstīt "Marata nāvi". Attēlam bija jākļūst par ideju uzticības un upura simbolu. Marata bēru laikā viņa iebalzamētais ķermenis, kā to darīja romiešu karavīri, tika ietīts b altos palagos. Tā notika bēres. "Marata nāve" - attēls, kura vēsture jau ir uzrakstīta kopumā, jo Deivids ir paveicis visus sagatavošanās darbus, aicina skatītāju aizdomāties par atmiņu un morāli. Pašu gleznu gleznotājs radīja trīs mēnešu laikā.
"Marata nāve": gleznas apraksts
“Katrs no mums ir atbildīgs dzimtenes priekšā par talantu, kas viņam piemīt. Patiesam patriotam viņai jākalpo labprāt, ar visiem līdzekļiem izglītojot līdzpilsoņus un aicinot uz cildeniem darbiem un tikumiem” – tā saka Dāvids.
No šī leņķa viņš attēloja Marata nāvi. Attēls ir kodolīgs. Mākslinieks nesāka gleznot ugunīgā revolucionāra sāpīgo ādas stāvokli. Sastāvs ir vienkāršs un drosmīgs. Tas atgādina Kristus ķermeni Mikelandželo Pietā vai Karavadžo apbedījumos. Un viņa brūce atsauc atmiņā šķēpu, kas iedūra Jēzus krūtīs. Jau mirušā Marata ķermenis ar roku, kas karājās no vannas, tur pildspalvu. Otrā roka ir uz tāfeles. Viņāir nepatiesa vēstule Kordam, kas ir notraipīta ar asinīm.
Viņa tajā saka, ka ir ļoti nelaimīga. Pēdējais, ko pats varonis uzrakstīja, atrodas netālu. Tur teikts, ka nauda jādod 5 bērnu mātei, kuras tēvs nomira par brīvību. Zīme atrodas tieši blakus. Vannas ūdens un palagi ir notraipīti ar asinīm. Uz grīdas ir liels virtuves nazis, arī notraipīts ar asinīm. Marata neglīto, plato vaigu seju apbrīno nāves klusums, kas viņu skūpstīja. Šajā attēlā ir kaut kas maigs un rūgts vienlaikus. Ar tādām jūtām Dāvids redzēja Marata nāvi. Attēls ir piepildīts ar vēsturiski reālām detaļām, taču tajā ir ideāla nospiedums. Uzraksts uz neapstrādātas koka kastes vēsta: "MARATU - David." Šī ir sava veida epitāfija.
Krāsa un detaļas
Uz sienas tumšā fona ar gaismas staru izceļ spilgts revolucionāra ķermenis ar asiņainu brūci un b altiem palagiem, kas nokrita uz vannas sāniem, un b altiem palagiem.
Ēnas ir ļoti asas, tāpēc šķiet, ka lapa priekšplānā izvirzās ārpus audekla malas. Visas detaļas runā par spartiešu, ārkārtīgi pieticīgo jakobīnu līdera dzīvesveidu. Zem kreisās rokas ir papīra lapas, kurās redzams, ka Marats ir tikko sācis, bet nav pabeidzis darbu. Žurnālistikas pildspalva labajā rokā, ko Marats tur, liecina, ka viņš kalpoja revolūcijai līdz pēdējam elpas vilcienam. Visas audekla detaļas parāda laikabiedriem, ka Marats bija nabadzīgs un neuzpērkams.
Marata nāve (1793) ir Briselē.
Ieteicams:
Oskars Vailds, "Doriana Greja attēls" - tēma, kas aktuāla visiem vecumiem
Doriana Greja attēls tapis 19. gadsimta beigās, taču tas nav zaudējis savu aktualitāti mūsu laikabiedriem. Romānā fantāzija tik harmoniski savijas ar realitāti, ka reizēm ir grūti saprast, kur beidzas viens un sākas cits
"Māte un bērns": pasaules, miera, laimes attēls
Katram bērnam, kurš piedzimst, ir savs eņģelis, un viņa vārds ir vienkārši - mamma. Māte māca savu mazuli jau no mazotnes un rūpējas par viņu līdz sirmam vecumam, neredzot viņu kā pieaugušo. Viņa vienmēr ir gatava apskaut un atbalstīt grūtos dzīves brīžos un priecāties par viņa pirmajiem nedrošiem soļiem, vārdiem un jebkuriem sasniegumiem. Māte un bērns - attēls, kas vienmēr aizkustina cilvēku
Čatska attēls ("Bēdas no asprātības"). Čatska īpašības
Komēdija "Bēdas no asprātības" - slavenais A. S. Gribojedova darbs. Sacerējis to, autors acumirklī nostājās sava laika vadošo dzejnieku līmenī. Šīs lugas parādīšanās izraisīja dzīvu atsaucību literārajās aprindās. Daudzi steidza izteikt savu viedokli par darba nopelniem un trūkumiem. Īpaši karstas debates izraisīja komēdijas galvenā varoņa Čatska tēls. Šis raksts būs veltīts šī varoņa aprakstam
Romāna "Meistars un Margarita" varonis Bosojs Nikanors Ivanovičs: attēla apraksts, īpašības un attēls
Par to, kā tapa romāns "Meistars un Margarita", kas šajā darbā ir varonis vārdā Bosojs Nikanors Ivanovičs un kurš darbojās kā viņa prototips, lasiet šajā materiālā
Claude Frollo, "Notre Dame Cathedral": attēls, raksturojums, apraksts
Klods Frollo ir viens no galvenajiem varoņiem Viktora Igo slavenajā romānā Dievmātes katedrāle. Priestera tēlā, kurš nespēj cīnīties ar kārdinājumu, bet seko tam, laužot apkārtējo likteņus un dzīves, iemiesojas autora nosodījums. Viņš stājas pretī romāna galvenajai varonei Esmeraldai un kontrastē ar savu skolnieci, nelaimīgo kuprīti Kvazimodo, kurš atšķirībā no skolotāja ir spējīgs uz patiesu mīlestību