Tautas glezniecība: veidi, raksti, motīvi, tehnikas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Mākslinieciskā glezniecība Krievijā ir valsts iedzīvotāju radošuma sākotnējo tradīciju nesēja un daļa no tās mākslas un amatniecības. Tā saista iepriekšējās krievu meistaru paaudzes ar tagadējām. Dekoratīvā glezniecība, kas sākotnēji radās kā dažu naturālo saimniecību neatņemama sastāvdaļa, pēc tam pārauga veselā tautu amatniecībā, kļūstot par preču avotu ne tikai iekšzemes, bet arī ārvalstu tirgiem.

Tikai atsevišķi amatnieki un viņu ģimenes pārtrauca nodarboties ar šiem amatiem, okupācija aptvēra veselus ciematus un apgabalus, un, pateicoties viņiem, šie glezniecības veidi ieguva savus nosaukumus.

Glezniecības veidi

Kādus tautas glezniecības veidus var nosaukt vidusmēra iedzīvotājs? Gandrīz visi atcerēsies Khokhloma. Protams, tas ir gaišāks par pārējām, un tas ir biežāk sastopams, tāpēc tas stingrāk iegrimst atmiņā.

Bet tas vēl nav viss. Krievu kultūra ir slavena ar savām bagātībām. Tāpēc šīs valsts kases dāvanas ir jāzina un jāmīl.

Khokhloma glezna

Laiks iet, un uz tā balstītā tautas amatniecība arī uzlabojas. Mūsdienu pasaulē viņi jau sen ir paaugstināti līdz īstas mākslas rangam. Khokhlomaizceļas un ne velti tiek uzskatīts par vienu no perfektākajiem tautas rakstiem, jo tā pinumu savdabīgums ir zināms un iemīļots visā planētā Zeme.

Hokhlomas industrijas pirmsākumi

Khokhloma nāk no Veļikijnovgorodas. Par šo tēmu ir atsevišķa leģenda. Domājams, ka Ņižņijnovgorodas apgabalos upes krastos dzīvoja tāds amatnieks, ka visi viņa trauki, šķiet, bija krāsoti ar zeltu - raksti uz tā spīdēja. Tautas amatnieks ātri kļuva slavens visā savā rajonā, un drīz par viņu zināja arī pats cars. Valdnieku ļoti kaitināja fakts, ka viņa galmā nekalpoja tik neticams meistars. Tad viņš sūtīja savus kalpus mežā meklēt amatnieku. Viņi meklēja viņu, meklēja, bet bez rezultātiem. Un lieta tāda, ka meistars brīnumainā kārtā jau iepriekš uzzināja, ka ķēniņa rokaspuiši viņu meklē, un vienreiz par visām reizēm pazuda nezināmā virzienā. Taču pirms pazušanas viņam izdevās iemācīt savas prasmes vienkāršiem amatniekiem šajā apgabalā.

Bet, ja ticat zinātnei, izrādās, ka Volgas reģionā šī īpašā prasme nāca kopā ar shizmatiķiem, kuri bēga no valsts apspiešanas. Bēgļu vidū bija daudz retu talantu mākslinieku un ikonu gleznotāju. Tāpēc par savu tautas stilu Volgas reģiona amatniekiem viņiem vajadzētu pateikties. Un viss šis skaistums tika pārdots galvenokārt ciematā ar nosaukumu Khokhloma. Tāpēc šos skaistos rotājumus bija ierasts saukt par Khokhloma.

Hokhlomas atšķirīgās iezīmes

Hokhlomas glezniecības galvenie elementi ir šādi:

• populārākā ir sarkanās un zelta krāsas kombinācija;
• izmantojot tikai divus vai trīs bagātīgus toņus;
• Mākslinieciskais zīmējums: Khokhloma rakstā vienmēr ir daudz mazu detaļu;
• līnijas un formas vienmēr ir gludas, nav stingras ģeometrijas;
• darbs vienmēr tiek veikts tikai ar rokām;
• rakstu spilgtums un akcentu skaidrība;
• klasiskajā formā Khokhloma glezna tiek veikta uz koka.

Gorodets nozares vēsture

Arī Volgas kreisajā krastā, netālu no brīnišķīgajiem Khokhlomas meistariem, atradās Gorodets. Šī ir viena no senākajām nocietinātajām pilsētām Krievijā un daudzu dažādu tautas amatu dzimtene. Gleznu, kas tur radās deviņpadsmitā gadsimta vidū, sauca par Gorodets. Tad griežamā riteņa sēdekļi, ko sauc par apakšu, apstājās un sāka krāsot.

Gorodets gleznas atšķirības

Gorodets tautas glezniecībā galvenās krāsas ir cinobra un dzeltenais hroms. Šīs divas krāsas tiek izmantotas, lai izveidotu visa sienas gleznojuma fonu, un zaļa, zila un, retāk, zila un rozā, rakstam. B altā un melnā krāsa izceļ detaļas. Šis mākslas veids bija saistīts ar Khokhloma glezniecības elementiem ar attēlu kodolīgumu un spilgtumu. Dzīvnieku figūras, ziedi un žanra ainas tika veidotas ar brīviem triepieniem, kas tika iezīmēti melnā un b altā krāsā. Glezna dekorēja mēbeles, durvis, slēģus un griežamos riteņus.

Šeit visizplatītākie motīvi ir ziedi (parasti liliju spilventiņi ar simetriskām lapām un rozēm) un dzīvnieki, piemēram, putni un zirgi.

Kompozīcijas ziņā Gorodeca gleznasadalīts:

• ziedu glezna:
• ziedu apgleznošana ar dzīvniekiem;
• sižeta glezna.

Patiesībā šis dalījums ir diezgan patvaļīgs, jo pat sižeta gleznojumā joprojām ir raksti ar ziediem.

Gzhel amatniecības izcelsme

Gžela glezna ir senāka, tās vēsture sākas četrpadsmitajā gadsimtā. Pirmo reizi Gžeļas ciemu un tāda paša nosaukuma pagastu kādā no savām garīgajām vēstulēm pieminēja Ivans Kalita 1339. gadā, un pēc pavisam neilga laika Gžeļas ciemu pieminēja jau gandrīz visi lielkņazi.. Tiek uzskatīts, ka šis nosaukums cēlies no vecās krievu valodas "zhgel", ko burtiski var tulkot kā "sadedzināt mālu". Pēc zinātnieku domām, starp ciema nosaukumu un keramiku ir tieša saikne, jo nosaukums nevarēja parādīties no nulles, kas nozīmē, ka tur bija kāds amats.

Kas raksturo Gželu?

Šis ir zemglazūras krāsošanas veids. Tas nozīmē, ka produktu sākotnēji apdedzina, uzreiz pēc nokrāsošanas un tikai tad iemērc glazūrā un nosūta uz krāsni atkārtotai apdedzināšanai (kāpēc krāsa maina krāsu un glazūra kļūst caurspīdīga). Tradicionāli Gžeļa zīmējumi ir gleznas, kuru pamatā ir tautas motīvi: ogas, lapas, pušķi, graudaugi, ziedu vītnes, zari. Ziedi ārēji atgādina lilijas, magones, margrietiņas, peonijas, neļķes, rozes un asteres, taču to forma ir pilnīgi patvaļīga, patiesībā tie ir tikai ziedu ornamenti. Ir arī tā sauktie "Gzhel tīkli", kurus mākslinieki bieži izmanto, kaddizains - tās ir "antenas", "ķemmes", "pilieni" un "pērles". Šo jomu meistariem ir daudz noslēpumu, tie slēpjas īpašajās sitienu tehnikās: visi sitieni ir atšķirīgi un individuāli, tie visi noteikti atšķiras viens no otra. Viņiem ir noteikti vārdi, un šo vārdu ir daudz. Tāpat ir jāprot pareizi lietot b alto un zilo krāsu, uzturēt to pareizu attiecību.

Žostovkas glezniecības vēsture

Iepriekš minētie trīs tautas glezniecības veidi nav izsmelti. Zhostovo makšķerēšana ir vienā vecumā ar Gorodets, un arī tā aizsākās deviņpadsmitajā gadsimtā. Tad daži ciemati netālu no Maskavas, piemēram, Hļebņikovs, Ostaškova un faktiski Žostova, iegādājās darbnīcas, kurās amatnieki ražoja un krāsoja lakas izstrādājumus, kuru materiāls bija papīrmašē.

Iestājoties divdesmitajam gadsimtam, pieprasījums pēc šiem produktiem strauji kritās, un zivsaimniecības nozarē iestājās lejupslīde. Līdz 1928. gadam lielais artelis "Metalpodnos" zem sava jumta apvienoja visus mazos arteļus. Žostovas ciems kļuva par tā centru.

Žostovo gleznas atšķirīgās iezīmes

Viņas galvenais motīvs ir ziedu pušķis, kas parasti tiek novietots uz sarkana vai melna fona. Dažreiz, bet daudz retāk, kā fons tiek izmantotas citas krāsas. Pēc tradīcijas šajā dekoratīvajā gleznā visas individuālās kompozīcijas tiek izpildītas improvizēti. Dabu un modeli mākslinieks neizmanto, viņš koncentrējas tikai uz kompozīcijas tehnikām un savu iztēli, tāpēc nekad nesastapsiet divus vienādus paplātes. Tomēr ir vairāki veidivēsturiski veidojušās kompozīcijas. Parasti ziedus attēlo vai nu grozos, vai vairāku ziedu pušķos. Tās var atrasties arī pa paplātes perimetru, nereti tās šajā tautas gleznā papildinātas ar putniem, ogām un augļiem.

Pirms krāsošanas stadijas paplāte tiek noslīpēta, gruntēta un pēc tam lakota. Tas tiek darīts vairākos posmos. Meistari izmanto terpentīna eļļas krāsas, kuras uzklāj ar vāveru otām, kurām raksturīgs paaugstināts maigums. Glezna tiek uzklāta vairākās kārtās, pēc katras no kurām jāsagaida ilgstoša žūšana.

Visiem zīmējumu izgatavošanas posmiem ir savi nosaukumi. Pirmais ir "apakškrāsojums". Tas ir tad, kad meistars paņem platu otu un uzzīmē kompozīcijas skici. Šajā posmā tiek noteikta arī galvenā krāsa. Galdi netiek izmantoti, viss tiek darīts tieši uz ceļiem. Otrais posms ir tā sauktais "ēnojums" - tiek uzsvērtas visas iekrāsotās vietas. Pēc tam, izmantojot b alto krāsu uz lapām un ziediem, tiek uzsvērti apjomi - to sauc par "uzliesmojumu". Tālāk tiek veikta "zīmēšana" un izklaidējoša "sēklu stādīšana". Šajā posmā ziedlapiņas, dzīslas, putekšņlapas un pistoles tiek novilktas plānās līnijās. Viss beidzas ar "saistīšanu" - zāļu raksta izrakstīšanu starp lapām un ziediem.

Kad zīmējums ir pabeigts, paplāte tiek pārklāta ar eļļas laku vairākās kārtās, žāvēta un pulēta. Pašās beigās tiek paņemts krīta pulveris, un ar plaukstām viņiem tiek atnests spoguļspīdums. Paplāte ir gatava.

Rotaļlietu krāsošana

Tautas māksla ietver vēl vienu senu amatniecības veidu - rotaļlietu.

Šī tautas glezniecības veida vēsture ir daudz senāka par visām pārējām. Tas tiešām ir senču dzīvesveida, tradīciju, dzīves spogulis. Rotaļlietas, kas brīnumainā kārtā saglabājušās līdz mūsdienām, var daudz pastāstīt par senatni. Koksne un māls bija ļoti praktiski un pieejami materiāli, tāpēc no tiem izgatavotās rotaļlietas bija plaši izplatītas un pirmās tika dekorētas ar krāsojumu.

Māla rotaļlietu krāsošanas veidi un pazīmes

Dymkovo zirgi daudziem nāks prātā. Bet vecākā no atrastajām māla rotaļlietām ir vairāk nekā piecpadsmit gadsimtu veca. Sākumā tie bija vienkāršākie svilpienu putni, kas vēlāk pārvērtās par neticamiem lietišķās mākslas darbiem. Vispirms māla figūriņa tika žāvēta. Šī procesa laikā tika sagatavotas krāsas. Tie tika audzēti uz peroksīda kvasa, pēc tam gatavā krāsa vēl bija jāsasmalcina uz olas. Sākumā viņi paņēma gaišus toņus, pēc tam pārgāja uz tumšajiem. Tās īpašais rokraksts bija atkarīgs arī no reģioniem un to gleznošanas skolām. Slavenākās no tām ir: Dymkovo, Filimonovo un Kargopol rotaļlietas.

Dymkovo rotaļlietas

Šīs ir ļoti specifiskas rotaļlietas. Viņu zirgi, lelles un gaiļi ir tik spilgti un st alti, ka tos nav viegli aizmirst. Kurš nav pazīstams ar Dymkovo zirgu? Tie vienmēr tiek izpildīti bez jautrības un humora tēlā. Viņu gleznojuma fons vienmēr ir b alts, citādi tiek izmantotas kontrastējošas krāsas: zila, violeta, sarkana, rozā, oranža.

Filimonova rotaļlietas

Vectēvs Fiļimons kļuva tik slavens, ka viņa piemiņa joprojām ir dzīva, pateicoties šīm rotaļlietām. Acij tīkamas jocīgas un košas iegarenas jātnieku, zemnieču un karavīru figūras, neatpaliek arī svītrainie dzīvnieki. Dzeltens fons, bagātīgas krāsas: sarkana, zila un zaļa.

Kargopol rotaļlietas

Bet šīs rotaļlietas, gluži pretēji, ir skarbas: krāsās tika sajaukti tumšāki toņi (brūns un purvains), kas lika tām izskatīties drūmām. Tomēr viņiem bija arī humors, attēlojot ainas no cilvēku ikdienas. Mūsdienās biežāk tiek izmantotas spilgtākas krāsas: oranža, sarkana, zelta.

Koka rotaļlietas

Koka rotaļlietas sākotnēji tika radītas izglītojošiem nolūkiem. Zobeni un loki ir paredzēti veiklībai; topi - mācāmies mehāniku; dažādas flautas un dūdas, no vienas puses, izklaidēja, no otras puses, palīdzēja sadraudzēties ar mūziku. Viņu gadījumā bija daudz veidu tautas glezniecības.

Rotaļlietas no Sergiev Posad

Sergiev Posad bija lielākais koka rotaļlietu centrs. Šeit viņi izgatavoja galvenokārt žanra amatus, piemēram, husārus, dāmas un mūkus. Izmantotie toņi bija diezgan taupīgi.

Balusters no Fedoseevo

Fedosejeva "balusters", tas ir, jautrība, bija sarežģītāka žanra rotaļlietas. Viņu vairāku figūru kombinācijas, piemēram, zirgu komandas un karuseļi, izcēlās ar krāsainu izpildījumu un elegantām krāsām. Fona krāsas parasti bija zaļa un dzeltena.

Matrjoškas

Visi zina matrjošku. Viņa ir atpazīstama ne tikai Krievijā, betgandrīz katrā pasaules malā. Tajā pašā laikā šī ir jaunākā no tautas rotaļlietām, matrjoškas parādījās tikai pirms gadsimta. Tiek uzskatīts, ka tie attīstījušies no krāsotām olām – Lieldienu olām. Šo figūriņu krāsošanai tradicionāli tiek ņemtas spilgtas un lipīgas krāsas. Matrjoška simbolizē krievu dvēseles noslēpumu un plašumu.

Var droši teikt, ka neatkarīgi no gleznošanas veida - laiks, vieta un konkrētas skolas amata raksturīgās iezīmes vienmēr ietekmē rezultātu. Tomēr ne viens vien meistara darinājums pārstāj būt unikāls no tā. No Žostovo paplātēm līdz Fiļimonova rotaļlietām - tās visas ir radītas, lai iepriecinātu cilvēkus ar siltumu, skaistumu un oriģinalitāti, ar īpašībām, kuras viņi nesuši cauri gadsimtiem.