MHK ir Pasaules mākslas kultūra. MHK: Renesanse

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Grūti nepiekrist tam, cik lielu lomu jebkura perioda vēsturē spēlē māksla. Spriediet paši: vēstures stundās skolā pēc katras tēmas, kas veltīta pasaules politiskās un ekonomiskās situācijas izpētei noteiktā laika periodā, skolēni tiek aicināti sagatavot referātus par šī laikmeta mākslu.

Arī skolas kursā kopš salīdzinoši neseniem laikiem ir tāds priekšmets kā MHC. Tā nav absolūti nejaušība, jo jebkurš mākslas darbs ir viens no spilgtākajiem laika atspulgiem, kurā tas tapis, un ļauj paskatīties uz pasaules vēsturi ar radītāja acīm, kurš šim darbam piešķīris dzīvību.

Kultūras definēšana

Pasaules mākslinieciskā kultūra jeb saīsināti MHC ir sociālās kultūras veids, kura pamatā ir sabiedrības un cilvēku, kā arī dzīvās un nedzīvās dabas tēlaina un radoša atražošana ar profesionālās mākslas un tautas mākslas kultūras līdzekļiem.. Arī tās ir garīgās praktiskās darbības parādības un procesi, kas rada, izplata un apgūst materiālos priekšmetus un mākslas darbus, kuriem piemītestētiskā vērtība. Pasaules mākslinieciskā kultūra ietver gleznainu, skulpturālu, arhitektūras mantojumu un mākslas un amatniecības pieminekļus, kā arī dažādus tautas un tās pārstāvju radītos darbus.

MHC kā akadēmiska priekšmeta loma

Pasaules mākslas kultūras kursa apguves gaitā tiek nodrošināta gan plaša integrācija, gan izpratne par kultūras attiecībām, pirmkārt, ar jebkura laika perioda vēstures notikumiem, kā arī ar sociālajām zinātnēm.

Kā jau minēts iepriekš, pasaules mākslas kultūra aptver visas mākslinieciskās darbības, ar kurām cilvēks jebkad ir nodarbojies. Tās ir literatūra, teātris, mūzika, tēlotājmāksla. Tiek pētīti visi procesi, kas saistīti ar kultūras mantojuma veidošanu un uzglabāšanu, kā arī izplatīšanu, radīšanu un novērtēšanu. Problēmas, kas saistītas ar sabiedrības tālākas kultūras dzīves nodrošināšanu un atbilstošas kvalifikācijas speciālistu sagatavošanu augstskolās, nepaliek malā.

Kā akadēmisks priekšmets MHC ir pievilcība visai mākslas kultūrai, nevis atsevišķiem tās veidiem.

Kultūras laikmeta jēdziens

Kultūras laikmets jeb kultūras paradigma ir sarežģīta daudzfaktorāla parādība, kas satur priekšstatu gan par konkrētu cilvēku, kas dzīvo noteiktā laikā un veic savas darbības, gan par cilvēku kopienu ar vienādu dzīvesveidu., dzīves noskaņojums un domāšana, vērtību sistēma.

Tā rezultātā kultūras paradigmas gūst panākumussava veida dabas un kultūras atlase, mijiedarbojoties tradicionālajiem un novatoriskajiem komponentiem, ko māksla nes. MHC kā apmācības kursa mērķis ir pētīt arī šos procesus.

Kas ir renesanse

Viens no nozīmīgākajiem kultūras attīstības periodiem ir Renesanse jeb Renesanse, kas dominēja XIII-XVI gs. un iezīmēja Jaunā laika sākumu. Vislielāko ietekmi ir piedzīvojusi mākslinieciskās jaunrades sfēra.

Pēc pagrimuma laikmeta viduslaikos māksla uzplaukst un senās mākslas gudrības atdzimst. Tieši šajā laikā un "atmodas" nozīmē tiek lietots itāļu vārds rinascita, vēlāk daudzi analogi parādās Eiropas valodās, tostarp franču renesansē. Visa mākslinieciskā jaunrade, pirmām kārtām tēlotājmāksla, kļūst par universālu "valodu", kas ļauj izzināt dabas noslēpumus un tuvoties tai. Meistars atveido dabu nevis nosacīti, bet tiecas pēc maksimāla dabiskuma, cenšoties pārspēt Visvareno. Sākas mums pazīstamās skaistuma izjūtas attīstība, dabaszinātnes un Dieva zināšanas visu laiku atrod kopsaucēju. Renesanses laikmetā māksla kļūst gan par laboratoriju, gan par templi.

Periodizācija

Atdzimšana ir sadalīta vairākos laika periodos. Itālijā - renesanses dzimtenē - tika izdalīti vairāki periodi, kurus ilgu laiku izmantoja visā pasaulē. Šī ir protorenesanse (1260-1320),daļēji iekļauts Ducento periodā (XIII gs.). Turklāt bija Trečento (XIV gs.), Quattrocento (XV gs.), Cinquecento (XVI gs.) periodi.

Vispārīgāka periodizācija iedala laikmetu agrīnajā renesansē (XIV-XV gs.). Šajā laikā notiek jaunu tendenču mijiedarbība ar gotiku, kas tiek radoši pārveidota. Tālāk seko vidējās jeb augstās un vēlās renesanses periodi, kuros īpaša vieta atvēlēta manierismam, ko raksturo renesanses humānistiskās kultūras krīze.

Arī tādās valstīs kā Francija un Holande attīstās tā sauktā ziemeļu renesanse, kur vēlajai gotikai ir milzīga loma. Kā vēsta MHC vēsture, renesanse atspoguļojās Austrumeiropā: Čehijā, Polijā, Ungārijā, kā arī Skandināvijas valstīs. Spānija, Lielbritānija un Portugāle ir kļuvušas par valstīm ar oriģinālu renesanses kultūru, kas tajās attīstījusies.

Renesanses filozofiskie un reliģiskie komponenti

Caur tādu šī perioda filozofijas pārstāvju kā Džordāno Bruno, Kūzas Nikolaja, Džovanni Piko della Mirandola un Paracelza pārdomas garīgās jaunrades tēmas, kā arī cīņa par tiesībām saukt indivīdu "otro dievu" un saistīt ar viņu cilvēku.

Aktuāla, kā vienmēr, apziņas un personības, ticības Dievam un augstākajiem spēkiem problēma. Šajā jautājumā pastāv gan kompromisa, mēreni, gan ķecerīgi viedokļi.

Cilvēks ir izvēles priekšā, un šī laika baznīcas reforma nozīmēRenesanse nav tikai MHC ietvaros. Tā ir arī cilvēka morāles atdzimšana, ko veicina visu reliģisko konfesiju pārstāvju runas: no reformācijas dibinātājiem līdz jezuītiem.

Laikmeta galvenais uzdevums. Daži vārdi par humānismu

Renesanses laikā priekšplānā izvirzīta jauna cilvēka izglītošana. Latīņu vārds humanitas, no kura cēlies vārds "humānisms", ir līdzvērtīgs grieķu vārdam "izglītība".

Renesanses ietvaros humānisms aicina cilvēku apgūt tam laikam svarīgās senās gudrības un atrast ceļu sevis izzināšanai un pilnveidošanai. Šeit saplūst viss labākais, ko citi periodi varētu piedāvāt, atstājot savas pēdas MHC. Renesanse pārņēma seno senatnes mantojumu, reliģiozitāti un viduslaiku laicīgo goda kodeksu, Jaunā laika radošo enerģiju un cilvēka prātu, radot pilnīgi jaunu un šķietami perfektu pasaules uzskatu.

Renesanse dažādās cilvēka mākslinieciskās darbības jomās

Šajā periodā ikonas aizstāj iluzoras dabai līdzīgas gleznas, kļūstot par inovāciju centru. Aktīvi tiek gleznotas ainavas, ikdienas glezniecība, portrets. Izplatās iespiesta gravēšana uz metāla un koka. Mākslinieku darba skices kļūst par patstāvīgu jaunrades veidu. Attēla ilūzija ir sastopama arī monumentālajā glezniecībā.

Arhitektūrā, arhitektu entuziasma iespaidā par ideju par centriskiem, proporcionāliem tempļiem, pilīm un arhitektūrasansambļi, kas uzsver piezemētas, perspektīvas centrētas horizontālas līnijas.

Renesanses literatūru raksturo mīlestība pret latīņu valodu kā izglītotu cilvēku valodu, kas ir blakus nacionālajām un tautas valodām. Populāri kļūst tādi žanri kā pikareska romāns un pilsētas novele, varonīgi dzejoļi un viduslaiku piedzīvojumu un bruņniecisku tēmu romāni, satīra, pastorālie un mīlas lirika. Drāmas popularitātes pīķa laikā teātri rīko izrādes ar pilsētas svinību pārpilnību un krāšņām galma izklaidēm, kas kļūst par dažādu mākslas veidu krāsainas sintēzes produktu.

Mūzikā uzplaukst stingra mūzikas daudzbalsība. Kompozīcijas tehnikas sarežģītība, sonātu, operu, svītu, oratoriju un uvertīru pirmformu parādīšanās. Laicīgā mūzika, kas ir tuva folklorai, kļūst līdzvērtīga reliģiskajai mūzikai. Notiek instrumentālās mūzikas nodalīšana atsevišķā formā, un laikmeta virsotne ir pilnvērtīgu solodziesmu, operu un oratoriju radīšana. Tempļa vietā nāk operas nams, kas ieņēmis muzikālās kultūras centra vietu.

Kopumā galvenais izrāviens ir tas, ka kādreizējo viduslaiku anonimitāti nomaina individuāla, autora radošums. Šajā sakarā pasaules mākslas kultūra pāriet uz principiāli jaunu līmeni.

Renesanses Titāni

Nav brīnums, ka tik fundamentāla mākslas atdzimšana faktiski no pelniem nevarētu notikt bez tiem cilvēkiem, kuri ar saviem darbiem radīja jaunu kultūru. Vēlāk viņus nosauca par "titāniem" viņu ieguldījumu dēļ.

Protorenesansepersonificēja Džoto, un Quattrocento periodā konstruktīvi striktais Masačo un Botičelli un Andželiko sirsnīgi liriskie darbi pretojās viens otram.

Vidējo jeb augsto renesansi pārstāvēja Rafaels, Mikelandželo un, protams, Leonardo da Vinči - mākslinieki, kuri kļuva par ikoniskiem Jauno laikmetu mijā.

Slaveni Renesanses arhitekti bija Bramante, Brunelleski un Palladio. Brēgels vecākais, Bošs un van Eiks ir holandiešu renesanses gleznotāji. Holbeins jaunākais, Durers, Kranaks vecākais kļuva par vācu renesanses dibinātājiem.

Šā perioda literatūra atceras tādu "titānu" meistaru vārdus kā Šekspīrs, Petrarka, Servantess, Rablē, kuri deva pasaulei tekstus, romānu un drāmu, kā arī veicināja literāro valodu veidošanos. no savām valstīm.

Neapšaubāmi, renesanse veicināja daudzu mākslas virzienu attīstību un deva impulsu jaunu radīšanai. Nav zināms, kāda būtu pasaules mākslas kultūras vēsture, ja šī perioda nebūtu. Iespējams, klasiskā māksla mūsdienās neizraisītu tādu apbrīnu, lielākā daļa literatūras, mūzikas un glezniecības virzienu vispār nepastāvētu. Vai varbūt būtu parādījies viss, ar ko esam pieraduši saistīt klasisko mākslu, bet daudzus gadus vai pat gadsimtus vēlāk. Lai kāda būtu notikumu gaita, vēsture nepanes subjunktīvo noskaņojumu. Un skaidrs ir tikai viens: arī šodien mēs apbrīnojam šī laikmeta darbus, un tas vēlreiz apliecina to nozīmi sabiedrības kultūras dzīvē.