Klavieru priekšteči: mūzikas vēsture, pirmie taustiņinstrumenti, šķirnes, instrumentu uzbūve, attīstības posmi, mūsdienīgs izskats un skanējums

Satura rādītājs:

Klavieru priekšteči: mūzikas vēsture, pirmie taustiņinstrumenti, šķirnes, instrumentu uzbūve, attīstības posmi, mūsdienīgs izskats un skanējums
Klavieru priekšteči: mūzikas vēsture, pirmie taustiņinstrumenti, šķirnes, instrumentu uzbūve, attīstības posmi, mūsdienīgs izskats un skanējums

Video: Klavieru priekšteči: mūzikas vēsture, pirmie taustiņinstrumenti, šķirnes, instrumentu uzbūve, attīstības posmi, mūsdienīgs izskats un skanējums

Video: Klavieru priekšteči: mūzikas vēsture, pirmie taustiņinstrumenti, šķirnes, instrumentu uzbūve, attīstības posmi, mūsdienīgs izskats un skanējums
Video: Piano evolution, history of keyboard instruments 2024, Novembris
Anonim

Pirmā lieta, kas nāk prātā, jautājot, kādus mūzikas instrumentus jūs zināt, ir klavieres. Patiešām, šis tastatūras izgudrojums ir mūzikas mākslas klasika. Tieši ar viņa palīdzību tiek apgūta muzikālā pratība un solfedžo.

Bet vai tas uzreiz parādījās tādā formā, kādā mēs to zinām, un, ja nē, tad kāds mūzikas instruments bija klavieru priekštecis?

No sākuma: monohords

Agrākais un slavenākais klavieru priekštecis ir monohorda instruments. To parasti dēvē par plūkto stīgu grupu, tomēr tās izmantošanas mērķis ļoti līdzinājās vienai no topošā taustiņinstrumenta lomām.

Klavieru priekštecis savu vēsturi nes sengrieķu senatnē (6. gadsimtā pirms mūsu ēras). Veidotāji ir Pitagors.

Definīcija:

Monohords ir mūzikas izgudrojums, kura mērķis ir noteikt intervālus, fiksējot noteiktus garumusdaļas aizraujas, nospiežot virkni

Monohorda instruments
Monohorda instruments

Viņš bija:

  • no bāzes;
  • divi sliekšņi;
  • kustīgs statīvs;
  • viena izstiepta stīga.

Lai iegūtu precīzāku izpratni, klavieru priekštecim varētu piemērot marķierus, kas norāda stīgu dalījumu skalu.

Problēma: Monohords ir bijis neatņemams elements mūzikas teorijas izpētē kopš seniem laikiem un sasniedz baroka robežas. Tā bija rokasgrāmata elementārai lasītprasmei (solfedžo) un kalpoja kā labākais līdzeklis mūzikas atpazīšanai.

Sīkāka informācija par šī rīka lietošanu, pievēršoties Pitagora principiem, ir atrodama Eiklida grāmatā "Kanona nodaļa". Zinātniskā darba autora dzimtene bija Senā Grieķija, kur viņš studēja matemātikas teoriju.

Monohorda treniņu laikā Pitagors spēja izdomāt, kā tonis var ietekmēt stīgas dalījumu. Pēc šī izgudrojuma principa polihordus ar lielu stīgu skaitu radīja arī entuziasti.

Skaņas iegūšanas metodes bija dažādas: plūkšana, sišana, mandolīnas (pickas). Tomēr liels solis instrumenta attīstībā un klavieru priekštecis bija klaviatūras mehānisma izveide.

Klavihords

Klavihords ir viens no vecākajiem instrumentiem, kas radās no monohorda. Precīzs izveides laiks līdz šim nav datēts. Tomēr ir liecības par pirmo izdzīvojušo klavihordu, kura izgatavošanas datums ir 1543. gads. Izgudroja DominiksPizāna. Turklāt instrumenta agrākā dokumentālā pieminēšana ir datēta ar 1396. gadu.

Instruments klavihords
Instruments klavihords

Ja monohords pilnībā piederēja plūkto stīgu grupai, tad tastatūras stīgu instrumenta princips jau radās klavihordā.

Ēka

Vienlaicīgas tastatūras un klavieru priekšteča izveide:

  • cepure;
  • pielāgoti skaņotāji;
  • tangences - metāla stieņi ar plakanu augšdaļu;
  • stīgas;
  • atslēgas.

Klavihorda izmērs varētu būt grāmatas apjoms un sasniegt ķermeņa garumu 1,5 metrus.

Praksē

Darbības princips: skaņa tika iegūta, izmantojot tās pašas tangentes. Nospiežot taustiņu, tapa kā āmurs atsitās pret auklu. Katram taustiņam bija viena stīga (atšķirībā no klavierēm, kur vienā taustiņā vienlaikus darbojas līdz trim stīgām).

Galvenais izpildījums bija bebuga tehnika – viena no klaviatūras vibrato iespējām, kuras reproducēšana bija iespējama tikai uz klavesīna.

Tā kā dinamiskais diapazons bija diezgan slikts, skaļuma palielināšanai tika izmantota katra toņa stīgu dubultošana vai pat trīskāršošana.

Skaņas skaļums mainījās no sākotnējām divarpus oktāvām līdz četrām (16. gadsimtā), un pēc tam paplašināja robežas līdz piecām oktāvām.

Šis taustiņinstruments un klavieru priekštecis visbiežāk tika izmantots mājas muzicēšanai, tomēr bija iespējas ar lielākām klaviatūrām un pedāļiem,ļaujot ērģelniekiem tajās nodarboties.

Variācijas

Bija divas klavihorda versijas: savienotas un bezmaksas.

1. Savienotajam skatam bija vienkāršota virkņu kopa. Šajā gadījumā tangets divu vai trīs taustiņu apjomā sit vienu un to pašu virkni, bet tikai dažādās tās daļās. Šī opcija ļāva samazināt stīgu skaitu, bet tajā pašā laikā ierobežoja iespēju atskaņot vairākas notis vienlaikus.

2. Brīvajai formai bija pilns komplekts, kur katra atslēga atbilda noteiktai atsevišķai virknei.

Instruments savu slavas mirkli ieguva 17.-18. gadsimtā. Slaveni komponisti, piemēram, Bahs un viņa dēls Kārlis, kā arī Mocarts un Ludvigs van Bēthovens, rakstījuši klavihordu.

19. gadsimta sākumā klavieru priekšteci pilnībā nomainīja tās mazais bērns.

Klavesīns: vēsture

Klavesīns, tāpat kā klavikords, ir stīgu taustiņinstruments, kura skaņa ir plūkta.

Dokumentētā klavesīna vēsture aizsākās 1397. gadā no Padujas (itāliešu) avota. Pirmais mēģinājums instrumentu attēlot tika veikts 1425. gadā Mindenas pilsētā (Vācija) uz katedrāles altāra.

Pirmais rakstiskais apraksts ir radies Holandes izcelsmes Arno, kurš zīmējumā attēloja klavesīnam līdzīgu instrumentu. Darbs datēts ar 1445. gadu. Diemžēl 15. gadsimta klavesīni nav saglabājušies.

Klavesīna instruments
Klavesīna instruments

Pamatojoties uz līdz šim iegūtajiem datiem,instrumentiem bija mazi īsi tilpumi ar diezgan masīvu korpusu. Lielākā daļa paraugu tika izgatavoti zinātniskajā un izglītības jomā Itālijas pilsētā Venēcijā.

Reģistri bija diezgan eleganti, korpuss bija no ciprese koka. Skaņas uzbrukums bija daudz skaidrāks un asāks, kas atšķīra klavesīnu no iepriekš aprakstītā klavieru priekšteča - klavihorda.

Svarīgs instrumentu ražošanas centrs bija arī otrā lielākā Antverpenes pilsēta, kas atrodas Beļģijā. Šo ražošanu vadīja Rukeru ģimene, pēc tam izveidojot veselu amatnieku dinastiju. Viņu individuālais darbs izceļas ar iegarenām stīgām un smagu ķermeni.

Kopš 1590. gada klavesīni ir izgudroti ar divām klaviatūrām (manuālām).

17. gadsimtā Francijas, Vācijas un Anglijas pārstāvji seko savu flāmu priekšteču pēdās, kuru daži darbi ir saglabājušies līdz mūsdienām. Korpusu paraugi tika izgatavoti no valrieksta.

1690. gadā Rukeru darbu turpināja franču kolēģi, īpaši veiksmīga kļūst Blanšu ģimenes produkcija.

Kirkmana un Šudija ģimene tika uzskatīta par slaveniem angļu meistariem. Viņu darbu varēja atpazīt pēc tā ar saplāksni pārklātā ozola koka korpusa un instrumenta spilgtās krāsas tembra plašās skaņas.

Vācijas pilsētā un klavesīnu ražošanas centrā Hamburgā tika radīti klavesīni ar trīskāršām rokasgrāmatām.

Mūsdienu klavieru priekštecis saglabāja savu solo statusu līdz pašām 18. gadsimta beigām, līdz jauns un progresīvāks instruments aizstāja pirmo.tā paša gadsimta otrā puse.

1809. gadā uzņēmums Kirkman izveidoja pēdējo paraugu, un gadu vēlāk klavesīns beidzot tika pārtraukts.

Tomēr pēc kāda laika rīks atjaunojas, kura rosinātājs bija instrumentu meistars Arnolds Dolmehs. Pirmo instrumentu viņš rada 19.-20.gadsimta mijā Londonā (1896). Pēc veiksmīga eksperimenta Arnolds atver darbnīcas Francijā (Parīze) un Bostonā (ASV).

Klavesīna taustiņi
Klavesīna taustiņi

Sākot ar 1912. gadu, piedzima atšķirīgas klavesīna estētikas laikmets. Pēc pianistes Vandas Landovskas iniciatīvas Pleyel darbnīcā tiek atklāta koncertinstrumentu ražošana ar masīvu metāla rāmi. Šādu paraugu izcilākā vieta bija klaviatūras un pedāļu klavieru struktūrā.

Diemžēl 20. gadsimta otrajā pusē koncertproduktu mode pāriet. Bostonas amatnieki Habards un Dauds ir pirmie, kas atkal sāk izgatavot seno klavieru priekšteču kopijas.

Ēka

Sākotnējā formā rīks tika izveidots četrstūra formā. 17. gadsimtā to modernizēja par ģeometrisku trīsstūra figūru ar pterigoīdu un iegarenu sākumu. Stīgas tika novietotas horizontāli un paralēli tastatūrai.

Pietiekama uzmanība tika pievērsta instrumenta izskatam: korpuss tika apdarināts ar grebumiem, zīmējumiem un inkrustācijām (dekorācija ar materiāliem, kas atšķiras no sākotnējās virsmas).

Klavesīna korpusa dekorēšana
Klavesīna korpusa dekorēšana

Bija šāda informācija:

  • case;
  • deka;
  • cepure;
  • steg;
  • ligzda;
  • skaņošanas tapas;
  • tastatūra.

Reģistrēt iespējas

Klavesīna skaņa ir ļoti atpazīstama: zvana, asa un pat izcila, bet klavieru kā mūzikas instrumenta priekštecim pietrūka melodiskuma. Tas bija saistīts ar nespēju vienmērīgi palielināt un samazināt skaņas dinamiku. Šajā sakarā tika izveidoti vairāki reģistri, kurus faktiski varēja pārslēgt, izmantojot manuālos mehānismus (sviras), ģeogrāfiski tie atradās gar tastatūras sānu robežām. Pārslēdzēji kājām un ceļgaliem ir bijuši pieejami kopš 1750. gadu beigām.

Atkarībā no modeļa tika izdalīti šādi reģistri:

  • astoņpēdu - saskaņota mūzikas notācija;
  • lauta - nāca no astoņu mārciņu, kuru pārslēdzot stīgas tika apslāpētas, izmantojot specializētu mehānismu no ādas vai filca;
  • četras pēdas - skanēja par oktāvu augstāk;
  • sešpadsmit pēdas - skanēja par oktāvu zemāk.

Diapazons

Klavesīna (instruments klavieru priekšā) diapazons 15. gadsimtā bija trīs oktāvas. Gadsimtu vēlāk apskaņošanas iespējas paplašinājās līdz četrām oktāvu vienībām. 18. gadsimtā diapazons spēja sasniegt maksimumu - piecas oktāvas.

Tipiskiem klavesīnu pārstāvjiem ir divas tastatūras (manuālās), divas (8 pēdas) vai viena (4 pēdas) stīgu komplekts, ko var izmantot vienlaikus, izmantojot izgudrotos reģistru slēdžus. Parādījās arī kopulas mehānisms, dodot iespējuizmantojiet otrās tastatūras reģistrus, atskaņojot pirmo.

Variācijas

Klavikorns un klavesīns nebija vienīgie taustiņinstrumenti un klavieru priekšteči. Bija mazāki paraugi ar vienu stīgu komplektu un četrām oktāvām.

  1. Spinet - stīgas tika izstieptas pa diagonāli no kreisās puses uz labo.
  2. Spinets ir klavihorna radinieks
    Spinets ir klavihorna radinieks
  3. Claviceterium - bija cithara elementi, jo korpusa un stīgu izvietojums bija vertikāls.
  4. Virginel - rokasgrāmata atradās pa kreisi no centra, un virknes bija perpendikulāri taustiņiem.
  5. Muselar - rokasgrāmata jau bija pa labi no pamatnes, stīgas joprojām bija perpendikulāras.

Klāt

18. un 19. gadsimta mijā muzikālās figūras diezgan spēcīgi sāka izjust izteiksmīguma trūkumu klaviatūras versijā, kas skanējumā neatpaliktu no vijoles.

Pašas klavieres izgudroja Bartolomeo Kristofori, meistars no Itālijas. 1709. gadā viņš strādāja pie mehānisma, kas darbojās pēc āmura principa, un pēc 2 gadiem darbības pieredzi kādā Venēcijas žurnālā aprakstīja mākslas kritiķis Scipio Maffei, kurš instrumentam deva nosaukumu "pianoforte". Pilnā tulkojumā tas izklausās šādi: "Taustiņinstruments, kas spēlē klusi un skaļi."

klasiskās klavieres
klasiskās klavieres

Debijas darbs, kas rakstīts klavierēm, pieder 1732. gada gadsimtam, Ludovika Džustīni sonāte.

Klavieru šķirnes

Daudzi cilvēki ir dzirdējuši par instrumentiem zemflīģelis un klavieres, taču joprojām valda neizpratne par to atšķirībām.

  • Klavieres - mazāka klavieru versija, kur stīgas un skaņu dēlis ir izkārtoti vertikāli.
  • klavieru uzbūve
    klavieru uzbūve
  • Royale - klavieru galvenā forma, kuras korpuss ir spārnveidīgs. Stīgas, skaņu dēlis un mehānika ir izvietoti horizontāli.
  • Klasisks flīģelis
    Klasisks flīģelis

Flīģelim ir liela priekšrocība skaņas ziņā: tembrs ir bagātāks un dinamikas diapazons ir simtreiz plašāks.

Raksturīgs

Skaņām, kas atrodas apakšējā reģistrā, darbojas viena virkne, pārējām (vidējai un augstajai) pāra vai trīskārša stīgu grupa.

Diapazons ir no A subkontraoktāvas līdz piektajai oktāvai, kopā 88 pustoņus vai, vienkāršāk sakot, taustiņus.

Rezultāts

Klavieru un to priekšteču vēsture aizsākās senatnē. Katrs nākamais instruments bija solis pretī pilnīgākai formai, bez kuras mūzika šobrīd nav iespējama.

Ieteicams: