Vēsturiska kaujas glezna
Vēsturiska kaujas glezna

Video: Vēsturiska kaujas glezna

Video: Vēsturiska kaujas glezna
Video: Средневековый заброшенный замок вечного французского писателя 2024, Septembris
Anonim

Liela mēroga un episkā kaujas žanrs ieņem īpašu nišu glezniecībā. Tas ir pilnībā veltīts karam un visam, kas ar to saistīts: jūras un sauszemes kaujas, karagājieni utt. Žanrs izceļas galvenokārt ar augstu dinamiku, lielu cilvēku figūru skaitu un lielu uzmanību detaļām, kas piešķir vēsturisku autentiskumu visam, kas notiek. notiek uz audekla.

kaujas glezna
kaujas glezna

Žanra rašanās un attīstība viduslaikos

Oficiālā kaujas glezniecības atzars par neatkarīgu žanru radās 16. gadsimtā, bet gleznotāji no visas pasaules sāka radīt šajā virzienā daudz agrāk. Tātad jau uz amforām, bareljefiem, Senās Grieķijas tempļu sienām var redzēt vēsturiski nozīmīgu cīņu ainas. Romas impērijā un austrumos bieži tika attēloti imperatori un lielie ģenerāļi, kaujas valdnieki. Šajā gadījumā kaujas glezniecība kalpoja arī kā vēsturiska hronika.

Viduslaikos žanrs tika atspoguļots paklājos, grāmatās, izdrukās, gobelenos un patikonas. Vai, piemēram, fotoattēlā redzamais “Beja paklājs”, kas izveidots uz auduma ar sižetiem no stāsta par normāņu feodāļu (1073-1083) Anglijas iekarošanu.

kaujas žanrs glezniecībā
kaujas žanrs glezniecībā

Bet patiesi iespaidīgu un vērienīgu var saukt par renesanses laika gleznotāju darbu Itālijā. Kaujas žanrs ieguva sev raksturīgās iezīmes, reālismu un dinamiku. No šī brīža sākas tā oficiālā hronoloģiskā atpakaļskaitīšana. Šajā laikā kauju attēlus veidoja Pjero della Frančeska, Paolo Učello, Leonardo da Vinči, Mikelandželo un citi.

18.-20. gadsimts

18. gadsimtu var saukt par jaunu attīstības pavērsienu. Šajā laikā uz neatkarības kara fona parādījās amerikāņu mākslinieku audekli, dzima arī krievu kaujas glezniecība (Zubkova A. F. gravīras, Ņikitina I. N. gleznas, Lomonosova M. V. mozaīkas utt.). Franču revolūcijas un Napoleona karu ietekmē žanrā iezīmējās romantisks virziens, kas visspilgtāk izpaužas E. Delakruā un O. Vernē darbos. Krievijā šobrīd “zied” jūrniecības tēma un kaujas-iekšzemes tēma. Pirmā spilgtākie pārstāvji ir Aivazovskis I. K. un Bogoļubovs A. P., otrie - Poļenovs V. D., Kovaļevskis P. O. Nežēlīgs un reālistiski veido savas gleznas Vereščagins V. V., kurš kā brīvprātīgais piedalījās daudzos karos un kampaņās.

20. gadsimtā vēsturiskā kaujas glezna veidojās uz atbrīvošanās un sociālo revolūciju, destruktīvu karu fona. Žanrā notika kardinālas izmaiņas, paplašinot tā māksliniecisko nozīmi un robežas. Indaudzi darbi izseko sociālajiem un vēsturiski filozofiskiem jautājumiem, kara un miera problēmām, fašismam, cilvēku sabiedrībai. Vienotība ir pamanāma, jo gan sociālistiskās nometnes valstu mākslā, gan kapitālistiskajās valstīs kaujas žanra glezna veltīta antifašistiskām un revolucionārajām kaujām, ne tikai atsevišķas tautas lielākajiem vēstures notikumiem, bet no visas pasaules.

vēsturiskā kaujas glezna
vēsturiskā kaujas glezna

Kaujas gleznošana: funkcijas

Glezniecībai par kara tēmu un ar to saistītiem jautājumiem ir noteiktas iezīmes, to nevar sajaukt ar neviena cita mākslas žanra darbiem. Tās unikalitāte ir šāda:

  • Vizuāls demonstrējums par kaujas vai noteikta vēsturiska brīža nozīmi, karavīru dzīvi, karu kopumā.
  • Pārdomas uz audekliem, kuros redzami kaujas ikoniskākie un svarīgākie mirkļi.
  • Karavīra varonības demonstrēšana.
  • Pienākuma apziņas, patriotisma ieaudzināšana un audzināšana.

Jāatzīmē, ka vēsturiskais un kaujas žanrs glezniecībā ir ārkārtīgi tuvs. Tas ir saistīts ar faktu, ka audekli atspoguļo ne tikai militāras darbības, bet arī ir saistīti ar noteiktu vēsturiski nozīmīgu notikumu. Bieži var atrast attēlus, kuros redzama karavīru dzīve, parasta dzīve ārpus kaujas lauka, bet cieši saistīta ar karu.

Bez skaidrības un stāsta par izciliem kauju gleznotājiem informācija par šo glezniecības žanru nav pilnībā uztverta. Nav brīnums, ka viens no sakāmvārdiem saka, ka labāk vienreiz redzēt, nekā dzirdētšo simts reizes.

kaujas gleznošanas mākslinieki
kaujas gleznošanas mākslinieki

Vereščagins Vasilijs Vasiļjevičs

Šī krievu kauju gleznotāja, 19. gadsimta gleznotāja un ceļotāja vārds ir zināms visā pasaulē. Gandrīz visu savu dzīvi viņš veltīja dažādiem ceļojumiem, militārām kampaņām, tostarp Turkestānā, Semirečje, Indijā, Kaukāzā, Eiropā un Krievijā. Vereščagins absolvējis Jūras spēku kadetu korpusu, piedalījās karadarbībā, tostarp izturēja Samarkandas aplenkumu neliela krievu garnizona sastāvā, par ko saņēma ceturtās pakāpes Svētā Jura ordeni, ar ko ārkārtīgi lepojās. Viņš par karu zināja no pirmavotiem, tāpēc ir diezgan loģiski, ka kādā brīdī kaujas gleznošana kļuva par viņa aicinājumu.

Māksliniekam bija savs redzējums par militārajām operācijām, attieksme pret parastu karavīru nāvi. Uz saviem audekliem viņš atspoguļoja imperatora ambīciju patieso cenu Tuvo Austrumu uzņēmumos. Gleznas, kas piepildītas ar īpašu filozofiju un kritisku attieksmi pret karu, bieži izraisīja suverēna un viņa svītas nosodījumu. Slavenākie darbi: “Kara apoteoze” (trešajā fotoattēlā), “Napoleons Krievijā” (foto augšā), Turkestānas un Balkānu sērijas, “Pirms uzbrukuma. Zem Plevnas.”

Krievu kaujas glezna
Krievu kaujas glezna

Francs Aleksejevičs Rubo

F. A. Roubaud vārds ir pazīstams ikvienam: no jomas profesionāļiem līdz amatieriem. Viņš ir krievu panorāmas glezniecības skolas dibinātājs un vairāk nekā divsimt audeklu autors, tostarp trīs monumentālākie: Borodino kauja, Sevastopoles aizsardzība (foto augšā) un"Uzbrukums Akhulgo ciemam". Viņš nāk no franču uzņēmēja ģimenes, kurš apmetās uz dzīvi Odesā. Kopš 1903. gada mākslinieks strādā par režisoru darbnīcā Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā, vienlaikus iegūstot profesora nosaukumu. Viņa audzēkņu vidū bija Grekovs M. B. Revolūcijas priekšvakarā Krievijā Roubaud beidzot pārcēlās uz Vāciju 1912. gadā. Tomēr pēdējos dzīves gados viņam nebija lielu pasūtījumu, viņš dzīvoja gandrīz pilnīgā aizmirstībā.

Grēkovs Mitrofans Borisovičs

Krievu-kazaku izcelsmes kauju gleznotājs, dzimis Rostovas apgabalā, kļuva par žanra pamatlicēju Padomju Savienībā. Viņš ieguva nenovērtējamu pieredzi Pirmā pasaules kara un pēc tam pilsoņu kara laikā. Šajā periodā viņš izveidoja lielu skaitu tematisku skiču. Viņa kaujas gleznu pārstāv tādas gleznas kā “Tachanka” (foto zemāk), “Ģenerāļa Pavlova sasalušie kazaki”, “Jegorļikskas kauja”, “Pirmās kavalērijas taurētāji”, viņš vadīja arī darbu pie panorāmas “Storming Perekop”.” 1934. gadā.

krievu mākslinieku kaujas glezna
krievu mākslinieku kaujas glezna

Zauerveids Aleksandrs Ivanovičs

Kaujas glezniecības profesors, slavens krievu un vācu mākslinieks savus audeklus radījis 19. gadsimta pirmajā pusē, cēlies no Kurzemes. Viņš ieguva lielisku izglītību Drēzdenes akadēmijā. Jau jaunībā gleznojis gleznas pēc Napoleona Bonaparta pasūtījuma, un 1814. gadā Aleksandrs I viņu uzaicināja uz Sanktpēterburgu, lai apgleznotu militāros audeklus, kā arī formas tērpu zīmējumus krievu karaspēka karavīriem. Nikolaja I vadībā viņš mācīja zīmēšanu lielkņaziem. GleznasSauerweid izceļas ar sausu rakstību, ne gluži perfektu kompozīciju, bet tajā pašā laikā izcilu zīmējumu. Slavenākie darbi: "Leipcigas kauja" (foto zemāk), "Varnas cietokšņa vētra", "Leipcigas kauja".

kaujas glezniecības meistari
kaujas glezniecības meistari

Villevalde Bogdans Pavlovičs

Turīga ārzemnieka no Bavārijas dēls dzimis Pavlovskā 1818. gadā un divdesmit gadus vēlāk kļuva par vienu no Kārļa Brjullova audzēkņiem. Saņēmis mākslinieka titulu, viņš strādāja ne tikai Krievijā, bet visā Eiropā, nodarbojās ar mācīšanu, tika apbalvots ar ordeņiem. Villevaldes audekli tika izstādīti Parīzē un Vīnē, Berlīnē un Antverpenē, tie atspoguļoja 1812. gada kara notikumus, 1831. gada poļu sacelšanos, Ungārijas karagājienu, 1870. gadu karadarbību u.c. Slavenākie kaujas žanra darbi glezna: Grochow vadībā", "Kavalērijas pulka varoņdarbs Austerlicas kaujā", "Ģenerālis Bļuhers un kazaki Baucenā", "Viņi tika sagūstīti 1814. gadā"

Pīters fon Hess

Bavārijas galma kauju gleznotājs un vēsturiskās glezniecības meistars Pīters fon Hess dzimis 1792. gadā Diseldorfā. Tāpat kā daudzi citi žanra meistari, viņš karu zināja no pirmavotiem. Hess piedalījās karagājienos pret Napoleonu I 1813.-1814.gadā. Savu darbu viņš sāka ar nelielām ainu skicēm no karavīru un vienkāršo cilvēku dzīves. Pēc ceļojuma uz Grieķiju karaļa Otto svītā 1831. gadā viņš radīja veselu gleznu sēriju, kas veltīta grieķu cīņai par neatkarību. 1839. gadā viņš devās uz Krieviju, lai savāktu materiālus audeklu veidošanai pēc paša Nikolaja I pasūtījuma.1812. gada kaujām, tostarp Borodino, Smoļenskas, Vjazmas kaujai, tika veltītas divpadsmit liela izmēra gleznas.

vēstures un kaujas žanri glezniecībā
vēstures un kaujas žanri glezniecībā

Daži kaujas glezniecības mākslinieki var lepoties ar tādu kompozīcijas dzīvīgumu kā Hesam. Atsevišķas figūras vai sarežģītas grupas uz audekliem ir pārdomātas un izstrādātas līdz mazākajai detaļai, piepildītas ar drāmu. Viņa labākie darbi ir "Austerlicas kauja", "Laupītājs Barbons cīnās ar karabinieri", "Zirgu ķeršana Valahijā", "Vērglas kauja", "Austriešu bivaks". Fotoattēlā - kaujas pie Smoļenskas bilde.

Alphonse de Noiville

Ievērojams franču kauju glezniecības pārstāvis ir Alfonss de Noivils, kura debija notika 1859. gadā ar gleznu "Strēlnieku bataljons Žervē baterijā". Viņš piedalījās 1870. gada karā kā otrs leitnants Parīzes mobilo sakaru bataljonā un pēc tam ģenerāļa Keja štābā. Viņš rūpīgi pētīja karadarbības būtību un pēc tam iemiesoja to savās gleznās.

Franču kaujas glezniecības meistara audekli izceļas ar patiesu patriotisku entuziasmu un veselīgu reālismu. Viņš reti gleznoja liela mēroga kauju, masu kampaņu utt. attēlus, dodot priekšroku atsevišķām epizodēm. Viņa darbi ir kustību pilni, caurstrāvoti ar pilnīgu cukurotuma neesamību. Reizēm var novērot jautras notis, kas ir nacionālā rakstura iezīmes izpausme, un tās ne tikai nebojā iespaidu, bet, gluži pretēji, piešķir attēliem dzīvību. Slavenākie audekli: "Pēdējais munīcija" (attēlā), "Spy", "Battle of Rorke's Drift", "Battle ofŠampinjoni.”

kaujas glezna
kaujas glezna

Krievu mākslinieku un Eiropas, Amerikas meistaru kaujas glezniecība ir diezgan jauns žanrs, kas izpaudies pēdējo 3-4 gadsimtu laikā. Tas ir neticami dinamisks, spilgts, dažreiz brutāli reālistisks. Skaidrs ir viens, ka viņš vienaldzīgu neatstāj. Kāds apbrīno labi uzbūvētu simtiem cilvēku figūru, zirgu un ieroču kompozīciju, cits - prasmi uzzīmēt mazākās detaļas, bet vēl kāds - enerģijas vēstījumu, ko nes bildes.

Ieteicams: