Sliktās mākslas muzejs Masačūsetsā

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Šī muzeja devīze ir: "Šī māksla ir pārāk slikta, lai to ignorētu." Un apmeklētāju komentāri parasti izklausās nedaudz savādāk: "Šī māksla ir pārāk emocionāla, lai to aizmirstu." Un abi šie apgalvojumi vienlīdz attiecas uz "Sliktās mākslas muzeju" (Museum of Bad Art, MOBA), kura filiāles atrodas vairākās vietās ASV Masačūsetsas štatā.

Par šo interesantāko kultūras objektu pastāstīsim šajā rakstā.

Kā radās muzejs

Nu vispirms, protams, bija kolekcija. Viens Bostonas antikvārs, vārdā Skots Vilsons, reiz parādīja saviem draugiem dažas gleznas - kāds ekscentriķis tās ieguva, rakņājoties pa izmestiem sārņiem. Tomēr gleznas bija tik izklaidējošas, ka Vilsons kopā ar savu draugu Džeriju Reiliju nopietni ieinteresējās kolekcionēt šos "šedevrus starp nešedevriem" un drīz viennolēma izveidot nelielu muzeju.

Starp citu, kolekcija tika papildināta: šāda veida gleznām krāmu tirgos cena bija niecīga, vai arī tās tika uzdāvinātas muzejam, padzirdot par tā esamību, vai atrasti "šedevri". starp izmestajām atkritumiem.

Pirmā izstāde iekārtojās senlietu tirgotāja dzīvoklī, bet pēc tam, palielinoties gleznu skaitam, pārcēlās uz Bostonas priekšpilsētas Dedhamas amatieru teātra pagrabu. Tas notika 1994.–1995. gadā.

Tad bija telpa Somervilas kinoteātrī… Diemžēl izstādes telpu ierobežotības dēļ apmeklētāji varēja apskatīt ne vairāk kā 30-40 darbus vienlaikus. Pieņemšanu un izstāžu dienās dažkārt pulcējās ap simts cilvēku, un darbu izvietošanai un visiem viesiem pilnīgi nepietika vietas.

Kā toreiz īpaši norādīja Bostonas lielākais laikraksts The Boston Globe, mākslas darbi ir novietoti tualetes tiešā tuvumā, kuras skaņas un smaržas, ļoti iespējams, "palīdz uzturēt vienmērīgu mitrumu".

Kopš tā laika muzejam ir vairākas galerijas un filiāles. Velvēs ir vairāk nekā 500 audeklu, kur glabājas "dīvainās gleznas".

Izstādes

Tomēr jēga nebija tikai telpu šaurībā: veidotāji aktīvi meklēja netradicionālas savas kolekcijas demonstrēšanas formas. Tātad pašā MOBA pastāvēšanas sākumā uz kokiem tika izkārtas gleznas Keipkodas pussalas mežā Masačūsetsas vistālāk austrumu galā. Tās organizatoriar nosaukumu izstāde "Māksla no loga – galerija mežā".

Nākamā izstāde bija Awash in Bad Art, ko var tulkot kā "Peldēšanās sliktā mākslā". Šajā izrādē tika demonstrētas 18 gleznas, tās tika pārklātas ar mitruma necaurlaidīgu plēvi un novietotas automazgātavā, lai viesi varētu tās aplūkot pa automašīnas logu.

2001. gadā notika izrāde ar nosaukumu "Kailais buks – nekas cits kā pliks", kurā tika prezentēti attiecīgās tēmas audekli.

Gleznu atlases kritērijs

Tie nav pirmie neveikla mākslinieka skricelējumi, kas nonāk "Sliktās mākslas muzeja" glabātavā, kā varētu šķist. Darbu atlases kritēriji ir diezgan bargi. Īsāk sakot, tas ir "labākais no sliktākajiem".

Kā apliecināja muzeja glabātāji, kolekcijā nekad nebūs bērnu zīmējumi vai tūristiem veidoti attēli, kā arī apzināti sagrozītas slavenu darbu kopijas.

Mēs meklējam darbus, kas radušies, mēģinot veikt kādu izrāvienu mākslā, taču procesā kaut kas nogāja greizi -

saka pašreizējais muzeja vadītājs Maikls Frenks.

Tāpēc, ja kolekcijā ir darbi, kas attālināti atgādina labi zināmus šedevrus, tad tās ir gleznas ar savu dvesmu, autora interpretāciju par pazīstamu sižetu. Tāpat kā Mona Liza.

Tajā pašā laikā ne māksliniecisko prasmju esamība, ne trūkums jaunu darbu veidotāju vidū nav galvenais kritērijs "Sliktā muzejam".māksla". Galvenais, lai glezna vai skulptūra nebūtu garlaicīga.

Slavenākie šedevri nav šedevri

Kā vēsta tradicionālā muzeja leģenda, pirmā glezna, ko Vilsons uzdrošinājās izvilkt no atkritumu kaudzes, bija vēlākā un slavenākā - "Lūcija laukā ar ziediem" (kā to nodēvējuši muzeja veidotāji paši). Kādu laiku tas karājās Vilsona drauga Džerija Reilija mājā. Tieši pēc šī darba atklāšanas kolekcija sāka mērķtiecīgi papildināt.

Kā liecina īss apraksts, šis ir

eļļa uz audekla; autors nav zināms; glezna atrasta atkritumos Bostonā.

"Lūsija" pastāvīgi piesaista mediju un apmeklētāju uzmanību. Lūk, kas rakstīts muzeja reklāmas bukletā par šo darbu:

…kustība, krēsls, viņas krūšu šūpošanās, smalkās debesu nokrāsas, viņas sejas izteiksme - katra detaļa apvienojas, veidojot šo pārpasaulīgo un pārliecinošo portretu, katra detaļa kliedz: "Šedevrs!"

Gleznu "Žonglējošs suns zāles svārkos" muzejam uzdāvināja māksliniece, kura to gleznoja, Mērija Ņūmena no Mineapolisas. Viņa pastāstīja, ka šai gleznai izmantojusi vecu audeklu, ko kāds jau izmantojis. Attēla pamatā ir takša karikatūra, rotaļlietu kauli suņiem no zooveikala un zāles svārki, ko Marija kaut kur redzēja.

Kopumā muzejā ļoti iecienītas ir gleznas ar dzīvniekiem, jo īpaši ar suņiem. Paskatieties, piemēram, uz šo arī "zvaigžņu" darbu, kas tiek turēts kolekcijas glabātāju rokās. To sauc par"Zilais tango".

Nākamā slavenākā glezna ir "Džordžs uz kambarpoda svētdienas pēcpusdienā" (akrils uz audekla; mākslinieks nav zināms; dāvinājis J. Šulmans). Tiek uzskatīts, ka šis darbs tapis primitīvisma un puantilisma stilā, kas ir neoimpresionisma tendence, kas radās 19. gadsimta beigās. Zinātājiem tas atgādina franču mākslinieka Žorža Sero darbu.

Kāds apmeklētājs par šo attēlu reiz atstāja šādu atsauksmi:

Kamēr es skatījos uz šo attēlu, kāds ieslīdēja vannas istabā un sāka skaļi urinēt tualetē. Spēcīgā urīna šļakatu skaņa, skatoties filmu Džordžs, atdzīvināja attēlu, un, kad atskanēja notecēšana, es raudāju.

Tāpat stāstīja, ka bildē it kā esot attēlota kāda svarīga persona. Saskaņā ar Ig Nobel prēmijas veidotāju pieņēmumu, portreta prototips ir nekas vairāk, ne mazāk kā bijušais ASV ģenerālprokurors Džons Eškrofts.

Secinājums

"Sliktās mākslas muzejs" (dažkārt saukts par "pasaules neglītāko attēlu muzeju") ir iekļauts daudzos Bostonas ceļvežos. Domājams, ka tieši šīs kolekcijas tapšana kļuva par iedvesmas avotu citiem kolekcionāriem – tiem, kuri nolēma sevi veltīt "labākajai sliktajai mākslai". Jo šajās dīvainajās gleznās ir kaut kas aizraujošs, kaut kas netverams, kas svārstās starp kiču un šedevru. Par ko ar nicinājumu runā mākslas profesori, un raksts izcilajā Jaunajā izdevumāThe York Times, kas stāsta par muzeja gleznām, sākas ar vārdiem "Tas ir gandrīz smieklīgi…".

Muzejs ir saņēmis kritiku par antimākslas popularizēšanu, taču dibinātāji saka, ka tas tika izveidots, lai atzīmētu mākslinieka tiesības ciest neveiksmi. Jo, strādājot un cenšoties atkal un atkal, mēģinot radīt ideālu, mākslinieks savos nepilnīgākajos darbos demonstrē šo impulsu, neskatoties uz viņa viduvēju amata meistarību.

Vai tā ir vai nav, bet muzejs, kas pastāv un, šķiet, gandrīz ceturtdaļgadsimtu nav palicis bez apmeklētājiem, noteikti ir interesants kā viens no neparastākajiem mūsdienu mākslas objektiem.