Perspektīvas veidi tēlotājmākslā. Metodes perspektīvā attēla iegūšanai

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Perspektīva ir metode objektu attēlošanai noteiktā plaknē, ņemot vērā vizuālo to lieluma samazinājumu, kā arī robežu, formu un citu attiecību izmaiņas, kas redzamas dabā. Tādējādi tas ir ķermeņu proporciju izkropļojums to vizuālajā uztverē. Tomēr vizuālajā mākslā ir daudz veidu perspektīvas, kas veidotas atbilstoši dažādiem pasaules un telpas skatījumiem.

Vēsture

Šis paņēmiens radās renesanses laikā, kad reālistiskais virziens sasniedza savu maksimumu. Mākslas ziedu laikos cilvēki glezniecībā un arhitektūrā saskārās ar jaunām problēmām, kas prasīja jaunus risinājumus. Perspektīva palīdzēja atrisināt problēmas, ar kurām saskārās tā laika radītāji. Sākumā cilvēki izmantoja ierīci ar stiklu skaidrākai perspektīvas izpratnei - uz tā bija vieglāk apvilkt pareizo objektu attēlu, lai tos attēlotu plaknē atbilstoši likumiem.perspektīvas. Vēlāk parādījās citas ierīces, kas atviegloja šo uzdevumu - dažādas adatu kameras un dažādi objektīvi šim nolūkam.

Iepazīstamā lineārā perspektīva parādījās vēlāk. Interesanti, ka zinātnieki atzīmē, ka sākotnēji apgrieztā perspektīva cilvēkam kļuva skaidrāka. Pievērsiet uzmanību glezniecības meistarklasēm. Kas viņi ir? Šeit parasti tiek izgaismota lineārā un apgrieztā perspektīva, tikai nejauši ietekmējot citus skatus.

Skatījumi

Vēstures gaitā cilvēki ir atklājuši jaunus attēlu veidus perspektīvā. Daži vēlāk tika atzīti par nepatiesiem, citi tikai nostiprinājās savās koncepcijās, bet vēl citi saplūda jaunā pasugā. Vizuālajā mākslā perspektīvas veidus iedala vairākās grupās. Tas ir atkarīgs no viņu mērķa. Pašlaik izņemts:

• taisna lineāra perspektīva;
• reverss lineārs;
• panorāma;
• sfērisks;
• tonāls;
• gaiss;
• uztveres.

Katrs no tēlotājmākslas perspektīvas veidiem būtiski atšķiras viens no otra gan vizuāli, gan semantiskā satura un mērķa ziņā, tāpēc ir vērts to aplūkot sīkāk.

Tieša perspektīva

Šis veids ir paredzēts skata punktam ar vienu izzūdošu punktu horizontā: tas ir, visi objekti samazinās, novērotājam attālinoties no tiem. Lineārās perspektīvas ideju pirmo reizi izteica Ambrogio Lorenzetti 14. gadsimtā. Par šo teorijupieminēt tikai renesansē. Alberti, Brunelleski un citi pētnieki paļāvās uz optikas elementārlikumiem, kurus bija viegli apstiprināt praksē.

Tiešā perspektīva jau sen tiek uzskatīta par vienīgo patieso apkārtējās pasaules attēlu uz līdzenas virsmas. Lai gan lineārā perspektīva būtībā ir attēls plaknē, to var orientēt gan vertikāli, gan horizontāli vai leņķī atbilstoši attēla mērķim. Piemēram, vertikāla virsma, kā likums, tika izmantota molberta krāsošanā vai sienu paneļu veidošanā. Virsma, kas atrodas leņķī, parasti tika izmantota krāsošanas laikā: piemēram, krāsojot interjerus. Molbertu gleznojumā uz slīpas virsmas mākslinieki uzcēla lielu ēku perspektīvus attēlus. Perspektīva horizontālajā plaknē galvenokārt tika izmantota griestu krāsošanā.

Mūsdienās dominē tieša lineāra perspektīva, galvenokārt pateicoties iegūto attēlu īpašajam reālismam. Un arī šīs projekcijas izmantošanas dēļ datorspēlēs. Līdz pat šai dienai glezniecības meistarklasēs pirmā lieta, par ko runā, ir tiešā perspektīva.

Lai iegūtu projekciju, kas līdzinās reālai lineārai perspektīvai attēlos, fotogrāfi izmanto īpašus fotoobjektīvus ar īpašu fokusa attālumu, kas aptuveni vienāds ar vēlamā kadra diagonāli. Vēl lielākam efektam viņi var izmantot platleņķa objektīvus, kas vizuāli liek attēlam izspiesties – tādējādi perspektīva ir vēl asāka. Mīkstinošajam efektam, gluži pretēji, tiek izmantoti gara fokusa objektīvi, kas var izlīdzināt tuvējo un attālo objektu izmēru atšķirības.

Apgrieztā perspektīva

Šis skats tika izmantots glezniecībā: šajā tehnikā attēli palielinās, palielinoties attālumam no novērotāja skatpunkta. Attēlam šajā gadījumā būs vairākas horizonta līnijas un skata punkti. Tādējādi, veidojot apgriezto lineāro perspektīvu plaknē, izzūdošo līniju centrs atrodas nevis uz horizonta līnijas, bet gan pašā novērotājā.

Šī suga radās viduslaiku mākslas veidošanās laikā, kad īpaši populāri bija tādi tēlotājmākslas veidi kā ikonas un freskas. Šāds tēls akcentēja reliģisko tēmu, kas tolaik bija īpaši populāra vizuālajā mākslā. Reversā perspektīva uzsvēra skatītāja pilnīgu nenozīmīgumu dievišķā attēla priekšā, paaugstinot pēdējo ne tikai vizuāli ar perspektīvas palīdzību, bet arī ar citu vizuālo efektu izmantošanu. Šī metode rada īpašu saviļņojumu skatītāja dvēselē, kas bija īpaši svarīgi viduslaikos, kad reliģijas lomai tika piešķirta liela nozīme, un arī māksla to neapgāja.

Turklāt apgrieztā perspektīva šajā periodā bija pamanīta dažādās jomās – gan Bizantijas valstīs, gan Rietumeiropā. Zinātnieki šo fenomenu skaidro ar to, ka mākslinieki joprojām neveikli attēloja apkārtējo pasauli tādu, kādu to redzēja skatītājs. Šī metode tika uzskatīta par nepatiesu ceļu, kā arī perspektīvu kopumā. AutorsPēc pētnieka P. A. Florenska teiktā, apgrieztā perspektīva ir matemātiski nepārprotami pamatota: faktiski tā ir vienāda ar tiešo perspektīvu, vienlaikus radot simbolisku telpu, kas vērsta pret novērotāju. Šis paņēmiens nozīmē novērotāja saikni ar simbolisku un dažreiz reliģisku attēlu pasauli. Tas palīdz iemiesot pārjūtīgo saturu redzamā formā, tomēr bez materiālās konkrētības. L. F. Džegins uzskatīja, ka reversā perspektīva ir skatītāja vizuālo uztveres summa, kas pārnesta uz jebkuru attēla virsmu, kas tādējādi kļūst par “izzušanas punktu”. Viņaprāt, šī perspektīva nevar būt vienīgā patiesā telpiskā sistēma glezniecībā. B. V. Raušenbahs arī protestēja pret viedokli par apgriezto perspektīvu kā vienīgo pareizo. Par to tika sniegti pierādījumi. Viņš parādīja, ka redze noteiktos apstākļos redz objektus nevis tiešā, bet apgrieztā perspektīvā. Pēc Žegina domām, fenomena fenomens ir pašā cilvēka uztverē.

Panorāmas perspektīva

Šī attēla pamatā ir cilindriska vai sfēriska virsma. Pats jēdziens "panorāma" nozīmē "es redzu visu", tas ir, saskaņā ar burtisko tulkojumu panorāmas perspektīva nozīmē attēlu uz visu, ko novērotājs var redzēt sev apkārt. Veidojot zīmējumu, skata punkts būs uz cilindra asi. Apvārsnis šajā gadījumā atradīsies uz apļa līnijas skatītāja skatiena līmenī. Tādējādi ideālā gadījumā, skatoties panorāmas, skatītājsvajadzētu stāvēt apaļās telpas centrā. Ir arī plakanāki attēli, kuriem šāda attēla pozīcija nav nepieciešama, taču, neskatoties uz to, katrs panorāmas attēls kaut kā nozīmē attēlojumu uz cilindra virsmas.

Parasti šo telpas attēlošanas metodi perspektīvā perspektīvā izmanto pilsētu vai ainavu zīmējumiem un fotogrāfijām: šī metode pēc iespējas aptver apkārtējo telpu, padarot attēlu asāku, interesantāku un iespaidīgāku.

Perspektīva sfērā

Sfēriskā perspektīva ir atsevišķa tehnika, kas tiek veikta, izmantojot zivs acs fotografēšanas objektīvu. Šāds objektīvs izkropļo attēlu, padarot to vizuāli izliektāku, izstieptu lokā sfērā. Sakarā ar iegūto kadru līdzību ar izliektu un caurspīdīgu zivs aci, objektīvs un pats efekts ieguva šo nosaukumu.

Sfēriskā perspektīva atšķiras no panorāmas ar to, ka, ja ar panorāmas attēlu attēls atrodas it kā uz sfēras vai cilindra iekšējās virsmas, tad ar sfērisku attēlu attēls iet gar ārējo. sfēras virsma.

Šādus izkropļojumus būtībā ir viegli pamanīt uz jebkuras sfēriskas spoguļa virsmas. Novērotāja skatiens paliek bumbas atspulga centrā. Veidojot objektu attēlus, visas līnijas savienosies galvenajā punktā vai vienkārši paliks taisnas. Galvenās vertikālās un horizontālās līnijas arī būs taisnas - pārējās līnijas arvien vairāk tiks izkropļotas, attālinoties no galvenā punkta, pakāpeniski pārvēršoties aplī.

Perspektīva caur toni

Tonālā perspektīva - koncepcija no monumentālās glezniecības jomas. Tā ir tāda objekta toņa, krāsas un kontrasta maiņa, ka, virzoties dziļāk, tā īpašības mēdz klusināt. Pirmo reizi šāda veida perspektīvas likumus izskaidroja Leonardo da Vinči. Cilvēka redze un uztvere ir sakārtoti tā, lai tuvākie priekšmeti cilvēkiem izskatītos skaidrāki un tumšāki, savukārt tālākie ir visneskaidrākie un bālākie. Tieši uz šo apkārtējās pasaules uztveres īpašību balstās tonālās perspektīvas tehnika. Grūti neatzīt, ka šāds telpas attēlojums patiešām padara zīmējumu daudz reālistiskāku un ticamāku, lai gan tas neatbilst reālajai realitātei, tāpat kā jebkuram objekta attēlam perspektīvā uz līdzenas virsmas.

Šī metode nav plaši izplatīta, taču tā notiek glezniecībā un dažreiz arī grafikā. Arī šie perspektīvas likumi tiek pielietoti fotogrāfijā, lai padarītu attēlus reālistiskākus un mākslinieciskākus. Ar detalizētu toni fotoattēls vairāk izskatās kā reāls apkārtējās telpas attēls.

Aeroperspektīva

To raksturo objektu robežu skaidrības zudums ar attālumu no skata punkta. Attālinātais plāns samazina spilgtumu - tā dziļums šķiet daudz tumšāks nekā priekšplānā. Gaisa perspektīva tiek uzskatīta arī par tonālu, jo tā izraisa objektu toņa maiņu. Pirmkārtšīs tehnikas likumi tika pētīti Leonardo da Vinči rakstos. Viņš uzskatīja, ka objekti tālumā šķiet apšaubāmi, kas nozīmē, ka tie ir jāattēlo kā neskaidri un neskaidri, jo robežas nav tik pamanāmas no attāluma. Izgudrotājs atzīmēja, ka objekta izņemšana no skatītāja ir saistīta arī ar šī objekta krāsas maiņu. Tāpēc objekti, kas ir vistuvāk novērotājam, ir jāraksta savās krāsās, un objekti, kas atrodas tālu, jāsaņem zilā nokrāsa. Un visattālākajiem objektiem, piemēram, kalniem pie horizonta, patiesībā vajadzētu saplūst ar apkārtējo telpu, jo starp objektu un skatītāju ir liela gaisa masa.

Izrādās, ka daudz kas ir atkarīgs no gaisa kvalitātes un tīrības, un tas ir īpaši pamanāms miglā vai tuksnesī vējainā laikā, kad gaisā uzlido smalkas smiltis. Kopumā zinātnieki šo efektu skaidroja ne tikai ar objektu "aizmiglošanu" ar gaisu, bet arī balstoties uz cilvēka apkārtējās telpas uztveres īpašību – gan fiziskajā, gan psiholoģiskajā līmenī.

Alternatīva perspektīva

Zinātnieks B. V. Raušenbahs pārdomāja, kā cilvēki uztver dziļumu, ņemot vērā cilvēka redzes binokularitāti, skata punkta mobilitāti un formu pastāvību cilvēka prātā. Rezultātā viņš secināja: tuvāko plānu cilvēki uztver apgrieztā perspektīvā, savukārt seklo tālo - sarežģītā aksonometriskā perspektīvā, bet attālāko - tiešā perspektīvā.lineārs. Šo tipu, kas apvieno visus šos vizuālās mākslas veidus, viņš nosauca par uztveres perspektīvu, tādējādi ierosinot nevis vienīgo pareizo variantu, bet gan to kombināciju.

Perspektīvas iegūšanas veidi

Papildus daudziem veidiem ir arī vairāki veidi, kā iegūt perspektīvas attēlu plaknē. Ģeometriskās un fotogrāfiskās metodes.

1. Ģeometriskā metode ietver perspektīvas attēlu, kas iegūts, velkot starus uz attēlotā objekta punktiem no jebkura Eiklīda telpas punkta – no tā sauktā perspektīvas centra. Paralēlu līniju perspektīvie attēli krustojas izzušanas punktos, bet paralēlās plaknes - tā sauktajās izzušanas līnijās.
2. Fotogrāfijas metode ļauj izveidot attēlus ar lielu skata leņķi. Tā kā nav skaidras robežas starp "panorāmas" un "platleņķa" fotogrāfiju, pēdējā parasti attiecas uz objektīva veidu. Panorāmas definīcijā ir ietverts jēdziens, ka attēla platumam jābūt vismaz divas reizes lielākam par kadra augstumu, taču mūsdienu panorāmas jēdziens ir daudz plašāks.

Tātad, šajā rakstā tika aplūkots jēdziens, perspektīvas veidi vizuālajā mākslā un veidi, kā to iegūt.