Romantiska un reālistiska 19. gadsimta glezniecība

Romantiska un reālistiska 19. gadsimta glezniecība
Romantiska un reālistiska 19. gadsimta glezniecība

Video: Romantiska un reālistiska 19. gadsimta glezniecība

Video: Romantiska un reālistiska 19. gadsimta glezniecība
Video: Атракцион в Юрмале. Atrakcija Jūrmalā 2024, Novembris
Anonim

Šo gadsimtu raksturo pārmaiņas ne tikai uzskatos par mākslu un kultūru. Kā zināms, kultūru lielā mērā ietekmē politiskā un ekonomiskā situācija pasaulē. Atkarībā no tā, kādas tēmas ir aktuālas sabiedrībā, top mākslas darbi.

19. gadsimta glezniecība
19. gadsimta glezniecība

19. gadsimta glezniecība veidojās uz starptautisku notikumu pelniem. 18. gadsimta beigās feodālisms sāka atkāpties pagātnē, un to nomainīja progresīva sociālā iekārta – buržuāzija. Un attiecīgi viņš atnesa sev jaunu iedzīvotāju kastu - buržuāziskos. Viņu līdzība mūsdienu pasaulē ir privātie uzņēmēji. Tādos apstākļos veidojās 19. gadsimta Eiropas glezniecība.

19. gadsimta Eiropas glezniecības žanri un vadošie motīvi

Sociālās sistēmas izmaiņu rezultātā būtiski mainījušies arī uzskati par mākslu. 19. gadsimta glezniecība vairāk sliecas uz romantiku. Attēli, kuros bērni bezrūpīgi spēlējas zālienā vai ar prieku ēd labumus, kļuva par galvenajiem toreizējo gleznotāju gleznās. Pasaule tika uztverta kā ideāls radījums, bet bērnība - kā bezrūpīgs laiks. Rāmi un dzīvespriecīgi bērni gleznotāju tēlāpielīdzināta skaistākajai lietai pasaulē. Viņu jautrie, priecīgie smaidi un azartiskās spēles gleznās bija attēlotas visbiežāk. Gleznotāju domās nozīmīgu vietu ieņēma bērnu audzināšanas process.

19. gadsimta franču glezniecība
19. gadsimta franču glezniecība

Mākslinieki audzināšanas procesu uztvēra kā cēlāko lietu uz zemes, jo jauns cilvēks tika sagatavots dzīvei, ieaudzināja viņā cēlas īpašības, mācīja skaistuma ideju, atšķirt jēdzienus skaists un neglīts. Tik optimistiskā, bezrūpīgā un harmoniskā gaismā dzīvoja 19. gadsimta franču glezniecība. Taču tuvāk 20. gadsimtam mākslinieku daiļradē sāka parādīties reālistiskāki motīvi. Nereālā skaistuma, mīlestības un harmonijas pasaule ir pagātnē, aktuāls kļuvis tēls par reālu bērnu ikdienu no trūcīgām ģimenēm. Biedējoši attēli par bērnības ciešanām trūkumu, nepietiekama uztura dēļ kļuva par vadošajiem motīviem Eiropas un Francijas mākslinieku darbos. Šajā laika posmā pārsvarā tika attēloti portreti, kuru galvenais mērķis bija nodot ne tikai cilvēka ārējās iezīmes, bet arī parādīt viņa raksturu, attēlot attēloto cilvēku neatņemami no laikmeta, kurā viņš dzīvo. Pārstāvji: Luiss Deivids, Madarass, Brožičs, Matejka, Fransisko Goija, Dominiks Ingress, Jūdžins Delakruā, Onore Daumier, Fransuā Millets.

19. gadsimta krievu glezniecība

19. gadsimta glezniecība Krievijā gāja kopsolī ar eiropiešu. Vizuālajā mākslā dominēja romantisms. Tieksme pēc pilnības, kas radās 18. gadsimta beigu franču revolūcijas vilšanās rezultātā, ienesa romantiskus un ideālus motīvus. Krievu glezniecība.

19. gadsimta glezniecība Krievijā
19. gadsimta glezniecība Krievijā

Nereālas idejas par ideālo pasauli, tās uzlabošanu, tika attēlotas tā laika gleznās. Ideālās pasaules tēmas attīstības gaitā bieži tika attēlota tās patiesība. Mākslinieku audeklus vairākkārt viesojušies strādīgi cilvēki, ikdienas problēmas, netīri un izsalkuši bērni. Pārstāvji: V. A. Tropinins, K. P. Bryullovs, A. A. Ivanovs, A. G. Venecjanovs, P. A. Fedotovs, G. G. Mjasodovs, V. G. Perovs. 19. gadsimta glezniecība tika papildināta ar vēl vienu šedevru no krievu mākslinieku kases. Protams, visi zina K. P. Bryullova darbu par apbedīto pilsētu vulkāna izvirduma laikā 79. gadā pirms mūsu ēras. e. "Pēdējā Pompejas diena".

Ieteicams: