Tivadars Kostka Čontvari, glezna "Vecais zvejnieks": foto, gleznas noslēpums

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Savas dzīves laikā nezināmais mākslinieks Tivadars Kostka Čontvari, gadsimtu pēc viņa nāves, pēkšņi kļuva slavens, pateicoties gleznai "Vecais zvejnieks". Pats meistars bija pārliecināts par savu mesiānisko likteni, lai gan viņa laikabiedri to sauca par šizofrēniju. Tagad viņa gleznās tiek meklēti apslēpti simboli un aizsegti mājieni. Vai viņi tur ir? Viens no šiem darbiem, kam veikta visaptveroša analīze, ir glezna "Vecais zvejnieks".

Neatpazīts mākslinieks

1853. gadā topošais gleznotājs dzimis Ungārijas ciematā Kišsebenā. Tivadara un viņa piecu brāļu liktenis bija iepriekš noteikts jau no bērnības. Viņi tika apmācīti turpināt tēva darbu. Un vecāks bija farmaceits un viņam bija ārsta prakse. Taču pirms stāšanos farmakoloģijā jaunietis paguva absolvēt vidusskolu, strādāt par pārdevēju un studēt Juridiskajā fakultātē. Un pēc visa tā viņš pievērsās ģimenes biznesam. Ierodoties aptiekā, Tivadarsšeit strādāja četrpadsmit ilgus gadus.

Kādu dienu, kad viņam bija 28 gadi, parastā darba dienā viņš paķēra recepšu veidlapu un zīmuli un uzzīmēja sižetu: rati, kas tajā brīdī gāja garām logam un pie tiem bija iejūgti bifeļi.. Pirms tam viņš neizrādīja tieksmi zīmēt, bet vēlāk savā autobiogrāfijā rakstīja, ka tajā dienā viņam bija vīzija, kas pravietoja izcilā gleznotāja likteni.

Līdz 1881. gada pavasarim Tivadars Kostka atvēra savu aptieku Ungārijas ziemeļos un ietaupīja pietiekami daudz naudas, lai ceļotu uz Itāliju. Tāpat kā visi jaunie mākslinieki, viņš sapņoja redzēt veco meistaru šedevrus. Īpaši viņu piesaistīja Rafaela gleznas. Jāsaka, ka vēlāk viņš bija vīlies elkā, neatrodot dabā uz saviem audekliem īsto dzīvīgumu un sirsnību. Pēc Romas Kostka dodas uz Parīzi un pēc tam uz savu dzimteni.

Čontvari (šo pseidonīmu mākslinieks pieņēma 1900. gadā) ar glezniecību nopietni sāka nodarboties 90. gadu vidū. Viņš atstāj savu aptieku brāļiem un ierodas Minhenē studēt glezniecību. Daudzos avotos Kostka tiek saukta par autodidaktu, bet tikmēr viņš mācījās sava slavenā tautieša, veiksmīgāka mākslas jomā - Šimona Hološi mākslas skolā. Skolotājs bija gandrīz desmit gadus jaunāks par savu audzēkni.

Minhenē Chontvari veido vairākus portretus. Skumju nospiedums modeļu sejās izceļ tos salīdzinājumā ar viņa dzīvespriecīgāko pārējo darbu. Dabas portretus viņš glezno tikai studiju laikā, vēlāk par to zaudējot interesi. Pēc aizbraukšanas no Minhenes mākslinieks dodasKarlsrūē, kur viņš turpina apmeklēt nodarbības, tagad pie Kallmorgen. Mākslinieka biogrāfi stāsta, ka viņš tolaik dzīvojis ērti, darbam iegādājoties labākos Beļģijā ražotos audeklus.

Pēdējie gadi

Pētījums Chontwari neapmierināja. Likās, ka viņš aptvēra glezniecības likumus tikai tāpēc, lai tos pārkāptu. 1895. gadā viņš atkal devās uz Itāliju, lai strādātu dabā savā iecienītākajā ainavu žanrā. Mākslinieks viesojas ne tikai Itālijā, bet arī Francijā, Grieķijā, Tuvajos Austrumos un Libānā.

No 1907. līdz 1910. gadam vairākas viņa personālizstādes notika Parīzē, Budapeštā un mājās. Tie viņam nenes īpašu slavu, lai gan daži kritiķi runā ļoti labvēlīgi. Ungārijā par mākslinieku parasti runā kā par traku. Nav noslēpums, ka viņš cieta no šizofrēnijas lēkmēm, bet tomēr cerēja uz savu tautiešu atzinību.

Līdz 1910. gadam slimība sāka progresēt. Uzbrukumi kļuva arvien grūtāki, darbs bija grūts. Chontwari gandrīz vairs neraksta, veidojot tikai nelielas skices. Viņš nepabeidza nevienu darbu, lai gan viņš mēģināja. Sešdesmit gadu vecumā mākslinieks nomira Budapeštā, kur viņš tika apglabāts.

Radošais mantojums

Vairāk nekā simt piecdesmit gleznas un zīmējumi, kas palikuši aiz Tivadara Kostkas Čontvari. Glezna "Vecais zvejnieks", kas tapusi 1902. gadā, iespējams, ir slavenākā no visām, "nozīmīgākā". Lielākā daļa darbu tapuši īsajā laika posmā no 1903. līdz 1909. gadam. Tā bija mākslinieka radošā uzplaukums, ģenialitātes uzplaiksnījums. Savā stilā tie ir līdzīgi ekspresionismam. Viņa darbiem tiek piedēvēts arī simbolisms, postimpresionisms un pat sirreālisms.

Pēcnāves grēksūdze

Pēc Čontvari nāves viņa darbi izdzīvoja tikai brīnuma dēļ. Māsa vērsās pie vērtētājiem, lai noskaidrotu, cik viņi varētu saņemt par gleznām. Viņi viņai apliecināja, ka viņu mākslinieciskā vērtība ir nulle. Tad sieviete sprieda, ka, ja gleznas ir sliktas, tad vismaz audekli kādam noderēs. Un izlieciet tos pārdošanā. Visus darbus uzņēmās arhitekts Gedeons Gerloci, pārsolot krāmu tirgotāja cenu. Vēlāk viņš izstādīja gleznas Budapeštas Tēlotājmākslas skolā, bet 1949. gadā izstādīja tās Beļģijā un Francijā.

Pirms savas nāves arhitekts savu kolekciju nodeva Chontvari muzeja topošajam direktoram Zoltanam Fülepam. Tas jau bija panākums. Taču mākslinieks savā dzimtenē būtu palicis zināms tikai šauram cienītāju lokam, ja gandrīz gadsimtu pēc viņa nāves kāds no muzeja darbiniekiem nebūtu atklājis kādu noslēpumu, ko joprojām glabā glezna “Vecais zvejnieks”. Kopš tā laika Chontwari vārds, kurš savas dzīves laikā nepārdeva nevienu gleznu, ir kļuvis zināms visā pasaulē.

"Vecais zvejnieks": gleznas apraksts

Gandrīz visu audekla telpu aizņem vecāka gadagājuma vīrieša figūra. Vētra sabubina viņa matus un vecās nolietotās drēbes. Zvejniekam mugurā melna blūze, pelēka berete un lietusmētelis. Viņš atspiežas uz spieķa un skatās tieši uz skatītāju. Viņa seja ir raupja āda un klāta ar biežu grumbu tīklu. Fonā mākslinieks novietojis līci. Krastā plīst viļņi, no krasta māju skursteņiem nāk biezi dūmi. Uz horizonta līnijas ir kalni, pareizāk sakot, to silueti, ko slēpj piena migla. Saistībā ar zvejnieka figūru ainava ir sekundāra un spēlē fona lomu.

Šontvari glezna "Vecais zvejnieks" atrisināta atturīgā krāsu gammā, dominē pieklusinātas maigas krāsas: balodis, pelēks, smiltis, brūnie toņi.

Gleznas "Vecais zvejnieks" noslēpums

Kādu atklājumu muzeja darbiniece izdarīja? Pārtrauksim intrigu: viņš atklāja, ka, aizverot pusi no audekla un simetriski atspoguļojot pārējo, jūs iegūstat pilnīgi gatavu mākslas darbu. Un tas darbojas abos gadījumos: gan attēla labajā, gan kreisajā pusē. Tas ir noslēpums, ko glezna “Vecais zvejnieks” glabāja gandrīz simts gadus. Uzmontēto pušu fotogrāfijas tagad var viegli atrast internetā. Labās pusītes atspulgs ir izskatīgs sirmiem matiņiem nobalināts vecis uz jūras virsmas fona. Ja pagriežat pa kreisi, mēs redzam vīrieti smailā cepurē ar slīpām acīm un nikniem viļņiem aiz muguras.

Interpretācija

Glezna "Vecais zvejnieks" iezīmēja sākumu mistisku mājienu meklējumiem Čontvari darbos. Pielēja eļļu ugunij un tas, ka savas dzīves laikā mākslinieks bieži pārgāja uz pravietisku toni. Šo audeklu parasti interpretē kā divējādas cilvēka dabas simbolu: vienā cilvēkā līdzās pastāv gan gaišā, gan tumšā puse, labais un ļaunais. Dažreiz viņu dēvē arī par "Dievu un Velnu", kas atkal atspoguļo viņas duālismu.

Patiesi, Tivadara Kostkas Čontvari veiksmes stāsts ir laimīgu negadījumu sērijas piemērs (vai lielais liktenis, kas viņam parādījās vīzijās, kas zina?). Glezna "Vecais zvejnieks" - ģēnijs un neprāts - ironiskā kārtā kļuva par viņa pasaules slavas atslēgu. Diemžēl dzīves laikā atzinība viņu nesaņēma. Bet šodien Chontvari tiek uzskatīts par vienu no labākajiem un oriģinālākajiem māksliniekiem Ungārijā.