Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs: biogrāfija

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs ir slavens krievu mākslinieks. Viņš tika saukts par saules mākslinieku viņa neparastās aizraušanās dēļ, attēlojot šo spīdekli savos darbos. Daudzi kritiķi un mākslas kritiķi Lentulovu salīdzina ar Matīsu. Šis cilvēks atstāja neizdzēšamas pēdas Krievijas un pasaules mākslas vēsturē.

Dzīves sākums

Nākotnes radītājs dzimis 1882. gada 16. aprīlī nelielā Penzas provinces ciematā priestera mājā. Tēvs nomira, kad jaunajam talantam bija 2 gadi. Māte no sirds vēlējās, lai arī viņas dēls strādātu baznīcā, un sieviete viņam iedeva mācīties garīgās zinātnes. Tomēr topošajam māksliniekam šī izredze nepatika, un viņš pārtrauca studijas.

Apmācība

Pēc aizbēgšanas no semināra gleznotājs iestājas vietējā Penzas mākslas koledžā. Kam piemīt iedzimta dāvana, viņš viegli pārvalda programmu. Pēc kāda laika topošais talants nolemj izmēģināt veiksmi Kijevā, iestājas mākslas koledžā. Viņš tiek izslēgts no izglītības iestādes saistībā ar vardarbīgo ārprātīgo raksturu. Fakts ir tāds, ka students nolēma labot profesora Selezņeva plenēru, par ko viņam bija jāmaksāatskaitījums.

Atgriežoties iepriekšējā mācību vietā, Aristarks Vasiļjevičs Lentulovs nezaudē drosmi. 1905. gadā saņem sertifikātu un pēc jaunām iespējām dodas uz Sanktpēterburgu, kur nolemj iestāties Mākslas akadēmijā. Mēģinājums neizdodas. Eksāmenā profesors izteica piezīmi Lentulovam, skolotājs uzskatīja par nepiemērotu zaļas nokrāsas izmantošanu, rakstot cilvēka seju. Uz ko pieteikuma iesniedzējs atbildēja: “Vai jūs tur neredzat zaļu krāsu? Tādā gadījumā man tevis žēl! Profesora reakcija bija diezgan paredzama. Taču šis atgadījums nāca par labu arī jaunajam radītājam, viņu pamanīja Dmitrijs Kardovskis un piedāvāja apmeklēt lekcijas bez maksas, bez pieraksta un diploma izsniegšanas.

Jaunais talants turpina pilnveidoties, 1910. gadā viņu gaidīja jauna augstākās izglītības iestāde Francijā - Tēlotājmākslas akadēmija La Palette. Viņam tiek atklātas kubisma idejas, kas nākotnē lielā mērā ietekmēs Aristarka Vasiļjeviča Lentulova darbus. Apmācība turpinājās līdz 1912. gadam, pēc kuras gleznotājs atgriezās Krievijā.

Dimantu Džeks

1908. gadā mākslinieks nolemj pārcelties uz Maskavu. Galvaspilsētā kopā ar Mihailu Larionovu un Deividu Burļuku viņš strādā pie izstādes "Dimantu džeks" organizēšanas, kurā tika prezentēti jauna žanra mākslas darbi. Veidotāji pauda atklātu protestu pret tā laika reālistiskajiem tēliem. Pat nosaukums izklausījās neparasti. Pats Larionovs iebilda: “Pārāk daudz pretenciozu vārdu… kā protestu mēsnolēma, jo sliktāk, jo labāk … kas var būt smieklīgāks par "Dimantu džeku"? Zīlniekiem šī karte simbolizēja jaunību un skaistumu, savukārt notiesātajiem tā bija efēmisms. Viņi nolēma savam pasākumam piešķirt šādu dubultu apzīmējumu. Šī bija pirmā jaunās paaudzes gleznu izstāde.

Mākslinieki aizkustināja publikas uzmanību, apmeklētāju bija vairāk nekā divi simti. Tas iedvesa dzīvību ne tikai izstādē, bet arī pilnvērtīgā mākslas organizācijā. Nākotnē viņai pievienosies Malēvičs, Kandinskis un Gončarova.

Tā bija vesela kopiena ar tās hartu, mērķiem un uzdevumiem. Viņi veidoja dažādas reportāžas un priekšnesumus, centās apgaismot mūsdienu sabiedrību tēlotājmākslas jautājumos.

Dimantu cienītājiem klusā daba ir kļuvusi par iecienītāko žanru, un paplāte ir kļuvusi par vienu no galvenajiem attēla atšķirīgajiem objektiem.

Daži šīs kustības pārstāvji nedēļas laikā varētu uzrakstīt vairākas gatavas gleznas. Tas ir saistīts ar to, ka viņi atstāja novārtā proporcijas un perspektīvu, kas ievērojami paātrināja darba procesu.

Bija izstādītas ne tikai krievu laikabiedru gleznas, bet arī ārzemju kolēģu avangarda darbi. Šādi pasākumi bija ļoti populāri.

Biedrība pastāvēja sešus gadus un izjuka biedru nesaskaņu dēļ. Tās turpinājums ir organizācija "Maskavas gleznotāji", kurā, protams, savulaik pievienojās Aristarhs Vasiļjevičs.

Radošuma gadi

1907. gadā viņš iepazīstas ar tādiem slaveniem cilvēkiem kā NatālijaGončarova, Nikolajs Kulbins, Dāvids un Nikolajs Burļuks. Piedalās pirmajā viņam veltītajā izstādē "Vainags".

1908. gadā Lentulovs Aristarhs Vasiļjevičs pabeidza gleznu "Četru portrets". Turklāt viņš veido ainavas un plenērus.

Atrodoties Parīzē, viņš maina savu stilu, iepazīst Puteaux kopienu. La Palette akadēmiju, kurā mācījās gleznotājs, vadīja kubisti J. Metzingers un Le Fauconnier, Aristahs Vasiļjevičs Lentulovs iepazīstas ar šiem cilvēkiem. Mākslinieku pārsteidz tāds virziens kā kubisms, un viņš šo stilu aktīvi apgūst. Nodibina draudzīgu saziņu ar Fernand Leger un Henri le Fauconnier. Tolaik gleznotāju aizrāva Jūdžina Delakruā un Teodora Žerika darbi, un īpašu iespaidu atstāja franču mākslinieks Roberts Delonē.

Ierodoties no Parīzes, Lentulovs vēl vairāk uzlaboja glezniecības mākslu. Viņš raksta brīvi, vienkārši, izaicinoši. Protams, var saskatīt līdzības ar viņa ārzemju draugiem. 1912. gadā tika uzgleznota glezna "Kara alegorija". Viens no studentiem, skatoties uz šo darbu, teica: "Es labprātīgi nonākšu cietumā uz 2 nedēļām, ja autors paskaidros, kas šeit ir attēlots." Radītājs pieņēma izaicinājumu, bet, diemžēl… jaunietis tiesā neieradās. Tajos gados sabiedrība šādu mākslu pieņēma piesardzīgi, jo krievu cilvēkam tas bija kaut kas jauns un vēl nezināms.

No 1912. līdz 1914. gadam Aristarhs Vasiļjevičs aktīvi interesējās par bezveidīgām Maskavas klusajām dabām un ainavām.

Laika gaitā viņa darbu kļūst arvien vairākskaidras formas. Taču kubisms dzīvo radītājā līdz mūža galam. Gandrīz visos savos darbos autors arī attēlo sauli, tā ir Lentulova pazīme. Katra viņa glezna ir piepildīta ar gaismu. Kā atzina pats veidotājs, daži tika nokopēti no dabas, kas gandrīz atņēma māksliniekam redzi.

1915. gadā viņš veido savu pašportretu "Lielais mākslinieks". Portrets absolūti atbilst realitātei, radītājs dzīvē bija tas pats labsirdīgs, platplecu, neveikls varonis. Un darba krāsas atspoguļo sauli, kas nāca no viņa iekšpuses.

1917. gada revolūcija atspoguļojās arī gleznotāja audeklos. Balstoties uz februāra notikumu radītajām emocijām, viņš glezno attēlu “Miers. Svinēšana. Atbrīvošanās.”

Slavenākais 20. gadu sākuma darbs ir vēl viens pašportrets. Viņš jau bija atturīgāks, bet joprojām kubisma piepildīts.

20-30s Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs pilnībā maina savu stilu. Tiek uzskatīts, ka tā ir normāla pāreja uz briedumu un tajā nav nekā īpaša. Tagad viņa audekli ir rakstīti sociālistiskā reālisma stilā. Tomēr kritiķi atzīmē, ka šķiet, ka saule ir pagājusi no darbiem.

1933. gadā notika pirmā mākslinieka izstāde. Diemžēl šis bija vienīgais šāds notikums, kas notika Aristarka Vasiļjeviča dzīves laikā.

Privātā dzīve

1908. gadā pēc pārcelšanās uz Maskavu kubists apprecējās ar jaunu meiteni Mariju Rukinu, ar kuru viņš bija laimīgs visu mūžu.

Viņam bija vienīgā meita Marianna Lentulova, kura sekoja tēva pēdās un iedziļinājās mākslā. Tikai iekšāatšķirībā no Aristarha viņa ir mākslas kritiķe.

Tā pagāja slavenā radītāja personīgā dzīve. Bez lieliem piedzīvojumiem un stāstiem.

Gleznas

Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs "Nakts pie Patriarha dīķiem". Slavenais 1928. gadā gleznotais darbs pašlaik atrodas Tretjakova galerijā.

Izsoles audekls "Baznīca Alupkā". 2013. gadā glezna tika pārdota par 3,5 miljoniem dolāru.

Tretjakova galerijā atrodas arī vēl viens populārs darbs, kas sarakstīts 1913. gadā. Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs "Maskava". Par šo attēlu viņi rakstīja vienā no mūsdienu amerikāņu žurnāliem: "Šis ir labākais Maskavas attēls". Aristarks Vasiļjevičs Lentulovs būtu gandarīts par šī meistardarba popularitāti, jo viņš to uzskatīja par vienu no saviem labākajiem darbiem.

Paaudzes attēli, glezna, kas 2011. gadā tika izsolīta par 1,5 miljoniem ASV dolāru.

"Saulriets uz Volgas" Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs. Radīšanas gads 1928.

1915. gadā tika uzzīmēta vēl viena saulaina ainava kubisma stilā. "Nebosvod - dekoratīvā Maskava" Aristarhs VasiļjevičsLentulov.

Neparasts autora stils

Pat viņa agrīnajos darbos dominē tīras krāsas. Lai uzlabotu iespaidu par darbu, autore pievieno auduma lauskas, folijas gabaliņus un krāsainu papīru.

Pats Aleksandrs Benuā pamanīja Aristarka Vasiļjeviča talantu. Kritiķis teica, ka šie darbi priecē dvēseli un sirdi.

Lentulova gleznas ir piepildītas ne tikai ar gaismu, bet arī ar skaņu. Skatoties uz tiem, rodas sajūta, ka pilsēta tagad atdzīvosies un rosīsies ikdienas burzmā. Mūzika iemesla dēļ piepildīja audeklus. Autorei bija talants ne tikai zīmēt, bet arī izcilas muzikālās spējas. Viņš vienmēr dungoja, kamēr strādāja. Marianna apgalvoja, ka viņas tēvs varēja no galvas izpildīt visu āriju, vienlaikus radot vēl vienu šedevru.

Mācīšana

Kopš 1918. gada mākslinieks ir kļuvis par skolotāju. Viņš mācīja Stroganova skolā, un viņa pārraudzībā bija darbnīca VKhUTEM. Viņš bija arī Izglītības tautas komisariāta Tēlotājmākslas kolēģijas loceklis.

Teātris

Lentulovs tuvojas teātrim, viņš tuvojas režisoram Tairovam un aktrisei Kūnenai.

Luga "Hofmaņa pasakas" kļūst par viņa pirmo dizaina praksi. Saņēmis apstiprinājumu pēc pirmā mēģinājuma, viņš uzņem otro.

A. Rubinšteina operas "Dēmons" dekorācijas kļūst par viņa nākamo darbu. Pirmizrāde notika 1919. gadā un ilgu laiku bija veiksmīga. Pēc sešiem gadiem izkārtojumi ieguva balvu starptautiskajā izstādē.

Dzīves beigas

1941. gadā, kad vācieši virzījās uz priekšu, cilvēki tika evakuēti no Maskavas. Lentulovs brauca kopā ar strādniekiemkultūra. Tomēr pašā ceļojuma sākumā viņam kļuva ļoti slikti un viņš kopā ar ģimeni pameta apkalpi. Viņi apstājās Uļjanovskā, kur dzīvoja veselu gadu. Tad viņi atgriezās galvaspilsētā, kur gleznotājam tika veikta nopietna operācija. 1943. gada 15. aprīlī mūs pameta slavenais krievu gleznotājs Aristarhs Vasiļjevičs Lentulovs.