Poētisks tēls dzejā

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Poētiskā māksla, tāpat kā jebkura cita, sastāv no daudzām sastāvdaļām. No kā veidots dzejolis? Droši vien ikviens no skolas literatūras stundām var atcerēties tādus dzejas pamatkomponentus kā metrs vai atskaņa. Faktiski atskaņa un metrs ir tikai darba ārējie parametri, tā teikt, tā "tehniskie raksturlielumi". Tie tikai palīdz izteikt dzejoļa visdziļāko būtību. Dzejnieks nevar iztikt bez tehniskām prasmēm, bet ne mazāk svarīgi ir tas, ko sauc par "poētisko tēlu". Šis ir dzejas elements, kas vairs nav saistīts ar formu, bet gan ar dzejoļa saturu.

Jebkurš mākslas darbs iemieso tā radītāja domas un jūtas. Tajā pašā laikā radītājs parasti cenšas izteikt savu domu, it kā apejot ierastos vārdus un izteicienus. Īpaši tas attiecas uz dzeju. Nav brīnums, ka Junna Morica rakstīja:

Dzeja tur muti ciet.

Tā pati dzejniece Junna Morica tajā pašā dzejolī "Zilais zvērs" rakstīja, ka poētiskās mākslas mērķis ir "vārdsdziedāt, bet ne izdalīt." Ar "nosaukumu" šeit saprotam dzejoļa ideju, tēmu, kodolu, pamatu. Bet lasītājs dzejolī "nosaukumu" var atrast, tikai sasprindzinot iztēli. jo tas tiek "slēpts" no lasītāja apziņas ar izteiksmīgiem līdzekļiem Daļēji tā ir dzejnieka māksla, un viens no svarīgākajiem poētiskajiem līdzekļiem, kas pakļauj pārējo, ir tā sauktais poētiskais tēls.

Parādības etimoloģija

Visbiežāk radītāja domas un jūtas tiek iemiesotas radošumā ar attēlu palīdzību. Vispār, kas tas ir – tēls? Apskatīsim šī vārda etimoloģiju. Krievu valodā tas nāca no senslāvu valodas, kur tas nozīmēja "seju" vai "vaigu". Vārds "attēls" tiek lietots arī grieķu valodā, nozīmē "ikona", "attēls".

Parādības būtība

Jebkurš māksliniecisks (arī poētisks) tēls, ko veidotājs izvēlējies, lai izteiktu savas domas, ir pazīstams vidusmēra lasītājam. Parasti tas ir kāds diezgan pazīstams objekts vai parādība, piemēram, dabas parādība, ko mēs bieži novērojam. Vienlaikus mākslinieks šo fenomenu atklāj tā, ka tā pēkšņi atveras lasītājam pavisam jaunā gaismā. Spoži darinājumi mums apkārt pazīstamajos objektos un parādībās atklāj to, ko neviens tajos nepamanīja. Un tad objekts vai parādība kļūst par pētāmo parādību.

Poētisks tēls palīdz izveidot detalizētu salīdzinājumu, turklāt tādu objektu vai parādību, kuru līdzības neviens nepamanīja. Vai varbūt,objekti vai parādības tiek izvēlēti ārēji līdzīgi viens otram, bet radītājs atrod negaidītus saskares punktus.

Pētītā parādība pēc M. Cvetajevas dzejoļa piemēra

Atjautīgs piemērs spilgtāk izpētītajai parādībai ir Marinas Cvetajevas "Kalna dzejolis". Nu, šķiet, kalns - jebkurš bērns zina, kas tas ir. Tomēr M. Cvetajevai kalna tēls ir tikai līdzeklis, lai lasītājs saprastu, kādu vēl nebijušu kaisles spēku piedzīvo liriskie varoņi. Tā ir kaislība augsta kalna lielumā, kuras virsotnes ir vērstas uz debesīm:

Jo mēs ienācām šajā pasaulē -

Mīlestības debesis

Iedziļinājušies sarežģīta jēdziena specifikā, mēģināsim atbildēt uz jautājumu, kādi poētiskie tēli dzejā sastopami visbiežāk.

Pētīta parādība tautas mākslā

Laikam jāsāk ar dabas tēlu. Tas ir kļuvis ļoti izplatīts dažādu dzejnieku dzejoļos. Starp darbiem, kuros dabas tēlam ir liela nozīme, ir gan tīri ainavu lirika, gan filozofiski un mīlas dzejoļi, kuriem daba ir tikai līdzeklis, lai noskaidrotu, izskaidrotu un vispilnīgāk atklātu autora domu.

Ar ainavu liriku, iespējams, viss ir skaidrs - šeit daba darbojas kā pielūgsmes, apbrīnas, apbrīnas objekts. Lai aplūkotu dabas lomu mīlas lirikā, vispirms pievērsīsimies tautas mākslai. Tautas liriskās dziesmas žanrā tāds poētisksnozīmē kā tēlainu paralēlismu. Tās būtība ir cilvēka stāvokļa, viņa domu, jūtu un pieredzes salīdzināšanā ar dabisko pasauli. Šādi konstruētās tautasdziesmās viena strofa parasti apraksta noteiktu dabas parādību, otra - identisku cilvēka dvēseles stāvokli:

Miglaina sarkana saule, migla.

Ka nevar redzēt sarkano sauli miglā.

Kruchinna sarkana meitene, skumji;

Neviens nezina viņas pagriezienus.

Poētiskais dabas tēls profesionālajā dzejā

Dzejnieki arī ķērās pie liriskā varoņa garastāvokļa salīdzināšanas ar dažādiem dabas stāvokļiem.

Man ir auksti - vai zini?

Man ir auksti - vai dzirdi?…

Meža ceļš

Sienās, bet bez jumta.

Un debesis ir caurumu pilnas, Un no debesīm kaplets…

Es nometu savu grābekli pie dubļainā grāvja.

Aukstuma pilieni

Plūst zem krekla, Auksti pirksti moka kumelītes.

Kumelīte teica:

-Nepatīk… es zinu!

Nav feju, nav nāru -

Meža ceļš!

Es varu darīt jebko, Es nedomāju raudāt, Bet es atkal kliedzu

Šajā nestabilajā slānī, Lai kliedziens pieaugs

Turpmāk, augstāk.

-Mīlu tevi! Vai jūs zināt?

Mīlu tevi, vai dzirdi?!

Šajā M. I. Cvetajevas dzejolī bezpajumtniecības sajūta, ko mēs visi jūtam aukstajā lietus sezonā, mijas ar dziļu ilgu rūgtumu pēc mīļotā, bet ne mīloša cilvēka. Kļūst pat īsti skaidrs, kāpēcliriskā varone ir auksta, pareizāk sakot, kāpēc viņai ir aukstāka: no laikapstākļiem vai manītās nepatikas. Un tas tikai uzlabo iespaidu.

Dzejas tēls. Svētība vai lāsts?

Vēl viens spilgts tēls, ko rada vārda spīdekļi, ir dzejas poētiskais tēls. Jā, pašu poētisko mākslu bieži dziedāja tās kalpi. Īsi pievērsīsimies šai parādībai.

Dzejas tēls A. S. Puškina, M. Ju. Ļermontova un citu dzejoļos noteikti ir saistīts ar lirisko varoni (kura prototips parasti ir pats dzejnieks), viņa dāvanu, likteni un likteni. Parasti dzejoļi, kas atklāj dzejas tēlu, pieder pie filozofiskās lirikas. Bieži vien dzejnieki šādos dzejoļos uzdod vienu jautājumu: svētība vai lāsts ir viņiem dotā debesu dāvana. Dzejas tēls palīdz atklāt tās kalpa izredzētību: dzejnieks ir pravietis, Dieva kalps, Viņa aicināts par pastāvīgu sabiedrības kairinātāju, lai neļautu šai sabiedrībai grimt vienaldzībā. Zīmīgi, ka pravieša tēls tiek izmantots gan Puškina, gan Ļermontova dzejoļos, lai izteiktu dzejnieka izredzēto. Šis ir vēl viens piemērs prasmīgi parādītam attēlam poētiskā runā.

Dzejas kā šausmīgas mākslas tēls, kas nemitīgi prasa sava kalpa asinis, maksimāli atklāts Nikolaja Gumiļova dzejolī "Burvju vijole", kas veltīts Valērijam Brjusovam:

Mums mūžīgi jādzied un jāraud pie šīm stīgām, zvana stīgām, Vienmēr obligātisist, pagriezt traku loku, Un zem saules, un zem puteņa, zem balinošā sērfa, Un kad deg rietumi, un kad deg austrumi.

Tu nogursi un palēnināsies, un dziedāšana uz mirkli apstāsies, Un tu nevarēsi kliegt, kustēties un elpot, -

Tūlīt traki vilki asinskārā trakā

Viņi saķers zobus rīklē, stāvēs ar ķepām uz krūtīm.

Tad sapratīsi, cik ļauni smējās viss, kas dziedāja, Acīs ieskatīsies novēlota, bet spēcīga baile.

Un drūmais nāves aukstums apņems ķermeni kā audums, Un līgava raudās, un draugs domās.

Kopumā dažādu dzejnieku panti, atklājot dzejas un dzejnieka tēlu, savā noformējumā ir līdzīgi.

Dzimtenes tēls pēc A. A. Bloka dziesmu teksta piemēra

Vēl viens ārkārtīgi svarīgs tēls krievu dzejas izpratnei ir dzimtenes tēls. Tas ir nesaraujami saistīts ar dabas tēlu, jo mīlestība pret dzimteni visbiežāk sākas ar mīlestību pret dzimto dabu. Tomēr līdzās dzejoļiem, kas slavina Krievijas dabas "vienkāršo skaistumu" un caur šo Krieviju, ir diezgan daudz dzejoļu, kuros dzimtenes tēlam ir neatkarīga un dominējoša loma. Lai ilustrētu teikto, vēlos pakavēties pie Aleksandra Aleksandroviča Bloka tekstiem.

Šim dzejniekam dzimtenes poētiskais tēls ir kļuvis par vienu no viņa dziesmu tekstu centrālajiem tēliem. Pati dzejnieka attieksme pret savu dzimto zemi ir neparasta: viņam viņa ir dzīvs cilvēks un ne tikai jebkurš cilvēks, bet gan mīļotā sieviete, kuras noslēpums.iemīlējies dzejnieks un atkal un atkal mēģina atšķetināt savos dzejoļos. Mācību grāmatu ciklā "Kuļikovas laukā" mīļotās sievietes un dzimtās valsts tēli praktiski saplūst vienā:

Ak, mana Krievija! Mana sieva! Sāpīgi

Mums vēl tāls ceļš ejams!

Dzejnieks no visas sirds sakņojas par savu dzimto zemi un tajā pašā laikā, apzinoties, ka viņai nāksies pārciest vēl daudz bēdu, ir pārliecināts par viņas gaišo nākotni (fragments no dzejoļa "Krievija":

Man tevis nav žēl, Un es rūpīgi nesu savu krustu…

Kādu burvi vēlaties

Dodiet man negodīgo skaistuli!

Ļaujiet viņam pievilināt un maldināt, -

Tu nepazudīsi, tu nepazudīsi, Un tikai rūpes aizmigs

Jūsu skaistie vaibsti…

Bloka dzejoļi ir spilgtākie dzimtenes tēla atklāsmes piemēri dzejā. Tie ir unikāli ar to, ka ar savu intīmo sirsnību liek atcerēties ne tik daudz par civilo, bet gan par mīlas liriku. Bloks pret savu dzimto valsti izturas tieši tāpat kā pret savu mīļoto sievieti.

Secinājums

Maksims Švets savā grāmatā "Krievu versifikācijas tehnoloģija" dzeju definē kā "figurālu literāru un māksliniecisku runu". No tā izriet, ka pētītā parādība poētiskajā runā ir ārkārtīgi svarīga. Ja atskaņa un lielums racionalizē poētisko runu, sakārto tās formu, tad tēli ir dzejoļa miesa un asinis, tie lasītājam atklāj stāstījuma iekšējo būtību, saturu, nozīmi, noslēpumu. Nevis atskaņa, ne izmērs, betpoētisks tēls no vārdiem veido dzejoli un veido īstu mākslu.