2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Mūziku, kurā galvenā loma pieder balsij, sauc par vokālu. To var rakstīt vienam, diviem vai vairākiem izpildītājiem ar vai bez pavadījuma. Vokālās mūzikas, kā arī instrumentālās mūzikas žanri, izgājuši garu attīstības ceļu, veidojās mākslas sociālo funkciju ietekmē.
Tātad bija kults, rituāls, darbs, ikdienas dziedājumi. Laika gaitā šo koncepciju sāka piemērot plašāk un vispārīgāk. Šajā rakstā mēs apskatīsim, kādi ir mūzikas žanri.
Dziesma
Parādījās senos laikos. Tas apvieno literāru tekstu ar diezgan vienkāršu lipīgu melodiju. Šis senākais un primārais žanrs evolūcijas gaitā ir bijis plaši diferencēts. Pirmās tautas radītās dziesmas izteica visu lauku dzīves daudzveidību (kalendāra-ceremoniālā, saimes-saimniecības, apaļo deju un deju). Laika gaitā profesionālākas autortiesībaskompozīcijas.
Renesanses vokālie žanri: mesa
Tas ir esejas nosaukums, kas rakstīts kulta rituālam. Dziedājumu pamatā ir teksti, kas ņemti no latīņu rituāla liturģijas un mūzikā. Vēlās renesanses komponisti rakstīja šajā žanrā: Lasso, Palestrina. Mise tradicionāli sastāv no piecām daļām: Kyrie, Credo, Gloria, Agnus Dei un Sanctus.
Līdz deviņpadsmitajam gadsimtam šī žanra darbi tika radīti tikai vīru korim, soprāna partiju izpildīja zēni.
Motete
Parādījās Francijā septiņpadsmitā gadsimta vidū. Daudzi šī perioda vokālās mūzikas žanri tika rakstīti polifoniskā stilā. Spilgts piemērs tam ir motete. Viņš apvienoja vairākas melodijas ar dažādiem tekstiem. Turklāt zemākā balss (tenors) dziedāja dziedājumu latīņu valodā, bet pārējās (motetus, triplum, duplum) izpildīja partijas franču valodā. Tekstu saturs bija rotaļīgs vai mīlošs. Korim tika rakstītas motetes ar instrumentālo pavadījumu un a cappella. Šim žanram pievērsās Palestrīna, Dž. Desprē, Dž. Dufejs, vēlāk V. Mocarts, G. Hendels, A. Brukners, I. Brāmss.
Madrigal
Šis žanrs radās Itālijā sešpadsmitā gadsimta vidū. Tolaik mākslinieciski daudzbalsīgu dziesmu bez pavadījuma sauca par madrigālu. Parasti viņa valkāja laicīgu, zināmā mērā pat mīlestības saturu. Šī žanra dziedājumu atšķirīgā iezīme ir prasmīga tekstūra.
Vilanella
Ir priekštecismadrigāls. Burtiskā nozīmē nosaukums "vilanella" tiek tulkots kā ciema dziesma. Šī žanra darbi, kas rakstīti strofiskā veidā, bija paredzēti
par trīs vai četru balsu izpildījumu. Vilanellu struktūra, kā likums, ir polifoniska, saturs ir komisks vai pastorāls. Dziesmas galveno melodiju (augšbalss) izpildīja solists, un pārējās partijas kalpoja kā pavadījums. Laika gaitā šī funkcija tika piešķirta mūzikas instrumentiem.
Romantika
Šis kamervokālās mūzikas žanrs veidojās deviņpadsmitā gadsimta otrajā pusē. Romance ir skaņdarbs, kas rakstīts balsij ar pavadījumu (arfa, klavieres, ģitāra). Vienlaikus pavadījuma uzdevums ir pilnīgāk atklāt skaņdarba saturu, nododot dziļi liriskos un smalkos autora pārdzīvojumus. Šim žanram pievērsās tādi slaveni komponisti kā P. Čaikovskis, M. Musorgskis, A. Aļabjevs, M. Gļinka, S. Rahmaņinovs un citi.
Ballade
Šis ir leģendārā vai vēsturiskā sižetā rakstītas mūzikas skaņdarba nosaukums. Tas nes naratīvu, episku un vienlaikus lirisku sākumu. Pirmās muzikālās balādes parādījās Skotijā un Anglijā. Tos izpildīja solists kora pavadījumā, stāstot par dažādiem vēsturiskiem, satīriskiem vai dramatiskiem notikumiem. F. Šūberts tiek uzskatīts par šī žanra pamatlicēju vokālajā mākslā.
Serenāde
Agrāk tā sauca trubadūru dziesmu. ATRenesanse un viduslaiki, šis žanrs iegūst jaunu nozīmi. Tagad šis vārds nozīmē mīlas dziesmu, ko kungs dzied vakarā zem mīļotās loga. Tajā pašā laikā dziedātājs pavada sevi pie ģitāras, mandolīnas vai lautas.
Vokālās mūzikas kora žanri
Ieņem īpašu vietu mākslā. Šie korim rakstītie darbi izceļas ar konstruēšanas brīvību un reto pieskārienu kupejai. Tos raksturo maksimālā muzikālā materiāla atbilstība vārdiem. Īpašs, bet sarežģītāks žanrs ir vokālais cikls. To veido vairāki neatkarīgi darbi, kurus vieno kopīga mākslinieciskā nozīme. Daudzi komponisti ir pievērsušies vokālajiem cikliem. Starp tiem ir Šūmans, Gļinka, Šostakovičs, Musorgskis, Šūberts.
Vokālo darbu cikliskie žanri
Atšķiras lielākās formās. Tās sastāv no vairākām atsevišķām neatkarīgām daļām, atklājot darba vispārējo nozīmi. Šādas formas muzikālo darbu konstrukcija balstās uz kontrasta principu, galvenokārt tempu. Tie ietver oratorijas, mesas, svītas un zināmā mērā arī operas.
Kantāte
Tas ir cikliska, sarežģīta, liriska – episka vai svinīga satura darba nosaukums.
Tas ir ievērojams ar savu nelielo izmēru un var ietvert solo - vokālos numurus, kora partijas, ansambļus un orķestra epizodes. Kantātes sadaļas, kuras vieno kopīga tēma, ir neatkarīgas. Tāpēc tie ir ļoti biežiizpildīti koncertprogrammās kā atsevišķi numuri. Atsevišķas šī žanra daļas pārraida dažādus attēlus (liriskus, dramatiskus, apcerīgus): S. Prokofjevs "Aleksandrs Ņevskis".
Oratorija
Kompozīcijas-detalizēts liela mēroga darbs, kura pamatā ir izteikts varoniski dramatisks sižets. Lai to precizētu, izpildītāju sastāvā bieži tiek ievests teicējs vai lasītājs. Šis darbs, kā likums, ir rakstīts korim, solistiem un orķestrim. Šajā žanrā strādāja daudzi komponisti: J. S. Bahs "Pasija pēc Jāņa", C. Sentsāns "Samsons un Delila", I. Stravinskis "Edipuss Rekss".
Svīta korim
Šis ir cikls, kas sastāv no jautājumiem, kas ir neatkarīgi no tēmas un kurus savieno kopīga ideja. Tajā pašā laikā katra atsevišķa luga ir veidota, lai aizēnotu vai izgaismotu dažādas galvenās idejas šķautnes. Spilgts šāda cikla piemērs ir svīta Five Characteristic Pictures. Tajā muzikāli numuri, kas spilgti atšķiras viens no otra, krāso krāsainus noteiktu tēlu attēlus ("Zemnieku uzdzīve", "Nāras", "Pavasara tuvošanās").
Opera
Šis ir liela mēroga dramatisks darbs, kurā apvienoti instrumentālās un vokālās mūzikas žanri, kā arī horeogrāfiskā māksla un glezniecība. Tas tika rakstīts orķestrim, korim un solistiem. Galvenā loma šeit tiek piešķirta atsevišķiem solo numuriem (ārijas, arioso un arietto), kas pārraida galveno varoņu tēlus un noskaņu.
Vokālās mūzikas liturģiskie žanri
Viņi ieņem ievērojamu vietu koncertpraksē. Un lielspopulāri ir gan pareizticīgo dziedājumi (Rahmaņinova vesperes, Grečaņinova un Čaikovska liturģija), gan katoļu dziedājumi (Verdi Rekviēms, Mocarts). Reliģisko ceremoniju laikā šīs kompozīcijas papildina rituālas darbības, lūgšanas un procesijas. Un uz koncertskatuves tās vairāk atgādina kantāti vai oratoriju, kas sastāv no atsevišķām daļām – ansambļiem, koriem, ārijām. Divdesmitā gadsimta beigās liturģiskie žanri iegūst sekulāras iezīmes. Spilgts piemērs tam ir Kabaļevska un Britena "Rekviēms", kā arī Ščedrina darbs "Apzīmogotais eņģelis".
Ieteicams:
Mūzikas žanri ir strīdu un diskusiju objekts
Raksts stāsta par dažādiem mūzikas žanriem, par to, kādas tendences mūzikā pastāv, par to daudzveidību un neskaidrību
Filmu žanri. Populārākie žanri un filmu saraksts
Kino, tāpat kā jebkurš cits mākslas darbs, ir sadalīts žanros. Tomēr tā vairs nav skaidra to definīcija, bet gan nosacīta atšķirība. Fakts ir tāds, ka viena filma var kļūt par īstu vairāku žanru saplūšanu. To darot, viņi pāriet no viena uz otru
Lirikas žanri literatūrā. Puškina un Ļermontova lirikas žanri
Lirikas žanru izcelsme ir sinkrētiskās mākslas formās. Priekšplānā ir cilvēka personīgā pieredze un jūtas. Dziesmu teksti ir vissubjektīvākais literatūras veids. Tās klāsts ir diezgan plašs
Kādi ir mūzikas žanri?
Kopš seniem laikiem mūzika ir pavadījusi cilvēka dzīvi. Līdz ar cilvēku pārcelšanos uz jaunām zemēm, attīstoties jaunām kultūrām, mainījās rituāli, kultūra un dzīve, radās jauni mūzikas žanri. Vispirms dzima tautas žanrs, tad garīgais un klasiskais, un tad viss pārējais. Šajā rakstā mēs runāsim par to, kādi mūzikas stili pastāv mūsdienās
Klasiskās mūzikas žanri: vēsture un mūsdienīgums
"Klasiskā mūzika" un "mūzikas klasika" ir divi absolūti līdzvērtīgi formulējumi, brīvi no terminoloģijas rāmjiem, atspoguļojot plašu muzikālās kultūras slāni, tās vēsturisko nozīmi un turpmākās attīstības perspektīvas. Bieži vien termins "klasiskā mūzika" tiek aizstāts ar frāzi "akadēmiskā mūzika"
